За «рамками» традиционных изобразительных форм.

Представляю вам необычного художника в области стрит-арта...
Художник - серфер Шон Йоро Sean Yoro (aka Hula).

Художник родился и вырос на гавайском острове Оаху, где проводил много времени, плавая в океане и занимаясь подводной съёмкой и сёрфингом.

Вот и Йоро был довольно серьёзно увлечён сёрфингом и не расставался с сёрфом. Подростком, Hula, как и многие его сверстники, разрисовывал стены зданий и до 21 года рисовал обычные граффити. Затем попробовал изображать человеческое тело.


Для того, чтобы получить серьёзное художественное образование он уехал в Нью-Йорк. Затем разрозненные пазлы сошлись в реализованном проекте живописных оптических иллюзий, который специалисты отнесли к уличному искусству высокого уровня. Шон Йоро (Sean Yoro), известный в социальных сетях как Hula, придумал интересный способ нанесения граффити на стены разрушенных и заброшенных сооружений. Серфер решил не отходить далеко от родной водной стихии .Но он не сразу стал создавать шедевры, балансируя на сёрфе — для начала Шон Йоро рисовал обычные граффити и украшал тела друзей татуировками.

Раннее Шон писал портреты на холсте и старых досках для сёрфинга, сейчас он специализируется на портретах частично погруженных в воду женщин. Вся фишка в том, что готовый рисунок отражается от воды и это создает иллюзию реальности. Его женщины словно русалки,выныривают и манят зрителя в воду. Издалека выглядит масштабно и чуть пугающе, потому что рисунки он делает объемными.
Модели – девушки из его окружения, поэтому во многих образах просматривается портретное сходство.Шон Йоро говорит, что не планирует заранее позу очередной красавицы, всё определяется желанием автора органически вписать изображение в конкретное пространство так, чтобы были видны особенности личности и было понятно эмоциональное состояние каждого объекта.


А вот чтобы посмотреть вживую его работы придется отправиться в Нью-Йорк. При этом, если работы других уличных художников хотя бы расположены на улицах города, то картины Шона, ясное дело, не могут быть просто на улицах. Там важна вода, поэтому Йоро творит в одном из каналов Бруклина. Места по его словам заброшенные, что придает картинам своеобразный оттенок.

Best of Street Art Murals (by Seah Yoro)

Художник,является активным борцом за сохранение природы и охраны экологии и использует только нетоксичные краски для своих рисунков.
Его серия картин,посвящённых охране окружающей среды так и называется «Warning!», «Предупреждение». Картины Шона явно заслуживают места в какой-нибудь галерее, но уличный художник настолько обеспокоен состоянием планеты, что дарит свои произведения самой природе. Тема картин не очень веселая: в сочетании с пейзажами портреты, которые он пишет, несут устрашающие реалистичные последствия глобального потепления.




В качестве холста использовалась акриловая поверхность,которую Шон фиксировал ко льду.

В прошлом году,в Канаде художник создал необычное “тонущее” граффити.

В этот раз Йоро создал 8-метровую картину в Заливе Фанди, на которой изображена девушка, выглядывающая из воды. Изображение постепенно уходит под воду, показывая высоту прилива.
Во время отлива жители и гости, прибывающие на круизных кораблях, могут видеть голову и руки женщины. Во время отлива видны только кончики ее пальцев.

Шон Йоро умеет рисовать и на отдаленных берегах, и на коре старых деревьев,и на других необычных поверхностях...


Картина на ограждениях одного из водопадов...
Maka'u - Waterfall Painting by Hula (Sean Yoro)




Роспись выполненная в лесу светящейся краской и картину можно увидеть только ночью. «Вдохновение от полёта светлячков».
Ōwena by Hula (Sean Yoro)

И ещё одна трогательная работа художника - трибьют легенде серфинга Энди Айронсу (AndyIrons), ушедшему из жизни в 2010 г.




Голубой отпечаток ладони на груди Айронса оставил его сын Аксель, родившийся через месяц после смерти отца.

По материалам открытых источников инета.

Художественные трюки с бумагой.

Датский художник-иллюстратор, работающий под псевдонимом HuskMitNavn.


HuskMitNavn, который живет в Копенгагене, создал удивительные работы с бумагой. Для всех его иллюстраций всегда находится игривая и радостная нота. Когда его спросили, откуда он черпает свое вдохновение, он сказал, что в творчестве гораздо важнее мыслительные процессы, а роль вдохновения сильно преувеличена.
Так что необходимо воображение, оно помогает вам наслаждаться искусством.©

Художник объединяет двух- и трёхмерные миры сгибанием бумаги таким образом, что изображённые на рисунке образы вот-вот спрыгнут со страниц.

Датский художник-иллюстратор, работающий под псевдонимом HuskMitNavn.


Нехитрые, в общем-то, манипуляции превращают лист бумаги в объемную картину.


Про эффект 3Д на бумаге можно посмотреть в отдельной теме: здесь

Джинсовые картины Яна Берри.

Для британского художника Яна Берри джинсы – это гораздо больше, чем просто одежда. Художник сделал карьеру, превращая старые, изношенные джинсовые вещи в произведения искусства и даже сменил свое имя на псевдоним Denime.

Идея использовать старые джинсы для творчества, пришла к нему во время посещения родительского дома в Хаддерсфилд. Его мама собрала старые вещи, чтобы отдать их в благотворительные магазины, и, глядя на большую кучу рубашек, брюк, юбок, шорт, курток из джинсовой ткани, Ян понял, что нашел ключ к своей художественной карьере.

Глядя на картины художника не сразу догадаешься из чего они сделаны. Используя фабричные швы, совмещая различные оттенки ткани, он добивается потрясающей реалистичности для каждой своей картины, их можно принять за фотографии, обработанные в фотошопе.

Его работы продаются в Европе, Америке и Австралии, они отмечены в многочисленных художественных и модных журналах. В США в Fairmount (штат Индиана) его работа стала первой джинсовой «Art-street» картиной в мире.

Несмотря на известность в мире, Ян очень волновался перед своей дебютной выставкой на родине, в галерее Като и создал для нее специальную коллекцию работ, посвященную Лондону.©

(42-Й @ 25-05-2018 - 13:25)
Джинсовые картины Яна Берри.

В 2013 году Берри был назван одним из самых влиятельных художников в возрасте до 30 – ти лет. Как отмечают искуствоведы,его работы намного ближе к современному искусству граффити, чем к традиционной живописи.
Художник раньше рисовал рисунок перед тем, как начать работу над картиной, но сейчас перешел к работе по фотографии. Он переводил фотографию в синий монохром, чтобы было легче подобрать цвета из джинсы, но теперь работает и по цветному фото.

Вот ещё несколько картин этого художника и его портрет....

Обычно Ян покупает джинсовую ткань в рулонах для использования в качестве основы картины, в качестве холста. А верхний слой - сама картина - это всегда джинсы! Вернее, джинсовые изделия. Ян использует брюки, платья, юбки, шорты, куртки - все, что шьется из денима. Такие вещи покупаются в винтажных магазинах, секонд-хендах, в благотворительных магазинах или он их получает в подарок. Иногда покупает в обычных магазинах, если действительно очень понравился цвет. Часто художник использует в картинах и свои собственные джинсы, которые за время носки дополнительно выцветают, обретая дополнительную текстуру.

Основа картины - это джинсовая ткань. Деним снаружи, и изнутри, поэтому часто художник называет свои работы "denim on denim". Все, что мы видим на картине - это джинсы, и ничего больше. По мнению Яна использовать краски в такой ситуации - это обман. "Деним на дениме" - это ключевая концепция в его работе. Единственное, что он делает - это иногда использует отбеливатель при стирке, чтобы получить более светлые оттенки денима. И очень важны острые ножницы для того, чтобы точно вырезать контур джинсовых фрагментов картины.



По материалам открытых источников инета.

И конечно его работы не обошли стороной критики, утверждающие,что если есть краски и кисти,нечего выдумывать картины из лоскутков.Но на мой, личный взгляд,картины Берри однозначно – произведения современного искусства.

Потрясающе! не могу даже понять, как он такие чудесные вещи делает.

(42-Й @ 25-05-2018 - 13:25)
Джинсовые картины Яна Берри.

Для британского художника Яна Берри джинсы – это гораздо больше, чем просто одежда. Художник сделал карьеру, превращая старые, изношенные джинсовые вещи в произведения искусства и даже сменил свое имя на псевдоним Denime.

Идея использовать старые джинсы для творчества, пришла к нему во время посещения родительского дома в Хаддерсфилд. Его мама собрала старые вещи, чтобы отдать их в благотворительные магазины, и, глядя на большую кучу рубашек, брюк, юбок, шорт, курток из джинсовой ткани, Ян понял, что нашел ключ к своей художественной карьере.

Глядя на картины художника не сразу догадаешься из чего они сделаны. Используя фабричные швы, совмещая различные оттенки ткани, он добивается потрясающей реалистичности для каждой своей картины, их можно принять за фотографии, обработанные в фотошопе.

Его работы продаются в Европе, Америке и Австралии, они отмечены в многочисленных художественных и модных журналах. В США в Fairmount (штат Индиана) его работа стала первой джинсовой «Art-street» картиной в мире.

Несмотря на известность в мире, Ян очень волновался перед своей дебютной выставкой на родине, в галерее Като и создал для нее специальную коллекцию работ, посвященную Лондону.©
дешевый кич. для идиотов

(bi_shka @ 26-05-2018 - 22:50)
Джинсовые картины Яна Берри.

дешевый кич. для идиотов
Можете обосновать в чём, именно, здесь заключается безвкусица и «дешёвка» ?

Но, т.к. я человек крайностей ( но, и то, лежит между ними приемлю, хотя избирательно ), то на другом конце от "митьков" находится мой фаворит Лю Болин - "человек-невидимка". Он______________________________________ _______________________________________ понимаете ? О, между первым и последним словом лакуна ! Нет, там текст, но он просто "невидим", как и "произведения" Лю Болина ( https://mirvkartinkah.ru/xudozhnik-lyu-boli...mka-kitaya.html )... К сему : я специально выбрал эту "картину", т.к. на ней Лю Болин спрятался на фоне детских игрушек. Причём, мягких, а значит, заведомо милых. Но, это для контраста. Т.к. услугами Лю Болина пользуется НОАК ( Народно-Освободительная Армия Китая ) и не только для создания по его эскизам прекрасного камуфляжа, но и ходят слухи для разработки "шапок" и "плащей-невидимок" для людей и техники. Таких, как, например, в "Гарри Поттере" и/или в блокбастере "Хищник"...

(Марита @ 27-05-2018 - 02:09)
Джинсовые картины Яна Берри.

дешевый кич. для идиотов Можете обосновать в чём, именно, здесь заключается безвкусица и «дешёвка» ?
мне, как художнице, лень вдаваться в детали. это не мое единоличное мнение. без обид.
потребитель такого продукта - тоже есть.
но это не искусство. это как кружок умелые руки.
не обижайся только, ладно?

(dragonette @ 26-05-2018 - 20:48)
Потрясающе! не могу даже понять, как он такие чудесные вещи делает.
сходи на курсы дизайна. можно и через вебинары. за две недели научишься!
это достаточно просто. если есть свободное время и желание.
заодно и освежишь кваритиру. сможешь сэкономить на подарках друзьям к дню рождения.

(bi_shka @ 28-05-2018 - 09:07)
мне, как художнице, лень вдаваться в детали. это не мое единоличное мнение. без обид.
потребитель такого продукта - тоже есть.
но это не искусство. это как кружок умелые руки.
Честно говоря ,я не встречала художника,который искренне хвалил бы другого художника ,это ,как скрытая конкуренция) Но это лирика. Если серьёзно,то доска "Искусство" на форуме не является специализированным сайтом для художников.Сюда приходят пользователи,которым нравится художественное искусство и очень жаль,когда профи. говорит,мне лень детально поделиться своим мнением о том или ином признанном произведении искусства ( о поделках из кружков и мастер-классов, мы здесь инфу не выкладываем).