Новости и события в культурной жизни

Художественные произведения транслируют идеи, авторы которых генерируют смыслы. Погружаясь, вступите с ними в диалог. Человек в атмосфере искусства способен отвлечь сознание от привычного хода мыслей и совершить квантовый переход на другой регистр и взгляните на свою жизнь с позиции новых возможностей.

Исполнение желаний начинается с мечты и её воображения. Направляем луч энергии мысли в пространство, где, согласно квантовой физике, уже существует всё желаемое и ожидает Вашей команды быть избранными. Мечту нужно представить и мысленно в неё войти. Будет запрос и обязательно будет ответ. Проект предлагает изменённый, аккордный, подход к организации своего способа мышления — объединение рационального и иррационального, метафизического и научного, сознательного и подсознательного — необходимость в век развития искусственного интеллекта.

Вас ожидают увлекательные "ДЕЛОВЫЕ ИГРЫ", развивающие навыки имиджевой коммуникации — создания впечатления о себе, и речевой — умения разговориться с незнакомым человеком.©

Для воспитания девочек игра в куклы имеет значение для пробуждения материнского инстинкта, усвоения понятия красоты и стиля. Для мальчиков куклы дают не меньше образцов для подражания: супергерои, полководцы, персонажи комиксов дают будущему мужчине свое видение силы и стойкости перед трудностями. Для построения будущей счастливой семьи и тем, и другим можно и нужно играть с куклами в привычные «дочки-матери» и более новый, логичный и не менее популярный в реальной жизни вариант «сыновья-отцы».
Для взрослого увлеченного человека кукла становится самовыражением: это такая же передача своих эмоций публике творческим человеком, как и посредством художественного полотна, скульптуры. Искусство куклы стало весьма популярным: ее создают с особой идеей или просто для души, для украшения интерьера. Проводятся выставки и конкурсы с учреждением премий. Не менее интересным является коллекционирование кукол. «Зуд» первых двух-трех лет «удочерить» славную мордашку позже переходит в интерес к автору, ее духовной ценности. Приходит философия собирательства, с вопросами «зачем?» и «почему?». Кто-то открывает музеи кукол, проводит выставки для ознакомления с куклой в разных ипостасях, а кто-то изучает историю куклы, проводит анализ, систематизирует данные. А некоторые сами становятся кукольными художниками. Музей с коллекцией игрушек может стать желанным путем изучения детьми культурологии, истории искусства, человечества в целом. Уровень возможностей организации его индивидуален, но все же, даже небольшая экспозиция из кукол на дому (своеобразная квартира-музей), может вызвать искренний восторг и вопросы у детей, а в глазах друзей превратить вас из обычных чудаков в чудаков с «изюминкой».
Но не все могут представить кукол в своем доме, особенно пугают авторские куклы, более всего хранящие в себе часть души создателя. Да и страх, исходя из фильмов ужасов, историй о куклах вуду могут оттолкнуть обывателя от пребывания их в доме. Данная выставка представит варианты размещения кукол в интерьере, в самых разных вариантах, и, возможно, восприятие куклы изменится в корне.
Что бы ни случилось в жизни, человек всегда ищет помощь у памяти, пытаясь найти воспоминания для успокоения. Вспомнить все, что было, - мечты о куклах и игрушках, искренние эмоции, близких людей, захватывающие игры, это ли не истинная радость? Люди, не расставшиеся с идеалами детства, пожалуй, самые счастливые на свете. Заглянуть в детство, узнать культуру куклы, ее разнообразие, обратить внимание на нее как элемент домашнего декора можно будет в Одесском музее личных коллекций им. А.В. Блещунова на выставке Lorem pupa 21.03.-21.04.2019©

На выставке будут представлены более 160 произведений искусства: музейные скульптуры, графика, произведения ювелирного (скульптуры из золота и серебра, украшенные драгоценными камнями) и декоративно-прикладного искусства. Также впервые будут представлены коллекционные скульптуры и другие предметы искусства с возможностью заключения договоров об их последующем приобретении.

Данная часть коллекции расположится в стенах выставочного зала «LIBRA». В рамках данного проекта в городском пространстве нашей столицы уже установлены две монументальные скульптуры Сальвадора Дали. Одна из них, «Поклонение Терпсихоре», расположилась около Национального художественного музея, а вторая, «Триумфальный Слон» - на улице Зыбицкой.

Выставленные экспонаты являются частью коллекции «Вселенная Дали» (DaliUniverse), которая считается одним из крупнейших частных собраний скульптуры и декоративно-прикладного искусства Сальвадора Дали. Основатель коллекции и глава компании «Вселенная Дали» Беньямино Леви, итальянский арт-дилер и коллекционер, работал со знаменитым испанским художником в 1960-х гг., когда и начал собирать коллекцию, особое внимание уделяя трехмерным объектам. Сегодня Беньямино Леви признан ведущим экспертом по бронзе Сальвадора Дали.

Произведения из этой коллекции были представлены в более чем ста престижных музеях и залах по всему миру. Эти выставки посетили более двенадцати миллионов человек. Такая необычная коллекция раскрывает малоизвестный аспект работы Дали, предоставляя скульптуре играть главную роль.

Сальвадор Дали – самый известный художник сюрреализма. Сюрреализм нашел свое отражение во всех сферах его творчества: живописи, скульптуре, дизайне, графике, кино, моде. Дали применял сюрреалистическую концепцию ко всему, что он говорил и делал. Его смелость и мятежное отношение к искусству отдалили его от других и позволили ему создать некоторые из самых известных и узнаваемых произведений ХХ века. Даже через тридцать лет после смерти мастера влияние его искусства можно увидеть почти повсюду в мире.©

«Александр Дейнека - один из величайших русских художников ХХ века. Он смог применить навыки фотомонтажа в своих картинах. Смотрите, как фигуры будто вырезаны, сама композиция похожа на фотомонтаж, фигуры словно наложены на белый лист», - отмечает комиссар выставки Николя Льюччи Гутников.

Вторая часть экспозиции - своего рода очередной переворот в искусстве - переход от авангарда к социалистическому реализму после прихода к власти Сталина.


«Эта выставка художников, о которых я много знаю. Они здесь представлены в очень интересной манере, а еще меня интересовал вопрос, почему в Гран-Пале решили провести такую выставку», - делится посетительница выставки Ан Дюрфли.

Для комиссара выставки Николя Льюччи Гутникова - это дело личное. Шутит, что он - дитя коммунизма. Его отец, член французской компартии, познакомился с русской матерью, будучи на отдыхе в Крыму. Родители говорили между собой по-французски, выучить русский для Николя было делом чести.

«Во Франции люди не знают, что происходило в России в той эпохе. Поэтому было очень важно это показать и также показать связь между двумя эпохами: 20-ые годы и потом 30-40-е годы», - говорит Николя Льюччи Гутников.
Многие из экспонатов во Франции представлены впервые. Уникальная выставка продлится до первого июля.©

- Фестиваль, проводимый «РУСАЛом», не только подарил горожанам прекрасный спектакль, но и дал молодым ребятам возможность, никуда не уезжая, попробовать свои силы в актерском искусстве, - говорит глава Волгограда Андрей Косолапов. - Нам важно, чтобы таких фестивалей было больше. И я хотел бы поблагодарить компанию за то, что помимо модернизации производства, совершенствования технологий, она ещё занимается очень нужными социальными проектами. Благодаря грамотному стратегическому подходу Олега Дерипаски в этом направлении компания всегда была передовой, примером для других производств региона.

Фестиваль задумывался как большой социальный проект, объединяющий города присутствия компании. С каждым годом его география расширялась, для каждого города придумывались свои интересные направления. Для малых городов – кинофестивали, для больших – научные и театральные проекты, для Сибири - спортивные мероприятия.

- С каждым годом мы видим большой отклик со стороны регионов и понимаем важность этого проекта, - говорит руководитель проекта дирекции по связям с общественностью компании «РУСАЛ» Алия Бекетова. - В Волгограде до конца года возможно проведем еще и научный фестиваль, он направлен на популяризацию науки для школьников.

Спектакль «Трансиб», который волгоградцам показали в рамках «РУСАЛ ФестивАL #Театр», уникален. Зрители, посмотревшие его, признаются, что такого еще не видели. Спектакль выполнен в технике «вербатим» или наблюдения. Весь материал был собран актерами, режиссёрами и драматургами в ходе 14 –дневного путешествия на поезде сквозь всю страну – от Москвы до Владивостока.

- Наши тогда еще первокурсники были распределены по всему составу - кто-то ехал в плацкарте, кто-то в купе. Задача была такой - на протяжении всей дороги разговаривать с обычными людьми, которые едут в этом поезде, знакомиться, брать у них интервью, записывать их на видео, а потом делать из этого наблюдения, - рассказывает режиссер-постановщик Школы-студии МХАТ Сергей Щедрин. - Этот материал тут же отрабатывался драматургами и режиссерами, которые ехали в этом же поезде, и сразу по дороге у нас появлялся материал. Если какой-то человек оказывался очень интересным, мы разрешали студентам выйти на остановке вместе с ним, провести с этим человеком несколько дней, чтобы лучше его узнать. На обратном пути студента забирали с собой в Москву.

За 14 дней пути будущие актеры набрали материала на 8 часов. Самые яркие выжимки этого путешествия – образы, характеры, истории – были положены в полуторачасовой спектакль.

Актеры – студенты 4 курса – уже потеряли счет, сколько раз был сыгран этот спектакль и везде его очень тепло принимают. Участие в проекте называют интересным опытом, потому что, путешествуя по городам России, они не только узнают свою страну, людей, но и лучше понимают своего зрителя.

Поддержку Школе-студии МХАТ на протяжении 13 лет оказывает благотворительный фонд «Вольное Дело», основанный Олегом Дерипаской.

- Началось наше сотрудничество в 2006-м году, тогда фонд нашел возможность помочь школе с ремонтом общежития, - говорит заместитель директора фонда «Вольное Дело» Екатерина Светличная. – Затем была открыта стипендиальная программа для лучших студентов и преподавателей, которую мы до сих пор продолжаем. Кстати, фонд внимательно отслеживает судьбу ребят, поступивших в школу-студию после таких проб, как сегодня прошли в Волгограде. И если они успешны в учебе, то выплачиваем им стипендию фонда. Также издаем учебники и труды прославленных педагогов школы-студии МХАТ, многие из которых стали легендами русского театра, поддерживает телепередачи.

Гастрольную программу при поддержке фонда школа-студия МХАТ начала в 2006-м году, но тогда это были только поездки на юг России - на Кубань. А с 2015 года они стали ездить в Сибирь. В этом году – уже и в Волгоград.

- Чем больше городов ребята узнают, тем они лучше узнают Россию, а значит интереснее становятся их герои, - добавила Екатерина Светличная. Она отметила, что Волгограду очень повезло - волгоградские зрители начали знакомство с творчеством школы-студии с очень интересного курса. В последние годы школа студия МХАТ удивляет театральное сообщество тем, что выпускает как отдельных очень известных артистов, так и целые театральные коллективы. ©