Новости и события в культурной жизни.
42-Й
Грандмастер
9/20/2020, 10:55:47 PM
Под Брянском открыли обновленный Музей истории партизанского движения
В четверг на мемориальном комплексе «Партизанская поляна» под Брянском прошла торжественная церемония открытия обновленного Музея истории партизанского движения. Церемония прошла с участием губернатора Александра Богомаза.
По данным интернет-газеты «Брянские новости», площадь музея после ремонта увеличилась почти вдвое — с 434 до 800 кв. м. В отремонтированном здании разместили фондохранилище, новый выставочно-экспозиционный зал и малый лекционный зал с кинопроектором.
Ремонт открытого в 1979 году музея начался в 2019 году. Стоимость работ составила свыше 33 млн рублей.
©источник kulturomania.ru
В четверг на мемориальном комплексе «Партизанская поляна» под Брянском прошла торжественная церемония открытия обновленного Музея истории партизанского движения. Церемония прошла с участием губернатора Александра Богомаза.
По данным интернет-газеты «Брянские новости», площадь музея после ремонта увеличилась почти вдвое — с 434 до 800 кв. м. В отремонтированном здании разместили фондохранилище, новый выставочно-экспозиционный зал и малый лекционный зал с кинопроектором.
Ремонт открытого в 1979 году музея начался в 2019 году. Стоимость работ составила свыше 33 млн рублей.
©источник kulturomania.ru
42-Й
Грандмастер
9/20/2020, 10:57:03 PM
Картины семьи Брейгелей выставят в «Новом Иерусалиме»
Картины семьи Брейгелей и художников эпохи Северного Возрождения выставят в ноябре в подмосковном музейно-выставочном комплексе «Новый Иерусалим». Об этом сообщает интернет-издание «Подмосковье сегодня».
По словам куратора выставки Вадима Садкова, на выставке, в частности, будут представлено порядка пятнадцати картин Питера Брейгеля Младшего и четыре работы Яна Брейгеля Бархатного. Работы этих художников ценятся необычайно дорого. «Большая удача, что в нашей стране появилось такое частное собрание», — отметил Садков.
Сообщается, что на выставке будет представлено свыше 70 картин. Общее число экспонатов в два с половиной раза превысит число картин на аналогичной выставке в Пушкинском музее в Москве.
©источник kulturomania.ru
Картины семьи Брейгелей и художников эпохи Северного Возрождения выставят в ноябре в подмосковном музейно-выставочном комплексе «Новый Иерусалим». Об этом сообщает интернет-издание «Подмосковье сегодня».
По словам куратора выставки Вадима Садкова, на выставке, в частности, будут представлено порядка пятнадцати картин Питера Брейгеля Младшего и четыре работы Яна Брейгеля Бархатного. Работы этих художников ценятся необычайно дорого. «Большая удача, что в нашей стране появилось такое частное собрание», — отметил Садков.
Сообщается, что на выставке будет представлено свыше 70 картин. Общее число экспонатов в два с половиной раза превысит число картин на аналогичной выставке в Пушкинском музее в Москве.
©источник kulturomania.ru
42-Й
Грандмастер
9/20/2020, 11:03:01 PM
Волгоградцы изучили опыт работы ростовского народного музея.
Представители Волгограда посетили военно-исторический комплекс «Самбекские высоты» в Ростовской области с целью обмена опытом.
Народный музейный комплекс «Самбекские высоты» был открыт под Таганрогом 30 августа 2020 года в честь 77-й годовщины освобождения Ростовской области от немецко-фашистских захватчиков. Он находится на территории, где в августе 1943 года шли ожесточенные бои.
Музейный комплекс «Самбекские высоты» расположился на территории в 14 гектаров. Здесь разместились: мемориал Славы, построенный еще в 1980-м, военно-исторический музей, информационно-выставочный центр, часовня, Аллея памяти, интерактивная площадка «Прорыв» и сад Победы. В экспозиции - более тысячи предметов времен Великой Отечественной войны.
©источник riac34.ru/news/
Представители Волгограда посетили военно-исторический комплекс «Самбекские высоты» в Ростовской области с целью обмена опытом.
Народный музейный комплекс «Самбекские высоты» был открыт под Таганрогом 30 августа 2020 года в честь 77-й годовщины освобождения Ростовской области от немецко-фашистских захватчиков. Он находится на территории, где в августе 1943 года шли ожесточенные бои.
Музейный комплекс «Самбекские высоты» расположился на территории в 14 гектаров. Здесь разместились: мемориал Славы, построенный еще в 1980-м, военно-исторический музей, информационно-выставочный центр, часовня, Аллея памяти, интерактивная площадка «Прорыв» и сад Победы. В экспозиции - более тысячи предметов времен Великой Отечественной войны.
©источник riac34.ru/news/
НЭПmen
Грандмастер
9/21/2020, 9:53:50 AM
Выставка «Камрань. Военное сотрудничество России и Вьетнама» открылась в Санкт-Петербурге
Выставка «Камрань. Военное сотрудничество России и Вьетнама» открылась в Центральном военно-морском музее (ЦВММ) имени Императора Петра Великого в Санкт-Петербурге.
Выставка приурочена к 40-летней годовщине создания пункта материально-технического обеспечения в Камрани (1980 г. – 2020г.), в рамках проекта «Хо Ши Мин. Патриотизм и интернационализм. 100 лет вместе» и входит в федеральную программу перекрестного Года России и Вьетнама (2019 г. – 2020г.)....
Выставка «Камрань. Военное сотрудничество России и Вьетнама» открыта c 17 сентября 2020 г. до конца текущего года.
(С)facebook Посольство России во Вьетнаме.
Выставка «Камрань. Военное сотрудничество России и Вьетнама» открылась в Центральном военно-морском музее (ЦВММ) имени Императора Петра Великого в Санкт-Петербурге.
Выставка приурочена к 40-летней годовщине создания пункта материально-технического обеспечения в Камрани (1980 г. – 2020г.), в рамках проекта «Хо Ши Мин. Патриотизм и интернационализм. 100 лет вместе» и входит в федеральную программу перекрестного Года России и Вьетнама (2019 г. – 2020г.)....
Выставка «Камрань. Военное сотрудничество России и Вьетнама» открыта c 17 сентября 2020 г. до конца текущего года.
(С)facebook Посольство России во Вьетнаме.
42-Й
Грандмастер
9/22/2020, 11:26:15 AM
Выставка Марка Шагала проходит в Италии.
Петухи и сирины - в итальянском городе Ровиго открылась выставка работ Марка Шагала. Кураторы экспозиции исследуют роль мифологических образов в творчестве художника.
Гостей итальянского Палаццо Роверелла в Ровиго встречают древнерусские райские птицы кисти Марка Шагала. Эта выставка отвечает на вопросы - почему в мире художника летают люди и звери, и откуда он черпал вдохновение?
©источник tvkultura.ru
Петухи и сирины - в итальянском городе Ровиго открылась выставка работ Марка Шагала. Кураторы экспозиции исследуют роль мифологических образов в творчестве художника.
Гостей итальянского Палаццо Роверелла в Ровиго встречают древнерусские райские птицы кисти Марка Шагала. Эта выставка отвечает на вопросы - почему в мире художника летают люди и звери, и откуда он черпал вдохновение?
скрытый текст
«На картинах Марка Шагала мы пытаемся найти ассоциации, а не цитаты из каких-то сюжетов. Конечно, влияние иконы и лубка заметно в работах всех художников русского авангарда. А для Шагала многие из этих образов стали алфавитом его художественного языка. И такими же важными инструментами, как кисть или палитра», - рассказала внучка Марка Шагала Мерет Мейер.
Цветовые преувеличения – «визитная карточка» художника. Большое влияние на него оказали старинные русские иконы - их тона и значения, которые были вложены в каждый цвет: красный - кровь, зеленый - жизнь, синий - небо и бесконечность мира. Здесь и казанский кот - один из символов Татарстана. И цветы как символ восхищения любовью его жизни - Беллой.
«Оружие Марка Шагала - многослойность и глубина. Как тот серый цвет, который мы видим на картине «Свадьба», что позади меня. В его картинах – отголоски пространств, где он бывал, все, чем дышал. Впечатления он оставлял на холстах. В этом магия Марка Шагала, но на самом деле, все это легко объяснимо», - добавила Мерет Мейер.
На картинах художник часто изображает петуха. В славянской мифологии петух призывает рассвет. В иудаизме - это жертвенная птица главного праздника Йом Кипур. Шагал сравнивал себя с петухом. На картинах художника он огненно-красный - старший из семи детей в русско-еврейской семье. Шагал родился в день, когда в Витебске бушевал пожар, его с матерью удалось спасти. Еще одна метафора - картина с черной перчаткой. Она была закончена в 1948 году, после того, как супруга Белла умерла, и художник отправился в США.
«Больше всего меня беспокоит эта черная перчатка, смысл которой не совсем ясен. Моя гипотеза, что черная перчатка - это знак горя, а книга - это книга жизни, и горе листает ее страницы», - сообщила куратор выставки Клаудия Цеви.
Результатом этого исследования - выставки «Моя Россия тоже полюбит меня» - уверены кураторы - станет новое прочтение творчества Марка Шагала.
Анастасия Егорова
Цветовые преувеличения – «визитная карточка» художника. Большое влияние на него оказали старинные русские иконы - их тона и значения, которые были вложены в каждый цвет: красный - кровь, зеленый - жизнь, синий - небо и бесконечность мира. Здесь и казанский кот - один из символов Татарстана. И цветы как символ восхищения любовью его жизни - Беллой.
«Оружие Марка Шагала - многослойность и глубина. Как тот серый цвет, который мы видим на картине «Свадьба», что позади меня. В его картинах – отголоски пространств, где он бывал, все, чем дышал. Впечатления он оставлял на холстах. В этом магия Марка Шагала, но на самом деле, все это легко объяснимо», - добавила Мерет Мейер.
На картинах художник часто изображает петуха. В славянской мифологии петух призывает рассвет. В иудаизме - это жертвенная птица главного праздника Йом Кипур. Шагал сравнивал себя с петухом. На картинах художника он огненно-красный - старший из семи детей в русско-еврейской семье. Шагал родился в день, когда в Витебске бушевал пожар, его с матерью удалось спасти. Еще одна метафора - картина с черной перчаткой. Она была закончена в 1948 году, после того, как супруга Белла умерла, и художник отправился в США.
«Больше всего меня беспокоит эта черная перчатка, смысл которой не совсем ясен. Моя гипотеза, что черная перчатка - это знак горя, а книга - это книга жизни, и горе листает ее страницы», - сообщила куратор выставки Клаудия Цеви.
Результатом этого исследования - выставки «Моя Россия тоже полюбит меня» - уверены кураторы - станет новое прочтение творчества Марка Шагала.
Анастасия Егорова
©источник tvkultura.ru
42-Й
Грандмастер
9/22/2020, 11:30:20 AM
Посреди лесов Амазонии вновь звучит классическая музыка.
Оперный театр в бразильском Манаусе открылся, как только число заболевших коронавирусом в регионе стало снижаться.
Администрация подчеркивает, возвращение к привычному досугу поможет людям почувствовать, что жизнь продолжается. Хотя проводить концерты приходится, следуя новым нормам безопасности. Зрительный зал заполнен лишь наполовину, а музыканты камерного оркестра соблюдают социальную дистанцию даже на сцене.
Оперный театр в самом сердце джунглей был построен в конце XIX века, когда во время каучуковой лихорадки поселение Манаус приобрело мировую известность. Для строительства здания в стиле нео-ренессанса материалы привозили специально из Европы. На этой сцене выступали Карузо и Анна Павлова.
©источник tvkultura.ru
Оперный театр в бразильском Манаусе открылся, как только число заболевших коронавирусом в регионе стало снижаться.
Администрация подчеркивает, возвращение к привычному досугу поможет людям почувствовать, что жизнь продолжается. Хотя проводить концерты приходится, следуя новым нормам безопасности. Зрительный зал заполнен лишь наполовину, а музыканты камерного оркестра соблюдают социальную дистанцию даже на сцене.
Оперный театр в самом сердце джунглей был построен в конце XIX века, когда во время каучуковой лихорадки поселение Манаус приобрело мировую известность. Для строительства здания в стиле нео-ренессанса материалы привозили специально из Европы. На этой сцене выступали Карузо и Анна Павлова.
©источник tvkultura.ru
42-Й
Грандмастер
9/22/2020, 11:33:53 AM
В здании Новой Третьяковки открывается выставка «Я, Энди Уорхол».
«Я, Энди Уорхол» - выставка, посвященная творчеству короля поп-арта, откроется в четверг в здании Новой Третьяковки. Сейчас идет монтаж экспозиции. Подробнее - Анастасия Егорова.
©источник tvkultura.ru
«Я, Энди Уорхол» - выставка, посвященная творчеству короля поп-арта, откроется в четверг в здании Новой Третьяковки. Сейчас идет монтаж экспозиции. Подробнее - Анастасия Егорова.
скрытый текст
3 года ушло на подготовку этой выставки. Организаторы собирали работы Энди Уорхола из музеев и частных коллекций со всего мира. Открыть планировали еще в марте, помешала пандемия, но зато удалось увеличить экспозицию до 200 работ. Здесь в том числе, знаменитые консервы, которые перевернули представление о современном искусстве. 10 банок супа «Кэмпбелл» прибыли в Москву из музея Уорхола в Словакии. Полный набор - 32 банки с разными вкусами - художник рисовал целый год. Показал в 62-м году на своей первой персональной выставке в Лос-Анджелесе.
«Энди Уорхол всю жизнь ел суп «Кэмпбелл». Даже в некоторых интервью он говорил, мол, я ем его каждый день. Его мать Юлия Уорхол, которая сопровождала его и жила с ним до самой смерти, она готовила ему каждый день этот суп», - рассказал продюсер выставки Александр Начкебия.
В работах Уорхола многие увидели критику общества потребления. Художник не искал специально темы для своих картин, рисовал то, что ему нравилось. Обожал животных - и создал серию «Вымирающие виды». Она про тех, кто занесен в красную книгу. В 60-е на пике популярности - Мерилин Монро. Но Уорхол не нарисовал ни одного ее портрета. Знаменитые негативы появились в первую неделю после смерти актрисы.
«Когда ты видишь некий образ человека, который представлен везде, то сложно представить, что он когда-то может, что человек может когда-то умереть. Таким трагичным образом, как Мэрилин Монро. Поэтому на Уорхола это произвело колоссальное впечатление», - заметил Начкебия.
Энди Уорхол создал собственный фотоальбом Монро и ни разу не повторился. Самый дорогой портрет из этой серии - черно-серый.
«Я думаю, что Уорхол бы на это сказал так, что, наверное, она лучше всего вписывается в любой интерьер», - добавил продюсер.
На выставке Энди Уорхол - художник, график, дизайнер. Главное экспериментатор. Перевоплощался не только в профессии, но и в жизни: на работах из коллекции фотографа Кристофера Макоса позирует в женской одежде. Выставка - попытка проникнуть в сознание художника, создать аналог его творческого пространства. Несколько залов выставки будут оформлены фирменными обоями Энди Уорхола.
Анастасия Егорова
«Энди Уорхол всю жизнь ел суп «Кэмпбелл». Даже в некоторых интервью он говорил, мол, я ем его каждый день. Его мать Юлия Уорхол, которая сопровождала его и жила с ним до самой смерти, она готовила ему каждый день этот суп», - рассказал продюсер выставки Александр Начкебия.
В работах Уорхола многие увидели критику общества потребления. Художник не искал специально темы для своих картин, рисовал то, что ему нравилось. Обожал животных - и создал серию «Вымирающие виды». Она про тех, кто занесен в красную книгу. В 60-е на пике популярности - Мерилин Монро. Но Уорхол не нарисовал ни одного ее портрета. Знаменитые негативы появились в первую неделю после смерти актрисы.
«Когда ты видишь некий образ человека, который представлен везде, то сложно представить, что он когда-то может, что человек может когда-то умереть. Таким трагичным образом, как Мэрилин Монро. Поэтому на Уорхола это произвело колоссальное впечатление», - заметил Начкебия.
Энди Уорхол создал собственный фотоальбом Монро и ни разу не повторился. Самый дорогой портрет из этой серии - черно-серый.
«Я думаю, что Уорхол бы на это сказал так, что, наверное, она лучше всего вписывается в любой интерьер», - добавил продюсер.
На выставке Энди Уорхол - художник, график, дизайнер. Главное экспериментатор. Перевоплощался не только в профессии, но и в жизни: на работах из коллекции фотографа Кристофера Макоса позирует в женской одежде. Выставка - попытка проникнуть в сознание художника, создать аналог его творческого пространства. Несколько залов выставки будут оформлены фирменными обоями Энди Уорхола.
Анастасия Егорова
©источник tvkultura.ru
42-Й
Грандмастер
9/22/2020, 11:36:57 AM
В 2023 году будет отмечаться 150-летие со дня рождения Сергея Рахманинова.
В Москве прошло первое заседание оргкомитета по подготовке празднования этой даты. Его возглавила министр культуры Ольга Любимова.
«У нас достаточно времени, чтобы плодотворно подготовиться к празднованию юбилейной даты, но мы все прекрасно понимаем, что упускать его, учитывая опыт этого года, нельзя. Нужно будет время не терять и начать плодотворно работать всем вместе уже сейчас. Хотелось бы, чтобы результатом нашей работы стали действительно яркие проекты и важные начинания в деле сохранения и популяризации наследия великого музыканта», - отметила министр культуры России Ольга Любимова.
©источник tvkultura.ru
В Москве прошло первое заседание оргкомитета по подготовке празднования этой даты. Его возглавила министр культуры Ольга Любимова.
«У нас достаточно времени, чтобы плодотворно подготовиться к празднованию юбилейной даты, но мы все прекрасно понимаем, что упускать его, учитывая опыт этого года, нельзя. Нужно будет время не терять и начать плодотворно работать всем вместе уже сейчас. Хотелось бы, чтобы результатом нашей работы стали действительно яркие проекты и важные начинания в деле сохранения и популяризации наследия великого музыканта», - отметила министр культуры России Ольга Любимова.
скрытый текст
К юбилейной дате уже запланированы более двух десятков проектов. Среди них - концерты, выставки, просветительские и образовательные программы. Одно из самых значимых событий - Международный конкурс пианистов, композиторов и дирижеров, организованный по инициативе Дениса Мацуева. Три номинации отражают три составляющие творчества Рахманинова. Конкурс состоится в 2022 году. Его победители станут участниками торжественных церемоний открытия и закрытия Года Рахманинова.
«Мы сотканы из Рахманинова частично, это наш композитор, его очень трудно играть, потому что его глубины русские национальные, они бесценны, бесконечно. Я счастлив, что так вот обращено внимание на его юбилей», - отметил художественный руководитель и главный дирижёр БСО им. Чайковского, народный артист СССР Владимир Федосеев.
«Я бы хотел, чтобы вся страна отметила юбилей нашего великого композитора, хотел бы, чтобы особое внимание было уделено и его церковно-музыкальному творчеству. Потому что Сергей Васильевич Рахманинов является автором Всенощного бдения, на мой взгляд, это самое великое произведение русской духовной музыки. Ничего подобного никто не написал ни до него, ни после него», - подчеркнул председатель Отдела внешних церковных связей Московского Патриархата, митрополит Иларион (Алфеев).
«Мы сотканы из Рахманинова частично, это наш композитор, его очень трудно играть, потому что его глубины русские национальные, они бесценны, бесконечно. Я счастлив, что так вот обращено внимание на его юбилей», - отметил художественный руководитель и главный дирижёр БСО им. Чайковского, народный артист СССР Владимир Федосеев.
«Я бы хотел, чтобы вся страна отметила юбилей нашего великого композитора, хотел бы, чтобы особое внимание было уделено и его церковно-музыкальному творчеству. Потому что Сергей Васильевич Рахманинов является автором Всенощного бдения, на мой взгляд, это самое великое произведение русской духовной музыки. Ничего подобного никто не написал ни до него, ни после него», - подчеркнул председатель Отдела внешних церковных связей Московского Патриархата, митрополит Иларион (Алфеев).
©источник tvkultura.ru
42-Й
Грандмастер
9/22/2020, 11:44:16 AM
«Иоланта» откроет новый сезон Новосибирского театра оперы и балета
Новый театральный сезон Новосибирского академического театра оперы и балета открылся премьерой оперы «Иоланта». Показ должен был пройти в мае.
Свою последнюю оперу Петр Ильич Чайковский написал в 1891 году, автор либретто - брат композитора Модест Чайковский. Впервые "Иоланта" была показана в 1892-ом в Мариинском театре. Новую сценическую версию создал Иркин Габитов. Он стремился приблизить ее к оригинальному произведению.
«Первое - это музыка, если люди понимают музыку, если они понимаю текст, эмоции выкладываются через текст. А текст не идет приложением, понимаете, озвучивается и придает окраску эмоциональную слову. Тогда все это загорается», - рассказал режиссер-постановщик Иркин Габитов.
©источник tvkultura.ru
Новый театральный сезон Новосибирского академического театра оперы и балета открылся премьерой оперы «Иоланта». Показ должен был пройти в мае.
Свою последнюю оперу Петр Ильич Чайковский написал в 1891 году, автор либретто - брат композитора Модест Чайковский. Впервые "Иоланта" была показана в 1892-ом в Мариинском театре. Новую сценическую версию создал Иркин Габитов. Он стремился приблизить ее к оригинальному произведению.
«Первое - это музыка, если люди понимают музыку, если они понимаю текст, эмоции выкладываются через текст. А текст не идет приложением, понимаете, озвучивается и придает окраску эмоциональную слову. Тогда все это загорается», - рассказал режиссер-постановщик Иркин Габитов.
©источник tvkultura.ru
42-Й
Грандмастер
9/22/2020, 11:45:12 AM
Объявлена программа Московского международного кинофестиваля.
1-го октября в столице начинается 42-й Московский международный кинофестиваль. В основном конкурсе 13 фильмов из России, Румынии, Израиля, Бразилии, Турции.
Оценивать их будет международное жюри во главе с режиссёром Тимуром Бекмамбетовым. В конкурсе документального кино - 9 фильмов, впервые четыре из них - российские, в том числе новая картина Андрея Кончаловского «Человек неунывающий». Это - семь новелл, которые создают обобщенный портрет простого русского человека. Программный директор смотра Кирилл Разлогов уточнил, что в программе этого года много отечественных картин.
«Это связано с тем, что мы стремимся показывать мировые премьеры. На счет мировых премьер идет довольно большая конкуренция, кроме того, в условиях пандемии не всегда понятно какова будет судьба отдельных картин. И еще один резон, почему наших фильмов много – в том, что мы уверены, что по нашим фильмам будут гости, будут представлены авторы, а по фильмам, которые мы получаем из-за рубежа, в том числе и конкурсным, проблема участия авторов всегда очень болезненно решается», - заявил киновед, программный директор ММКФ Кирилл Разлогов.
©источник tvkultura.ru
1-го октября в столице начинается 42-й Московский международный кинофестиваль. В основном конкурсе 13 фильмов из России, Румынии, Израиля, Бразилии, Турции.
Оценивать их будет международное жюри во главе с режиссёром Тимуром Бекмамбетовым. В конкурсе документального кино - 9 фильмов, впервые четыре из них - российские, в том числе новая картина Андрея Кончаловского «Человек неунывающий». Это - семь новелл, которые создают обобщенный портрет простого русского человека. Программный директор смотра Кирилл Разлогов уточнил, что в программе этого года много отечественных картин.
«Это связано с тем, что мы стремимся показывать мировые премьеры. На счет мировых премьер идет довольно большая конкуренция, кроме того, в условиях пандемии не всегда понятно какова будет судьба отдельных картин. И еще один резон, почему наших фильмов много – в том, что мы уверены, что по нашим фильмам будут гости, будут представлены авторы, а по фильмам, которые мы получаем из-за рубежа, в том числе и конкурсным, проблема участия авторов всегда очень болезненно решается», - заявил киновед, программный директор ММКФ Кирилл Разлогов.
©источник tvkultura.ru
42-Й
Грандмастер
9/22/2020, 11:46:20 AM
22 сентября в Загребе откроется фестиваль «Musica Maxima».
XII фестиваль камерной музыки «Musica Maxima» откроется 22 сентября. Фестиваль пройдет в хорватском Загребе.
Среди участников нынешнего смотра - Загребский камерный оркестр, Младен Дервенкар, Петра Гильминг, Мария Рамляк, Арияна Гиглиани-Филипп, Ида Гамулин, Бернардо Брициани, Марко Грациани, Ноами Конфорта, Карловацкое трио и другие артисты.
Нынешний смотр будет отличаться от предыдущих. Традиционно фестиваль проходил в Музее Мимара, но летом он серьезно пострадал от землетрясения. В этом году концерты будут проходить в зале Загребской музыкальный академии и на других площадках.
Из-за закрытых границ в работе смотра не сможет принять участие скрипач и дирижер, народный артист России, лауреат и член жюри Конкурса им. П. И. Чайковского Максим Федотов. «И я, и моя музыкальная семья – пианистка Галина Петрова и скрипач Петр Федотов – до последнего надеялись на это. Но в сегодняшней ситуации для нас и нашей музыки границы оказались непреодолимыми. Мы очень огорчены этим, но в эти дни будем мыслями в Загребе», - отметил артист в приветствии участникам и гостям фестиваля.
Нынешний фестиваль поддерживают Министерство культуры Хорватии, телевидение HRT. В ожидании смотра телевидение Хорватии показывает записи концертов прошлых лет.
©источник tvkultura.ru
XII фестиваль камерной музыки «Musica Maxima» откроется 22 сентября. Фестиваль пройдет в хорватском Загребе.
Среди участников нынешнего смотра - Загребский камерный оркестр, Младен Дервенкар, Петра Гильминг, Мария Рамляк, Арияна Гиглиани-Филипп, Ида Гамулин, Бернардо Брициани, Марко Грациани, Ноами Конфорта, Карловацкое трио и другие артисты.
Нынешний смотр будет отличаться от предыдущих. Традиционно фестиваль проходил в Музее Мимара, но летом он серьезно пострадал от землетрясения. В этом году концерты будут проходить в зале Загребской музыкальный академии и на других площадках.
Из-за закрытых границ в работе смотра не сможет принять участие скрипач и дирижер, народный артист России, лауреат и член жюри Конкурса им. П. И. Чайковского Максим Федотов. «И я, и моя музыкальная семья – пианистка Галина Петрова и скрипач Петр Федотов – до последнего надеялись на это. Но в сегодняшней ситуации для нас и нашей музыки границы оказались непреодолимыми. Мы очень огорчены этим, но в эти дни будем мыслями в Загребе», - отметил артист в приветствии участникам и гостям фестиваля.
Нынешний фестиваль поддерживают Министерство культуры Хорватии, телевидение HRT. В ожидании смотра телевидение Хорватии показывает записи концертов прошлых лет.
©источник tvkultura.ru
42-Й
Грандмастер
9/22/2020, 11:47:57 AM
В Соборе Парижской Богоматери продолжаются реставрационные работы.
Плотники из разных стран демонстрируют методы, по которым будет отреставрирован Собор Парижской Богоматери. Они собирают деревянную ферму, используя технологии восьмисотлетней давности.
Парижский Нотр-Дам, серьезно пострадавший в пожаре в апреле 2019 года, будут восстанавливать по историческим технологиям. Во время дней европейского наследия в эти выходные реставраторы продемонстрировали методы, использовавшихся 800 лет назад для создания оригинальных треугольных ферм.
С большой осторожностью и точностью команда плотников использует средневековые методы, чтобы вручную поднять трехтонную дубовую ферму перед собором Нотр-Дам. Она – точная копия деревянных конструкций, сгоревших в пожаре в апреле 2019 года.
©источник tvkultura.ru
Плотники из разных стран демонстрируют методы, по которым будет отреставрирован Собор Парижской Богоматери. Они собирают деревянную ферму, используя технологии восьмисотлетней давности.
Парижский Нотр-Дам, серьезно пострадавший в пожаре в апреле 2019 года, будут восстанавливать по историческим технологиям. Во время дней европейского наследия в эти выходные реставраторы продемонстрировали методы, использовавшихся 800 лет назад для создания оригинальных треугольных ферм.
С большой осторожностью и точностью команда плотников использует средневековые методы, чтобы вручную поднять трехтонную дубовую ферму перед собором Нотр-Дам. Она – точная копия деревянных конструкций, сгоревших в пожаре в апреле 2019 года.
скрытый текст
«Ферма, которая находится прямо позади, представляет собой треугольник. И это самая простая и устойчивая конструкция. Каркас состоит из ряда ферм, которые соединены друг с другом, одна за другой. Необходимую древесину можно найти всего в часе езды от Парижа. Так что проблем с ресурсами нет. И мы используем молодые деревья не старше 100 лет. Вековые дубы не трогаем», - рассказал главный плотник компании Carpenters Without Borders Флориан Карпентье.
Споры о том, должен ли новый шпиль иметь современный дизайн или фермы должны быть, например, сделаны из огнестойкого цемента, как в Нантском соборе, разрушенном в результате пожара 1972 года, закончились в июле - решили сохранить оригинальный дизайн и материалы.
«Я думаю то, что вы видите, показывает, что наше решение использовать метод идентичной реконструкции каркаса собора из французского дуба, было верным. К тому же, теперь можно воочию видеть все работы, связанные с сохранением исторического наследия, особенно, работу плотников», - сообщил руководитель реставрации Нотр-Дама Жан-Луи Жоржелин.
Всего в неф собора планируется установить 25 ферм. Президент Эммануэль Макрон хочет, чтобы Нотр Дам вновь открылся в 2024 году к Олимпийским играм в Париже. Пока деликатное восстановление культового собора продолжается.
Валерия Кудрявцева
Споры о том, должен ли новый шпиль иметь современный дизайн или фермы должны быть, например, сделаны из огнестойкого цемента, как в Нантском соборе, разрушенном в результате пожара 1972 года, закончились в июле - решили сохранить оригинальный дизайн и материалы.
«Я думаю то, что вы видите, показывает, что наше решение использовать метод идентичной реконструкции каркаса собора из французского дуба, было верным. К тому же, теперь можно воочию видеть все работы, связанные с сохранением исторического наследия, особенно, работу плотников», - сообщил руководитель реставрации Нотр-Дама Жан-Луи Жоржелин.
Всего в неф собора планируется установить 25 ферм. Президент Эммануэль Макрон хочет, чтобы Нотр Дам вновь открылся в 2024 году к Олимпийским играм в Париже. Пока деликатное восстановление культового собора продолжается.
Валерия Кудрявцева
©источник tvkultura.ru
42-Й
Грандмастер
9/22/2020, 11:50:02 AM
Музей-усадьба Михаила Шолохова открылась после реставрации.
В год 115-летия со дня рождения Михаила Шолохова музей-усадьбу писателя открыли после реставрации. Особняк середины ХХ века в Ростовской области снова принимает посетителей.
Комплексная реставрация музейного ансамбля началась в 2017 году. Первым делом привели в порядок флигель и гараж. Затем 2 года занимались тщательной реставрацией самой усадьбы. Дом буквально перебрали по досочкам. Теперь здесь обновленные коммуникации, но абсолютно аутентичный облик.
©источник tvkultura.ru
В год 115-летия со дня рождения Михаила Шолохова музей-усадьбу писателя открыли после реставрации. Особняк середины ХХ века в Ростовской области снова принимает посетителей.
Комплексная реставрация музейного ансамбля началась в 2017 году. Первым делом привели в порядок флигель и гараж. Затем 2 года занимались тщательной реставрацией самой усадьбы. Дом буквально перебрали по досочкам. Теперь здесь обновленные коммуникации, но абсолютно аутентичный облик.
скрытый текст
«Я побывал в том же доме, что и прежде. Не увидел никаких новоделок. Это должно так и сохраняться. Я был в атмосфере, в которой творил Михаил Александрович Шолохов, где написал великие произведения. Это принципиально важно», - сообщил губернатор Ростовской области Василий Голубев.
Открытие усадьбы для посетителей — огромный и долгожданный шаг, но далеко не единственный. Сейчас постепенно преображается вся станица. В прошлом году в рамках проекта по формированию комфортной среды здесь благоустроили парк. Обновляют и Вешенскую набережную, сейчас идёт второй этап реконструкции. Уже созданы системы водо- и энергоснабжения, вдоль Дона монтируют новую лестницу. Благоустраивают новый сквер, там уже высажены деревья и кустарники. Готов развиваться и музейный комплекс. Александр Шолохов говорит о том, что будет создан целый музейный квартал.
«Музей должен расширять площади хранения, при этом нужно сохранить исторический облик станицы. Именно поэтому мы сейчас с Василием Юрьевичем обсудили такую перспективу: будем уходить на минусовые этажи для того, чтобы создать максимальные возможности и для развития музея, и для повышения привлекательности наших мест», - отметил первый заместитель председателя комитета по культуре Государственной Думы Российской Федерации Александр Шолохов.
Кроме этого уже многим полюбившуюся интерактивную площадку «Занимательный хуторок» ждет перерождение. На этой базе планируют создать центр казачьей культуры в дополнение к здешним всемирно известным фестивалям и шолоховским мемориальным местам. Это обещает стать ещё одной точкой притяжения для туристов. Ежегодно станицу Вешенскую посещает более ста тысяч человек.
Евгений Данильчук
Открытие усадьбы для посетителей — огромный и долгожданный шаг, но далеко не единственный. Сейчас постепенно преображается вся станица. В прошлом году в рамках проекта по формированию комфортной среды здесь благоустроили парк. Обновляют и Вешенскую набережную, сейчас идёт второй этап реконструкции. Уже созданы системы водо- и энергоснабжения, вдоль Дона монтируют новую лестницу. Благоустраивают новый сквер, там уже высажены деревья и кустарники. Готов развиваться и музейный комплекс. Александр Шолохов говорит о том, что будет создан целый музейный квартал.
«Музей должен расширять площади хранения, при этом нужно сохранить исторический облик станицы. Именно поэтому мы сейчас с Василием Юрьевичем обсудили такую перспективу: будем уходить на минусовые этажи для того, чтобы создать максимальные возможности и для развития музея, и для повышения привлекательности наших мест», - отметил первый заместитель председателя комитета по культуре Государственной Думы Российской Федерации Александр Шолохов.
Кроме этого уже многим полюбившуюся интерактивную площадку «Занимательный хуторок» ждет перерождение. На этой базе планируют создать центр казачьей культуры в дополнение к здешним всемирно известным фестивалям и шолоховским мемориальным местам. Это обещает стать ещё одной точкой притяжения для туристов. Ежегодно станицу Вешенскую посещает более ста тысяч человек.
Евгений Данильчук
©источник tvkultura.ru
42-Й
Грандмастер
9/22/2020, 11:57:41 AM
Родственники автора плаката «Родина-мать зовет!» ищут способ увековечить память о художнике.
Тридцать лет здесь, на Тверской, 19, жил народный художник Грузинской ССР Ираклий Тоидзе. Его соцреалистические полотна – в крупнейших музеях страны и частных галереях Европы и США. Агитплакаты – в коллекциях Третьяковки и Русского музея. Родственники, друзья и жители дома несколько лет пытаются получить разрешение на установление памятной доски художнику – автору плаката «Родина-мать зовет».
«Все знают плакат «Родина-мать зовет». Но единицы знают, кто автор. Так вот, чтоб увековечить память этого замечательного человека и художника, мы вам сейчас покажем, где мы хотим установить и размеры этой мемориальной доски», – рассказал друг семьи Тоидзе Овсеп Манасарян.
Ираклий Тоидзе переехал из Тифлиса в Москву. Но продолжал писать картины из жизни Грузии, иллюстрировал произведения грузинских поэтов. 22 июня 1941 года Тоидзе работал над «Витязем в тигровой шкуре».
ЭКСКЛЮЗИВ
Общество
Изобразительное искусство
Литература
Пресс-релизы телеканала
Конкурс "Щелкунчик"
Музыка
Кино
История
Театр
Приглашаем на съемки
Наука
18.09.2020 | 10:16
Родственники автора плаката «Родина-мать зовет!» ищут способ увековечить память о художнике
Тридцать лет здесь, на Тверской, 19, жил народный художник Грузинской ССР Ираклий Тоидзе. Его соцреалистические полотна – в крупнейших музеях страны и частных галереях Европы и США. Агитплакаты – в коллекциях Третьяковки и Русского музея. Родственники, друзья и жители дома несколько лет пытаются получить разрешение на установление памятной доски художнику – автору плаката «Родина-мать зовет».
«Все знают плакат «Родина-мать зовет». Но единицы знают, кто автор. Так вот, чтоб увековечить память этого замечательного человека и художника, мы вам сейчас покажем, где мы хотим установить и размеры этой мемориальной доски», – рассказал друг семьи Тоидзе Овсеп Манасарян.
Ираклий Тоидзе переехал из Тифлиса в Москву. Но продолжал писать картины из жизни Грузии, иллюстрировал произведения грузинских поэтов. 22 июня 1941 года Тоидзе работал над «Витязем в тигровой шкуре».
«Рассказывала жена Ираклия Моисеевича. Она что-то готовила. И тогда у всех были радиоточки в квартире. И сказали – война. Она вбежала в такой позе: «Ираклий, война!» Он сказал: «Стой!» и так ее нарисовал», – сообщила жена сына Ираклия Тоидзе Роза Тоидзе.
Тамара Тоидзе позировала несколько часов, пока он делал наброски углем. Изобразил ее постаревшей на несколько десятилетий. Нужен был обобщенный образ матери. Получилась седовласая женщина с сильными, натруженными руками.
«Ровно на четвертый день – 26 июня 1941 года - этот плакат, уже напечатанный в огромном формате висел на фасаде Центрального телеграфа», – сказал внук Ираклия Тоидзе Георгий Тоидзе.
Первый тираж – более миллиона. Еще 5 млн допечатывали в первые недели войны. «Родину-мать» выпустили и в виде открытки, ее носили в кармане гимнастерки рядом с партийным или комсомольским билетом, с фотографией матери.
«Я маленький был, когда началась война. И как наши художники про него говорили, большую роль сыграл этот плакат – это патриотический крик художника», – заявил президент Российской Академии Художеств Зураб Церетели.
Президент Академии художеств поддерживает инициативу родственников по установлению мемориальной доски Ираклию Тоидзе. Уже есть и ее проект.
«Для скульптора плоскость в объем несложно перевести. Особенно, если художник, коллега, оставил тебе, так называемую, дорожную карту. То есть светотени, передний план, задний план – это по композиции все считывается», - добавил скульптор Андрей Тыртышников.
Сегодня вопрос остается нерешенным только потому, что в Департамент культурного наследия обращались только родственники и друзья художника. Но этого мало. По закону необходимо еще и заявление общественной организации. Тогда Комиссия по увековечиванию памяти рассмотрит этот вопрос.
«К сожалению, до настоящего времени именно такое обращение от организации в Департамент не поступило. И эта организация должна взять на себя все вопросы, связанные с установкой такой доски. Это и подбор необходимых документов, и, прежде всего, конечно, финансирование установки доски», - сообщил первый зам руководителя департамента культурного наследия города Москвы Сергей Мирзоян.
На фасаде дома на Тверской, 19 уже увековечены имена поэта Суркова, авиаконструктора Лавочкина, летчика Маресьева. Вполне вероятно, что после ходатайства Российской академии художеств здесь появится и мемориальная доска Ираклия Тоидзе.
Юлия Струкова
©источник tvkultura.ru
Тридцать лет здесь, на Тверской, 19, жил народный художник Грузинской ССР Ираклий Тоидзе. Его соцреалистические полотна – в крупнейших музеях страны и частных галереях Европы и США. Агитплакаты – в коллекциях Третьяковки и Русского музея. Родственники, друзья и жители дома несколько лет пытаются получить разрешение на установление памятной доски художнику – автору плаката «Родина-мать зовет».
«Все знают плакат «Родина-мать зовет». Но единицы знают, кто автор. Так вот, чтоб увековечить память этого замечательного человека и художника, мы вам сейчас покажем, где мы хотим установить и размеры этой мемориальной доски», – рассказал друг семьи Тоидзе Овсеп Манасарян.
Ираклий Тоидзе переехал из Тифлиса в Москву. Но продолжал писать картины из жизни Грузии, иллюстрировал произведения грузинских поэтов. 22 июня 1941 года Тоидзе работал над «Витязем в тигровой шкуре».
скрытый текст
ЭКСКЛЮЗИВ
Общество
Изобразительное искусство
Литература
Пресс-релизы телеканала
Конкурс "Щелкунчик"
Музыка
Кино
История
Театр
Приглашаем на съемки
Наука
18.09.2020 | 10:16
Родственники автора плаката «Родина-мать зовет!» ищут способ увековечить память о художнике
Тридцать лет здесь, на Тверской, 19, жил народный художник Грузинской ССР Ираклий Тоидзе. Его соцреалистические полотна – в крупнейших музеях страны и частных галереях Европы и США. Агитплакаты – в коллекциях Третьяковки и Русского музея. Родственники, друзья и жители дома несколько лет пытаются получить разрешение на установление памятной доски художнику – автору плаката «Родина-мать зовет».
«Все знают плакат «Родина-мать зовет». Но единицы знают, кто автор. Так вот, чтоб увековечить память этого замечательного человека и художника, мы вам сейчас покажем, где мы хотим установить и размеры этой мемориальной доски», – рассказал друг семьи Тоидзе Овсеп Манасарян.
Ираклий Тоидзе переехал из Тифлиса в Москву. Но продолжал писать картины из жизни Грузии, иллюстрировал произведения грузинских поэтов. 22 июня 1941 года Тоидзе работал над «Витязем в тигровой шкуре».
«Рассказывала жена Ираклия Моисеевича. Она что-то готовила. И тогда у всех были радиоточки в квартире. И сказали – война. Она вбежала в такой позе: «Ираклий, война!» Он сказал: «Стой!» и так ее нарисовал», – сообщила жена сына Ираклия Тоидзе Роза Тоидзе.
Тамара Тоидзе позировала несколько часов, пока он делал наброски углем. Изобразил ее постаревшей на несколько десятилетий. Нужен был обобщенный образ матери. Получилась седовласая женщина с сильными, натруженными руками.
«Ровно на четвертый день – 26 июня 1941 года - этот плакат, уже напечатанный в огромном формате висел на фасаде Центрального телеграфа», – сказал внук Ираклия Тоидзе Георгий Тоидзе.
Первый тираж – более миллиона. Еще 5 млн допечатывали в первые недели войны. «Родину-мать» выпустили и в виде открытки, ее носили в кармане гимнастерки рядом с партийным или комсомольским билетом, с фотографией матери.
«Я маленький был, когда началась война. И как наши художники про него говорили, большую роль сыграл этот плакат – это патриотический крик художника», – заявил президент Российской Академии Художеств Зураб Церетели.
Президент Академии художеств поддерживает инициативу родственников по установлению мемориальной доски Ираклию Тоидзе. Уже есть и ее проект.
«Для скульптора плоскость в объем несложно перевести. Особенно, если художник, коллега, оставил тебе, так называемую, дорожную карту. То есть светотени, передний план, задний план – это по композиции все считывается», - добавил скульптор Андрей Тыртышников.
Сегодня вопрос остается нерешенным только потому, что в Департамент культурного наследия обращались только родственники и друзья художника. Но этого мало. По закону необходимо еще и заявление общественной организации. Тогда Комиссия по увековечиванию памяти рассмотрит этот вопрос.
«К сожалению, до настоящего времени именно такое обращение от организации в Департамент не поступило. И эта организация должна взять на себя все вопросы, связанные с установкой такой доски. Это и подбор необходимых документов, и, прежде всего, конечно, финансирование установки доски», - сообщил первый зам руководителя департамента культурного наследия города Москвы Сергей Мирзоян.
На фасаде дома на Тверской, 19 уже увековечены имена поэта Суркова, авиаконструктора Лавочкина, летчика Маресьева. Вполне вероятно, что после ходатайства Российской академии художеств здесь появится и мемориальная доска Ираклия Тоидзе.
Юлия Струкова
©источник tvkultura.ru
42-Й
Грандмастер
9/22/2020, 12:00:42 PM
В Волгограде показывают экспозицию "Бронекатер БК-31.
Волгоградский музей-панорама «Сталинградская битва» представляет экспозицию «Бронекатер БК-31. Поиск». Выставка проходит при поддержке Фонда Президентских грантов и Российского военно-исторического общества. Боевой корабль был потоплен в октябре 1942 года. Три года назад его подняли со дна Волги.
Авторы экспозиции, дизайнеры из Санкт-Петербурга, главной идеей сделали временной портал, который переносит зрителя в прошлое.
©источник tvkultura.ru
Волгоградский музей-панорама «Сталинградская битва» представляет экспозицию «Бронекатер БК-31. Поиск». Выставка проходит при поддержке Фонда Президентских грантов и Российского военно-исторического общества. Боевой корабль был потоплен в октябре 1942 года. Три года назад его подняли со дна Волги.
Авторы экспозиции, дизайнеры из Санкт-Петербурга, главной идеей сделали временной портал, который переносит зрителя в прошлое.
скрытый текст
«Выходим на этот корабль, мы перемещаемся в 42-й год. В центре – человеческие судьбы, человеческие истории, те крупинки, которые удалось собрать, если вы обратили внимание, по периметру идут фамилии, краткая история этих людей», – рассказала дизайнер Марина Шуракова.
Капитанский бинокль, кобура, другие вещи членов команды, а также части самого бронекатера внутри выставки. Снаружи – история подъема судна. Штурвал капитана, стилизованный под циферблат, белые пятна звезд на черном фоне и музыка погружают посетителя в атмосферу военного времени.
«Музейные предметы и художественное оформление эмоционально очень добавляет звук. Это и звук мотора катера, это и звук боя, звук волжского прибоя, плеса, что характерно, конечно, для наших моряков было. Любимые песни Великой Отечественной войны», – говорит заведующая отделом экспозиционно-выставочной работы музея-заповедника «Сталинградская битва» Светлана Аргасцева.
Выставочное пространство – часть большого проекта, в рамках которого будет создана образовательная лаборатория для проведения круглых столов, лекций и мастер-классов для юных волгоградцев. По задумке, выставка здесь временно. В дальнейшем она будет демонстрироваться в разных регионах.
Посетители музея-заповедника «Сталинградская битва» смогут увидеть интерактивную выставку и прикоснуться к истории Бронекатера БК-31 до апреля следующего года.
Егор Китаев
Капитанский бинокль, кобура, другие вещи членов команды, а также части самого бронекатера внутри выставки. Снаружи – история подъема судна. Штурвал капитана, стилизованный под циферблат, белые пятна звезд на черном фоне и музыка погружают посетителя в атмосферу военного времени.
«Музейные предметы и художественное оформление эмоционально очень добавляет звук. Это и звук мотора катера, это и звук боя, звук волжского прибоя, плеса, что характерно, конечно, для наших моряков было. Любимые песни Великой Отечественной войны», – говорит заведующая отделом экспозиционно-выставочной работы музея-заповедника «Сталинградская битва» Светлана Аргасцева.
Выставочное пространство – часть большого проекта, в рамках которого будет создана образовательная лаборатория для проведения круглых столов, лекций и мастер-классов для юных волгоградцев. По задумке, выставка здесь временно. В дальнейшем она будет демонстрироваться в разных регионах.
Посетители музея-заповедника «Сталинградская битва» смогут увидеть интерактивную выставку и прикоснуться к истории Бронекатера БК-31 до апреля следующего года.
Егор Китаев
©источник tvkultura.ru
42-Й
Грандмастер
9/22/2020, 12:21:58 PM
Археологи возобновили раскопки древнего городища Унорож в Костромской области .
Уже удалось обнаружить постройки X века. Вместе с учеными работают и школьники.
Неделя работы, и из земли медленно начинают проступать контуры деревянного жилища X века. Лопатой археологи работают лишь на начальном этапе, затем в ход идут кисточки и такие совочки. Работать нужно тонко и бережно, чтобы не повредить древний памятник, говорят исследователи. Тем более здесь, в Унороже, где высока вероятность встретить ювелирное украшение. Вот недавние находки ‒ маленькая золотая пуговица и бронзовый перстень. Ювелирным промыслом здесь занимались почти в каждом доме ‒ и этот, раскопанный, не исключение. Археологи находят в избе разбитый тигель, в котором древние унорожцы плавили метал.
©источник tvkultura.ru
Уже удалось обнаружить постройки X века. Вместе с учеными работают и школьники.
Неделя работы, и из земли медленно начинают проступать контуры деревянного жилища X века. Лопатой археологи работают лишь на начальном этапе, затем в ход идут кисточки и такие совочки. Работать нужно тонко и бережно, чтобы не повредить древний памятник, говорят исследователи. Тем более здесь, в Унороже, где высока вероятность встретить ювелирное украшение. Вот недавние находки ‒ маленькая золотая пуговица и бронзовый перстень. Ювелирным промыслом здесь занимались почти в каждом доме ‒ и этот, раскопанный, не исключение. Археологи находят в избе разбитый тигель, в котором древние унорожцы плавили метал.
скрытый текст
«Чем выражены особенности этого поселения, что оно в начале IX века включается в процесс международной торговли, и уже выводы достаточно хорошо подтверждены тем материалом, который мы находим, именно находками, это изделия из стекла, различные бисер и бусы, которые изготовлялись в Передней Азии, Месопотамии, Египте, которые в результате торговли попадали и на это поселение, арабские дирхемы, которые изготавливались в Таджикистане, Афганистане», ‒ рассказал руководитель Костромской археологической экспедиции Александр Новиков.
Основным товаром, который из Унорожа отправлялся в другие страны, была пушнина. Об этом свидетельствуют останки костей пушных животных. Изначально Унорож ‒ финское городище. Славянская колонизация этих мест начнется позже, века с XI. К XII столетию Унорож угаснет, уступив место соседнему Галичу. А в XIV здесь возникнет маленький монастырь и просуществует до середины екатерининской эпохи.
Первые серьезные раскопки прошли здесь в 1983-м. Последние пять лет памятник изучает Костромская археологическая экспедиция под эгидой Русского географического общества. Кроме взрослых специалистов, в ней участвуют ученики школ и профлицеев Костромской области ‒ от 8 до 19 лет.
«В первую очередь, посмотреть самому на это, потому что в учебниках истории это все не так описывается», ‒ говорит участник раскопок Егор Белов.
Лагерь «Унорож» стал не только археологическим, но и образовательным проектом. Специалисты из Москвы и Костромы читают лекции, проводятся археологические фестивали и игры для школьников. Ежедневные отчеты экспедиция публикует в социальных сетях.
Андрей Тихомиров
Основным товаром, который из Унорожа отправлялся в другие страны, была пушнина. Об этом свидетельствуют останки костей пушных животных. Изначально Унорож ‒ финское городище. Славянская колонизация этих мест начнется позже, века с XI. К XII столетию Унорож угаснет, уступив место соседнему Галичу. А в XIV здесь возникнет маленький монастырь и просуществует до середины екатерининской эпохи.
Первые серьезные раскопки прошли здесь в 1983-м. Последние пять лет памятник изучает Костромская археологическая экспедиция под эгидой Русского географического общества. Кроме взрослых специалистов, в ней участвуют ученики школ и профлицеев Костромской области ‒ от 8 до 19 лет.
«В первую очередь, посмотреть самому на это, потому что в учебниках истории это все не так описывается», ‒ говорит участник раскопок Егор Белов.
Лагерь «Унорож» стал не только археологическим, но и образовательным проектом. Специалисты из Москвы и Костромы читают лекции, проводятся археологические фестивали и игры для школьников. Ежедневные отчеты экспедиция публикует в социальных сетях.
Андрей Тихомиров
©источник tvkultura.ru
42-Й
Грандмастер
9/22/2020, 12:30:10 PM
Европейские дни наследия пройдут в Зарайске.
В музее-заповеднике «Зарайский кремль» пройдут Европейские дни наследия — масштабный проект, реализуемый по всей России. Об этом сообщает интернет-портал «Подмосковье сегодня».
Гостей мероприятия ждут интерактивные площадки, на которых можно будет познакомиться с разными периодами в истории этого места. Например, свыше 20 тысяч лет назад здесь селились первобытные охотники, а теперь все желающие смогут попробовать себя в деле изготовления орудий из камня.
На территории кремля также пройдут мастер-классы по кузнечному делу и программа «Во что играли на Руси», посвященная старинным игрушкам.
Кроме этого, посетители смогут попасть на бесплатные экскурсии по стенам боевой крепости XVI века и узнать о значении кремля, городских легендах и военной истории Московского государства.
©источник kulturomania.ru
В музее-заповеднике «Зарайский кремль» пройдут Европейские дни наследия — масштабный проект, реализуемый по всей России. Об этом сообщает интернет-портал «Подмосковье сегодня».
Гостей мероприятия ждут интерактивные площадки, на которых можно будет познакомиться с разными периодами в истории этого места. Например, свыше 20 тысяч лет назад здесь селились первобытные охотники, а теперь все желающие смогут попробовать себя в деле изготовления орудий из камня.
На территории кремля также пройдут мастер-классы по кузнечному делу и программа «Во что играли на Руси», посвященная старинным игрушкам.
Кроме этого, посетители смогут попасть на бесплатные экскурсии по стенам боевой крепости XVI века и узнать о значении кремля, городских легендах и военной истории Московского государства.
©источник kulturomania.ru
42-Й
Грандмастер
9/22/2020, 12:34:00 PM
Европейские дни наследия пройдут в Зарайске.
В музее-заповеднике «Зарайский кремль» пройдут Европейские дни наследия — масштабный проект, реализуемый по всей России. Об этом сообщает интернет-портал «Подмосковье сегодня».
Гостей мероприятия ждут интерактивные площадки, на которых можно будет познакомиться с разными периодами в истории этого места. Например, свыше 20 тысяч лет назад здесь селились первобытные охотники, а теперь все желающие смогут попробовать себя в деле изготовления орудий из камня.
На территории кремля также пройдут мастер-классы по кузнечному делу и программа «Во что играли на Руси», посвященная старинным игрушкам.
Кроме этого, посетители смогут попасть на бесплатные экскурсии по стенам боевой крепости XVI века и узнать о значении кремля, городских легендах и военной истории Московского государства.
©источник kulturomania.ru
В музее-заповеднике «Зарайский кремль» пройдут Европейские дни наследия — масштабный проект, реализуемый по всей России. Об этом сообщает интернет-портал «Подмосковье сегодня».
Гостей мероприятия ждут интерактивные площадки, на которых можно будет познакомиться с разными периодами в истории этого места. Например, свыше 20 тысяч лет назад здесь селились первобытные охотники, а теперь все желающие смогут попробовать себя в деле изготовления орудий из камня.
На территории кремля также пройдут мастер-классы по кузнечному делу и программа «Во что играли на Руси», посвященная старинным игрушкам.
Кроме этого, посетители смогут попасть на бесплатные экскурсии по стенам боевой крепости XVI века и узнать о значении кремля, городских легендах и военной истории Московского государства.
©источник kulturomania.ru
42-Й
Грандмастер
9/22/2020, 12:35:28 PM
В Сочи пройдет выставка картин к 70-летию Формулы 1.
В Сочи в дни Гран При России «Формулы 1» пройдет выставка картин «Королевские гонки», посвященная 70-летию этого вида спорта.
В арт-проекте примут участие 70 художников из России, Белоруссии и Болгарии, попытавшиеся на своих картинах отразить историю Формулы 1. На выставке представят работы разных жанров, от 3-метровых картин до портретов выдающихся гонщиков.
По словам организаторов, выставка объединит эмоции и красоту автоспорта с силой и выразительностью живописи, поэтому проект будет интересен не только российским болельщикам, но и поклонникам гонок по всему миру.
Выставка пройдет с 24 по 27 сентября на территории сочинского Автодрома.
©источник kulturomania.ru
В Сочи в дни Гран При России «Формулы 1» пройдет выставка картин «Королевские гонки», посвященная 70-летию этого вида спорта.
В арт-проекте примут участие 70 художников из России, Белоруссии и Болгарии, попытавшиеся на своих картинах отразить историю Формулы 1. На выставке представят работы разных жанров, от 3-метровых картин до портретов выдающихся гонщиков.
По словам организаторов, выставка объединит эмоции и красоту автоспорта с силой и выразительностью живописи, поэтому проект будет интересен не только российским болельщикам, но и поклонникам гонок по всему миру.
Выставка пройдет с 24 по 27 сентября на территории сочинского Автодрома.
©источник kulturomania.ru
42-Й
Грандмастер
9/22/2020, 2:00:15 PM
На датском телешоу взрослые обнажились перед детьми в «образовательных целях».
На датском телешоу «Ultra Strips Down» в Копенгагене взрослые полностью обнажились перед детьми в возрасте 11-13 лет, сообщает nytimes.com.
Отмечается, что данные действия были запланированы и дети были об этом предупреждены. Продюсеры шоу заявили, что сняли ее «в образовательных целях» для создания атмосферы бодипозитива и борьбы со стыдом перед физическими недостатками.
В ходе программы ведущий спросил у детей, есть ли у них какие-то вопросы.
«Помните, вы не можете сделать ничего плохого. Нет плохих вопросов», — заявил он. Однако, лишь немногие из детей подняли руки. Они спросили, в каком возрасте у взрослых выросли волосы на нижней части тела и довольны ли они своими гениталиями.
На шоу отреагировал представитель Датской народной партии Питер Скааруп. Он назвал Ultra Strips Down «развращающим детей».
©источник kulturomania.ru
ps Без комментариев!?!
На датском телешоу «Ultra Strips Down» в Копенгагене взрослые полностью обнажились перед детьми в возрасте 11-13 лет, сообщает nytimes.com.
Отмечается, что данные действия были запланированы и дети были об этом предупреждены. Продюсеры шоу заявили, что сняли ее «в образовательных целях» для создания атмосферы бодипозитива и борьбы со стыдом перед физическими недостатками.
В ходе программы ведущий спросил у детей, есть ли у них какие-то вопросы.
«Помните, вы не можете сделать ничего плохого. Нет плохих вопросов», — заявил он. Однако, лишь немногие из детей подняли руки. Они спросили, в каком возрасте у взрослых выросли волосы на нижней части тела и довольны ли они своими гениталиями.
На шоу отреагировал представитель Датской народной партии Питер Скааруп. Он назвал Ultra Strips Down «развращающим детей».
©источник kulturomania.ru
ps Без комментариев!?!