Известные люди Севера

D_art
8/11/2011, 5:59:36 PM

Варлам Шаламов

Варлам Шаламов – русский писатель советского времени. Шаламов является одним из самых известных прозаиков и поэтов, которые писали о советских лагерях.

image

Родился в 1907 году в Вологде. Его отец был священником и придерживался прогрессивных взглядов. Мать Шаламова была школьной учительницей. После окончания школы писатель уезжает работать дубильщиком в Москву.

С 1926 Варлам Шаламов поступает на факультет советского права в МГУ. По неудачным обстоятельствам в 1929 году был арестован и осужден на 3 года лагерей. Причиной ареста являлось его участие в подпольной типографии университета. Отбывать наказание пришлось на Северном Урале.

В 1937 году писатель вновь попадает под репрессии за «контрреволюционную троцкистскую» направленность во взглядах и получает 5 лет лагерей на Колыме.

В 1943 году Шаламова повторно осуждают на 10 лет лагерей за антисоветскую агитацию. Вся антисоветская агитация заключалась в том, что писатель назвал Ивана Бунина классиком русской литературы.

Освободили писателя в 1951 году, однако только после реабилитации в 1956 году Варлам Шаламов смог вернуться в Москву. Здоровье писателя было значительно подорвано, семья развалилась.

Еще после первого срока, в 1932 году, Шаламов печатался в изданиях Москвы в качестве журналиста. В этот период были опубликованы его первые несколько рассказов. Один из первых произведений - «Три смерти доктора Аустино» (1936).

Писатель вернулся к литературной деятельности сразу же после освобождения в 1951 году. С 1954 по 1973 писатель создавал свои знаменитые «Колымские рассказы». В 1978 годы это произведение было издано в Лондоне. В СССР - только в 90-х.

Основными произведениями Варлама Шаламова можно назвать 6 книг: «Колымские рассказы», «Левый берег», «Артист лопаты», «Очерки преступного мира», «Воскрешение лиственницы» и «Перчатка».

С 1956 года писатель постоянно проживал в Москве. В 1973 году здоровье Шаламова стало ухудшаться и ему пришлось переехать в Дом инвалидов. Поэт скончался в 1982 году и похоронен в Москве на Кунцевском кладбище.
Аватарка ушла в отпуск =(
D_art
8/11/2011, 7:15:36 PM
Их много и имена их не забыты...


АГЕЕВ Роман Олегович

Родился 17 января 1974 года в городе Полярные Зори, Мурманская область.
В 1999 году окончил Санкт-Петербургскую Академию Театрального Искусства (курс С.Я. Спивака).
С 1999 по 2005 год - актер Театра на Фонтанке (СПб). С 2005 года играет по договору.
Сотрудничает с БДТ, театром на Васильевском спуске.

image
Всего фото в этом сете: 3. Нажмите для просмотра.


Театральные работы
В Молодежнм театре на Фонтанке:
Мендель Крик - "Крики из Одессы",
Роберт Пила - "Трёхгрошовая опера",
Тони Лумкинс - "Ночь ошибок",
Егор - "Лунные волки",
Панкрат - "Касатка",
Лаир - "Жаворонок",
Клоун - "Священные чудовища",
Отелло - "Отелло".

БДТ им.Товстоногова:
Леха Булдаков - "Веселый солдат" (режиссер Г. Тростянецкий)
"Эмигранты" (режиссер Н.Пенигин)

Театр Сатиры на Васильевском острове:
Банко - "Макбет" (режиссер А.Утеганов)

"Приют Комедианта":
Маскариль - "Смешные поневоле" (режиссёр Александр Баргман)

"Любовь без тормозов" (антреприза)
Аватарка ушла в отпуск =(
D_art
8/12/2011, 6:21:26 PM
АПРЕЛЬСКИЙ Сергей Александрович

image


Сергей Апрельский родился 14 апреля 1967 года, в республике Коми, в городе Ухте. С юных лет Сергей постигал азы актерского ремесла на сцене Дворце пионеров. Среди его первых ролей были: стражник в в сказке "Одолень-трава" и комсорг Полуэктов в спектакле "А все-таки она вертится".




скрытый текст
Зигзаги жизни

Окончив 8 классов средней школы Сергей поступил в лесотехнический техникум. Но очень скоро юноша понял, что это не его. Сергея манила сцена. Проучившись два года, Сергей бросил училище и... отправился выполнять почетный долг. Служить Сергею довелось в Германии...

После демобилизации Сергей устроился работать слесарем на бельгопский завод и одновременно поступил в школу рабочей молодежи. Но мечты о сцене не оставляли юношу. Спустя год он отправился покорять столицу.

Москва встретила Сергея неласково. На вступительных экзаменах в театральный он провалился. А вот в цирке на Ленинских горах молодого человека приняли. Там Сергею довелось поработать в аттракционе иллюзиониста Символокова "Водная феерия".

Цирк перевернул жизнь Сергея. Спустя год он поступил в эстрадно-цирковое училище. Поначалу он учился на отделении циркового жанра, а затем перевелся на эстрадное отделение, на специальность разговорного жанра. В цирковом училище Сергей Апрельский научился многому, что затем пригодилось в актерской профессии. Он научился биль чечетку, освоил акробатику, жонглирование, эквилибр на руках и проволоке...

А затем вновь была сцена. Сергея приняли в театр-кабаре "Летучая мышь" Г. Гурвича. Там он проработал пять лет, создав немало интересных образов. Был и сольный стэповый номер.

Все закончилось со смертью Гурвича. Сергей ушел из театра. Ушел в "свободное плавание". Был конец 90-х. Очень непростое время в нашей стране...

Кино

Именно в эти годы судьба улыбнулась нашему герою. Знаменитый Сергей Говорухин предложил Сергею сняться в его картине "Ворошиловский стрелок". И хотя роль у молодого актера была совсем небольшой (он сыграл там безымянного торговца оружием), для Сергея она стала первой ступенькой к признанию.

После роли в "Ворошиловском стрелке" на Сергея обратили внимание режиссеры. Прежде всего фактура актера заинтересовала клипмейкеров. Сергей снялся более чем в 20 роликах. Зрители наверняка запомнили его по рекламе шоколадки "Пикник", где Сергей, останавливая машину, дразнил батончиком старушку. А та неожиданно откусывала от батончика солидный кусок.

Сергей Апрельский в сериале БригадаНе оставили без внимания Сергея и кинорежиссеры. Правда поначалу ему доводилось играть в основном различных бандитов в боевиках. Может быть именно поэтому Сергея и пригласили на роль Мухи в криминальную сагу "Бригада". Сериал имел грандиозный успех прежде всего у молодежи. А Сергею он принес всероссийскую известность.

После "Бригады" предложения посыпались как из рога изобилия. Катала по кличке Шалый в сериале Сергея Русакова "Ключи от бездны", итальянец Витторио Видальи в фильме Александра Сорокина "Воры и проститутки", Чудо в криминальной ленте Алексея Рудакова "День денег", капитан Бурлак в сериале Игоря Талпы "Сармат"... И это лишь некоторые из ролей Сергея Апрельского.

Надеемся, что столь талантливый актер и впредь будет радовать нас новыми работами.©

Аватарка ушла в отпуск =(
D_art
8/12/2011, 8:14:06 PM
АРНТГОЛЬЦ Ольга и Татьяна

image image

Сестры-близнецы Татьяна и Ольга Арнтгольц родились 18.03.1982 в Калининграде в семье актеров Калининградского областного драматического театра - заслуженного артиста РФ Альберта Альфонсовича Арнтгольца и актрисы Валентины Галич.

Как и все актерские дети, Татьяна и Ольга часто бывали за кулисами театра, знали, что такое актерская профессия.

Впрочем, Татьяна и Ольга не всегда мечтали стать актрисами. Был период, когда они всерьез увлеклись пятиборьем и художественной гимнастикой, и Татьяна даже как-то заняла 3-е место на соревнованиях по гимнастике. А еще сестры собирались поступать на журфак. Но актерские гены, видимо, взяли свое…

До девятого класса сестры учились в обычной школе, а затем родители перевели их в театральный класс 49-го калининградского лицея. «Вначале мы обе были категорически против, считая, что из этого ничего не получится, - рассказывает Татьяна Арнтгольц. - Но мудрые мама с папой объяснили нам, что в этом учебном заведении преподают такие предметы, как история искусств, зарубежная и отечественная литература, и что это пойдет нам на пользу...» Родители оказались правы. Уже спустя год сестры безумно увлеклись учебой, твердо решив свою будущую жизнь связать с актерской профессией. Финальной точкой обучения для них стал выпускной спектакль «Маленькие трагедии» по А.С.Пушкину. Татьяна играла в нем Лауру, а Ольга - донну Анну.


После окончания лицея сестры вместе почти со всем классом отправились покорять Москву. Они заявились на прослушивание в Театральный институт имени Щепкина все вместе и объявили: «Мы вам хором споем!». Преподаватели сразу же выделили Ольгу с Татьяной, а также их одноклассника Артема Ткаченко. Так с первой попытки сестры поступили в знаменитую «Щепку».

В 2003 году сестры Арнтгольц закончили обучение в Высшем Театральном училище им. Щепкина и продолжили активно сниматься в кино.

Актерские карьеры сестер развиваются одинаково успешно. Периодически они пересекаются. Вместе Татьяна и Ольга снимались в фильмах «Зачем тебе алиби?» и «Глянец». А в 2009 году судьба их вновь свела вместе на съемках фильма Ольги Музалевой «Лапушки». Стоит заметить, что по жизни сестры очень разные. Татьяна - более экспрессивная, взрывная, а Ольга - наоборот, более спокойная, рассудительная. Так и в этой картине. Татьяне досталась роль стриптизерши Натальи, а Ольга сыграла ее сестру-близняшку - скромную, спокойную учительницу Катю.
Аватарка ушла в отпуск =(
Gabi
8/20/2011, 7:42:40 PM
ОЛЬГА СОСНОВСКАЯ

image

(сопрано)

Заслуженная артистка России,
Народная артистка Республики Коми, лауреат Всероссийского и международного конкурсов вокалистов, лауреат Государственной премии Республики Коми, лауреат I-го республиканского конкурса «Человек года» в номинации «Творческая личность года», Президент Международного культурного фонда «Классика и Современность», солистка Государственного театра оперы и балета Республики Коми, город Сыктывкар.


Ольга Александровна Сосновская родилась 17 декабря 1962 года в городе Узловая Тульской области.
Окончила Сыктывкарское училище искусств, класс народного артиста Республики Коми Сергея Павловича Маркова.
В 1988 году, будучи студенткой IV курса вокального факультета Петрозаводского филиала Ленинградской консерватории, стала солисткой Государственного театра оперы и балета Республики Коми. Сегодня в исполнении Ольги Сосновской звучат сложнейшие партии мировой оперной сцены.

Из западного репертуара О.А. Сосновской выделяются партии Виолетты, Джильды и Леоноры («Травиата», «Риголетто» и «Трубадур» Дж. Верди), Розины («Севильский цирюльник» Дж. Россини), Сюзанны («Свадьба Фигаро» В.А. Моцарта), Недды («Паяцы» Р. Леонковалло), Чио-Сан («Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини).

Особенно ярко талант и мастерство певицы проявились в русской опере: Иоланта и Татьяна («Иоланта», «Евгений Онегин» П.И. Чайковского), Марфа («Царская невеста» Н.А. Римского-Корсакова), Ксения («Борис Годунов» М.П. Мусоргского), Земфира («Алеко» С.В. Рахманинова)

Великолепны и блистательны в её исполнении Розалинда («Летучая мышь» И. Штрауса), Ганна Главари («Весёлая вдова» Ф. Легара), Жюстина («Мадам Фавар» Ж. Оффенбаха), Сильва, Одетта и Юлия («Сильва», «Баядера» и «Цыган-премьер» И. Кальмана), Молли («Мышеловка» А. Журбина)
Высоким профессионализмом отличается исполнение певицей камерных программ, в которые входят романсы русских и зарубежных композиторов, вокальные циклы, народные песни.

В декабре 1999 года Ольге Александровне Сосновской было присвоено звание народной артистки Республики Коми. В октябре 2001-го на III Всероссийском конкурсе исполнителей русского романса в городе Владимире она стала лауреатом второй премии в номинации «Классический романс». В апреле 2003-го завоевала первую премию на IV Международном конкурсе исполнителей старинного русского романса имени Изабеллы Юрьевой в Таллинне (Эстония).

В целях развития и пропаганды классического вокального искусства среди детей и юношества с 1992 года в городе Инте проходит Конкурс юных вокалистов на приз Ольги Сосновской. В 2005 году конкурс вошёл в Ассоциацию музыкальных конкурсов России. ©
IrIsK
8/23/2011, 5:15:26 PM
Питирим Сорокин родился 23 января 1889 года в селе Турья, Яренского уезда, Вологодской губернии (ныне Республика Коми)
Гуру русской социологии, русско-американский социолог и культуролог, родоначальник теории социальных стратификаций и социальной мобильности, основал первую в России кафедру социологии.
Питирим Сорокин разработал концепцию, которая предлагает пути выхода из мирового кризиса и предложил теорию альтруистической любви, как образец общественного механизма, который противостоит силам разрушения и зла.
Питирим Сорокин находился в постоянном поиске морального совершенства, он описал закон моральной и религиозной поляризации в период катастроф.©

image
Mamont
9/5/2011, 10:43:26 PM
Олег Баянов

Поэт, композитор, певец работающий в жанре шансона


image

Олег Баянов,(настоящее имя – Перепёлкин Олег Викторович) родился 4 марта 1965 года в городе Воркута Коми АССР. Суровый северный край, город, построенный на костях зэков. Всё это отложило определённый отпечаток на формировании характера и всей творческой судьбы Олега Баянова. Первые стихи были написаны в возрасте 7-8 лет. В 14 лет он взял в руки гитару. Не имея никакого музыкального образования, он по слуху подбирал понравившиеся мелодии. Вскоре была написана своя первая песня. В 1980 году со школьными друзьями создал свою первую группу, которая называлась «Натиск».

Олег Баянов

скрытый текст
Играли на танцах в Горном техникуме и в школах города. В репертуаре группы были песни «Дип Пёпл», «Назарет», «Блэк Саббэтс», «Машины времени, «Воскресенья» и целое отделения песен Олега. К сожалению, эти песни не сохранились ни в записях, ни в памяти исполнителя. (Может у кого-нибудь в Воркуте, что то осталось?)
Помимо музыки, Олег серьёзно занимался спортом – боксом. Был чемпионом России среди школьников в тяжёлом весе. Однажды, проездом на соревнования, оказавшись на несколько часов в Ленинграде, Олег навсегда влюбился в этот город. И окончив в 1982 году среднюю 35 школу г. Воркуты уехал жить и учиться в Питер. Год серьёзно занимался боксом, стал мастером спорта, чемпионом Ленинграда, финалистом Союза. Но всегда на сборах и соревнованиях, в кругу друзей, в любой компании с ним была гитара. И он исполнял песни собственного сочинения.
В 1983 году Олег поступил на экономический факультет Ленинградского Политехнического института. Постепенно бокс отходил на второе место, на первое выходила музыка. Ни одно факультетское мероприятие или шумная вечеринка в общаге, не обходилось без песен Олега. Некоторые песни, написанные в студенческие годы, он до сих пор исполняет на концертах и включает в свои альбомы.
Путь на профессиональную сцену, как любит говорить Олег, у него начался в один день, на одной сцене с Филиппом Киркоров. Это была сцена Ленинградского мюзик-холла. Филипп впервые вышел петь на сцене, а Олег пришёл работать сюда осветителем.
Работая в мюзик-холле, познакомился с массой известных и не очень известных артистов. Некоторым дарил свои песни. Дружил и сотрудничал с некоторыми коллективами рок клуба. Пытался раскрутить группу «Нечто», в которой был администратором, директором и звукооператором.
В 1989 году пришёл играть на бас-гитару в группу «И так далее…». Этот год, проведённый в группе, Олег до сих пор вспоминает, как один из самых значимых в жизни.
Потом был год с группой «Райский АД» (администратор). Гастроли по стране, начало зарождения шоу-бизнеса в России.
В 1991 году начался перерыв с музыкой, затянувшийся на восемь лет. Все эти году, Олег занимался бизнесом. Иногда сочинял песни, которые исполнял в кругу друзей. Иногда печатался как поэт в различных изданиях и выступал на поэтических вечерах.
3 июня 1999 года была клиническая смерть, которая многое изменила в жизни Олега.
«Пробуждаются старые мечты, открываются новые возможности!». Поняв, что нельзя жить так, как он жил раньше, Олег продаёт бизнес и решает вложить все деньги в запись своих песен. Примерно в этот же период времени он знакомится с гениальным аранжировщиком Игорем Постоевым, с которым и продолжает работать по сей день.
Первая записанная песня «Мы играли в любовь». Олег разносит её по всем радиостанциям. И, вдруг, через несколько дней, слышит её по радио. И началось…
Выступления, концерты, записи… Примерно тогда же появилось Радио-Шансон. Под модное ныне слово «формат» которого, и попадали песни Олега. В дальнейшем всё его творчество связано именно с этим радио.
Летом 2000 года Олег выпускает свой первый сингл под названием: группа «БЕДА» - «Пьяная осень». Осенью этого же года выходит альбом Олег БЕДА – «Потерянный мир» - песни и романсы под гитару.
Летом 2002 года, сидя в Интернете, Олег увидел: « Этой ночью в Твери убит Михаил Круг!» «Что за бред?» - была первая мысль. «Ведь через несколько дней мы выступаем в одном концерте. Но это же Интернет. Тут новости появляются моментально». Олег прочитал подробности. Взял в руки гитару. И сразу на свет появилась песня «Разорванный круг». За один день она была записана на студии. И вскоре её закрутили. Это была первая песня Олега, которая получила такое большое признание. Когда песню решили включить в сборник памяти М.Круга выходящий большим тиражом на всю Россию, один из продюсеров выпускающей компании сказал: «Что за имя – Олег Беда? Сплошной негатив. Не пойдёт. Назовись как ни будь по другому.» На придумывание нового имени было всего пару часов. Олег вспомнил певицу, чьё творчество оставило в его душе неизгладимые впечатления – Аллу Баянову. И решил стать Баяновым. Это имя прижилось. Как говорит сейчас сам Олег: «Я ощущаю себя не Перепёлкиным, а Баяновым.»
Потом были «Шумит за пальмами прибой», песня попавшая в большое количество сборников шансона и «Воркута», автобиографичная песня. Песня, с неожиданным взглядом на город, который часто упоминается в шансоне, как край лагерей. Для Олега, Воркута – это город детства и первой любви.
Вообще, надо сказать, Олег Баянов в всех своих песнях, просто рассказывает истории из своей жизни. Поэтому, чтобы лучше узнать его жизнь, просто слушайте его песни. ©


Mamont
9/6/2011, 1:46:46 PM
Горбачёв Валерий Юрьевич

Поэт,композитор,автор-исполнитель более 500 песен , лауреат музыкальных конкурсов и фестивалей


image

Валерий Горбачев родился 5 июня 1961 в Воркуте в семье врача и инженера. После окончания школы в Ставрополе поступил в Высшее военное училище на факультет космической связи, но со второго курса был отчислен за "самоволку" и одним из первых в составе ограниченного контингента приступил к исполнению интернационального долга в ДРА.

Об Афганском капкане Горбачев, оказавшийся восемнадцатилетним мальчишкой там в самые первые дни войны - и не в казарме, а как участник страшнейших по потерям боевых операций - написал не один десяток песен, многие из которых широко известны, а песня "За плечами рюкзак" стала родоначальницей такого песенного направления, как "афганская песня").







скрытый текст
После возвращения на Родину, Горбачев получает комсомольскую путевку на завод, где работает на конвейере, собирающем КАМАЗы, поступает в Политехнический Университет. В студенческие годы друзья уговаривают Горбачёва выйти на сцену, советуют поступать в театральный вуз. В это же время семья настоятельно советует не тратить время на песни, а вспомнить о дипломе инженера и великолепной работе в строительном тресте…

В 1986 году генсек Михаил Горбачёв не на шутку разошелся в своей антиалкогольной кампанейщине, и купить что-либо веселящее в стране даже по праздникам, стало, мягко говоря, проблематично. А в Сочи для организованных мероприятий вино водилось. Другой Горбачёв на это и «купился» – друзья уговорили выступить с одной песней на 1-м Всесоюзном Фестивале авторской песни и заодно отведать хорошего кагора. Из этого получилась трагикомедия: Горбачёв спел, выпил и уехал, не ведая, что уважаемое жюри присудит ему Гран-при и в подарок - гитару, которую вручать уже было некому. С тех самых пор в КСП про него можно услышать только одно короткое, но емкое определение – «не наш»...

В 1988 году он решается на серьезные перемены в своей жизни и переезжает в столицу Чечено-Ингушети - город Грозный. Там его уже ждала одна из самых крепких советских филармоний, в штате которой в то время состояли и Иосиф Кобзон, и Юрий Антонов, и Александр Розенбаум, и Махмуд Эсембаев и многие еще замечательные артисты. В Грозненской филармонии Горбачёв работает солистом, и помимо концертной деятельности, пишет зонги к спектаклям театра им. Лермонтова. Много гастролирует по стране, дает по 4-5 концертов в день.Всегда становится Лауреатом фестивалей военной песни.Но запирать себя в автора-исполнителя песен военной тематики ему становится все тяжелее. Люди приходят на его концерты послушать и лирические, и социальные, и шуточные, и военные песни, записывают их на магнитофоны, составляют коллекцию из 36 аудиокассет. Где они теперь, одному Господу Богу известно.

Как ветеран войны, уже в конце 80-х Горбачёв понимает неизбежность будущей войны на Кавказе. Еще не рухнул СССР, но почва для противостояния с Россией у чеченцев уже была готова. Горбачёв, прослуживший в Афгане, в одной роте с чеченцами, не по слухам знал, что они хорошие воины, знал также, что их за подвиги не награждали, и это было «мирным продолжением» сталинских репрессий, которые неминуемо, рано или поздно, но должны были привести к военному столкновению внутри страны.Но решение уехать из Грозного Горбачев принимает по личным мотивам, и в январе 1991 года он говорит столице – «Здравствуй, Москва!»
Вскоре он создает рок-группу Кузнецкий Мост, в которую пришли музыканты из таких легендарных групп, как Цветы, Домино, Москва и т.д. Группа записывает демо-альбом «Дорога в ночи» и распадается из-за творческих разногласий. В 1997 году в музыкальной студии Ленкома Горбачёв приступает к работе над альбомом «Последний из Могикан» (вместе с музыкальным руководителем театра Ленком Сергеем Рудницким и музыкантами легендарной группы «Аракс», на работу уходит три года жизни, но двенадцать рок-баллад, объявляются «неформатом». Горбачёв «держит удар». Он прекращает концертную деятельность, ведет аскетичную жизнь и сутками занимается непонятным действом – с его знаниями соединения музыки и геометрии, он ищет свой музыкальный строй. Что это за "сумасшествие", могут понять и оценить только музыканты. В 2002 году Горбачёв открывает свой гитарный строй, а вместе с ним и новый творческий период жизни. Уже в последующие два года он выпускает на лучших рекордс-студиях страны ( «Мистерия звука» и «Гранд-рекордс») три авторских концептуальных альбома – «Ветеран», «Казачий», «Московский», записанных легендарным Юрием Богдановым. Во всех альбомах автор использует этот уникальный строй. Впоследствии именно за это открытие в музыке Горбачев будет включен в Энциклопедию "Кто есть кто"(2009 г.)

В 2006 году Валерий Горбачев возвращается к концертной деятельности и выступает со знаковой для себя программой «Я из числа счастливцев недобитых» в ЦДЖ, приступает к записи еще двух альбомов - «Ее Величество Любовь» (лирика), «И смех, и грех…»(шуточный). В 2009 году с концертной прораммы «Час быка» начинается еще один крутой поворот в творческой жизни – впервые Горбачёв выступает на сцене с семиструнной гитарой.
Дискография
Авторские альбомы
"Ветеран" (рекордс-компания "Гранд Рекордз") - 2004 год.
"Казачий" (рекордс-компания "Мистерия звука") - 2005 год.
"Московский" (рекордс-компания "Гранд Рекордз") - 2005 год.
"Последний из Могикан" (аранжировки С. Рудницкого, руководителя музыкальной частью театра Ленком, при участии гитариста группы "Аракс" Тимура Мардалейшвили) - 2000 год.
Готовятся к выходу два альбома: "Ее Величество Любовь" ( лирика), "И смех, и грех..." (шуточный).
В составе рок-групп
С группой "Кузнецкий мост" - "Дорога в ночи" (группу создал Горбачев в 1993 году, в состав вошли музыканты из групп "Цветы", "Москва", "Домино") - 1993-94 годы, диск вышел самиздатом.
В составе сборников
"Белый Романс" вошел в стихотворный сборник "Лучший романс ХХ века".
Двойной диск-гигант "Афганское эхо" (песня "До первого убитого") - 1992 год
Ряд песен Горбачева использует в своих сборниках "Солдатская Студия" г. Ярославль.
Песни Горбачева встречаются на большинстве пиратских дисков, посвященных армии, войне, мужчинам. ©

darkmasta
9/28/2011, 7:45:18 AM
вот так, а газманова забыли. так же есть еще людмила путина, лада дэнс, группа чили, владимир вдовиченко
D_art
9/28/2011, 7:04:10 PM
(darkmasta @ 28.09.2011 - время: 03:45) вот так, а газманова забыли. так же есть еще людмила путина, лада дэнс, группа чили, владимир вдовиченко
Спасибо, что вы не забыли 00064.gif
Аватарка ушла в отпуск =(
D_art
10/3/2011, 10:05:22 PM
(chanddler @ 13.04.2010 - время: 18:14)
Пока только Абрамович на ум приходит... Вырос в городе Ухта. И достаточно много дал городу.



Роман Аркадьевич Абрамович

image

Родился 24 октября 1966, Саратов, РСФСР — российский предприниматель, бывший губернатор Чукотского автономного округа.

С 12 октября 2008 депутат Чукотской думы. С 22 октября 2008 года — председатель думы Чукотского автономного округа.

скрытый текст
Биография

Родился 24 октября 1966 года в Саратове в еврейской семье. Родители Романа жили в Сыктывкаре (Коми АССР). Отец — Аркадий Нахимович Абрамович (Арон) (р. 1937) работал в Сыктывкарском совнархозе, погиб в результате аварии на стройке, когда Роману было 4 года. Мать — Ирина Васильевна (урождённая Михайленко) умерла в результате нелегального аборта в октябре 1967 года, когда Роману исполнилось 1,5 года.

До войны родители отца Абрамовича — Нахим (Нахман) Лейбович (1887—6 июня 1942 лагерь Решоты, Красноярский край) и Тойбэ Степановна (р. 1890) — жили в Литве, в городе Таураге.

В июне 1941 семья Абрамовичей вместе с детьми была выслана в Сибирь. оказались в разных вагонах и потеряли друг друга. Тойбэ смогла вырастить троих сыновей — его отца Аркадия и его двух дядей. В 2006 году муниципалитет города Таураге пригласил Романа Абрамовича на празднование 500-летия города. Бабушка по материнской линии Фаина Борисовна Грутман (1906—1991) эвакуировалась в Саратов с трёхлетней дочерью Ириной из Украины в первые дни Великой Отечественной войны.

Взятый на воспитание в семью дяди Лейба Абрамовича, Роман провёл значительную часть своей юности в городе Ухте (Коми АССР), где тот работал начальником управления рабочего снабжения «Печорлеса» при «КомилесУРСе». Учился Роман с 1 по 2 класс в школе № 2, находящейся по ул. Мира.

В 1974 году переехал в Москву, к своему второму дяде — Абраму Абрамовичу. В 1983 году окончил московскую среднюю школу № 232. Срочную военную службу в 1984—1986 году проходил в автовзводе артиллерийского полка (г. Киржач Владимирской области). В декабре 2009 года Т. Б. Юмашева (советник своего отца Президента Бориса Николаевича Ельцина в 1996—1999 годы) утверждала, ссылаясь на рассказ ей самого Абрамовича, что рядовой автовзвода артиллерийского полка в военной части № 11785 Роман Абрамович поделил лес, который им надо было вырубать (как задание перед увольнением в запас) на равные квадраты, которые продал крестьянам соседней деревни под вырубку дров; вырученные деньги («денег было много») поделил с сослуживцами.

Высшее образование не получал.

В конце 1980-х — начале 1990-х занимался малым бизнесом (производство, затем — посреднические и торговые операции), впоследствии переключившись на нефтетрейдерскую деятельность. Позднее сблизился с Борисом Березовским и семьёй российского президента Бориса Ельцина. Полагают, что именно благодаря этим связям Абрамовичу позднее удалось получить в собственность нефтяную компанию «Сибнефть».

В 1999 году стал депутатом Госдумы по Чукотскому одномандатному избирательному округу № 223. Именно на Чукотке были зарегистрированы аффилированные с «Сибнефтью» фирмы, через которые осуществлялся сбыт её нефти и нефтепродуктов.

В Думе не вошёл ни в одну из фракций. С февраля 2000 года — член комитета Госдумы по проблемам Севера и Дальнего Востока.

В декабре 2000 покинул Думу в связи с избранием на пост губернатора Чукотского автономного округа. Согласно сообщениям СМИ, вложил немалые собственные средства в развитие региона и повышение уровня жизни местного населения.

В 2003 приобрёл за £140 миллионов английский футбольный клуб Челси и фактически перебрался на жительство в Великобританию. В октябре 2005 года продал свой пакет акций (75,7 %) компании «Сибнефть» «Газпрому» за $13,1 млрд и несколько раз пытался уйти с губернаторского поста, но каждый раз после встречи с президентом Путиным был вынужден от своего намерения отказаться.

16 октября 2005 Владимир Путин представил кандидатуру Абрамовича к повторному назначению на губернаторский пост; 21 октября 2005 Дума Чукотского автономного округа утвердила его в должности.

3 июля 2008 года президент РФ Дмитрий Медведев досрочно прекратил полномочия губернатора Чукотского АО с формулировкой по собственному желанию.

13 июля 2008 года депутаты Думы Чукотского автономного округа попросили Романа Абрамовича стать депутатом и возглавить окружную Думу.

12 октября 2008 года на дополнительных выборах стал депутатом Чукотской думы, набрав 96,99 % голосов.

22 октября 2008 года избран на пост председателя думы Чукотского автономного округа. Кандидатуру Романа Абрамовича депутаты поддержали единогласно.

Роман Абрамович стал одним из инициаторов приглашения голландского специалиста Гуса Хиддинка на пост главного тренера сборной России по футболу. Зарплату Хиддинку, как и второму тренеру сборной Игорю Корнееву, а также все расходы, связанные с их пребыванием в России (проживание, транспорт и т. д.) оплачивал фонд «Национальная академия футбола», созданный Абрамовичем в 2004 году. Руководителем этого фонда является Сергей Капков, который ещё в 2001 году в возрасте 25 лет стал заместителем губернатора Чукотки по вопросам спорта и молодежной политики. Фонд также спонсирует детские юношеские школы футбола.

В апреле 2012 года, Роман Абрамович и губернатор Омской области Леонид Полежаев договорились о передаче на безвозмездной основе МСК «Арена Омск» в собственность Некоммерческого Партнерства "Спортивный Клуб «Авангард». Ранее на безвозмездной основе в собственность НП "СК «Авангард» был передан Хоккейный центр «Авангард» построенный за счет средств Романа Абрамовича. ©

Аватарка ушла в отпуск =(
D_art
11/9/2011, 6:16:26 PM


image

Белов Василий Иванович

Родился 23 октября 1932 в деревня Тимониха Вологодской области), русский советский писатель.


Выходец из крестьянской среды русского Севера. Его отец Иван Федорович Белов погиб на войне, мать Анфиса Ивановна в одиночку растила детей. После семи лет обучения в деревенской школе окончил ФЗО, где получил специальность слесаря 5-го разряда, освоил специальности моториста и электромонтера. Армейскую службу в 1952—1955 годах проходил в Ленинграде.
В 1956-м году вступил в КПСС. В газете Ленинградского военного округа опубликовал первые стихи «На страже Родины», а затем поступил учиться в Литературный институт имени А. М. Горького.
С 1964 постоянно живёт в Вологде, не порывая связь с «малой родиной» — Тимо́нихой, в которой черпает материал для своего творчества, начиная с повести «Деревня Бердяйка» и книги стихов «Деревенька моя лесная» (обе — 1961). Вслед за ними увидели свет книга рассказов «Знойное лето» (1963) и «Речные излуки» (1964). Публикация повести «Привычное дело» (1966) принесла Белову широкую известность, утвердила за ним репутацию одного из родоначальников и лидеров «деревенской прозы». Эта репутация была упрочена выходом повести «Плотницкие рассказы» (1968).

Лауреат Государственной премии СССР (1981) и Государственной премии Российской Федерации (2003). Кавалер ордена Трудового Красного знамени (1982), ордена Ленина (1984), ордена «За заслуги перед Отечеством» IV степени (2003) и ордена Почёта (2008).

Аватарка ушла в отпуск =(
D_art
11/11/2011, 2:41:56 AM


Сергей Курёхин

(16 июня 1954, Мурманск, РСФСР, СССР — 9 июля 1996, Санкт-Петербург, Россия) — музыкант-авангардист, джазовый музыкант, композитор, аранжировщик, актёр, создатель и руководитель группы «Поп-механика».


image

скрытый текст
Родился 16 июня 1954 года в городе Мурманске в семье военного. Отец Сергея Анатолий Иванович (1920 - 1974) - морской офицер , после увольнения со службы преподавал в мореходных училищах Ленинграда и Мурманска. Музыкой Сергей стал заниматься с четырёх лет. Детство и школьные годы провёл в Крыму, в Евпатории. В 1971 году, по окончании средней школы, Курёхин с семьей переехал в Ленинград, где поступил в музыкальное училище имени Мусоргского при Ленинградской консерватории. Из училища его отчислили за хронические пропуски занятий. Потом он недолгое время проучился в Институте культуры, на факультете хорового дирижирования. Потом работал концертмейстером художественной гимнастики.
Свой путь в музыке Сергей Курёхин начинал как рок-пианист; в 1971—1977 годах он выступал с известными самодеятельными группами «Пост», «Большой железный колокол» и «Гольфстрим». Затем он увлекся джазом и вступил в квартет (позднее трио) ленинградского саксофониста Анатолия Вапирова, с которым выступал на крупнейших джазовых фестивалях страны.
В конце 1970-х годов Курёхин также экспериментировал с разнообразными собственными группами. В первой половине 1980-х годов Курёхин на время вернулся к року как аранжировщик и клавишник «Аквариума», и при его участии записаны альбомы «Треугольник», «Электричество», «Табу», «Радио Африка» и «Дети Декабря». 14 апреля 1984 года был создан самый известный его проект — «Популярная механика» (вначале малая, потом большая «Поп-механика»), в состав которого вошли участники групп «Аквариум», «Кино», «Странные игры», «АукцЫон», «Джунгли», «ТРИ „О“», фольклорный ансамбль В. Федько.
Впоследствии оркестр Курёхина объехал почти всю страну, затем выступал за рубежом. В шоу «Поп-механики» участвовали музыканты и художники разных школ, стилей и направлений, камерные и симфонические оркестры, фольклорные и танцевальные коллективы, рок и джаз группы, фокусники, мимы и укротители, эстрадные солисты и оперные певцы (иногда число участников достигало 300 человек). Помимо работы со своим коллективом, Сергей Курёхин выступал с сольными программами фортепианных импровизаций и дуэтами (от Г. Кайзера до Н. Гусева), писал музыку к спектаклям и фильмам.
В 1991 году Курёхин в программе «Пятое колесо» выпустил совместно с Сергеем Шолоховым медиавирус, за которым закрепилось название «Ленин — гриб» или «тихая поп-механика».
Весной 1996 года Сергей Курёхин совместно с Николаем Дмитриевым и Дмитрием Резваном основывают фирму грамзаписи «Длинные руки рекордс».
Незадолго до смерти Курёхин вступил в Национал-большевистскую партию. Сам Курёхин на вопрос с фашистами ли он, с Лимоновым и Дугиным, ответил: «Да, я с ними». По воспоминаниям Бориса Гребенщикова, Курехин не относился к нацболам и фашистам серьёзно, а скорее играл с ними. Существует также мнение, что с 1994 года Курёхин отходит от музыки и участие в политике становится для него главным приоритетом.
Сергей Курёхин умер в возрасте 42 лет, 9 июля 1996 года в 4 часа утра, после двух месяцев тяжёлой и редкой болезни — саркомы перикарда. Похоронен на кладбище в Комарово под Санкт-Петербургом.
Памяти Сергея Курёхина посвящён Международный музыкальный фестиваль SKIF (Sergey Kuriokhin International Festival), который ежегодно проводится в Петербурге. Кроме того, курёхинские фестивали ежегодно проходят в Берлине, Амстердаме и Нью-Йорке.
В 2009 году Фонд и Центр имени Сергея Курёхина создали ежегодную премию в области современного искусства.
Аватарка ушла в отпуск =(
Gabi
11/28/2011, 4:17:41 AM
Логинова Лидия Петровна

image

Художественный руководитель ансамбля «Зильган турун»

Родилась 13 ноября 1954 года в селе Богородск Корткеросского района Коми АССР. Образование среднее специальное, закончила Сыктывкарское педагогическое училище.

1982 г. - солистка народного хора «Эжваса дзоридзьяс» (Эжвинские цветы) с. Усть-Кулом.

1988 -1992 гг. - помощник режиссера на Сыктывкарской студии телевидения.

1992- 1995 гг. - солистка созданного Театра коми фольклора.

1995-1999 гг. - солистка ансамбля «Зарни ель» Коми республиканской филармонии.

2000 г. - солистка и художественный руководитель ансамбля «Зильган турун» Финно-угорского культурного центра.
Лауреат конкурса «Сыктывкарская осень». 1993 г. - участвовала в гастрольной поездке театра в Финляндию. Обладательница премии «Признание» I республиканского конкурса «Человек года» в номинации «За развитие национальной культуры».

Народная артистка Республики Коми.©
Mamont
12/20/2011, 11:04:02 PM
БОРОДЯНСКИЙ Александр Эммануилович

image

Лауреат Государственных премий РСФСР и РФ, заслуженный деятель искусств РФ, вице-президент Национальной академии кинематографических искусств и наук России, секретарь правления Союза кинематографистов РФ
Родился 3 февраля 1944 года в Воркуте, в семье инженеров. Отец – Бородянский Эммануил Яковлевич (1915 г. рожд.). Мать – Бородянская Надежда Ефимовна (1921 г. рожд.). Супруга – Бородянская Татьяна Дмитриевна (1949 г. рожд.). Дети: Бородянский Денис Александрович (1970 г. рожд.), Бородянская Мария Александровна (1977 г. рожд.). Внук – Дмитрий.
Еще в молодости Александр Эммануилович начал писать литературные рассказы, очерки, заметки. Огромное влияние на выбор профессии сыграло появление на экранах фильма «Летят журавли», который перевернул сознание молодого Александра. Тогда-то и произошел качественный скачок в его отношении к кинематографу.
После окончания строительного техникума Александр Бородянский работал штукатуром-маляром, инженером-проектировщиком. В 1964–1967 годах служил в армии. В 1968 году он поступил на заочное отделение сценарного факультета Всесоюзного государственного института кинематографии, который окончил в 1973 году по специальности кинодраматург.
Дипломный сценарий Александра Бородянского «Про Борщова, слесаря-сантехника ЖЭКа № 2» в 1973 году отмечен премией на конкурсе сценариев о рабочем классе, а в 1974 году опубликован в журнале «Север». В 1975 году по этому сценарию режиссер Г. Данелия поставил свой знаменитый фильм «Афоня».
После окончания института Александр Бородянский пришел на киностудию «Мосфильм», где в 1974–1977 годах работал главным редактором творческого объединения комедийных и музыкальных фильмов. С 1977 года – на творческой работе. С 1988 года по настоящее время – член правления студии «Курьер» киноконцерна «Мосфильм».

А.Э. Бородянский – один из ведущих отечественных кинодраматургов, автор и соавтор сценариев более 30 художественных полнометражных фильмов (в том числе совместного производства с Испанией, Англией, Польшей, Кореей, Чили): «Афоня» (1975), «Дамы приглашают кавалеров» (1980), «Смотри в оба» (1980), «Мы из джаза» (1982), «Инспектор ГАИ» (1982), «Зимний вечер в Гаграх» (1985), «Курьер» (1986), «Начни сначала» (1986), «Шура и Просвирняк» (1987), «Дежа вю» (1988), «Город Зеро» (1989), «Гамлет из Сузака» (1990), «Агенты КГБ тоже влюбляются» (1991), «Цареубийца» (1991), «Маленький гигант большого секса» (1992), «Эти старые любовные письма» (1992), «Сны» (1993), «Американская дочь» (1995), «День полнолуния» (1998), «Ворошиловский стрелок» (1999), «Чек» (2000), «Олигарх» (2002), «Ребята из нашего города» (2003), «Всадник по имени Смерть» (2004), «Темный инстинкт» (2006) и другие.
скрытый текст
Александр Бородянский работал со многими известными режиссерами. Среди них – Г. Данелия, Э. Уразбаев, Н. Досталь, К. Шахназаров. Природа продолжительного совместного творчества А. Бородянского и К. Шахназарова сама по себе любопытна. Они очень похожие люди внутренне, по мировосприятию, у них одинаковая реакция на многие события, одинаковое к ним отношение. Безусловно, такое совпадение характеров и позволило двум мэтрам отечественного кинематографа создать так много полюбившихся зрителям картин и продолжать свое плодотворное сотрудничество.
В 1993 году в фильме Карена Шахназарова «Сны» Александр Бородянский выступил не только как сценарист, но и как режиссер-постановщик (совместно с К. Шахназаровым). В дальнейшем он снял как режиссер художественный фильм «Чек» (совместно с Б. Гиллером, 2000) и телевизионный сериал «Ребята из нашего города» (совместно с Э. Уразбаевым, 2003).
Фильмы, снятые по сценариям А. Бородянского, неоднократно получали призы на международных кинофестивалях: «Афоня» – главный приз Всесоюзного кинофестиваля (1975); «Мы из джаза» – специальный приз жюри Международного кинофестиваля (МКФ) в Гренобле (Франция, 1984), серебряная медаль МКФ в Лодзи (Польша, 1984), дипломы МКФ в Лондоне, Чикаго, Белграде, признан лучшим музыкальным фильмом 1983 года в СССР по опросу зрителей; «Зимний вечер в Гаграх» – по опросам зрителей признан лучшим музыкальным фильмом 1985 года; «Курьер» – приз МКФ в Москве (1987), приз жюри за лучший фильм для юношества на Всесоюзном кинофестивале в Тбилиси (1987); «Дежа вю» – диплом кинофестиваля «Золотой Дюк» (Одесса, 1987); «Город Зеро» – главный приз МКФ в Чикаго (США, 1989), серебряный приз МКФ в Вальядолиде (Испания, 1989), приз Европейской ассоциации научной фантастики (Сан-Марино, 1989), в 1991 году фильм был представлен на соискание премии Американской киноакадемии «Оскар»; «Агенты КГБ тоже влюбляются» – приз жюри МКФ в Винья-дель-Мара (Чили, 1991); «Цареубийца» – официальный участник Основного конкурса МКФ в Каннах (1991), главный приз МКФ в Белграде (Югославия, 1991); «Американская дочь» – участник конкурсной программы МКФ в Монреале (Канада, 1995), специальный приз жюри на II МКФ в Шанхае (Китай, 1995) и приз Э. Уитбек за лучшую женскую роль на МКФ детского фильма в Артеке; «День полнолуния» – специальный приз жюри и приз ФИПРЕССИ МКФ в Карловых Варах (Чехия, 1998), премия за лучший киносценарий Российской академии кинематографических искусств «Ника».
Сценарии А.Э. Бородянского к фильмам «Город Зеро», «Цареубийца», «Сны» печатались в альманахе «Киносценарии».
Александр Эммануилович и сам снимался в кино – в ролях друзей главных героев в фильмах «Поворот» и «Москва слезам не верит».
А.Э. Бородянский – заслуженный деятель искусств РФ (1994), лауреат Государственных премий РСФСР (1989) и РФ (2004), секретарь правления Союза кинематографистов РФ
(с 1994 г.), вице-президент Национальной академии кинематографических искусств и наук России (с 2002 г.). С 1995 по 1998 год – член коллегии Государственного комитета по кинематографии (ГОСКИНО) РФ.
Зимой любит убирать снег, летом – косить траву и гулять со своим домашним питомцем – золотистым ретривером Ессоном.
Живет в Подмосковье.



2006 © Международный Объединенный Биографический Центр



andr3012
1/6/2012, 8:22:34 AM
КАЛИНИН АЛЕКСАНДР АНАТОЛЬЕВИЧ

image

скрытый текст
Зимой 2000 года командир группы специального назначения старший лейтенант Александр Калинин в составе отдельного отряда СпН принимал участие в контртеррористической операции на территории Чеченской республики.
21 февраля 2000 года, утром, выполняя боевую задачу в тылу врага, разведгруппа старшего лейтенанта Александра Калинина обнаружила две автомашины с боевиками. Офицер принял решение их уничтожить. В ходе скоротечного боя было убито 15 бандитов. Однако, на помощь боевикам в зону столкновения подошел, находившийся поблизости, крупный чеченский отряд. Разведчики попали под плотный огонь. Калинин по рации запросил помощи у старшего командира. Однако на пути подхода к месту боестолкновения боевики организовали засаду и пробиться к окруженной группе выдвигающиеся на помощь подразделения не смогли. Группу из 25 разведчиков атаковали несколько сотен боевиков. Бойцы несколько часов стояли насмерть в неравном бою. Старший лейтенант Калинин и его подчиненные вели бой до последнего и погибли смертью героев, оставшись верными воинскому долгу и присяге. Ни один разведчик не сдался в плен.
Указом Президента Российской Федерации от 24 июня 2000 года, за мужество и героизм, проявленные при выполнении специального задания по поддержанию конституционного порядка на территории Республики Чечня, КАЛИНИНУ Александру Анатольевичу присвоено звание Героя Российской Федерации (посмертно).
Приказом Министра обороны Российской Федерации посмертно зачислен в списки 2–й роты 2–й отдельной бригады специального назначения ГРУ ГШ (Ленинградский военный округ).
Памятник Герою воздвигнут на мемориале Героям–выпусникам Новосибирского военного общевойскового командного училища.
Именем Героя названа улица в поселке Надвоицы, на которой прошло его детство.
Похоронен в Пскове.
Фруто Няня
2/5/2012, 3:48:16 AM
Евгений Рудин (DJ Грув) - Апатиты
Елена Владимировна Хрулёва (Елена Ваенга) - Североморск
D_art
2/5/2012, 3:55:48 AM
(Фруто Няня @ 04.02.2012 - время: 23:48) Евгений Рудин (DJ Грув) - Апатиты
Елена Владимировна Хрулёва (Елена Ваенга) - Североморск
Может быть расскажете что-то из их биографии?
Аватарка ушла в отпуск =(
Фруто Няня
2/5/2012, 4:39:12 AM
всё есть в Вики
https://ru.wikipedia.org/wiki/Dj_Грув
https://ru.wikipedia.org/wiki/Ваенга,_Елена_Владимировна
Чебурах
2/6/2012, 12:00:33 AM
Яковлева Александра Евгеньевна (Александра Евгеньевна Иванес)
image
Александра Иванес родилась 2 июля 1957 года в городе Калининграде.
Фамилия по третьему мужу — Аасмяэ. Свой творческий псевдоним — Александра Яковлева (вместо родной фамилии Иванес) она выбрала по фамилии своего деда, Павла Кондратьевича.
В детстве занималась танцами, училась в музыкальной школе по классу скрипки. В 1978 году окончила Ленинградский университет театра, музыки и кино (курс народного артиста СССР И. П. Владимирова).
Одна из самых популярных актрис 80-х.
Сыграла свою первую роль в одном из самых заметных советских фильмов 80-х годов - «Экипаж», поставленному Александром Миттой. В 1982 году она сыграла главную женскую роль: образ Таисьи в телевизионной экранизации романа Юрия Германа «Россия молодая». Следующим успехом Александры Яковлевой стала музыкальная картина Аллы Суриковой «Человек с бульвара Капуцинов».
Оставила кино в начале 90-х годов.

В 1993-1997 годы - председатель Комитета по культуре и туризму при мэрии города Калининграда, вице-мэр Калининграда.
В 1994-1997 - Президент МКФ стран Балтии "Янтарная пантера". Фестиваль "Янтарная пантера" прекратил свое существование после ухода Александры Яковлевой с поста вице-мэра Калининграда.

(с)