Новости и события в культурной жизни.

Куратор выставки Наталья Соколова назвала членов общества свежим ветром того времени. Они выбрали отказ от привычных и классических норм. И это понравилось коллекционерам, которые оказались людьми прозорливыми.

Группа горьковских неформатных художников вела активную творческую деятельность начиная с семидесятых годов прошлого столетия: квартирные выставки, выставки одного дня, "на заборе", "на пленэре", в клубах и кинотеатрах. Но официально они смогли выставляться только с началом перестройки, когда комсомол обязали работать с неформалами. Первая большая выставка участников "Черного пруда" прошла как раз в киноцентре "Рекорд" в феврале 1987 года. А "шлюзы" были открыты годом ранее: в 1986-м в Горьком провели рок-фестиваль под эгидой Музыкального молодежного клуба (ММК) в Доме культуры имени Серго Орджоникидзе.
В Нижегородской области отменили QR-коды и смягчили ограничения

Для нынешней выставки в "Рекорде" подбирали произведения разного времени. Как сказала одна из посетительниц выставки, ее поразила свежесть всех картин, независимо от времени написания. Всех художников объединяет какое-то чистое, непосредственное восприятие реальности, какая-то особая доброта вкупе с наивностью и с восторгом от мира, который их окружает.

- "Черный пруд" - это не просто объединение, это талантливые художники, ставшие важной частью нижегородской культуры конца 80-х - начала 90-х. Сегодня, в юбилей объединения, нам особенно приятно, что художники возвращаются в "Рекорд", где нижегородцы смогут увидеть работы любимых авторов совершенно бесплатно, - сказал министр культуры Нижегородской области Олег Беркович.

В экспозиции представлены шестьдесят произведений разных лет, в том числе работы из частных собраний. Свои картины на выставке представили Алексей Акилов и Яков Васильченко, Галина Каковкина и Николай Опыхтин, а также Наталия Панкова, Алексей Сахаров, Николай Сметанин, Сергей Сорокин и Геннадий Урлин.

По окончании выставки мастера творческого объединения "Черный пруд" подарят некоторые свои работы Нижегородскому государственному художественному музею.

К слову, наиболее полное собрание произведений нижегородцев - участников "Черного пруда" находится в Чувашском государственном художественном музее.

Кстати

Выставка, организованная при поддержке министерства культуры региона, Нижегородского государственного художественного музея, центра культуры "Рекорд", НРОО "Русское искусство", открыта по 31 марта 2022 года включительно. Узнать график работы можно на сайте.

По многолетней традиции, Дирекция художественных выставок в канун Международного женского дня 8 марта в Центральном выставочном зале 06.03.22 открыла художественную выставку «Весенний вернисаж». Здесь были представлены более 50 произведений живописи, графики, скульптуры ведущих художниц Узбекистана.

Председатель АХУз Акмаль Нуриддинов на открытии вернисажа поприветствовал прекрасных женщин, которые творят и всегда нуждаются во внимании:

- Спасибо Богу, что в нашей жизни есть мама, сёстры, супруга - прекрасная половина человечества. Мы, счастливые мужчины, с рождения окружены женским теплом. Благодаря женщинам мы создаём наши творения и стараемся быть лучше для них. Мы любим, мы обожаем вас, дорогие женщины! Вы нам очень нужны. Дай, Бог, вам здоровья и чтобы этот женский праздник продлился надолго…
Моя собеседница – художница Татьяна Ли. Она представила на суд зрителей новую работу, состоящую из четырёх частей, и назвала её «Город золотой». На первом плане деревья, чьи кроны, как всполохи огня, заслоняют городские дома. Казалось бы, осенний урбанистический четырёхчастный пейзаж, но он полон любви к жизни, позитива, радостных эмоций. Не случайно живописная серия навеяла мотив и слова известной песни «Город золотой» на стихи Анри Волохонского и музыку Владимира Вавилова; она входит в репертуар Бориса Гребенщикова, Алексея Хвостенко, Елены Камбуровой, а также других исполнителей

Татьяна Ли до этой выставки, насколько я помню её творчество, представляла на суд зрителей преимущественно монументальные живописные пейзажи и натюрморты, графические лаконичные выразительные иллюстрации к пьесе «Ревизор» и рассказам Н.В. Гоголя «Шинель» и другим, а также весёлые добродушные портретные рисунки своих друзей, знакомых, близких ей людей.

- Я не люблю останавливаться на достигнутом, - признаётся мастер. – Для меня очень важно открывать неизведанные горизонты, даже если кто-то сразу не воспримет этот новый художественный язык.

Татьяна Ли любит работать под открытом небом и пользоваться кистью флейц. Она достигает значительного художественного эффекта в живописно-пластическом решении образов природы и флоры тем, что часто наносит краски мастихином и тем самым придаёт картинам выразительную объёмность. Эмоциональная, экспрессивная, открытая в жизни, Татьяна и в искусстве выражает разнообразную гамму чувств от восторга до грусти. Её живописные образы на редкость эмоциональны, будь то осенние деревья, роняющие последние листья, как на этом вернисаже, или весенние красные маки, декоративные оранжевые подсолнухи на её полотнах: здесь всё дышит живой кипучей жизнью и кричит в ярких насыщенных красках о радости бытия.

На вернисаже Татьяна Ли призналась, что искусством обмануть никого нельзя: здесь всё отражается, как в прозрачной воде: настроение художника, его искренность или фальш и невежество, поэтому надо стремиться к совершенству самовыражения ежедневно и работать над собой в любом возрасте: «Если человек осознаёт своё невежество, значит, он обладает великим светом. Нельзя построить будущее, мечтая о нём, а только сконцентрировав желание и волю на настоящем моменте. Нет другого пути. Источник всего — это настоящее мгновение. Оно — сердце мира » (Дугпа Ринпоче).

Татьяна Ли работает в Детской школе музыки искусств №18 в Ташкенте, обучает детей искусс
иями в теории и на практике она делится в учебных пособиях: «Графика» и «Живопись».

Молодое поколение художников – Гульноза Джалолова, Канти, Барно Сайфуллаева и другие участницы выставки смело раздвигают границы художественных возможностей в поисках современного языка выражения с элементами компьютерной графики, коллажа с каплей китча, смешанной техники.

Части из этих сооружений нет на туристических картах, да и на обычных найти эти здания порой большая проблема. Но тем не менее, все они – царицынское наследие, которым мы обязаны городиться и беречь.

В этот раз речь пойдёт об одном из таких необычных зданий дореволюционной эпохи, укрывшемся от суеты современного областного центра в уютном дворике на ул. им. милиционера Буханцева в Ворошиловском районе Волгограда.
Чертовщина, огромные деньги и расцвет окраин уездного города
1899 год. Раннее летнее утро. На окраине Царицына едва светало, когда всё в округе встрепенулось от надрывающегося гудка тепловоза. Огромная машина, приводимая в движение неведомой доныне силой, ворвалась в окрестный пейзаж, таща за собой вереницу из десятка громоздких вагонов. Из сопла загадочного агрегата вырывались клубы чёрного дыма, искры и едва различимые всполохи пламени.

- Чур меня, чур, - как один перекрестились десятки вывалившихся из хат крестьян.На станцию Тихорецкой ветви железной дороги в Царицыне (ныне вокзал Волгоград II) прибыл один из первых составов, гружённых товарами с юга России.

Мало кто знает, но первое время паровозы довольно неоднозначно воспринимались обществом. Нередко крестьяне откровенно боялись чудо-машин, связывая их неистовую мощь с чем-то мистическим, потусторонним. И оно немудрено! Вот поди разберись что за чертовщина приводит этот кусок железа в движение.

- Котёл, кипяток и адское пламя, – неужто заключили в плен прихвостней самого лукавого, - судачили жители окраин Царицына.

Доводов к этой теории добавляли и конструктивные особенности первых железнодорожных паровозов, которые использовали в качестве топлива не уголь, а древесину, из-за чего вместе с дымом наружу вырывались искры, которые нередко становились причиной крупных пожаров.

Но так или иначе, прогресс есть прогресс, и выгоды от железнодорожных перевозок предсказуемо одержали верх над всякими предрассудками.

Однако речное сообщение в сочетании с наличием железных дорог сделали небольшой город наиболее привлекательной точкой для переработки леса. В дальнейшем уже обработанную древесину поездами доставляли в порты Азовского и Черного морей и продавали на экспорт. По информации из некоторых источников, на исходе первого десятилетия ХХ века Царицын занимал второе место в России по обработке древесины, уступая лишь Архангельскому краю.
Строительство отрезка железной дороги между Тихорецком и Царицыном протяжённостью в 501 версту началось в 1895 году и завершилось 1 июня 1899 года. Стоимость реализации проекта в полтора раза превысила предполагаемую смету и составила 29,4 млн рублей золотом, что впоследствии оправдалось, ведь строители заложили повышенную пропускную способность этого участка.
Для заправки поездов топливом и водой на всём протяжении ж/д линии Тихорецк-Царицын Владикавказской железной дороги была сооружена сеть станций и вокзалов. Один из последних разместился в южной части Царицына. По названию ветки ж/д жители Царицына называли его Тихорецким. Позже он носил название Сталинград-II, а затем вместе с городом был переименован в Волгоград II. Однако доподлинно первоначальное название этой станции неизвестно – его не удалось установить ни по историческим картам, ни по официальным документам.

Как бы там не было, но это досадное обстоятельство не умоляет работы архитекторов, трудившихся над его проектировкой – двухэтажное здание, фасады которого были щедро украшены разного рода архитектурными изысками, восхищало современников, хоть и несколько уступало в роскоши основному царицынскому вокзалу.

Своего рода визитной карточкой Тихорецкой станции стала красивейшая водонапорная башня, возвышающаяся на прилегающем к железнодорожным путям холме. Несмотря на своё исключительно утилитарное предназначение, мастера уделили большое внимание внешнему виду сооружения.
По всему периметру в два ряда выложили большие окна в неоготическом стиле, закруглённые сверху. Изнутри башню украсила винтовая лестница. Венчала сооружение ёмкость для воды. Неподалёку от сооружения находилась насосная станция, которая, видимо, закачивала воду в ёмкость на башне из артезианского источника.


Судя по всему, сооружение эксплуатировали до второй половины ХХ века, когда в послевоенные годы в городе был обустроен полноценный водопровод.
Доподлинно известно, что верхняя часть башни пережила Великую Отечественную войну – железобетонная ёмкость для воды засветилась на одной из фотографий во время строительства многоквартирного дома №48 на улице Буханцева, которая датируется 1970 годом. И это весьма удивительно, ведь в военные годы сооружение было одной из самых высоких точек на территории Ворошиловского района Сталинграда и наверняка использовалось как советскими, так и немецкими войсками для корректировки артиллерийских атак по позициям противника.

Так или иначе, но на сегодняшний момент дореволюционная водонапорная башня до сих пор находится во дворе дома №48 и, более того, с 90-х годов входит в список памятников архитектуры регионального значения.
Сохранилась она в довольно хорошем состоянии, однако по воспоминаниям местных жителей во время строительства многоквартирного дома рабочие несколько раз пытались снести сооружение, о чём свидетельствует небольшая пробоина со стороны фасада многоэтажки. С этими злоключениями, вероятно, связано и загадочное исчезновение железобетонной ёмкости с вершины водонапорной башни. Впоследствии на её месте была обустроена жестяная крыша, формой напоминающая ведьмину шляпу, которую, по версии западной поп-культуры, носили средневековые колдуньи.

Обновлённый внешний вид придал дореволюционному сооружению ещё большую таинственность и сделал его похожим на копию одной из башен Нижегородского кремля, каким-то чудом очутившуюся посреди волгоградской высотной застройки.

Перестав выполнять свою прямую функцию, сооружение оказалось в заброшенном состоянии и постепенно ветшает. РЖД от сооружения давно открестились, у властей средств на его восстановление также нет, инвестора, готового вложиться в ремонт, найти также не удаётся, да наверняка никто особо его и не ищет. Башня могла бы быть переоборудована под некое модное арт-пространство для творчества и выставок, но объекту культурного наследия вряд ли на такой исход стоит рассчитывать. Похоже, уникальная водонапорная башня в эпоху, когда паровозом уже вряд ли кого-то удивишь, обречена на постепенное разрушение.