Новости и события в культурной жизни.
42-Й
Грандмастер
2/8/2020, 6:39:07 PM
В Архангельске открылась выставка, посвященная 100-летию писателя Федора Абрамова
7 февраля в музее изобразительных искусств в Архангельске открылась выставка, посвященная 100-летию со дня рождения русского писателя, литературоведа, публициста Федора Абрамова. Проект включает в себя две экспозиции: «Там, у Пинеги реки...» и «Веркола — самая прекрасная страна», сообщает ТАСС.
Как отметила куратор выставки «Там, у Пинеги реки...» Людмила Кислуха, выставка представляет культуру Пинежья — края, где родился и вырос Федор Абрамов.
«Он очень любил своей край, своих земляков, все его литературные произведения рассказывают о жизни крестьян Пинежья. Среди предметов, которые показываем, есть уникальные, которые сохранились в единичных экземплярах, некоторые показываются впервые», — сказала Кислуха.
Посетители выставки смогут увидеть старинные станки, народные костюмы, головные уборы, ювелирные изделия, посуду и многое другое. Экспозиция также познакомит с иконами, написанными на территории Пинежья. В их числе самая древняя икона посвящена Николаю Чудотворцу, датированная концом XV века.
Писатель Федор Абрамов родился в селе Веркола Архангельской губернии. Являлся одним и самых ярких представителей «деревенской прозы».©
источник kulturomania.ru
7 февраля в музее изобразительных искусств в Архангельске открылась выставка, посвященная 100-летию со дня рождения русского писателя, литературоведа, публициста Федора Абрамова. Проект включает в себя две экспозиции: «Там, у Пинеги реки...» и «Веркола — самая прекрасная страна», сообщает ТАСС.
Как отметила куратор выставки «Там, у Пинеги реки...» Людмила Кислуха, выставка представляет культуру Пинежья — края, где родился и вырос Федор Абрамов.
«Он очень любил своей край, своих земляков, все его литературные произведения рассказывают о жизни крестьян Пинежья. Среди предметов, которые показываем, есть уникальные, которые сохранились в единичных экземплярах, некоторые показываются впервые», — сказала Кислуха.
Посетители выставки смогут увидеть старинные станки, народные костюмы, головные уборы, ювелирные изделия, посуду и многое другое. Экспозиция также познакомит с иконами, написанными на территории Пинежья. В их числе самая древняя икона посвящена Николаю Чудотворцу, датированная концом XV века.
Писатель Федор Абрамов родился в селе Веркола Архангельской губернии. Являлся одним и самых ярких представителей «деревенской прозы».©
источник kulturomania.ru
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
Грандмастер
2/8/2020, 6:45:25 PM
В России оперу Беллини "Капулети и Монтекки" впервые поставят не в концертной версии
Премьера состоится 28 февраля.
МОСКВА, 7 февраля. /ТАСС/. Премьера оперы "Капулети и Монтекки" Винченцо Беллини состоится в Московском международном Доме музыки (ММДМ) 28 февраля. Российские зрители впервые увидят сценическую версию знаменитой работы итальянского композитора, отметила в беседе с ТАСС режиссер Елизавета Корнеева.
источник tass.ru
Премьера состоится 28 февраля.
МОСКВА, 7 февраля. /ТАСС/. Премьера оперы "Капулети и Монтекки" Винченцо Беллини состоится в Московском международном Доме музыки (ММДМ) 28 февраля. Российские зрители впервые увидят сценическую версию знаменитой работы итальянского композитора, отметила в беседе с ТАСС режиссер Елизавета Корнеева.
скрытый текст
"Мы навели справки и поняли, что оперу "Капулети и Монтекки" Беллини ставили в России только в концертной версии. Мы же решили обратиться к сценическому формату", - сказала Корнеева.
Идея спектакля родилась в студенческой среде ГИТИС, в Доме музыки поддержали проект, предложив Театральный зал для более масштабной постановки. "Само пространство Театрального зала сделано амфитеатром, под греческие мотивы. Нам показалось очень интересным соединение греческой трагедии с бельканто и нашей современностью", - добавила режиссер.
Оперу с элементами иммерсивного спектакля (зрители будут сидеть не только в зале, но и на сцене) готовит молодая команда постановщиков и исполнителей, выпускников Московской консерватории и ГИТИС, солистов московских музыкальных театров и оркестр "Новая Москва". Партию Ромео исполнит женщина - солистка театра им. Н. Сац Мария Козлова-Юрковская. "Мужскому миру с его культом войны и амбициями правящих элит противостоит любовь Ромео и Джульетты - именно поэтому Беллини сближает голоса влюбленных по тембровому звучанию, написав партию Ромео для женского голоса меццо-сопрано", - пояснили в пресс-службе ММДМ.
"Беллини дал режиссеру свободу действий, свободу трактовки. Настолько продуманы паузы, построена драматургия, что, несмотря на всю кантилену и мелодичность, где-то скучные современному зрителю, мы можем сделать такое динамичное действие, что опера проходит на одном дыхании", - заметила Корнеева.
Опера Беллини "Капулети и Монтекки" была впервые представлена публике в 1830 году. Либретто, написанное Феличе Романи, основано на произведениях Уильяма Шекспира и Маттео Банделло. Действие происходит в Вероне XIII века, где знатные семейства Капулети и Монтекки оспаривают власть над городом. Драматизм истории сосредоточен на тайной любви юных представителей этих родов - Джульетты и Ромео.©
Идея спектакля родилась в студенческой среде ГИТИС, в Доме музыки поддержали проект, предложив Театральный зал для более масштабной постановки. "Само пространство Театрального зала сделано амфитеатром, под греческие мотивы. Нам показалось очень интересным соединение греческой трагедии с бельканто и нашей современностью", - добавила режиссер.
Оперу с элементами иммерсивного спектакля (зрители будут сидеть не только в зале, но и на сцене) готовит молодая команда постановщиков и исполнителей, выпускников Московской консерватории и ГИТИС, солистов московских музыкальных театров и оркестр "Новая Москва". Партию Ромео исполнит женщина - солистка театра им. Н. Сац Мария Козлова-Юрковская. "Мужскому миру с его культом войны и амбициями правящих элит противостоит любовь Ромео и Джульетты - именно поэтому Беллини сближает голоса влюбленных по тембровому звучанию, написав партию Ромео для женского голоса меццо-сопрано", - пояснили в пресс-службе ММДМ.
"Беллини дал режиссеру свободу действий, свободу трактовки. Настолько продуманы паузы, построена драматургия, что, несмотря на всю кантилену и мелодичность, где-то скучные современному зрителю, мы можем сделать такое динамичное действие, что опера проходит на одном дыхании", - заметила Корнеева.
Опера Беллини "Капулети и Монтекки" была впервые представлена публике в 1830 году. Либретто, написанное Феличе Романи, основано на произведениях Уильяма Шекспира и Маттео Банделло. Действие происходит в Вероне XIII века, где знатные семейства Капулети и Монтекки оспаривают власть над городом. Драматизм истории сосредоточен на тайной любви юных представителей этих родов - Джульетты и Ромео.©
источник tass.ru
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
Грандмастер
2/8/2020, 6:48:22 PM
Фокин: вопрос объединения Александринского и Волковского театров закрыт.
По словам художественного руководителя Александринки, при этом сохраняет актуальность инициатива развития творческих контактов с Псковским драмтеатром имени Пушкина
источник tass.ru
По словам художественного руководителя Александринки, при этом сохраняет актуальность инициатива развития творческих контактов с Псковским драмтеатром имени Пушкина
скрытый текст
САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, 6 февраля. /ТАСС/. Вопрос возможного объединения Александринского и Волковского театров в Первый национальный театр закрыт. Об этом сообщил в четверг на пресс-конференции в петербургском пресс-центре ТАСС художественный руководитель Александринки Валерий Фокин.
В апреле 2019 года Владимир Мединский, занимавший в то время должность министра культуры РФ, подписал приказ об объединении Александринского театра и ярославского Театра им. Федора Волкова в Первый национальный театр России. Позже Дмитрий Медведев, занимавший тогда пост премьер-министра РФ, распорядился приостановить процедуру и поручил Мединскому провести широкое общественное обсуждение этого вопроса.
"Что касается Ярославля, то здесь вопрос закрыт, потому что это объединение, во-первых, было продиктовано желанием двух худруков и вынашивалось в течение нескольких лет как Марчелли, так и мной. И мы хотели его сделать - я убежден, этот союз был бы совершенно правильным, целесообразным и перспективным. Но этого не произошло", - сказал Фокин.
"Сегодня это вообще не актуально, там одной из важных позиций этого объединения было все-таки начало создания союза национальных театров. Мы сегодня стали официально национальным театром России драматическим, и вопрос так не стоит", - сказал Фокин. На пресс-конференции было объявлено, что с января 2020 года театр официально называется Национальным драматическим театром России (Александринский театр).
Фокин также сообщил, что сохраняет актуальность инициатива развития творческих контактов с Псковским драмтеатром имени Пушкина, которую озвучил худрук театра Дмитрий Месхиев летом 2019 года. "С Псковом, там другая история, это инициатива города и театра, она поддержана всеми, и она остается актуальной. Просто сейчас в связи со сменой правительства надо решать финансовые вопросы. Я думаю, что они будут решены", - отметил руководитель Александринского театра.
Ситуация с театром балета Бориса Эйфмана
Фокин также сообщил, что Александринский театр урегулировал вопросы с театром балета Бориса Эйфмана по предоставлению своей сценической площадки для показа спектаклей в этом году и планирует в дальнейшем установить четкий регламент взаимоотношений.
"Мы договорились на этот год с театром Эйфмана, отрегулировали даты, но это не означает, что вопрос полностью закрыт <…> Мы так поступим: мы сделаем четкий регламент наших взаимоотношений, зафиксируем количество дней. Мы будем продолжать сотрудничество в определенном регламенте, который комитет по культуре должен будет зафиксировать", - сказал он.
Театр балета Эйфмана арендует сцену Александринского театра для показа своих постановок в течение трех десятков лет. В конце 2019 года возникли проблемы с согласованием графика спектаклей на 2020 год, поскольку запрошенные театром Эйфмана даты показов совпали с числами, на которые назначались собственные постановки Александринского театра. Группа ведущих артистов Александринского театра опубликовала в ноябре открытое письмо к театральной общественности и государственным деятелям, где высказала несогласие с претензиями со стороны балетмейстера.©
В апреле 2019 года Владимир Мединский, занимавший в то время должность министра культуры РФ, подписал приказ об объединении Александринского театра и ярославского Театра им. Федора Волкова в Первый национальный театр России. Позже Дмитрий Медведев, занимавший тогда пост премьер-министра РФ, распорядился приостановить процедуру и поручил Мединскому провести широкое общественное обсуждение этого вопроса.
"Что касается Ярославля, то здесь вопрос закрыт, потому что это объединение, во-первых, было продиктовано желанием двух худруков и вынашивалось в течение нескольких лет как Марчелли, так и мной. И мы хотели его сделать - я убежден, этот союз был бы совершенно правильным, целесообразным и перспективным. Но этого не произошло", - сказал Фокин.
"Сегодня это вообще не актуально, там одной из важных позиций этого объединения было все-таки начало создания союза национальных театров. Мы сегодня стали официально национальным театром России драматическим, и вопрос так не стоит", - сказал Фокин. На пресс-конференции было объявлено, что с января 2020 года театр официально называется Национальным драматическим театром России (Александринский театр).
Фокин также сообщил, что сохраняет актуальность инициатива развития творческих контактов с Псковским драмтеатром имени Пушкина, которую озвучил худрук театра Дмитрий Месхиев летом 2019 года. "С Псковом, там другая история, это инициатива города и театра, она поддержана всеми, и она остается актуальной. Просто сейчас в связи со сменой правительства надо решать финансовые вопросы. Я думаю, что они будут решены", - отметил руководитель Александринского театра.
Ситуация с театром балета Бориса Эйфмана
Фокин также сообщил, что Александринский театр урегулировал вопросы с театром балета Бориса Эйфмана по предоставлению своей сценической площадки для показа спектаклей в этом году и планирует в дальнейшем установить четкий регламент взаимоотношений.
"Мы договорились на этот год с театром Эйфмана, отрегулировали даты, но это не означает, что вопрос полностью закрыт <…> Мы так поступим: мы сделаем четкий регламент наших взаимоотношений, зафиксируем количество дней. Мы будем продолжать сотрудничество в определенном регламенте, который комитет по культуре должен будет зафиксировать", - сказал он.
Театр балета Эйфмана арендует сцену Александринского театра для показа своих постановок в течение трех десятков лет. В конце 2019 года возникли проблемы с согласованием графика спектаклей на 2020 год, поскольку запрошенные театром Эйфмана даты показов совпали с числами, на которые назначались собственные постановки Александринского театра. Группа ведущих артистов Александринского театра опубликовала в ноябре открытое письмо к театральной общественности и государственным деятелям, где высказала несогласие с претензиями со стороны балетмейстера.©
источник tass.ru
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
Грандмастер
2/10/2020, 2:58:55 AM
Московские музеи отметят день памяти Пушкина.
Об этом сообщается на официальном сайте мэра Москвы.
9 февраля в Доме-музее Василия Львовича Пушкина состоится открытие выставки «Мой портрет». Посетители смогут увидеть портреты поэта, выполненные Николаем Ульяновым, Василием Шухаевым, Константином Рудаковым и другими художниками.
В Школе акварели Сергея Андрияки пройдет концерт под названием «Наш Пушкин». В программе — песни областей России, в которых бывал поэт. Гости мероприятия также смогут увидеть музыкальный спектакль Владимира Николаева «Парасказ», созданный по мотивам произведений «Сказка о рыбаке и рыбке» и «Сказка о попе и работнике его Балде».
10 февраля для посетителей будут доступны выставки Государственного музея А.С. Пушкина и его филиалов: Дома-музея И.С. Тургенева, Мемориальной квартиры А.С. Пушкина, Мемориальной квартиры Андрея Белого, Дома-музея В.Л. Пушкина и выставочных залов на Арбате. Вход свободный.й
источник kulturomania.ru
Об этом сообщается на официальном сайте мэра Москвы.
9 февраля в Доме-музее Василия Львовича Пушкина состоится открытие выставки «Мой портрет». Посетители смогут увидеть портреты поэта, выполненные Николаем Ульяновым, Василием Шухаевым, Константином Рудаковым и другими художниками.
В Школе акварели Сергея Андрияки пройдет концерт под названием «Наш Пушкин». В программе — песни областей России, в которых бывал поэт. Гости мероприятия также смогут увидеть музыкальный спектакль Владимира Николаева «Парасказ», созданный по мотивам произведений «Сказка о рыбаке и рыбке» и «Сказка о попе и работнике его Балде».
10 февраля для посетителей будут доступны выставки Государственного музея А.С. Пушкина и его филиалов: Дома-музея И.С. Тургенева, Мемориальной квартиры А.С. Пушкина, Мемориальной квартиры Андрея Белого, Дома-музея В.Л. Пушкина и выставочных залов на Арбате. Вход свободный.й
источник kulturomania.ru
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
Грандмастер
2/10/2020, 3:00:37 AM
В день рождения Исторического музея вход для посетителей будет бесплатным
9 февраля Государственный исторический музей в Москве отмечает 148-й день рождения. В этот день посетители смогут бесплатно посетить главное здание музея и Музей Отечественной войны 1812 года, сообщает ТАСС.
Как отметил директор ГИМ Алексей Левыкин, в честь дня рождения пройдут также обзорные экскурсии, мастер-классы, викторины, концерты и другие специальные мероприятия.
Левыкин также добавил, что часть мероприятий праздничной программы будет платной.
«Если посетитель покупает билет на специальное мероприятие, он получает бесплатный билет на проход в музей», — сказал он.
Исторический музей — один из крупнейших музеев мира и самый большой музей в России. В фондах музея хранятся более 5 млн экспонатов.©
источник kulturomania.ru
9 февраля Государственный исторический музей в Москве отмечает 148-й день рождения. В этот день посетители смогут бесплатно посетить главное здание музея и Музей Отечественной войны 1812 года, сообщает ТАСС.
Как отметил директор ГИМ Алексей Левыкин, в честь дня рождения пройдут также обзорные экскурсии, мастер-классы, викторины, концерты и другие специальные мероприятия.
Левыкин также добавил, что часть мероприятий праздничной программы будет платной.
«Если посетитель покупает билет на специальное мероприятие, он получает бесплатный билет на проход в музей», — сказал он.
Исторический музей — один из крупнейших музеев мира и самый большой музей в России. В фондах музея хранятся более 5 млн экспонатов.©
источник kulturomania.ru
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
Грандмастер
2/10/2020, 3:02:30 AM
На ВДНХ открыта новая тематическая экскурсия «Химия и космос»
8 февраля, в центре «Космонавтика и авиация» на ВДНХ открылась новая тематическая экскурсия «Химия и космос», сообщает «Агентство городских новостей „Москва“».
Экскурсия будет интересна детям от 14 лет и взрослым. Вместе с экскурсоводом посетители совершат виртуальное путешествие по Солнечной системе и определят химический состав каких планет позволяет предполагать о существовании жизни на них.
Проект «Химия и космос» появилась на ВДНХ благодаря народному голосованию, которое проходило на портале «Активный гражданин». Участниками стали более 155 тысяч москвичей. В настоящее время запущены экскурсии об искусственных спутниках Земли, легендарных конструкторах, а также детский квест по основной экспозиции.
Открытие экскурсии было приурочено к празднованию Дня российской науки и дня рождения Дмитрия Менделеева, которые отмечаются 8 февраля.©
источник kulturomania.ru
8 февраля, в центре «Космонавтика и авиация» на ВДНХ открылась новая тематическая экскурсия «Химия и космос», сообщает «Агентство городских новостей „Москва“».
Экскурсия будет интересна детям от 14 лет и взрослым. Вместе с экскурсоводом посетители совершат виртуальное путешествие по Солнечной системе и определят химический состав каких планет позволяет предполагать о существовании жизни на них.
Проект «Химия и космос» появилась на ВДНХ благодаря народному голосованию, которое проходило на портале «Активный гражданин». Участниками стали более 155 тысяч москвичей. В настоящее время запущены экскурсии об искусственных спутниках Земли, легендарных конструкторах, а также детский квест по основной экспозиции.
Открытие экскурсии было приурочено к празднованию Дня российской науки и дня рождения Дмитрия Менделеева, которые отмечаются 8 февраля.©
источник kulturomania.ru
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
Грандмастер
2/11/2020, 2:43:24 PM
Квартирное искусство, мелодии для циферблата: обзор культурных событий
МХАТ имени Горького приехал на гастроли в Ярославль. Сегодня в Театре драмы имени Фёдора Волкова труппа покажет спектакль «Последний срок» по одноимённой повести Валентина Распутина. Инсценировку сделал сам автор для Художественного театра ещё в 1977 году.
В Московском музее современного искусства открывается выставка «Воспоминание об АПТ-АРТ». Это слово было придумано художником Никитой Алексеевым и означает «квартирное искусство». В начале 80-х экспозиции в квартирах устраивали художники-концептуалисты, которые не имели права выставляться в галереях.
Пианистка Ольга Домнина исполнит сегодня в Рахманиновском зале Консерватории пьесы Валерия Гаврилина и знаменитую сюиту Свиридова «Время вперёд». Фортепианную транскрипцию этого сочинения сделал современный композитор Владимир Генин.©
источник tvkultura.ru
МХАТ имени Горького приехал на гастроли в Ярославль. Сегодня в Театре драмы имени Фёдора Волкова труппа покажет спектакль «Последний срок» по одноимённой повести Валентина Распутина. Инсценировку сделал сам автор для Художественного театра ещё в 1977 году.
В Московском музее современного искусства открывается выставка «Воспоминание об АПТ-АРТ». Это слово было придумано художником Никитой Алексеевым и означает «квартирное искусство». В начале 80-х экспозиции в квартирах устраивали художники-концептуалисты, которые не имели права выставляться в галереях.
Пианистка Ольга Домнина исполнит сегодня в Рахманиновском зале Консерватории пьесы Валерия Гаврилина и знаменитую сюиту Свиридова «Время вперёд». Фортепианную транскрипцию этого сочинения сделал современный композитор Владимир Генин.©
источник tvkultura.ru
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
Грандмастер
2/11/2020, 2:46:19 PM
Памяти А.С. Пушкина посвятили выставку в музее-усадьбе "Остафьево".
Поэт неоднократно приезжал сюда к своему другу, князю Вяземскому.
Усадьбу полностью отреставрировали в 2016 году, восстановили интерьеры XIX века, какими они были при Вяземских. Ежегодно здесь проходят пушкинские праздники и музыкальные фестивали.
«Стала расширяться всесторонняя деятельность музея. Уже в 20-м году в музее пройдет более двадцати выставок, более двухсот мероприятий. Эти мероприятия, безусловно, реализуются вместе с нашими коллегами - музейщиками. Мы сотрудничаем как и с пушкинскими музеями, музеи входят в ассоциацию пушкинских музеев, с литературными, музеи входят в ассоциацию литературных музеев, так и с художниками», - рассказал директор государственного музея-усадьбы «Остафьево» - «Русский Парнас» Юрий Евтюхин.
Выставка ленинградского мастера офорта Василия Звонцова - первый совместный проект двух музеев, связанных с именем Пушкина. Экспозицию назвали «Очарованный чудом». Более 30 лет Звонцов работал в Михайловском и запечатлел местные пейзажи на своих графических листах. Эксперты отмечают его точность и наблюдательность. А сам Звонцов объяснял это просто: во время войны он служил в подразделении разведки и имел фотографическую память.
«Василий Михайлович Звонцов - человек редчайшего таланта и тончайшей души. И это соединение ищущего художника, которому важно было узнать об офорте или графике все. Он становится в итоге преподавателем графики и открывает несколько новых форм графических изображений. Сам работает во всех техниках, и когда рассказывает об этом студентам, говорит о том, что знает обо всех частностях, но в основе лежит рисунок», - добавил директор государственного мемориального музея-заповедника А.С. Пушкина «Михайловское» Георгий Василевич. ©
источник tvkultura.ru
Поэт неоднократно приезжал сюда к своему другу, князю Вяземскому.
Усадьбу полностью отреставрировали в 2016 году, восстановили интерьеры XIX века, какими они были при Вяземских. Ежегодно здесь проходят пушкинские праздники и музыкальные фестивали.
«Стала расширяться всесторонняя деятельность музея. Уже в 20-м году в музее пройдет более двадцати выставок, более двухсот мероприятий. Эти мероприятия, безусловно, реализуются вместе с нашими коллегами - музейщиками. Мы сотрудничаем как и с пушкинскими музеями, музеи входят в ассоциацию пушкинских музеев, с литературными, музеи входят в ассоциацию литературных музеев, так и с художниками», - рассказал директор государственного музея-усадьбы «Остафьево» - «Русский Парнас» Юрий Евтюхин.
Выставка ленинградского мастера офорта Василия Звонцова - первый совместный проект двух музеев, связанных с именем Пушкина. Экспозицию назвали «Очарованный чудом». Более 30 лет Звонцов работал в Михайловском и запечатлел местные пейзажи на своих графических листах. Эксперты отмечают его точность и наблюдательность. А сам Звонцов объяснял это просто: во время войны он служил в подразделении разведки и имел фотографическую память.
«Василий Михайлович Звонцов - человек редчайшего таланта и тончайшей души. И это соединение ищущего художника, которому важно было узнать об офорте или графике все. Он становится в итоге преподавателем графики и открывает несколько новых форм графических изображений. Сам работает во всех техниках, и когда рассказывает об этом студентам, говорит о том, что знает обо всех частностях, но в основе лежит рисунок», - добавил директор государственного мемориального музея-заповедника А.С. Пушкина «Михайловское» Георгий Василевич. ©
источник tvkultura.ru
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
Грандмастер
2/11/2020, 2:48:20 PM
В Екатеринбурге возводится культурно-просветительский центр "Эрмитаж-Урал".
Его открытие запланировано на ноябрь.
Новый центр «Эрмитаж-Урал» на улице Вайнера объединят с одним из корпусов Екатеринбургского музея изобразительных искусств. Сейчас он закрыт на ремонт, проводят отделочные работы, устанавливают современное экспозиционное оборудование. Новое здание необходимо органично вписать в существующий архитектурный ансамбль.
«Стекло теплосберегающее, энергоэффективное. Потому что холл должен быть светлый. Со всех сторон стены мы примыкаем к трем зданиям. И понятно, что свет можно было сделать только сверху», - отметил директор архитектурного бюро Владимир Каганович.
Соединять два здания будет стеклянная галерея.
источник tvkultura.ru
Его открытие запланировано на ноябрь.
Новый центр «Эрмитаж-Урал» на улице Вайнера объединят с одним из корпусов Екатеринбургского музея изобразительных искусств. Сейчас он закрыт на ремонт, проводят отделочные работы, устанавливают современное экспозиционное оборудование. Новое здание необходимо органично вписать в существующий архитектурный ансамбль.
«Стекло теплосберегающее, энергоэффективное. Потому что холл должен быть светлый. Со всех сторон стены мы примыкаем к трем зданиям. И понятно, что свет можно было сделать только сверху», - отметил директор архитектурного бюро Владимир Каганович.
Соединять два здания будет стеклянная галерея.
скрытый текст
«Мы изначально хотели этого большего контакта с публикой на улице. Дело в том, что мы изменили структуру входа, саму схему попадания посетителя в музей. Теперь не через главное здание, а через это втягивающее пространство, которое образуется между стеной музея и этой галереей», - заявил директор екатеринбургского музея ИЗО Никита Корытин.
В начале осени в центр «Эрмитаж-Урал» перевезут произведения западноевропейского искусства из основного корпуса музея изобразительных искусств и запасников. Сейчас экспонаты хранятся там в неподходящих условиях. Новый музейный комплекс будет оснащен по последним технологиям. Компьютер отследит перемены уральской погоды и настроит климат в выставочных залах. Кроме того, под полом скрыта современная газовая система пожаротушения.
«Там будет выставка, там будут размещены картины, наверняка, в последующем. Конечно, тушить это всё водой нецелесообразно», - заметил директор Екатеринбургского музея изобразительных искусств Никита Корытин.
Культурно-просветительский центр «Эрмитаж-Урал» откроют уже в ноябре этого года. Здесь будут выставочные залы и фондохранилище. А на третьем этаже разместят мемориальную экспозицию, посвященную Эрмитажу в период уральской эвакуации.
Елена Озерова ©
В начале осени в центр «Эрмитаж-Урал» перевезут произведения западноевропейского искусства из основного корпуса музея изобразительных искусств и запасников. Сейчас экспонаты хранятся там в неподходящих условиях. Новый музейный комплекс будет оснащен по последним технологиям. Компьютер отследит перемены уральской погоды и настроит климат в выставочных залах. Кроме того, под полом скрыта современная газовая система пожаротушения.
«Там будет выставка, там будут размещены картины, наверняка, в последующем. Конечно, тушить это всё водой нецелесообразно», - заметил директор Екатеринбургского музея изобразительных искусств Никита Корытин.
Культурно-просветительский центр «Эрмитаж-Урал» откроют уже в ноябре этого года. Здесь будут выставочные залы и фондохранилище. А на третьем этаже разместят мемориальную экспозицию, посвященную Эрмитажу в период уральской эвакуации.
Елена Озерова ©
источник tvkultura.ru
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
Грандмастер
2/11/2020, 2:50:07 PM
В Музее современного искусства - выставка "Воспоминание об APTART"
Она рассказывает о советском андеграунде середины 80-х годов. Выставочной площадкой для нового искусства тогда была квартира художника Никиты Алексеева.
Абсурдистские выставки и отвязные перформансы. Если бы в начале 80-х этим художникам сказали, что их квартирная галерея и искусство станут темой отдельной выставки, не поверили бы.
источник tvkultura.ru
Она рассказывает о советском андеграунде середины 80-х годов. Выставочной площадкой для нового искусства тогда была квартира художника Никиты Алексеева.
Абсурдистские выставки и отвязные перформансы. Если бы в начале 80-х этим художникам сказали, что их квартирная галерея и искусство станут темой отдельной выставки, не поверили бы.
скрытый текст
«У нас есть на входе - большой кураторский текст, который объясняет, что такое aptart, потому что мне хотелось сделать выставку для публики, которая еще не в курсе, что это такое», - объяснила старший научный сотрудник Московского музея современного искусства Ольга Турчина.
Термин «aptart» - от английского «апартамент», то есть домашнее, квартирное искусство. Сами участники движения называли такие встречи «рабочей экспозицией» и «анти-шоу». Здесь не было кураторов и покупателей. Хозяин квартирной галереи художник Никита Алексеев спал в надувной лодке, места в кровати просто не было - сплошь арт-объекты. Молодые художники росли на традициях московского концептуализма - на работах и размышлениях Ильи Кабакова, Эрика Булатова, Виталия Комара и Александра Меламида. Если посиделки с Ильей Кабаковым, по воспоминаниям участников, были тихие и интеллигентные, то aptart, в доме у Никиты Алексеева походил на ночной клуб с высоко концептуальными выставками.
«Параллельно в небольшой квартире, в aptart, происходила жизнь: человек на кухне готовил еду какую-то, другой - лежал в ванной, принимал ванную, а в кровати лежал еще один человек, это был сам Никита, который как бы спал», - говорит художник Владимир Мироненко.
Обычная вещь, например, холодильник, мог превратиться в роман. Никита Алексеев продолжал хранить там еду, пока КГБ не конфисковало большую часть текстового материала во время обыска, хотя участники выставок подчеркивали, все они были аполитичны - боролись, скорее, с официальным искусством.
«Была такая система коридорная и с консьержкой, которая сидела у входа. Мимо нее толпы ходили туда-сюда, и нужно было иметь ангельское терпение, чтобы все это выносить», - вспоминает художник Георгий Кизельватер.
К 1984 году, с большим успехом просуществовав между Сциллой и Харибдой официальной политики и искусства, движение распалось само собой. Собрав большой творческий потенциал и проведя более четырнадцати выставок, большинство участников этих выставок выросли в серьезных художников. Aptart стал последним неформальным квартирным художественным объединением в СССР.
Ксения Егорова©
Термин «aptart» - от английского «апартамент», то есть домашнее, квартирное искусство. Сами участники движения называли такие встречи «рабочей экспозицией» и «анти-шоу». Здесь не было кураторов и покупателей. Хозяин квартирной галереи художник Никита Алексеев спал в надувной лодке, места в кровати просто не было - сплошь арт-объекты. Молодые художники росли на традициях московского концептуализма - на работах и размышлениях Ильи Кабакова, Эрика Булатова, Виталия Комара и Александра Меламида. Если посиделки с Ильей Кабаковым, по воспоминаниям участников, были тихие и интеллигентные, то aptart, в доме у Никиты Алексеева походил на ночной клуб с высоко концептуальными выставками.
«Параллельно в небольшой квартире, в aptart, происходила жизнь: человек на кухне готовил еду какую-то, другой - лежал в ванной, принимал ванную, а в кровати лежал еще один человек, это был сам Никита, который как бы спал», - говорит художник Владимир Мироненко.
Обычная вещь, например, холодильник, мог превратиться в роман. Никита Алексеев продолжал хранить там еду, пока КГБ не конфисковало большую часть текстового материала во время обыска, хотя участники выставок подчеркивали, все они были аполитичны - боролись, скорее, с официальным искусством.
«Была такая система коридорная и с консьержкой, которая сидела у входа. Мимо нее толпы ходили туда-сюда, и нужно было иметь ангельское терпение, чтобы все это выносить», - вспоминает художник Георгий Кизельватер.
К 1984 году, с большим успехом просуществовав между Сциллой и Харибдой официальной политики и искусства, движение распалось само собой. Собрав большой творческий потенциал и проведя более четырнадцати выставок, большинство участников этих выставок выросли в серьезных художников. Aptart стал последним неформальным квартирным художественным объединением в СССР.
Ксения Егорова©
источник tvkultura.ru
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
Грандмастер
2/11/2020, 2:53:06 PM
В Приэльбрусье отремонтируют самый высокогорный в мире музей.
Музей обороны Приэльбрусья – самый высокогорный в мире музей – отремонтируют к 75-летию Победы в Великой Отечественной войне. Об этом в понедельник сообщил и.о. министра культуры Кабардино-Балкарии Мухадин Кумахов.
Он добавил, что к праздничным мероприятия 9 мая также планируется пополнить фонды музея.
Музей обороны Приэльбрусья расположен на склоне Эльбруса на высоте 3,5 тысячи метров и считается самым высокогорным музеем в мире. Согласно архивам, при обороне Эльбруса погибли 366 воинов, что отображено в экспозиции музея, включающей обнаруженное на месте боев немецкое и советское оружие.©
источник kulturomania.ru
Музей обороны Приэльбрусья – самый высокогорный в мире музей – отремонтируют к 75-летию Победы в Великой Отечественной войне. Об этом в понедельник сообщил и.о. министра культуры Кабардино-Балкарии Мухадин Кумахов.
Он добавил, что к праздничным мероприятия 9 мая также планируется пополнить фонды музея.
Музей обороны Приэльбрусья расположен на склоне Эльбруса на высоте 3,5 тысячи метров и считается самым высокогорным музеем в мире. Согласно архивам, при обороне Эльбруса погибли 366 воинов, что отображено в экспозиции музея, включающей обнаруженное на месте боев немецкое и советское оружие.©
источник kulturomania.ru
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
Грандмастер
2/11/2020, 2:54:39 PM
Выставка Дали в Манеже в некоторые дни будет работать до полуночи.
Московский «Манеж» в некоторые дни продлил работу выставки «Сальвадор Дали. Магическое искусство». Организаторы продлили время работы выставки до 23:45.
Сообщается, что экспозиция с 13 по 19 февраля с четверга по субботу будет работать с 10 до 23:45.
«На четверг — субботу в феврале добавляем 1 сеанс на вечернее посещение, начало захода в 21:00 и до закрытия выставки», — сообщили в пресс-службе музея.
Выставка «Сальвадор Дали. Магическое искусство» организована Музеем Фаберже, культурно-историческим фондом «Связь времен», фондом «Гала — Сальвадор Дали». Выставку дополняет программа, в которую вошли лекции, мастер-классы для взрослых и детей.©
источник kulturomania.ru
Московский «Манеж» в некоторые дни продлил работу выставки «Сальвадор Дали. Магическое искусство». Организаторы продлили время работы выставки до 23:45.
Сообщается, что экспозиция с 13 по 19 февраля с четверга по субботу будет работать с 10 до 23:45.
«На четверг — субботу в феврале добавляем 1 сеанс на вечернее посещение, начало захода в 21:00 и до закрытия выставки», — сообщили в пресс-службе музея.
Выставка «Сальвадор Дали. Магическое искусство» организована Музеем Фаберже, культурно-историческим фондом «Связь времен», фондом «Гала — Сальвадор Дали». Выставку дополняет программа, в которую вошли лекции, мастер-классы для взрослых и детей.©
источник kulturomania.ru
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
Грандмастер
2/11/2020, 2:59:14 PM
Юрий Лоза назвал размер своей пенсии.
Российский музыкант Юрий Лоза рассказал, что его пенсия является стандартной и составляет 12 тыс. рублей.
По словам артиста, изначально он получал 9 тыс., но сейчас ему увеличили выплаты. При этом надбавки от государства он не получает, так как имеет доход с гонораров.
«Моя пенсия базовая, 12 тыс. Но мне приходят гонорары за музыкальные композиции и тексты песен, «авторские»: я пишу статьи, иногда участвую в различных проектах», — цитирует его «Вечерняя Москва».
Лоза добавил, что недавно ему доплатили к пенсии еще около 900 рублей после перерасчета.©
источник iz.ru
Российский музыкант Юрий Лоза рассказал, что его пенсия является стандартной и составляет 12 тыс. рублей.
По словам артиста, изначально он получал 9 тыс., но сейчас ему увеличили выплаты. При этом надбавки от государства он не получает, так как имеет доход с гонораров.
«Моя пенсия базовая, 12 тыс. Но мне приходят гонорары за музыкальные композиции и тексты песен, «авторские»: я пишу статьи, иногда участвую в различных проектах», — цитирует его «Вечерняя Москва».
Лоза добавил, что недавно ему доплатили к пенсии еще около 900 рублей после перерасчета.©
источник iz.ru
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
Грандмастер
2/11/2020, 3:12:33 PM
Волгоград. В краеведческом музее представят новую экспозицию «Листая древние страницы…».
В Волгоградском областном краеведческом музее можно будет увидеть старопечатные книги из коллекции музея. Книги будут представлены в новой экспозиции «Листая древние страницы…», которая откроется 18 февраля.
В экспозиции будут представлены такие книги как: священно-богослужебные – Евангелие, Апостол, Пророческие книги, Псалтирь и церковно-богослужебные – Служебник, Часослов, Требник, Октоих, Минея месячная, Минея общая. Все книги изданы в XVIII – XIX веках, имеют кожаные оклады и металлические застежки. Среди них выделяются Библия, изданная в 1751 году, и Минея общая, напечатанная тиснением в Москве в типографии единоверцев при Троице-Введенской церкви в 1898 году.
Обратит на себя внимание посетителей и самая большая книга из фондов музея (59х50 см) «Иоанна архиепископа Константина града Златоустого беседы на послания святого апостола Павла», изданная в Москве в Синодальной типографии в 1892 году.
Также на выставке будут представлены старинные книги, металлические иконы и принадлежности для письма к. XVIII – н. XX вв. Реликвии христианства бережно хранятся в музее и ежегодно экспонируются на различных выставках.
Выставка «Листая древние страницы…» будет работать в Волгоградском областном краеведческом музее по адресу: пр. Ленина, 5а. Открытие 18 февраля в 12:00.©
источник l34.news живой Волгоград
В Волгоградском областном краеведческом музее можно будет увидеть старопечатные книги из коллекции музея. Книги будут представлены в новой экспозиции «Листая древние страницы…», которая откроется 18 февраля.
В экспозиции будут представлены такие книги как: священно-богослужебные – Евангелие, Апостол, Пророческие книги, Псалтирь и церковно-богослужебные – Служебник, Часослов, Требник, Октоих, Минея месячная, Минея общая. Все книги изданы в XVIII – XIX веках, имеют кожаные оклады и металлические застежки. Среди них выделяются Библия, изданная в 1751 году, и Минея общая, напечатанная тиснением в Москве в типографии единоверцев при Троице-Введенской церкви в 1898 году.
Обратит на себя внимание посетителей и самая большая книга из фондов музея (59х50 см) «Иоанна архиепископа Константина града Златоустого беседы на послания святого апостола Павла», изданная в Москве в Синодальной типографии в 1892 году.
Также на выставке будут представлены старинные книги, металлические иконы и принадлежности для письма к. XVIII – н. XX вв. Реликвии христианства бережно хранятся в музее и ежегодно экспонируются на различных выставках.
Выставка «Листая древние страницы…» будет работать в Волгоградском областном краеведческом музее по адресу: пр. Ленина, 5а. Открытие 18 февраля в 12:00.©
источник l34.news живой Волгоград
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
НЭПmen
Грандмастер
2/13/2020, 5:26:45 PM
14 музеев Парижа выложили в открытый доступ свыше 150 тысяч изображений своих экспонатов
«Музеи Парижа» выложили в открытый доступ свыше 150 тысяч цифровых репродукций произведений, хранящихся в городских учреждениях. Скачать изображения можно бесплатно и без ограничений. «Музеи Парижа» — это государственная организация, которая курирует 14 муниципальных институтов во французской столице, включая Музей современного искусства, Малый дворец, Карнавале и Коняк-Жэ.
Пользователи могут загрузить файл с изображением в высоком разрешении (300 DPI), документ с подробными сведениями о выбранной работе и руководство по лучшим методам использования и цитирования источников. В цифровом виде теперь доступны шедевры знаменитых художников, таких как Рембрандт, Гюстав Курбе, Эжен Делакруа, Клод Моне и Антонис ван Дейк, а также других более или менее известных живописцев. «Сделав эти файлы доступными, мы гарантируем, что они могут свободно использоваться кем угодно в каких угодно целях без каких-либо технических, юридических или финансовых ограничений, будь то коммерческое применение или нет», — говорится в пресс-релизе «Музеев Парижа».(С)
«Музеи Парижа» выложили в открытый доступ свыше 150 тысяч цифровых репродукций произведений, хранящихся в городских учреждениях. Скачать изображения можно бесплатно и без ограничений. «Музеи Парижа» — это государственная организация, которая курирует 14 муниципальных институтов во французской столице, включая Музей современного искусства, Малый дворец, Карнавале и Коняк-Жэ.
Пользователи могут загрузить файл с изображением в высоком разрешении (300 DPI), документ с подробными сведениями о выбранной работе и руководство по лучшим методам использования и цитирования источников. В цифровом виде теперь доступны шедевры знаменитых художников, таких как Рембрандт, Гюстав Курбе, Эжен Делакруа, Клод Моне и Антонис ван Дейк, а также других более или менее известных живописцев. «Сделав эти файлы доступными, мы гарантируем, что они могут свободно использоваться кем угодно в каких угодно целях без каких-либо технических, юридических или финансовых ограничений, будь то коммерческое применение или нет», — говорится в пресс-релизе «Музеев Парижа».(С)
42-Й
Грандмастер
2/17/2020, 10:44:48 PM
Выставку «Империя и Кавказ. Оружие, обмундирование, ратные традиции» мужчины посетят бесплатно.
23 февраля выставку «Империя и Кавказ. Оружие, обмундирование, ратные традиции. XIX — начало XX века» во Всероссийском музее декоративно-прикладного искусства мужчины смогут посетить бесплатно. Об этом сообщается на сайте Минкультуры РФ.
На выставке представлены уникальные предметы холодного и огнестрельного оружия XIX — начала XX века из частных коллекций. Многие экспонаты не имеют аналогов в музейных собраниях и продемонстрированы для широкого зрителя впервые. Посетители смогут увидеть редкие фотографии, костюмы, произведения российского и кавказского оружейного мастерства и многое другое.
Выставка «Империя и Кавказ. Оружие, обмундирование, ратные традиции. XIX — начало XX века» работает до 5 апреля 2020 года.©
источник kulturomania.ru
23 февраля выставку «Империя и Кавказ. Оружие, обмундирование, ратные традиции. XIX — начало XX века» во Всероссийском музее декоративно-прикладного искусства мужчины смогут посетить бесплатно. Об этом сообщается на сайте Минкультуры РФ.
На выставке представлены уникальные предметы холодного и огнестрельного оружия XIX — начала XX века из частных коллекций. Многие экспонаты не имеют аналогов в музейных собраниях и продемонстрированы для широкого зрителя впервые. Посетители смогут увидеть редкие фотографии, костюмы, произведения российского и кавказского оружейного мастерства и многое другое.
Выставка «Империя и Кавказ. Оружие, обмундирование, ратные традиции. XIX — начало XX века» работает до 5 апреля 2020 года.©
источник kulturomania.ru
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
Грандмастер
2/17/2020, 10:46:18 PM
Эксперты рассказали о причинах изменения цвета «Крика» Мунка.
Специалисты из музея Мунка в Осло выяснили, почему изменяется цвет знаменитой картины «Крик», сообщает The New York Times. Фрагменты холста версии 1910 года, которые раньше были оранжево-желтыми, стали цвета слоновой кости.
Эксперты провели анализ образцов краски с полотна и выяснили, что на поверхности картины Мунка растут нанокристаллы, из-за чего бледнеют участки около рта фигуры в центре, на небе и в воде.
По словам главы Лаборатории научного анализа произведений искусства в Гарлеме Дженнифер Масс, под микроскопом специалисты увидели нечто похожее на «сталагмиты», которые покрывают поверхность картины.
Отмечается, что пигменты исследовались с использованием новейших технологий: лазера, рентгеновских лучей, мощного электронного микроскопа.
Картина «Крик» Эдварда Мунка была украдена из музея в 2004 году. Спустя два года полотно было найдено. В 2020 году музей Мунка переедет в новое здание.©
источник kulturomania.ru
Специалисты из музея Мунка в Осло выяснили, почему изменяется цвет знаменитой картины «Крик», сообщает The New York Times. Фрагменты холста версии 1910 года, которые раньше были оранжево-желтыми, стали цвета слоновой кости.
Эксперты провели анализ образцов краски с полотна и выяснили, что на поверхности картины Мунка растут нанокристаллы, из-за чего бледнеют участки около рта фигуры в центре, на небе и в воде.
По словам главы Лаборатории научного анализа произведений искусства в Гарлеме Дженнифер Масс, под микроскопом специалисты увидели нечто похожее на «сталагмиты», которые покрывают поверхность картины.
Отмечается, что пигменты исследовались с использованием новейших технологий: лазера, рентгеновских лучей, мощного электронного микроскопа.
Картина «Крик» Эдварда Мунка была украдена из музея в 2004 году. Спустя два года полотно было найдено. В 2020 году музей Мунка переедет в новое здание.©
источник kulturomania.ru
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
Грандмастер
2/17/2020, 10:47:33 PM
Усадьбу Рахманинова под Тамбовом восстановят к 2023 году.
Усадьбу Сергея Рахманинова в селе Ивановка Тамбовской области восстановят к 2023 году. Об этом рассказал директора музея-заповедника «Ивановка» Александр Ермаков, передает ТАСС.
Сообщается, что полное восстановление единственной в мире усадьбы Рахманинова запланировано к 150-летнему юбилею композитора.
По словам Ермакова, по просьбе главы региона подготовлен план мероприятий, которые должны быть реализованы к юбилею Рахманинова. План включает 40 пунктов.
«Рассчитываем, что к 2023 году будет наконец-таки сделано главное — полностью восстановлена Ивановка, творческая лаборатория, семейный очаг композитора, усадьба приобретет тот вид, который когда-то имела при нем», — приводит агентство слова директора.
К 2023 году планируется восстановить китайскую беседку, кладовую, людскую, ветряную мельницу, здание конторы. В планах также создание выставочного зала, информационно-туристического центра, ремонт дорожек, расчистка прудов и любимой рощи Рахманинова.©
источник kulturomania.ru
Усадьбу Сергея Рахманинова в селе Ивановка Тамбовской области восстановят к 2023 году. Об этом рассказал директора музея-заповедника «Ивановка» Александр Ермаков, передает ТАСС.
Сообщается, что полное восстановление единственной в мире усадьбы Рахманинова запланировано к 150-летнему юбилею композитора.
По словам Ермакова, по просьбе главы региона подготовлен план мероприятий, которые должны быть реализованы к юбилею Рахманинова. План включает 40 пунктов.
«Рассчитываем, что к 2023 году будет наконец-таки сделано главное — полностью восстановлена Ивановка, творческая лаборатория, семейный очаг композитора, усадьба приобретет тот вид, который когда-то имела при нем», — приводит агентство слова директора.
К 2023 году планируется восстановить китайскую беседку, кладовую, людскую, ветряную мельницу, здание конторы. В планах также создание выставочного зала, информационно-туристического центра, ремонт дорожек, расчистка прудов и любимой рощи Рахманинова.©
источник kulturomania.ru
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
Грандмастер
2/17/2020, 10:49:14 PM
В День юбилея основателя Бахрушинский музей посетили 1,5 тыс. человек.
В 155-й день рождения Алексея Бахрушина Театральный музей его имени посетили около 1,5 тыс. человек, сообщается на сайте Минкультуры РФ. По случаю юбилея для свободного посещения были открыты постоянная экспозиция в Главном здании Бахрушинской усадьбы, выставки-посвящения — к 110-летию легендарной балерины Галины Улановой и памяти актера театра и кино Николая Караченцова.
В День памяти основателя Музея Алексея Бахрушина состоялся торжественный вечер. В мероприятии приняли участие представители семьи Алексея Бахрушина и сотрудники музея. В рамках вечера состоялась презентация книги Михаила Бахрушина «Моя жизнь. Материалы для автобиографии», вышедшей в декабре 2019 года.
В рамках юбилейных мероприятий также запланированы специальные акции и арт-события. С апреля по сентябрь 2020 года в Лужнецком зале Главного здания Бахрушинского музея пройдет выставка, посвященная знаменитому коллекционеру и меценату.©
источник kulturomania.ru
В 155-й день рождения Алексея Бахрушина Театральный музей его имени посетили около 1,5 тыс. человек, сообщается на сайте Минкультуры РФ. По случаю юбилея для свободного посещения были открыты постоянная экспозиция в Главном здании Бахрушинской усадьбы, выставки-посвящения — к 110-летию легендарной балерины Галины Улановой и памяти актера театра и кино Николая Караченцова.
В День памяти основателя Музея Алексея Бахрушина состоялся торжественный вечер. В мероприятии приняли участие представители семьи Алексея Бахрушина и сотрудники музея. В рамках вечера состоялась презентация книги Михаила Бахрушина «Моя жизнь. Материалы для автобиографии», вышедшей в декабре 2019 года.
В рамках юбилейных мероприятий также запланированы специальные акции и арт-события. С апреля по сентябрь 2020 года в Лужнецком зале Главного здания Бахрушинского музея пройдет выставка, посвященная знаменитому коллекционеру и меценату.©
источник kulturomania.ru
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
Грандмастер
2/17/2020, 10:53:28 PM
В Зарядье продлили выставку авангардиста Лентулова.
В Подземном музее Зарядья в связи с большим интересом посетителей решено продлить работу выставки одного из ключевых художников русского авангарда Аристарха Лентулова. Экспозиция продолжит работу до 24 февраля.
Центральными объектами экспозиции стали картины «Грек. Эскиз фрески» (1910), «Портрет М.П. Лентуловой в синем платье» (1913) и «Портрет М.П. Лентуловой на фоне березы» (1914–1915). Аристарх Лентулов создал их в период своей активной работы в объединении художников-авангардистов «Бубновый валет». На выставке также представлены архивные материалы, рассказывающие о жизни и творчестве художника.
Выставка открылась 5 февраля и стала второй в рамках проекта, который состоит из коротких, сменяющих друг друга экспозиций. Первая выставка была посвящена самому яркому и успешному художественному дуэту нулевых — Александру Виноградову и Владимиру Дубосарскому.
В 2020 году Подземный музей парка «Зарядье» полностью изменил свое направление. Он стал площадкой для показа искусства разных эпох и стилей — наглядной хрестоматией, сочетающей демонстрацию живописи и скульптуры с мультимедийным погружением в биографию художников и исторический контекст.©
О дуэте Виноградов -Дубосарский у нас есть тема - здесь
источник kulturomania.ru
В Подземном музее Зарядья в связи с большим интересом посетителей решено продлить работу выставки одного из ключевых художников русского авангарда Аристарха Лентулова. Экспозиция продолжит работу до 24 февраля.
Центральными объектами экспозиции стали картины «Грек. Эскиз фрески» (1910), «Портрет М.П. Лентуловой в синем платье» (1913) и «Портрет М.П. Лентуловой на фоне березы» (1914–1915). Аристарх Лентулов создал их в период своей активной работы в объединении художников-авангардистов «Бубновый валет». На выставке также представлены архивные материалы, рассказывающие о жизни и творчестве художника.
Выставка открылась 5 февраля и стала второй в рамках проекта, который состоит из коротких, сменяющих друг друга экспозиций. Первая выставка была посвящена самому яркому и успешному художественному дуэту нулевых — Александру Виноградову и Владимиру Дубосарскому.
В 2020 году Подземный музей парка «Зарядье» полностью изменил свое направление. Он стал площадкой для показа искусства разных эпох и стилей — наглядной хрестоматией, сочетающей демонстрацию живописи и скульптуры с мультимедийным погружением в биографию художников и исторический контекст.©
О дуэте Виноградов -Дубосарский у нас есть тема - здесь
источник kulturomania.ru
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе