Энциклопедия HARDCORE.
- Vampire -
Акула пера
7/7/2011, 11:31:47 PM
LADY DANA
Хостинг фото
Dana van Dreven родилась в Амстердаме, 8-го июля 1974 г. Уже в детские годы у нее проснулась страсть к музыкальному творчеству. Первая ее работа была простой: Дана работала курьером. Уже в то время она подсела на house-музыку.
Но, несмотря на кажущуюся простоту работы, через несколько месяцев Дана купила себе две вертушки, пульт и начала зажигать!
В 1993 поступило первое предложение по букингу. В том году она отыграла в клубах De Drieluik, Pascha and Kabul. Так же ее хорошо знали посетители вечеринок Scorp.
В то время house-музыка делилась на две части: первая была более мягкая, в нее входили mellow и ambient, другая же - более тяжелая (Oldschool и ранний hardcore).
Очень скоро стало ясно, к какому из направлений у Даны душа лежит больше. Она быстро стала развивать свои таланты в области тяжелых направлений электронной музыки. Она играла на вечеринках вместе с такими звездами как Gizmo (Ferry Salee), BuzzFuzz (Mark Vos) and Pavo (Paul van der Vooren).
В то время проводилось несколько вечеринок каждые выходные, и Дана была на них всех, не важно, играла она или нет.
Dj Lady Dana BASS BOOM
Dj Lady Dana & Dj Skorp - Yours, Mine
DJ Lady Dana Qlimax 2006
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 4. Нажмите для просмотра.
Dana van Dreven родилась в Амстердаме, 8-го июля 1974 г. Уже в детские годы у нее проснулась страсть к музыкальному творчеству. Первая ее работа была простой: Дана работала курьером. Уже в то время она подсела на house-музыку.
Но, несмотря на кажущуюся простоту работы, через несколько месяцев Дана купила себе две вертушки, пульт и начала зажигать!
В 1993 поступило первое предложение по букингу. В том году она отыграла в клубах De Drieluik, Pascha and Kabul. Так же ее хорошо знали посетители вечеринок Scorp.
В то время house-музыка делилась на две части: первая была более мягкая, в нее входили mellow и ambient, другая же - более тяжелая (Oldschool и ранний hardcore).
Очень скоро стало ясно, к какому из направлений у Даны душа лежит больше. Она быстро стала развивать свои таланты в области тяжелых направлений электронной музыки. Она играла на вечеринках вместе с такими звездами как Gizmo (Ferry Salee), BuzzFuzz (Mark Vos) and Pavo (Paul van der Vooren).
В то время проводилось несколько вечеринок каждые выходные, и Дана была на них всех, не важно, играла она или нет.
скрытый текст
С 1995 года расписание Даны стало наполняться все больше. Именно в этом году ранее не очень известный стиль (hardcore) начал стремительно набирать популярность в Голландии. Одна из самых больших промоутерских клубных компаний начала организовывать большие рейвы. Акции EarthQuake, Thunderdome и MysteryLand собирали и продолжают собирать людей со всей Голландии. С 1994 года Дана участвует в каждом рейве MysteryLand, на акциях Thunderdome она тоже частый гость. Ее стиль быстро стал одним из самых тяжелых в хардкоре.
Постепенно Дана заслужила любовь и уважение любителей тяжелой музыки, и во время каждого выступления она получает самые теплые отклики от своих фанатов.
В связи с потярсающим успехом мероприятий Thunderdome, организаторы (ID&T) решили познакомить остальной мир с явлением «хардкор». Началась выездная сессия Thunderdome по Европе.
Дана: «Thunderdome on tour - лучший опыт выступлений в моей жизни».
Дана побывала практически в каждой более-менее развитой европейской стране и играла в самых престижных клубах Бельгии и Германии.
Во время этого периода хардкор начал свое триумфальное шествие по миру. Индустрия хардкора превратилась в выгодный бизнес. Дана играла каждые выходные по 4 раза. То, что начиналось, как хобби, превратилось в полноценную работу.
Она играла на таких вечеринках, как Masters of Hardcore, MysteryWorld и посетила клубы Испании и Италии.
Примерно в 1998 развитие хардкора повернуло вспять, от мейнстрима назад, в андеграунд. В то время произошел всплеск интереса к стилям 1991-1992 года. Q-Dance (в то время QlassElite) провели серию вечеринок под общим названием OldStyle Outburst, которые проводились в знаменитом клубе Hemkade 48 в Zaandam. Каждый месяц Дана представляла публике свою коллекцию лучших классических танцевальных ритмов.
Следующая серия вечеринок с подобной концепцией называлась HouseQlassics, которая стала старшим братом OldStyle Outburst, проводилась уже в клубе Vechtsebanen (Utrecht). На каждой вечеринке серии Дана была в списке участников.
В начале 2001 года Дана начала комбинировать хиты прошлых лет с новым звуком, пришедшим из Англии. UK Hardhouse. Это был быстрый вариант trance и techno, c тяжелыми басами. Очень быстро посетители голландских клубов вникли и полюбили этот стиль.
Однако скоро стало ясно, что голландцы предпочитают музыку потяжелее. Из Германии и Италии пришла новая форма hardhouse’а. В этом стиле скорость меньше, но больше силы и тяжести. Это был сплав немецкого hardtrance’а и итальянского hardbass techno. Публика с энтузиазмом встретила новый стиль, и так был рожден HardStyle. Дана быстро соориентировалась, откуда ветер дует, и стала одним из первых диджеев, продвигающих этот стиль в массы.
Q-dance начали новую серию вечеринок в клубе Hemkade 48, под названием QlubTempo. На этих акциях диджеи играли смесь Uk Hardhouse и немецкого/итальянского hardstyle’а. Чтобы представить новый звук широкой массе публики, Q-Dance стали проводить акции Qlimax, расширенную версию Qlubtemo. Дана стала резидентом этого мероприятия.
После нескольких удачных вечеринок из серии Qlimax, Q-Dance запустила в производсво серию CD. Первый выпуск был смикширован Даной. Второй выпуск побывал в руках ее коллеги и друга DJ Pavo. Для третей части сборника они объединили усилия и выпустили двойной альбом.
С начала Qlubtempo, hardstyle вырос в один из популярнейших стилей танцевальной музыки в Голландии. Все больше промоутерских компаний устраивает вечеринки в подбном стиле. Постепенно хардкор в жизни Даны отошел на второй план. Она решили посявятить себя hardstyle’у.
В наши дни Дана - самый популярный hardstyle-dj в Голландии. С невероятным успехом она играет на нескольких вечеринках каждый уикенд.
Постепенно Дана заслужила любовь и уважение любителей тяжелой музыки, и во время каждого выступления она получает самые теплые отклики от своих фанатов.
В связи с потярсающим успехом мероприятий Thunderdome, организаторы (ID&T) решили познакомить остальной мир с явлением «хардкор». Началась выездная сессия Thunderdome по Европе.
Дана: «Thunderdome on tour - лучший опыт выступлений в моей жизни».
Дана побывала практически в каждой более-менее развитой европейской стране и играла в самых престижных клубах Бельгии и Германии.
Во время этого периода хардкор начал свое триумфальное шествие по миру. Индустрия хардкора превратилась в выгодный бизнес. Дана играла каждые выходные по 4 раза. То, что начиналось, как хобби, превратилось в полноценную работу.
Она играла на таких вечеринках, как Masters of Hardcore, MysteryWorld и посетила клубы Испании и Италии.
Примерно в 1998 развитие хардкора повернуло вспять, от мейнстрима назад, в андеграунд. В то время произошел всплеск интереса к стилям 1991-1992 года. Q-Dance (в то время QlassElite) провели серию вечеринок под общим названием OldStyle Outburst, которые проводились в знаменитом клубе Hemkade 48 в Zaandam. Каждый месяц Дана представляла публике свою коллекцию лучших классических танцевальных ритмов.
Следующая серия вечеринок с подобной концепцией называлась HouseQlassics, которая стала старшим братом OldStyle Outburst, проводилась уже в клубе Vechtsebanen (Utrecht). На каждой вечеринке серии Дана была в списке участников.
В начале 2001 года Дана начала комбинировать хиты прошлых лет с новым звуком, пришедшим из Англии. UK Hardhouse. Это был быстрый вариант trance и techno, c тяжелыми басами. Очень быстро посетители голландских клубов вникли и полюбили этот стиль.
Однако скоро стало ясно, что голландцы предпочитают музыку потяжелее. Из Германии и Италии пришла новая форма hardhouse’а. В этом стиле скорость меньше, но больше силы и тяжести. Это был сплав немецкого hardtrance’а и итальянского hardbass techno. Публика с энтузиазмом встретила новый стиль, и так был рожден HardStyle. Дана быстро соориентировалась, откуда ветер дует, и стала одним из первых диджеев, продвигающих этот стиль в массы.
Q-dance начали новую серию вечеринок в клубе Hemkade 48, под названием QlubTempo. На этих акциях диджеи играли смесь Uk Hardhouse и немецкого/итальянского hardstyle’а. Чтобы представить новый звук широкой массе публики, Q-Dance стали проводить акции Qlimax, расширенную версию Qlubtemo. Дана стала резидентом этого мероприятия.
После нескольких удачных вечеринок из серии Qlimax, Q-Dance запустила в производсво серию CD. Первый выпуск был смикширован Даной. Второй выпуск побывал в руках ее коллеги и друга DJ Pavo. Для третей части сборника они объединили усилия и выпустили двойной альбом.
С начала Qlubtempo, hardstyle вырос в один из популярнейших стилей танцевальной музыки в Голландии. Все больше промоутерских компаний устраивает вечеринки в подбном стиле. Постепенно хардкор в жизни Даны отошел на второй план. Она решили посявятить себя hardstyle’у.
В наши дни Дана - самый популярный hardstyle-dj в Голландии. С невероятным успехом она играет на нескольких вечеринках каждый уикенд.
Dj Lady Dana BASS BOOM
Dj Lady Dana & Dj Skorp - Yours, Mine
DJ Lady Dana Qlimax 2006
- Vampire -
Акула пера
7/11/2011, 2:57:03 PM
Charly Lownoise & Mental Theo
Хостинг фото
Они встретились в городке Утрехт (Utrecht) в клубе 'Mallorca-reunion'. Рамон "Чарли" (Ramon (Charly)) и Тео "Ментал" (Theo (Mental)) были ди-джеями работали уже не первый сезон на этом испанском островке - Майорка.
Рамон, чей второй релиз (R.J.'s Rule - Rave This Nation) стал международным хитом в конце 1991 года, совсем недавно собственную компанию звукозаписи - "Master Maximum Records". Тео же играл на многих известных party, таких как 'Eurorave' и 'Dance To Eden'. И при первой же встрече они решили работать вместе.
Чуть погодя Тео предложили работу в одной крупной компании и он принял предложение. Это помогло обоим ди-джеям и дела пошли в гору. Они выпустили ставшие очень известными сборники 'Thunderdome', после чего отправились в турне - "Speedcity Tour",- признанное многими самым горячим событием голландской hardcore-сцены. Первые 8 релизов на "Master Maximum": 'Blast EP', 'DJ Fuck', 'The Ultimate Sextrack', 'Tiroler Kaboemsch' и 'Riot In New York' - стали крайне успешными проектами по всему миру. 'Live At London' пробился в датские национальные чарты, а видеоклип ребят попал на телеканал "VIVA" в Германии, и на канал "Countdown" в Голландии. Своим синглом 'Wonderful Days' они фактически подписали контракт с "Polygram" в 1995 году и все задачи по их дальнейшему продвижению легли на плечи этой компании (кроме, разве что, винила, которые они продавали сами с помощью "Midtown" в Роттердаме).
Рамон, помимо написания музыки, увлекается и дайвингом - в 1998 году он со своей девушкой Клаудией получил лицензию ныряльщика-спасателя.
В январе 1999 года в свет выходит сингл "Too Crazy". 17 апреля 2000 сингл "Girls" также выходит в свет.
Дуэт - Чарли Лоунойз (Charly Lownoise) и Ментал Тео (Mental Theo) развалился в 2001 году после выпуска трека "Wonderful Days 2001" 8 октября.
Дискография
Charlottenburg
Old School Hardcore
On Air
Charly Lownoise & Mental Theo - Fantasy world
Charly Lownoise & Mental Theo - hardcore feelings
Charly Lownoise & Mental Theo - Speedcity megamix
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 4. Нажмите для просмотра.
Они встретились в городке Утрехт (Utrecht) в клубе 'Mallorca-reunion'. Рамон "Чарли" (Ramon (Charly)) и Тео "Ментал" (Theo (Mental)) были ди-джеями работали уже не первый сезон на этом испанском островке - Майорка.
Рамон, чей второй релиз (R.J.'s Rule - Rave This Nation) стал международным хитом в конце 1991 года, совсем недавно собственную компанию звукозаписи - "Master Maximum Records". Тео же играл на многих известных party, таких как 'Eurorave' и 'Dance To Eden'. И при первой же встрече они решили работать вместе.
Чуть погодя Тео предложили работу в одной крупной компании и он принял предложение. Это помогло обоим ди-джеям и дела пошли в гору. Они выпустили ставшие очень известными сборники 'Thunderdome', после чего отправились в турне - "Speedcity Tour",- признанное многими самым горячим событием голландской hardcore-сцены. Первые 8 релизов на "Master Maximum": 'Blast EP', 'DJ Fuck', 'The Ultimate Sextrack', 'Tiroler Kaboemsch' и 'Riot In New York' - стали крайне успешными проектами по всему миру. 'Live At London' пробился в датские национальные чарты, а видеоклип ребят попал на телеканал "VIVA" в Германии, и на канал "Countdown" в Голландии. Своим синглом 'Wonderful Days' они фактически подписали контракт с "Polygram" в 1995 году и все задачи по их дальнейшему продвижению легли на плечи этой компании (кроме, разве что, винила, которые они продавали сами с помощью "Midtown" в Роттердаме).
Рамон, помимо написания музыки, увлекается и дайвингом - в 1998 году он со своей девушкой Клаудией получил лицензию ныряльщика-спасателя.
В январе 1999 года в свет выходит сингл "Too Crazy". 17 апреля 2000 сингл "Girls" также выходит в свет.
Дуэт - Чарли Лоунойз (Charly Lownoise) и Ментал Тео (Mental Theo) развалился в 2001 году после выпуска трека "Wonderful Days 2001" 8 октября.
Дискография
Charlottenburg
Old School Hardcore
On Air
Charly Lownoise & Mental Theo - Fantasy world
Charly Lownoise & Mental Theo - hardcore feelings
Charly Lownoise & Mental Theo - Speedcity megamix
- Vampire -
Акула пера
7/13/2011, 11:22:57 PM
Endymion.
Хостинг фото
Голландский коллектив Endymion по праву занимает высокое место на мировой Hardcore сцене. Первые же релизы на культовых Supreme Intelligence и Gangsta представили публике ярких Hardcore талантов. В 2001 году Endymion вместе с Nosferatu стали главными музыкантами Enzyme Records, культового лейбла наших дней, принадлежащего живой легенде Hardcore – Ruffneck.
Успех Enzyme неразрывно связан с творчеством ведущих артистов лейбла – Endymion, именно на этом лейбле вышли их треки “Stay Focused”, “Causin' Confusion”, “All the Way Up”, “Payback”, “Drunk With a Gun”, “Rock the Part-E”, “It's All Music”, “Pussy Motherfuckerz” и многие другие, ставшие золотой классикой современного Hardcore.
Endymion LIVE – то самое шоу, которое взрывает и потрясает рейвы Thunderdome, Masters of Hardcore, Megarave, Hellraiser и Project Hardcore. В этом 100% живом выступлении с эксклюзивным материалом сосредоточена незабываемая мощь и энергетика!
Thunderdome (Payback time) - Endymion vs Nosferatu
Endymion - Abduction
Endymion - Payback
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 3. Нажмите для просмотра.
Голландский коллектив Endymion по праву занимает высокое место на мировой Hardcore сцене. Первые же релизы на культовых Supreme Intelligence и Gangsta представили публике ярких Hardcore талантов. В 2001 году Endymion вместе с Nosferatu стали главными музыкантами Enzyme Records, культового лейбла наших дней, принадлежащего живой легенде Hardcore – Ruffneck.
Успех Enzyme неразрывно связан с творчеством ведущих артистов лейбла – Endymion, именно на этом лейбле вышли их треки “Stay Focused”, “Causin' Confusion”, “All the Way Up”, “Payback”, “Drunk With a Gun”, “Rock the Part-E”, “It's All Music”, “Pussy Motherfuckerz” и многие другие, ставшие золотой классикой современного Hardcore.
Endymion LIVE – то самое шоу, которое взрывает и потрясает рейвы Thunderdome, Masters of Hardcore, Megarave, Hellraiser и Project Hardcore. В этом 100% живом выступлении с эксклюзивным материалом сосредоточена незабываемая мощь и энергетика!
Thunderdome (Payback time) - Endymion vs Nosferatu
Endymion - Abduction
Endymion - Payback
- Vampire -
Акула пера
7/16/2011, 1:33:28 AM
SCOTT BROWN
Хостинг фотографий
Scott Brown – живая легенда хардкора! За 13 лет он выпускает и играет почти все стили рейва – bouncy Techno, Happy Hardcore, Gabber, UK Hardcore, mainstream Hardcore. Он привнес бельгийское и голландское звучание в продукцию объединенного королевства и сформировал неповторимый шотландский звук. Scott Brown уникален, умудряясь одинаково успешно играть UK Hardcore и mainstream по разные стороны пролива Ла-Манш: его выступления в качестве хедлайнера на крупнейших рейвах планеты уже стали традицией. На голландской сцене его фавориты – Neophyte и Tha Playah, тоже лидеры сцены и одни из самых интересных музыкантов современности.
Бомбам, выпущенным за многие годы удивительно плодовитым Скоттом, нет числа, лейблы Evolution Records, Twisted Vynil, Evolved, Masters of Hardcore, Neophyte Records, ID&T многократно печатали его пластинки и ремиксы. Главные хиты Scott Brown на слуху любого рейвера – “Now is the time”, “Elysium”, “Neckbreacker”, “Fuzzy Muff”, “Turn up the music”, “Rock you softly”, и, поверьте, читать полный список даже его супер-хитов очень утомительно. Недаром в 2005 году сам артист выпустил микс из своих самых-самых лучших треков аж на четырех дисках!
Именно с личностью Scott Brown связано возрождение Hardcore в Англии в начале XXI века, за что он заслуженно получил титул No.1 Hardcore DJ! “Я создал несколько ключевых треков, которые определили последующее развитие сцены на годы вперед. Те же “Elysium” и “Turn up the music” вернули Hardcore к жизни!
Отдельная гордость Scott Brown – многократное участие в микс-сборниках Bonkers, самых успешных и продаваемых UK Hardcore компиляций в мире. Scott Brown не скрывает формулу успеха: “Пожалуйста, не ремикшируйте мои треки и не делайте другие незаконные ремиксы. Проявите талант, делайте свою собственную музыку, that’s how I did it!”, - заканчивает он фразой своего супер-хита. Scott Brown так популярен, что на сервисе myspace существует более 10 фальшивых аккаунтов c его именем.
Скотт вспоминает выступление на 15 000 рейве Rezerection в Эдинбурге: “Толпа так эмоционально реагировала на мой сет, что было едва слышно музыку. Это было как на футбольном матче и я один за другим забивал новые и новые голы. Фантастика!”
Scott Brown просит считать его истинным шотландцем, обожает играть в футбол и принадлежит к числу фанатов фильма “Борат”. Этот безумно интересный и энергичный диджей и музыкант получил незабываемые впечатления от вечеринки в Москве в марте 2005 г.: «Мы рады снова представить Вам многогранный сет Scott Brown, на сей раз под открытым небом на open-air “Evolution”!»
Scott Brown - Neckbreaker/Boom Stick "This is how we do it"
Scott Brown - Megamix
Хостинг фотографий
Scott Brown – живая легенда хардкора! За 13 лет он выпускает и играет почти все стили рейва – bouncy Techno, Happy Hardcore, Gabber, UK Hardcore, mainstream Hardcore. Он привнес бельгийское и голландское звучание в продукцию объединенного королевства и сформировал неповторимый шотландский звук. Scott Brown уникален, умудряясь одинаково успешно играть UK Hardcore и mainstream по разные стороны пролива Ла-Манш: его выступления в качестве хедлайнера на крупнейших рейвах планеты уже стали традицией. На голландской сцене его фавориты – Neophyte и Tha Playah, тоже лидеры сцены и одни из самых интересных музыкантов современности.
Бомбам, выпущенным за многие годы удивительно плодовитым Скоттом, нет числа, лейблы Evolution Records, Twisted Vynil, Evolved, Masters of Hardcore, Neophyte Records, ID&T многократно печатали его пластинки и ремиксы. Главные хиты Scott Brown на слуху любого рейвера – “Now is the time”, “Elysium”, “Neckbreacker”, “Fuzzy Muff”, “Turn up the music”, “Rock you softly”, и, поверьте, читать полный список даже его супер-хитов очень утомительно. Недаром в 2005 году сам артист выпустил микс из своих самых-самых лучших треков аж на четырех дисках!
Именно с личностью Scott Brown связано возрождение Hardcore в Англии в начале XXI века, за что он заслуженно получил титул No.1 Hardcore DJ! “Я создал несколько ключевых треков, которые определили последующее развитие сцены на годы вперед. Те же “Elysium” и “Turn up the music” вернули Hardcore к жизни!
Отдельная гордость Scott Brown – многократное участие в микс-сборниках Bonkers, самых успешных и продаваемых UK Hardcore компиляций в мире. Scott Brown не скрывает формулу успеха: “Пожалуйста, не ремикшируйте мои треки и не делайте другие незаконные ремиксы. Проявите талант, делайте свою собственную музыку, that’s how I did it!”, - заканчивает он фразой своего супер-хита. Scott Brown так популярен, что на сервисе myspace существует более 10 фальшивых аккаунтов c его именем.
Скотт вспоминает выступление на 15 000 рейве Rezerection в Эдинбурге: “Толпа так эмоционально реагировала на мой сет, что было едва слышно музыку. Это было как на футбольном матче и я один за другим забивал новые и новые голы. Фантастика!”
Scott Brown просит считать его истинным шотландцем, обожает играть в футбол и принадлежит к числу фанатов фильма “Борат”. Этот безумно интересный и энергичный диджей и музыкант получил незабываемые впечатления от вечеринки в Москве в марте 2005 г.: «Мы рады снова представить Вам многогранный сет Scott Brown, на сей раз под открытым небом на open-air “Evolution”!»
Scott Brown - Neckbreaker/Boom Stick "This is how we do it"
Scott Brown - Megamix
- Vampire -
Акула пера
7/17/2011, 10:56:01 PM
Tha Playah
Хостинг фото
Tha Playah (Jim Hermsen) по праву считается одним из самых молодых и талантливых продюсеров на hardcore сцене. Его карьера началась в 2002 году с пластинки, которая вышла на легендарном Neophyte Records. С тех пор каждый его трек или ремикс любители mainstream hardcore музыки ждут с нетерпением. Жесткая сочная бочка, потрясающие мелодии и «зависания» – вот визитная карточка звучания Tha Playah, которое уже давно стало его фирменным неповторимым стилем. Без его треков не обходится ни один hardcore сет. В 2007 году Tha Playah совместно с итальянцем Mad Dog записал гимн для знаменитого hardcore фестиваля “A Nightmare In Rotterdam” – “Enter The Time Machine”. В России без сомнения ждали этого артиста. 4 ноября 2007 Tha Playah посетил нашу столицу и блестяще выступил на мероприятии “Under Pressure 2007 Live”, которое устраивали Northern Sound и Ozzo Promo.
- Джим, это был потрясающий сет! Ты отыграл очень много отличных пластинок и держал нас на танцполе, все полтора часа.
- Спасибо!
- Меня несколько удивляет, что твоя карьера началась не с hardcore, а с trance релизов. Расскажи, как так получилось?
- Вообще мне нравится много разной электронной музыки. Не смотря на то, что я пишу и играю hardcore, мне до сих пор нравится trance и hard trance. Да и house, techno мне так же по душе.
- Играешь ли ты сейчас trance музыку в каких-нибудь клубах или все твое время и внимание сосредоточено только на hardcore?
- Сейчас я играю только hardcore музыку. Но в моей коллекции довольно много trance пластинок. Вообще trance мне нравится так же как hardcore, но я не играю его, так как очень тяжело выбраться на trance сцену. Она намного больше, чем hardcore сцена и конкуренция там невероятна высока. На hardcore сцене меня сразу же заметили, мне удалось сразу стартовать на большом лейбле Neophyte Records. С тех пор я на hardcore сцене.
- Как тебе удалось дебютировать сразу на Neophyte Records?
- Я был настоящим фанатом творчества DJ Neophyte с 1996 года. Можно сказать, что он мой герой с давних пор. И так случилось, что первые же мои треки, которые я послал на прослушивание Еруну (DJ Neophyte), сразу вышли на лейбле Neophyte Records.
- Это был замечательный релиз. Он назвался - «Hit 'Em»!
- Да. «Hit 'Em» вообще был моим первым треком. (прим.- начинает напевать мелодию из этого трека, а мы ему подпеваем). Удивительно, но до этого я никогда ничего никому не высылал для прослушивания. Хорошо, что все так удачно сложилось.
- Я думаю, многим нашим начинающим музыкантом хотелось бы узнать, на чем ты писал свои первые треки, и проходили ли они последующую обработку в студии?
- Я писал их дома на компьютере, используя свой первый синтезатор и программу Cubase. Треки были полностью написаны в домашних условиях, и ничего доделывать было уже не нужно.
- В твоих треках всегда потрясающие мелодии! Они приходят тебе в голову спонтанно или ты сидишь за компьютером и долго их подбираешь?
- Когда я был маленьким, у меня был выбор между футболом и пианино. Тогда я выбрал футбол. В итоге я не пошел в музыкальную школу. Я слушал по радио треки и в какой-то момент сам начал подбирать мелодии на синтезаторе. Так я и научился создавать их, а после этого мелодии начали сами приходить ко мне в голову. Когда они приходят, я напеваю их на диктофон.
- То есть получается, для того чтобы писать музыку никакого специального музыкального образования не нужно?
- Конечно, нет! Вот, например, у меня нет никакого музыкального образования.
- Сколько у тебя примерно времени уходить на написание трека?
- Всегда по разному. Бывает, что над треком в студии я работаю с понедельника по пятницу девять часов в сутки две три недели, а если повезет – то на композицию уходит всего одна неделя. Иногда уходит и два месяца. Но все-таки чаще всего это две три недели долгой кропотливой работы в студии.
- У тебя, к сожалению, не так много релизов, как нам хотелось бы. Это связано с очень плотным гастрольным графиком или ты просто долго доводишь свои треки до совершенства?
- Нет, это все не проблема. Выпускать хиты каждую неделю невозможно, на это нужно время. Мы (прим. артисты Neophyte Records) по очереди выпускаем свои релизы. То есть сначала, например, выходит релиз от Evil Activities, потом от Neophyte, а следующий от меня. Наши студии расположены в одном и том же здании, но в разных комнатах. И для того, чтобы написать действительно что-то стоящее, мы очень стараемся и делаем наши композиции как можно более качественными!
- На Neophyte Records выпускается не так много артистов. Скажи, если бы ты был владельцем этого лейбла, то какие бы еще артисты на нем выходили?
- Так как я не являюсь владельцем лейбла, для меня тяжело ответить на этот вопрос. Но все-таки, если бы я им стал, то обязательно приглашал новых неизвестных артистов. Мы ведь постоянно ищем новые таланты. Ну и конечно, я учитывал бы формат лейбла. К примеру, мне очень нравится музыка команды Endymion и DJ Nosferatu, но их музыка не для Neophyte Records. Она имеет совсем другое звучание.
- На мой взгляд, на hardcore сцене сейчас очень редко появляются какие-то новые яркие артисты. Из новых продюсеров, я, пожалуй, могу отменить лишь Kasparov.
- Я не могу скачать точно, почему так происходит. Вероятно, это потому что планка на hardcore сцене очень высока. Делать хорошие, качественные, конкурентно способные треки довольно тяжело. Поэтому новым артистам довольно сложно пробиться.
- Возвращаясь к DJ Nosferatu (Erwin van Kan). Расскажи про его фобию, о которой мы наслышаны. Он действительно так боится летать (прим. - птеромеранофобия)?
- Сколько я его знаю, он всегда боялся летать на самолетах, тут уже ничего не поделаешь. Раньше Erwin иногда летал, но это жутко его напрягало. Какое-то время он пытался бороться с собой, но в итоге из этого ничего не получалось. Сейчас, когда Nosferatu отправляется на гастроли в центральную Европу, всегда ездит на машине. Например, недавно он ездил в Италию, затратив на дорогу около суток.
- Ужасно! Давай вернемся к тебе и твоей музыки. Мы уже слышали несколько твои новых еще не вышедших композиций. В первую очередь - это отличный ремикс на композицию Art of Fighters - Artwork, а так же две совместные работы с Evil Activities - Raise It Up и As Cold As Me. Когда же они уже выйдут?
- Сейчас я жду, когда ремикс на Artwork выйдет на cd-альбоме Art of Fighters. Сначала этот трек появится именно там, а после чего последует и пластинка. Даты выхода этих релизов от меня не зависят. Кстати говоря, Келли (прим. Evil Activities) сейчас тщательно трудится над своим альбомом, так что очень скоро ждите новой бомбы!
- Наверняка есть что-то, чего мы не знаем. Готовишь ли ты что-нибудь еще новенькое? Может быть, какие-нибудь интересные совместные проекты?
- Да, конечно. Например, следующий мой трек, который я написал совместно с Nexus, выйдет на Bionic Recordings. Так же сейчас я работаю с DJ Neophyte над совместной композицией, которая появится на Neophyte Records.
- Как эти треки будут называться?
- Мы еще не придумали.
Ты первый раз побывал в Москве, на одном из самых крупнейших hardcore фестивалей в России. Ты видел реакцию толпы на сет и наверняка слышал, какая у них была реакция на твои композиции. На мой взгляд, да и на взгляд многих любителей mainstream hardcore, каждый твой трек – это настоящий хит, который просто взрывает танцпол. Как ты думаешь, в чем кроется твой секрет успеха?
- Спасибо! Да, конечно, я видел и слышал реакцию толпы, мне очень приятно чувствовать такую энергетику, исходящую от людей. Точно на ваш вопрос я естественно не могу ответить, а могу только лишь предположить. Когда я пишу треки, то стараюсь сделать их как можно более танцевальными, подходящими именно для танцпола. Для этого нужна отличная бочка, отличная мелодия и классные семплы. Я стараюсь сделать композиции именно такими, чтобы люди танцевали и сходили на танцполе с ума.
- Большое тебе спасибо за интервью.
- И Вам, спасибо.
Tha Playah - My Misery
Tha Playah - Why So Serious?
Tha Playah - Dicks, Pussy's and Assholes
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 2. Нажмите для просмотра.
Tha Playah (Jim Hermsen) по праву считается одним из самых молодых и талантливых продюсеров на hardcore сцене. Его карьера началась в 2002 году с пластинки, которая вышла на легендарном Neophyte Records. С тех пор каждый его трек или ремикс любители mainstream hardcore музыки ждут с нетерпением. Жесткая сочная бочка, потрясающие мелодии и «зависания» – вот визитная карточка звучания Tha Playah, которое уже давно стало его фирменным неповторимым стилем. Без его треков не обходится ни один hardcore сет. В 2007 году Tha Playah совместно с итальянцем Mad Dog записал гимн для знаменитого hardcore фестиваля “A Nightmare In Rotterdam” – “Enter The Time Machine”. В России без сомнения ждали этого артиста. 4 ноября 2007 Tha Playah посетил нашу столицу и блестяще выступил на мероприятии “Under Pressure 2007 Live”, которое устраивали Northern Sound и Ozzo Promo.
- Джим, это был потрясающий сет! Ты отыграл очень много отличных пластинок и держал нас на танцполе, все полтора часа.
- Спасибо!
- Меня несколько удивляет, что твоя карьера началась не с hardcore, а с trance релизов. Расскажи, как так получилось?
- Вообще мне нравится много разной электронной музыки. Не смотря на то, что я пишу и играю hardcore, мне до сих пор нравится trance и hard trance. Да и house, techno мне так же по душе.
- Играешь ли ты сейчас trance музыку в каких-нибудь клубах или все твое время и внимание сосредоточено только на hardcore?
- Сейчас я играю только hardcore музыку. Но в моей коллекции довольно много trance пластинок. Вообще trance мне нравится так же как hardcore, но я не играю его, так как очень тяжело выбраться на trance сцену. Она намного больше, чем hardcore сцена и конкуренция там невероятна высока. На hardcore сцене меня сразу же заметили, мне удалось сразу стартовать на большом лейбле Neophyte Records. С тех пор я на hardcore сцене.
- Как тебе удалось дебютировать сразу на Neophyte Records?
- Я был настоящим фанатом творчества DJ Neophyte с 1996 года. Можно сказать, что он мой герой с давних пор. И так случилось, что первые же мои треки, которые я послал на прослушивание Еруну (DJ Neophyte), сразу вышли на лейбле Neophyte Records.
- Это был замечательный релиз. Он назвался - «Hit 'Em»!
- Да. «Hit 'Em» вообще был моим первым треком. (прим.- начинает напевать мелодию из этого трека, а мы ему подпеваем). Удивительно, но до этого я никогда ничего никому не высылал для прослушивания. Хорошо, что все так удачно сложилось.
- Я думаю, многим нашим начинающим музыкантом хотелось бы узнать, на чем ты писал свои первые треки, и проходили ли они последующую обработку в студии?
- Я писал их дома на компьютере, используя свой первый синтезатор и программу Cubase. Треки были полностью написаны в домашних условиях, и ничего доделывать было уже не нужно.
- В твоих треках всегда потрясающие мелодии! Они приходят тебе в голову спонтанно или ты сидишь за компьютером и долго их подбираешь?
- Когда я был маленьким, у меня был выбор между футболом и пианино. Тогда я выбрал футбол. В итоге я не пошел в музыкальную школу. Я слушал по радио треки и в какой-то момент сам начал подбирать мелодии на синтезаторе. Так я и научился создавать их, а после этого мелодии начали сами приходить ко мне в голову. Когда они приходят, я напеваю их на диктофон.
- То есть получается, для того чтобы писать музыку никакого специального музыкального образования не нужно?
- Конечно, нет! Вот, например, у меня нет никакого музыкального образования.
- Сколько у тебя примерно времени уходить на написание трека?
- Всегда по разному. Бывает, что над треком в студии я работаю с понедельника по пятницу девять часов в сутки две три недели, а если повезет – то на композицию уходит всего одна неделя. Иногда уходит и два месяца. Но все-таки чаще всего это две три недели долгой кропотливой работы в студии.
- У тебя, к сожалению, не так много релизов, как нам хотелось бы. Это связано с очень плотным гастрольным графиком или ты просто долго доводишь свои треки до совершенства?
- Нет, это все не проблема. Выпускать хиты каждую неделю невозможно, на это нужно время. Мы (прим. артисты Neophyte Records) по очереди выпускаем свои релизы. То есть сначала, например, выходит релиз от Evil Activities, потом от Neophyte, а следующий от меня. Наши студии расположены в одном и том же здании, но в разных комнатах. И для того, чтобы написать действительно что-то стоящее, мы очень стараемся и делаем наши композиции как можно более качественными!
- На Neophyte Records выпускается не так много артистов. Скажи, если бы ты был владельцем этого лейбла, то какие бы еще артисты на нем выходили?
- Так как я не являюсь владельцем лейбла, для меня тяжело ответить на этот вопрос. Но все-таки, если бы я им стал, то обязательно приглашал новых неизвестных артистов. Мы ведь постоянно ищем новые таланты. Ну и конечно, я учитывал бы формат лейбла. К примеру, мне очень нравится музыка команды Endymion и DJ Nosferatu, но их музыка не для Neophyte Records. Она имеет совсем другое звучание.
- На мой взгляд, на hardcore сцене сейчас очень редко появляются какие-то новые яркие артисты. Из новых продюсеров, я, пожалуй, могу отменить лишь Kasparov.
- Я не могу скачать точно, почему так происходит. Вероятно, это потому что планка на hardcore сцене очень высока. Делать хорошие, качественные, конкурентно способные треки довольно тяжело. Поэтому новым артистам довольно сложно пробиться.
- Возвращаясь к DJ Nosferatu (Erwin van Kan). Расскажи про его фобию, о которой мы наслышаны. Он действительно так боится летать (прим. - птеромеранофобия)?
- Сколько я его знаю, он всегда боялся летать на самолетах, тут уже ничего не поделаешь. Раньше Erwin иногда летал, но это жутко его напрягало. Какое-то время он пытался бороться с собой, но в итоге из этого ничего не получалось. Сейчас, когда Nosferatu отправляется на гастроли в центральную Европу, всегда ездит на машине. Например, недавно он ездил в Италию, затратив на дорогу около суток.
- Ужасно! Давай вернемся к тебе и твоей музыки. Мы уже слышали несколько твои новых еще не вышедших композиций. В первую очередь - это отличный ремикс на композицию Art of Fighters - Artwork, а так же две совместные работы с Evil Activities - Raise It Up и As Cold As Me. Когда же они уже выйдут?
- Сейчас я жду, когда ремикс на Artwork выйдет на cd-альбоме Art of Fighters. Сначала этот трек появится именно там, а после чего последует и пластинка. Даты выхода этих релизов от меня не зависят. Кстати говоря, Келли (прим. Evil Activities) сейчас тщательно трудится над своим альбомом, так что очень скоро ждите новой бомбы!
- Наверняка есть что-то, чего мы не знаем. Готовишь ли ты что-нибудь еще новенькое? Может быть, какие-нибудь интересные совместные проекты?
- Да, конечно. Например, следующий мой трек, который я написал совместно с Nexus, выйдет на Bionic Recordings. Так же сейчас я работаю с DJ Neophyte над совместной композицией, которая появится на Neophyte Records.
- Как эти треки будут называться?
- Мы еще не придумали.
Ты первый раз побывал в Москве, на одном из самых крупнейших hardcore фестивалей в России. Ты видел реакцию толпы на сет и наверняка слышал, какая у них была реакция на твои композиции. На мой взгляд, да и на взгляд многих любителей mainstream hardcore, каждый твой трек – это настоящий хит, который просто взрывает танцпол. Как ты думаешь, в чем кроется твой секрет успеха?
- Спасибо! Да, конечно, я видел и слышал реакцию толпы, мне очень приятно чувствовать такую энергетику, исходящую от людей. Точно на ваш вопрос я естественно не могу ответить, а могу только лишь предположить. Когда я пишу треки, то стараюсь сделать их как можно более танцевальными, подходящими именно для танцпола. Для этого нужна отличная бочка, отличная мелодия и классные семплы. Я стараюсь сделать композиции именно такими, чтобы люди танцевали и сходили на танцполе с ума.
- Большое тебе спасибо за интервью.
- И Вам, спасибо.
Tha Playah - My Misery
Tha Playah - Why So Serious?
Tha Playah - Dicks, Pussy's and Assholes
- Vampire -
Акула пера
7/21/2011, 12:38:45 PM
Rob Gee
Хостинг фото
Редкая hardcore компиляция в середине 90х обходилась без треков от американского саундпродюссера ROBа GEE, являвших собой образец истинно американского звучания.
В основной своей массе американский хардкор быстр, тяжел, индустриален и негативен. Однако, пожалуй, это единственный вид экспериментального хардкора, который, несмотря на всю свою «экспериментальность», может быть нормально воспринят обычным слушателем.
На ряду с Rob Gee наиболее яркими представителями хардкора «по-американски» являются: Lenny Dee, Omar Santana и Dj Delirium.
Robert Gilmore (он же Rob Gee ) рожденный 26-ого мая 1971г в Нью-Джерси, уже в 15 лет начал играть в hip hop и punk-metal группах. В начале 90х, в эпоху расцвета клубной культуры, Rob увлекся электронным звучанием и вскоре он со своей командой «Riot Squad» выступал уже не только metal/rock/industrial, но и в techno клубах.
Причудливый сплав электронной и рок музыки очень скоро сделал проект успешным. Диджеинг сочетаемый с живым выступлением вызвал интерес у широкого круга слушателей, а благодаря уникальности и неповторимости своего сценического образа Rob Gee стал востребован на самых различных мероприятиях от рок концертов до крупных рэйвов.
Популярность проекта быстро растет и вскоре Rob получает приглашение выступить в Австралии, Японии, Италии, Испании, Шотландии, Австрии, Венгрии и Бельгии, а также становится участником таких мероприятий как SENSATION, THUNDERDOME, MYSTERYLAND и LOVE PARADE где он выступил перед миллионом человек.
Любовь Robа к хип-хопу и металлу выделяет его среди прочих “хардкорщиков”,
в то время как другие ди-джеи делают ремиксы и семплируют старые треки, Rob Gee пишет свои оригинальные песни. Увлечение брейкдансом с одной стороны и участие в рок коллективах с другой, стали предпосылками тому, что бы он выработал свое собственное неповторимое звучание.
«Гуру Gabber» получил международную известность после выхода трека «Ecstasy You Got What I Need». Песня «Экстази» поднялась до 9 места в поп-чартах, а сам релиз стал золотым и получил награды: Лучший артист, Лучший продюсер и лучший трек года на церемонии Thunder Awards в Голландии.
Rob Gee – единственный хардкор продюссер, который сотрудничал с такими уважаемыми звездами мировой рок и хип-хоп сцены как, HATEBREED, BIOHAZARD, WU-TANG CLAN, CYPRESS HILL, SYSTEM OF A DOWN, а так же его хорошим другом DJ STARSCREAM из группы SLIPKNOT.
Сочитая electronic, metal, hardcore, hip-hop, и другие направления с хардкором. Rob Gee вывел GABBER музыку на мировую сцену.
В 90х Rob Gee выпустил более 50 релизов на различных лейблах, а так же создал свой лейбл ADAM (Aggressive Dance And Music) на котором продолжает выпускать свои работы и по сей день.
По мимо музыкального творчества Rob ведет “THE LEAGUE OF JUST US” – собственное телешоу, где он играет главную роль «СУПЕРГЕРОЯ». Rob также снялся в кинофильме «BIG BANK HANK» с участием ROBERT DENIRO, JOE PESCI, CHAZZ PALMINERI .
В настоящее время он находится в студии, где вместе со своей группой работает над записью очередного альбома. Саунд Rob Gee по-прежнему остается эклектичным, неожиданным и полностью уникальным.
Bingo!: Привет, Роб! Как дела? Что нового у Вас в Америке?
Rob Gee: И Вам привет! У нас тут всё круто! Отличная публика, отличные вечерины! Приезжайте в гости!
Bingo!: Непременно, а Ты к нам?
Rob Gee: О, да! Я мечтаю посетить Россию в скором времени, но пока Ваши промоутеры связываться со мной не хотят.
Bingo!: Расскажи, над чем ты работаешь в данный момент?
Rob Gee: Я продолжаю сотрудничать с парнями из System of a Down, помимо этого готовлюсь к мировому Туру.
Bingo!: Здорово! А какие страны ты планируешь посетить? Может быть к тебе присоединятся парни из System of a Down? Получится совместный Тур.
Rob Gee: Хахаха! Это было бы весело, но ребята будут заняты своей работой. У них сейчас небольшая пауза. Серж занимается сольной карьерой, Шаво работает с Wu Tang Clan, Джон и Дэрон тусуются в Нью-Йорке.
В ходе Тура я планирую посетить столько стран, сколько смогу. Определённой программы на данный момент нет. И всё-таки было бы замечательно посетить Россию. Я ведь даже не знаю, любят ли у Вас хардкор, развита ли у Вас сцена.
Bingo!: Приезжай, конечно. Сцена у нас развита преимущественно в Москве, но другие города тоже не отстают и мероприятия постепенно набирают обороты. Любителей хардкора тоже достаточно.
Rob Gee: Всё! Собираю чемоданы! Хахаха
Bingo!: Скажи что-нибудь напоследок твоим поклонникам из России.
Rob Gee: I Hope To GEE You Soon. Much Love & GEEspect
Releases:
1994 – Gabber Up Your Ass (12″)
1994 – Live In NYC (The Dentist’s Boscaland Mixes) (12″)
1994 – Riot In N.Y. (12″)
1994 – Spontaneous Combustion (12″)
1995 – Geeviz & Buzzhead (12″)
1995 – If Your Soft Get Lost! (12″)
1995 – Industrial Strength EP (12″)
1996 – Ecstasy, You Got What I Need (CD, Maxi)
1996 – Masters Of Hardcore (12″)
1996 – Punk, Funk & Live (CD, Maxi)
1996 – Sex Drugs And Gabba House (12″)
1997 – Cow Tipping (CD, Album)
1997 – Fight For Your Right (12″)
1997 – Heroes Of Hardcore (3xCD)
1998 – Praying Mantis Power Edition Vol. 1 (12″)
1998 – Two The Hard Way (12″)
1999 – Jersey Guido (12″)
1999 – Na Na (12″)
2000 – U Want Some X (12″)
2001 – Gabber Is The Sport (12″, Neo)
2001 – Vitamin Gee (CD)
2003 – D.F.T.C. (Down For The Core) (12″)
2003 – Na Na / Fuck Osama Bin Laden (12″)
2004 – Riot In New York (12″)
2006 – Adrenalize (12″)
2006 – The Breaks (CDr, Single, Promo)
2007 – Natas Productions (CD, Album)
2008 – Says (CD, Album)
Такие вот живые перфомансы Роба...
ROB GEE - PRETTY F#*CKED UP
ROB GEE - ADRENALIZE
Rob Gee - Ecstacy You Got What I Need
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 2. Нажмите для просмотра.
Редкая hardcore компиляция в середине 90х обходилась без треков от американского саундпродюссера ROBа GEE, являвших собой образец истинно американского звучания.
В основной своей массе американский хардкор быстр, тяжел, индустриален и негативен. Однако, пожалуй, это единственный вид экспериментального хардкора, который, несмотря на всю свою «экспериментальность», может быть нормально воспринят обычным слушателем.
На ряду с Rob Gee наиболее яркими представителями хардкора «по-американски» являются: Lenny Dee, Omar Santana и Dj Delirium.
Robert Gilmore (он же Rob Gee ) рожденный 26-ого мая 1971г в Нью-Джерси, уже в 15 лет начал играть в hip hop и punk-metal группах. В начале 90х, в эпоху расцвета клубной культуры, Rob увлекся электронным звучанием и вскоре он со своей командой «Riot Squad» выступал уже не только metal/rock/industrial, но и в techno клубах.
Причудливый сплав электронной и рок музыки очень скоро сделал проект успешным. Диджеинг сочетаемый с живым выступлением вызвал интерес у широкого круга слушателей, а благодаря уникальности и неповторимости своего сценического образа Rob Gee стал востребован на самых различных мероприятиях от рок концертов до крупных рэйвов.
Популярность проекта быстро растет и вскоре Rob получает приглашение выступить в Австралии, Японии, Италии, Испании, Шотландии, Австрии, Венгрии и Бельгии, а также становится участником таких мероприятий как SENSATION, THUNDERDOME, MYSTERYLAND и LOVE PARADE где он выступил перед миллионом человек.
Любовь Robа к хип-хопу и металлу выделяет его среди прочих “хардкорщиков”,
в то время как другие ди-джеи делают ремиксы и семплируют старые треки, Rob Gee пишет свои оригинальные песни. Увлечение брейкдансом с одной стороны и участие в рок коллективах с другой, стали предпосылками тому, что бы он выработал свое собственное неповторимое звучание.
«Гуру Gabber» получил международную известность после выхода трека «Ecstasy You Got What I Need». Песня «Экстази» поднялась до 9 места в поп-чартах, а сам релиз стал золотым и получил награды: Лучший артист, Лучший продюсер и лучший трек года на церемонии Thunder Awards в Голландии.
Rob Gee – единственный хардкор продюссер, который сотрудничал с такими уважаемыми звездами мировой рок и хип-хоп сцены как, HATEBREED, BIOHAZARD, WU-TANG CLAN, CYPRESS HILL, SYSTEM OF A DOWN, а так же его хорошим другом DJ STARSCREAM из группы SLIPKNOT.
Сочитая electronic, metal, hardcore, hip-hop, и другие направления с хардкором. Rob Gee вывел GABBER музыку на мировую сцену.
В 90х Rob Gee выпустил более 50 релизов на различных лейблах, а так же создал свой лейбл ADAM (Aggressive Dance And Music) на котором продолжает выпускать свои работы и по сей день.
По мимо музыкального творчества Rob ведет “THE LEAGUE OF JUST US” – собственное телешоу, где он играет главную роль «СУПЕРГЕРОЯ». Rob также снялся в кинофильме «BIG BANK HANK» с участием ROBERT DENIRO, JOE PESCI, CHAZZ PALMINERI .
В настоящее время он находится в студии, где вместе со своей группой работает над записью очередного альбома. Саунд Rob Gee по-прежнему остается эклектичным, неожиданным и полностью уникальным.
Bingo!: Привет, Роб! Как дела? Что нового у Вас в Америке?
Rob Gee: И Вам привет! У нас тут всё круто! Отличная публика, отличные вечерины! Приезжайте в гости!
Bingo!: Непременно, а Ты к нам?
Rob Gee: О, да! Я мечтаю посетить Россию в скором времени, но пока Ваши промоутеры связываться со мной не хотят.
Bingo!: Расскажи, над чем ты работаешь в данный момент?
Rob Gee: Я продолжаю сотрудничать с парнями из System of a Down, помимо этого готовлюсь к мировому Туру.
Bingo!: Здорово! А какие страны ты планируешь посетить? Может быть к тебе присоединятся парни из System of a Down? Получится совместный Тур.
Rob Gee: Хахаха! Это было бы весело, но ребята будут заняты своей работой. У них сейчас небольшая пауза. Серж занимается сольной карьерой, Шаво работает с Wu Tang Clan, Джон и Дэрон тусуются в Нью-Йорке.
В ходе Тура я планирую посетить столько стран, сколько смогу. Определённой программы на данный момент нет. И всё-таки было бы замечательно посетить Россию. Я ведь даже не знаю, любят ли у Вас хардкор, развита ли у Вас сцена.
Bingo!: Приезжай, конечно. Сцена у нас развита преимущественно в Москве, но другие города тоже не отстают и мероприятия постепенно набирают обороты. Любителей хардкора тоже достаточно.
Rob Gee: Всё! Собираю чемоданы! Хахаха
Bingo!: Скажи что-нибудь напоследок твоим поклонникам из России.
Rob Gee: I Hope To GEE You Soon. Much Love & GEEspect
Releases:
1994 – Gabber Up Your Ass (12″)
1994 – Live In NYC (The Dentist’s Boscaland Mixes) (12″)
1994 – Riot In N.Y. (12″)
1994 – Spontaneous Combustion (12″)
1995 – Geeviz & Buzzhead (12″)
1995 – If Your Soft Get Lost! (12″)
1995 – Industrial Strength EP (12″)
1996 – Ecstasy, You Got What I Need (CD, Maxi)
1996 – Masters Of Hardcore (12″)
1996 – Punk, Funk & Live (CD, Maxi)
1996 – Sex Drugs And Gabba House (12″)
1997 – Cow Tipping (CD, Album)
1997 – Fight For Your Right (12″)
1997 – Heroes Of Hardcore (3xCD)
1998 – Praying Mantis Power Edition Vol. 1 (12″)
1998 – Two The Hard Way (12″)
1999 – Jersey Guido (12″)
1999 – Na Na (12″)
2000 – U Want Some X (12″)
2001 – Gabber Is The Sport (12″, Neo)
2001 – Vitamin Gee (CD)
2003 – D.F.T.C. (Down For The Core) (12″)
2003 – Na Na / Fuck Osama Bin Laden (12″)
2004 – Riot In New York (12″)
2006 – Adrenalize (12″)
2006 – The Breaks (CDr, Single, Promo)
2007 – Natas Productions (CD, Album)
2008 – Says (CD, Album)
Такие вот живые перфомансы Роба...
ROB GEE - PRETTY F#*CKED UP
ROB GEE - ADRENALIZE
Rob Gee - Ecstacy You Got What I Need
- Vampire -
Акула пера
7/25/2011, 1:45:02 PM
OMAR SANTANA
Хостинг фото
Омара Сантану по праву можно считать новатором стиля «Hardhop». Вдохновившись творчеством DJ Jellybean Benitez, еще в начале 80-х годов он тоже решает стать на путь диджея. И с того времени парень с Куинс (Нью Йорк) становится частью музыкального мира, сначала в роли диджея в группе «Dynamic Rockers Crew», а потом уже сам по себе работает вместе с подобными ему артистами, такими как Arthur Baker, Tommy Boy. В середине 80-х делает несколько ремиксов для реп-исполнителей (UTFO, The Boogie Boys, Stetsasonic и Mantronix.) Имея большой талант и хорошее умение делать качественные ремиксы, он делает еще ряд ремиксов для самых разнообразных сполнителей. Public Enemy, Janet Jackson, Simply Red, Quincy Jones, The Rolling Stones, New Order, The Shamen и MC Ren of NWA все они, рано или поздно обращаются к таланту Омара.
Недовольный положением дел в мире музыки он основывает свой звукозаписывающий лейбл «Tricked Out Recordings», и позже хардкор-лейбл «H2OH Recordings». С того времени Омар сам выпускает свой материал. Вместе с John Kelley они в студии записывают материал для своего рекорд-лейбла. Позже сотрудничает с «Moonshine Music», который, на протяжении 5 лет, выпускает его компиляции ставшие классикой брейкбита - «Tricked Out», «Hard Hop Tricked Out», «Battle for Planet of the Breaks», и также серию хардкор-сборников под названием «Hardcore For The Headstrong». После этого он становится настоящей звездой американской рейв-сцены. Вскором он увлекается хардкором, и все больше времени уделяет именно этому стилю. Помимо своих вечерин под названием «Headstong» участвует в большом количестве мероприятий тесно связаных с хардкор-музыкой.
Omar Santana - Hardcore Soldiers
Omar Santana - You Shall Die
Omar Santana vs. Neophyte- Necronomicon
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 3. Нажмите для просмотра.
Омара Сантану по праву можно считать новатором стиля «Hardhop». Вдохновившись творчеством DJ Jellybean Benitez, еще в начале 80-х годов он тоже решает стать на путь диджея. И с того времени парень с Куинс (Нью Йорк) становится частью музыкального мира, сначала в роли диджея в группе «Dynamic Rockers Crew», а потом уже сам по себе работает вместе с подобными ему артистами, такими как Arthur Baker, Tommy Boy. В середине 80-х делает несколько ремиксов для реп-исполнителей (UTFO, The Boogie Boys, Stetsasonic и Mantronix.) Имея большой талант и хорошее умение делать качественные ремиксы, он делает еще ряд ремиксов для самых разнообразных сполнителей. Public Enemy, Janet Jackson, Simply Red, Quincy Jones, The Rolling Stones, New Order, The Shamen и MC Ren of NWA все они, рано или поздно обращаются к таланту Омара.
Недовольный положением дел в мире музыки он основывает свой звукозаписывающий лейбл «Tricked Out Recordings», и позже хардкор-лейбл «H2OH Recordings». С того времени Омар сам выпускает свой материал. Вместе с John Kelley они в студии записывают материал для своего рекорд-лейбла. Позже сотрудничает с «Moonshine Music», который, на протяжении 5 лет, выпускает его компиляции ставшие классикой брейкбита - «Tricked Out», «Hard Hop Tricked Out», «Battle for Planet of the Breaks», и также серию хардкор-сборников под названием «Hardcore For The Headstrong». После этого он становится настоящей звездой американской рейв-сцены. Вскором он увлекается хардкором, и все больше времени уделяет именно этому стилю. Помимо своих вечерин под названием «Headstong» участвует в большом количестве мероприятий тесно связаных с хардкор-музыкой.
Omar Santana - Hardcore Soldiers
Omar Santana - You Shall Die
Omar Santana vs. Neophyte- Necronomicon
- Vampire -
Акула пера
7/28/2011, 12:21:08 PM
DJ Isaac.
Хостинг фото
DJ Isaac родился в городе Winschoten, Голландия, 8 июня 1974 года. Свою музыкальную карьеру он начал, создавая ремиксы на композиции других исполнителей с помощью… старого кассетного магнитофона и примитивного сэмплера Casio. Спустя некоторое время он приобрел профессиональное оборудование. Начинающий ди-джей и музыкант мечтал создать свой собственный стиль. В результате его дебютное творение под названием "Bad Dreams", написанное в оригинальном HardcoreTechno стиле, стало суперхитом на одной из ведущих из голландских радиостанций. Это был 1995 год – время, когда на всех голландских танцполах был популярен Hardcore; таким образом DJ Isaac стал одним из первопроходцев, продвигающих это музыкальное направление.
В 1999 году DJ Isaac начинает экспериментировать со стилем Trance. И первый же его ремикс на композицию Hani "Baby Wants To Ride" моментально ворвался в десятку лучших европейских хитов, взорвав все танцполы. Благодаря этому многие продюсеры и ди-джеи стали предлагать ему сотрудничество, в результате чего были выпущены ремиксы на композиции Scoop, C.R.W. (Mauro Picotto), Cosmic Gate и Brooklyn Bounce. Cовместно с известными голландскими продюсерами Pronti & Kalmani DJ Isaac начинает работать на самом популярном голландском "Радио 538". Cовместно с теми же Pronti & Kalmani он создает новый hardhouse проект под названием "P.I.K.", дебютный сингл которого в течении нескольких недель находился в десятке лучших хитов Голландии. Работая с известным европейским продюсером Michiel van der Kuy, DJ Issac участвовал в написании четырех композиций для Alice Deejay, которые вошли в ее альбом "Who needs guitars anyway?" Этот альбом был признан золотым и платиновым в нескольких странах мира!!! На сегодняшний день DJ Isaac является видным представителем HardTrance cцены. Последняя его работа "On the edge", как и предыдущие, стала одним из самых громких клубных хитом.
Dj Isaac @ History of Hardcore 2007
DJ Isaac Live in Poland 'Masters Of Hardstyle'
DJ ISAAC - BASS AND SOUND
DJ Isaac - I Wanna Be A Gabber Baby
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 3. Нажмите для просмотра.
DJ Isaac родился в городе Winschoten, Голландия, 8 июня 1974 года. Свою музыкальную карьеру он начал, создавая ремиксы на композиции других исполнителей с помощью… старого кассетного магнитофона и примитивного сэмплера Casio. Спустя некоторое время он приобрел профессиональное оборудование. Начинающий ди-джей и музыкант мечтал создать свой собственный стиль. В результате его дебютное творение под названием "Bad Dreams", написанное в оригинальном HardcoreTechno стиле, стало суперхитом на одной из ведущих из голландских радиостанций. Это был 1995 год – время, когда на всех голландских танцполах был популярен Hardcore; таким образом DJ Isaac стал одним из первопроходцев, продвигающих это музыкальное направление.
В 1999 году DJ Isaac начинает экспериментировать со стилем Trance. И первый же его ремикс на композицию Hani "Baby Wants To Ride" моментально ворвался в десятку лучших европейских хитов, взорвав все танцполы. Благодаря этому многие продюсеры и ди-джеи стали предлагать ему сотрудничество, в результате чего были выпущены ремиксы на композиции Scoop, C.R.W. (Mauro Picotto), Cosmic Gate и Brooklyn Bounce. Cовместно с известными голландскими продюсерами Pronti & Kalmani DJ Isaac начинает работать на самом популярном голландском "Радио 538". Cовместно с теми же Pronti & Kalmani он создает новый hardhouse проект под названием "P.I.K.", дебютный сингл которого в течении нескольких недель находился в десятке лучших хитов Голландии. Работая с известным европейским продюсером Michiel van der Kuy, DJ Issac участвовал в написании четырех композиций для Alice Deejay, которые вошли в ее альбом "Who needs guitars anyway?" Этот альбом был признан золотым и платиновым в нескольких странах мира!!! На сегодняшний день DJ Isaac является видным представителем HardTrance cцены. Последняя его работа "On the edge", как и предыдущие, стала одним из самых громких клубных хитом.
Dj Isaac @ History of Hardcore 2007
DJ Isaac Live in Poland 'Masters Of Hardstyle'
DJ ISAAC - BASS AND SOUND
DJ Isaac - I Wanna Be A Gabber Baby
- Vampire -
Акула пера
7/31/2011, 3:58:51 PM
EVIL ACTIVITIES
Хостинг фото
Evil Activities – легендарный голландский музыкант, законодатель моды mainstream Hardcore, самого популярного в мире направления жесткой электронной музыки!
Талант Evil Activities был открыт в 1998-м году. Слава пришла к нему после выпуска первых же композиций в 1999-м. Стремительное развитие Evil Activities можно назвать ураганным успехом, ведь всего за несколько лет он стал всемирно известным музыкантом, которого уже сейчас ставят на одну ступень с такими грандами, как Scott Brown, Paul Elstak и Neophyte.
Музыка Evil Activities отличается мощнейшей энергетикой, это концентрированная сила движения в чистом виде, которая невероятно заводит толпу. Благодаря этому особенному эффекту выступления Evil Activities запоминаются людям очень надолго.
Сейчас Evil Activities пишет музыку вместе с легендарным Neophyte под именем Masters of Ceremonies и выпускает свои композиции практически на всех крупнейших лэйблах планеты!
Успешность Evil Activities доказывают гастроли, распланированные на полгода вперед и многотысячные стадионы поклонников по всему миру. Evil Activities является хэдлайнером нескольких крупнейших музыкальных фестивалей Европы.
Evil Activities - Evil Inside (Official Music Video)
Evil Activities - Nobody Said It Was Easy
Evil Activities - My Hidden Place
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 3. Нажмите для просмотра.
Evil Activities – легендарный голландский музыкант, законодатель моды mainstream Hardcore, самого популярного в мире направления жесткой электронной музыки!
Талант Evil Activities был открыт в 1998-м году. Слава пришла к нему после выпуска первых же композиций в 1999-м. Стремительное развитие Evil Activities можно назвать ураганным успехом, ведь всего за несколько лет он стал всемирно известным музыкантом, которого уже сейчас ставят на одну ступень с такими грандами, как Scott Brown, Paul Elstak и Neophyte.
Музыка Evil Activities отличается мощнейшей энергетикой, это концентрированная сила движения в чистом виде, которая невероятно заводит толпу. Благодаря этому особенному эффекту выступления Evil Activities запоминаются людям очень надолго.
Сейчас Evil Activities пишет музыку вместе с легендарным Neophyte под именем Masters of Ceremonies и выпускает свои композиции практически на всех крупнейших лэйблах планеты!
Успешность Evil Activities доказывают гастроли, распланированные на полгода вперед и многотысячные стадионы поклонников по всему миру. Evil Activities является хэдлайнером нескольких крупнейших музыкальных фестивалей Европы.
Evil Activities - Evil Inside (Official Music Video)
Evil Activities - Nobody Said It Was Easy
Evil Activities - My Hidden Place
- Vampire -
Акула пера
8/3/2011, 5:03:09 PM
Немного легенького...
Das Modul.
Хостинг фото
Началось всё в 1995 году. Тогда под именем Das Modul начинали Felix J. Gauder и Olaf Roberto Bossi, начинали с диска "Poso Doble". А сингл "Computerliebe" в самое короткое время дошёл до 3-го места в немецком Charts. С 440,000 проданными экземплярами этот сингл замахнулся на Platin-Status.
Felix Gauder был уже не новичок в музыкальном бизнесе. Он работал с " E- Rotic ", "The Free"" и " God's Groove ". Сначала Das Modul нашли себе менеджера: Andreas "Bдr" Lдsker из компании Bear Music Factory. После того, как была найдена звукозаписывающая фирма, Das Modul всё ещё чего-то не хватало. А именно тех кто будет выступать на концертах .
В кротчайшие сроки выход был найден в лице: Yasemin Baysal и Dierk Schmidt, и любимец всех радиостанций "Computerliebe" игрался и днем и ночью и не только на радио.
Потом Das Modul решили попробовать себя в чём-то новом и занялись Techno-Remake и незаметно для себя открыли "новую немецкую волну". Другие деятели искусства, как, например, Blьmchen следовали именно по этому пути, а точнее за "новой немецкой волной".
Следующим синглом стал "Kleine Maus", которого было продано всего 350,000, и он добрался до 4-го места Media Control Charts.
После того, как первые сингла добились таких успехов, появился долгожданный альбом "Musik mit Hertz". 12 композиций были выдержаны в стиле EuroDance/Techno. Неповторимый в Das Modul являются сами тексты. Они смешивают обычные музыку и голоса с компьютерными и создают вместе веселые песни. Часто говорится, что Das Modul являлся наследником немецкой электронной музыки.
Позднее вышел сингл "1100101", который добрался до 11-го места в Charts, и это была последняя композиция из первого альбома. Между тем Das Modul зарабатывал себе репутацию отличного "ремиксера".
18 марта 1996 появляется новый сингл: "Frьhlingsgefьhle"! И с синглом появляется новый состав: молодой, 22-хлетний Denise Hameley из Штутгарта, а также Kerstin Kluger и Chris Hemmans. Новая композиция и можно сказать новая группа сразу попадают на вершины всевозможных чартов.
Немного позднее Das Modul начинает играть в стиле Beach-Boys-Style. И с тех пор начинают исчезать и из чартов и со сцены.
А уже в 1998 снова возвращается с новым коллективом: Keren Mey - 20-тилетняя, с дерзким, сильным голосом и чувством ритма сразу завоевала поклонников. В то время она имела собственное радиошоу в Берлине, также играла главную роль в Берлинскем мюзикле "Spacedream". Тогда же она выпустила новый сингл "Ich will".
Выпустили они всего 2 альбома:
Musik Mit Hertz - 1995
Urlaub Auf Der MS DOS - 1996
Das Modul - Kleine Maus
Das Modul - 1100101
Das Modul - Computerliebe
Das Modul.
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 3. Нажмите для просмотра.
Началось всё в 1995 году. Тогда под именем Das Modul начинали Felix J. Gauder и Olaf Roberto Bossi, начинали с диска "Poso Doble". А сингл "Computerliebe" в самое короткое время дошёл до 3-го места в немецком Charts. С 440,000 проданными экземплярами этот сингл замахнулся на Platin-Status.
Felix Gauder был уже не новичок в музыкальном бизнесе. Он работал с " E- Rotic ", "The Free"" и " God's Groove ". Сначала Das Modul нашли себе менеджера: Andreas "Bдr" Lдsker из компании Bear Music Factory. После того, как была найдена звукозаписывающая фирма, Das Modul всё ещё чего-то не хватало. А именно тех кто будет выступать на концертах .
В кротчайшие сроки выход был найден в лице: Yasemin Baysal и Dierk Schmidt, и любимец всех радиостанций "Computerliebe" игрался и днем и ночью и не только на радио.
Потом Das Modul решили попробовать себя в чём-то новом и занялись Techno-Remake и незаметно для себя открыли "новую немецкую волну". Другие деятели искусства, как, например, Blьmchen следовали именно по этому пути, а точнее за "новой немецкой волной".
Следующим синглом стал "Kleine Maus", которого было продано всего 350,000, и он добрался до 4-го места Media Control Charts.
После того, как первые сингла добились таких успехов, появился долгожданный альбом "Musik mit Hertz". 12 композиций были выдержаны в стиле EuroDance/Techno. Неповторимый в Das Modul являются сами тексты. Они смешивают обычные музыку и голоса с компьютерными и создают вместе веселые песни. Часто говорится, что Das Modul являлся наследником немецкой электронной музыки.
Позднее вышел сингл "1100101", который добрался до 11-го места в Charts, и это была последняя композиция из первого альбома. Между тем Das Modul зарабатывал себе репутацию отличного "ремиксера".
18 марта 1996 появляется новый сингл: "Frьhlingsgefьhle"! И с синглом появляется новый состав: молодой, 22-хлетний Denise Hameley из Штутгарта, а также Kerstin Kluger и Chris Hemmans. Новая композиция и можно сказать новая группа сразу попадают на вершины всевозможных чартов.
Немного позднее Das Modul начинает играть в стиле Beach-Boys-Style. И с тех пор начинают исчезать и из чартов и со сцены.
А уже в 1998 снова возвращается с новым коллективом: Keren Mey - 20-тилетняя, с дерзким, сильным голосом и чувством ритма сразу завоевала поклонников. В то время она имела собственное радиошоу в Берлине, также играла главную роль в Берлинскем мюзикле "Spacedream". Тогда же она выпустила новый сингл "Ich will".
Выпустили они всего 2 альбома:
Musik Mit Hertz - 1995
Urlaub Auf Der MS DOS - 1996
Das Modul - Kleine Maus
Das Modul - 1100101
Das Modul - Computerliebe
- Vampire -
Акула пера
8/6/2011, 4:53:09 AM
DJ Dione
Хостинг фото
(MEGARAVE RECORDS/ DNA RECORDS, Голландия)
Начав ди-джейскую карьеру в конце 80-х годов, Dione aka Dione и по сей день находится в числе лучших хардкор-ди-джеев в мире. Радиошоу Dione "Hakkuh" - безусловно, одна из самых популярных программ о Hardcore в 90-х.
Dione пишет музыку вместе с легендарными Paul Elstak, DJ Distortion и The Headbanger и выпускает ее на известнейших лэйблах планеты! Начав свою карьеру на лейбле ID&T, Dione ныне выпускает свою продукцию на Megarave records и DNA Records. Dione регулярно участвует в крупнейших рейвах Европы - Megarave, Masters of Hardcore, Hellraiser, Dominator и других.
Музыка Dione - жесткая, танцевальная и взрывная, а под именем Dione этот музыкант выпускает более экспериментальные темные треки.
Dj Dione Pain till I die
Dj Dione - Come here and die
Dione - Kick a Hole
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 2. Нажмите для просмотра.
(MEGARAVE RECORDS/ DNA RECORDS, Голландия)
Начав ди-джейскую карьеру в конце 80-х годов, Dione aka Dione и по сей день находится в числе лучших хардкор-ди-джеев в мире. Радиошоу Dione "Hakkuh" - безусловно, одна из самых популярных программ о Hardcore в 90-х.
Dione пишет музыку вместе с легендарными Paul Elstak, DJ Distortion и The Headbanger и выпускает ее на известнейших лэйблах планеты! Начав свою карьеру на лейбле ID&T, Dione ныне выпускает свою продукцию на Megarave records и DNA Records. Dione регулярно участвует в крупнейших рейвах Европы - Megarave, Masters of Hardcore, Hellraiser, Dominator и других.
Музыка Dione - жесткая, танцевальная и взрывная, а под именем Dione этот музыкант выпускает более экспериментальные темные треки.
Dj Dione Pain till I die
Dj Dione - Come here and die
Dione - Kick a Hole
- Vampire -
Акула пера
8/10/2011, 1:41:36 PM
Masters of Ceremony
Хостинг фото
Уникальное живое выступление самого знаменитого в мире Live Hardcore -коллектива! Это круче Neophyte Live, ведь Masters of Ceremony – это полный состав Neophyte Live плюс еще Evil Activities ! Впервые в истории российского Hardcore -движения четыре человека будут играть на разных инструментах вживую! Jeroen Streunding, также известный как DJ Neophyte. Этот человек всегда был лидирующим продюсером на хардкор -сцене. Он начал свою деятельность еще в раннюю эпоху хардкор а вместе со своими друзьями Danny Greten и Robin van Roon. Их первые релизы уже выходили на Rotterdam Records, которым владеет великий Paul Elstak. После этого они начали сотрудничать с другими продюсерами - DJ Panic, Rob Christenen из Evil Maniax и The Euromasters, и, конечно, The Stunned Guys. Вместе с Danny Greten, Jarno Butter и Robin van Roon они стали выступать под именем Neophyte, и создали себе громкое имя и высокую репутацию среди организаторов мероприятий и многочисленной толпы поклонников по всему миру. Neophyte создали множество гимнов, известных на весь мир, среди которых " Hardcore to da bone", "Always Hardcore ", "Army of Hardcore ", "Braincracking", "Recession", "None of ya left", "The Future Priests Of Now" и много-много других. Все эти хиты выходили на крупнейших лейблах мира. Jeroen Streunding основал свой собственный лейбл Neophyte Records вместе с Danny Greten, чтобы выпускать на нем музыку новых талантов, как Evil Activities и Chaosphere, а также, чтобы выпускать свои собственные композиции. После того, как Paul Elstak перешел в компанию Rige в 2001-м году, чтобы открыть свой новый лейбл Offensive Records, Jeroen Streunding стал менеджером лейблов Rotterdam Records, Terror Traxx и Forze Records вместе с DJ Panic. На фоне таких громких успехов Jeroen Streunding самое сокровенное его детище – коллектив Masters of Ceremony, который состоит из четырех человек и выступает только вживую. Это чрезвычайно редкое выступление, которое даже в рамках мирового тура Neophyte World Tour проходит всего несколько раз! 2 сентября впервые в истории российского Hardcore -движения Jeroen Streunding приезжает со всей своей командой, чтобы сокрушить Москву своим живым выступлением!!! Kelly Van Soest, также известный как Evil Activities. Его талант был открыт в 1998-м году, и слава пришла к нему после выпуска первых же композиций.
Стремительное развитие Evil Activities можно назвать ураганным успехом, ведь всего за несколько лет он стал всемирно известным музыкантом, которого уже сейчас ставят на одну ступень с такими грандами, как Paul Elstak, Neophyte и Scott Brown. Музыка Evil Activities отличается мощнейшей энергетикой, это концентрированная сила движения в чистом виде, которая невероятно заводит толпу. Благодаря этому особенному эффекту выступления Evil Activities запоминаются людям очень надолго. Сейчас Evil Activities пишет музыку вместе с легендарным Neophyte под именем Masters of Ceremony и выпускает свои композиции практически на всех крупнейших лэйблах планеты! Успешность Evil Activities доказывают гастроли, распланированные на полгода вперед и многотысячные стадионы поклонников по всему миру. Evil Activities также является хэдлайнером нескольких крупнейших музыкальных фестивалей Европы. Danny Greten всегда интересовался созданием музыки. Когда он еще играл в качестве DJ на одной из местных вечеринок, он познакомился с Jeroen Streunding и они решили написать вместе несколько композиций. Через некоторое время к ним присоединился Robin van Roon. После нескольких месяцев работы и пробного выпуска своих композиций коллектив пришел в Midtown к Paul Elstak, который только открыл свой лейбл Rotterdam Records. Paul Elstak оценил их композиции и решил выпустить их на своем лейбле. В течение следующих лет Jeroen Streunding, Danny Greten и Robin van Roon выпустили много новых композиций и стали выступать на вечеринках. Сейчас Danny Greten является активным членом коллектива Neophyte, а также работает в Midtown в отделе дизайна. Он также является вебмастером многих сайтов, среди которых официальные сайты Midtown и Neophyte. Jarno Butter известен как клоун Neophyte, а также как 'гитарист' или просто 'король Jarno'. Шутит и отрывается везде, где бывает. Сравнивает Neophyte с The Rolling Stones хардкор -сцены. Присоединился к группе сразу после их первых релизов на лейблах Rotterdam Records и Terror Traxx, поскольку он давно был знаком с Danny Greten и хорошо умел играть на электрогитаре. Это пришлось очень кстати, поскольку Neophyte всегда хотели, чтобы их живое выступление было чем-то особенным. Так родилась идея живого выступления с гитаристом! Заводной безумец Jarno Butter сейчас по праву уважаемый член коллектива.
Masters Of Ceremony - Dirt
Masters Of Ceremony - This Is The New Shit
Masters Of Ceremony-Skullfuck
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 2. Нажмите для просмотра.
Уникальное живое выступление самого знаменитого в мире Live Hardcore -коллектива! Это круче Neophyte Live, ведь Masters of Ceremony – это полный состав Neophyte Live плюс еще Evil Activities ! Впервые в истории российского Hardcore -движения четыре человека будут играть на разных инструментах вживую! Jeroen Streunding, также известный как DJ Neophyte. Этот человек всегда был лидирующим продюсером на хардкор -сцене. Он начал свою деятельность еще в раннюю эпоху хардкор а вместе со своими друзьями Danny Greten и Robin van Roon. Их первые релизы уже выходили на Rotterdam Records, которым владеет великий Paul Elstak. После этого они начали сотрудничать с другими продюсерами - DJ Panic, Rob Christenen из Evil Maniax и The Euromasters, и, конечно, The Stunned Guys. Вместе с Danny Greten, Jarno Butter и Robin van Roon они стали выступать под именем Neophyte, и создали себе громкое имя и высокую репутацию среди организаторов мероприятий и многочисленной толпы поклонников по всему миру. Neophyte создали множество гимнов, известных на весь мир, среди которых " Hardcore to da bone", "Always Hardcore ", "Army of Hardcore ", "Braincracking", "Recession", "None of ya left", "The Future Priests Of Now" и много-много других. Все эти хиты выходили на крупнейших лейблах мира. Jeroen Streunding основал свой собственный лейбл Neophyte Records вместе с Danny Greten, чтобы выпускать на нем музыку новых талантов, как Evil Activities и Chaosphere, а также, чтобы выпускать свои собственные композиции. После того, как Paul Elstak перешел в компанию Rige в 2001-м году, чтобы открыть свой новый лейбл Offensive Records, Jeroen Streunding стал менеджером лейблов Rotterdam Records, Terror Traxx и Forze Records вместе с DJ Panic. На фоне таких громких успехов Jeroen Streunding самое сокровенное его детище – коллектив Masters of Ceremony, который состоит из четырех человек и выступает только вживую. Это чрезвычайно редкое выступление, которое даже в рамках мирового тура Neophyte World Tour проходит всего несколько раз! 2 сентября впервые в истории российского Hardcore -движения Jeroen Streunding приезжает со всей своей командой, чтобы сокрушить Москву своим живым выступлением!!! Kelly Van Soest, также известный как Evil Activities. Его талант был открыт в 1998-м году, и слава пришла к нему после выпуска первых же композиций.
Стремительное развитие Evil Activities можно назвать ураганным успехом, ведь всего за несколько лет он стал всемирно известным музыкантом, которого уже сейчас ставят на одну ступень с такими грандами, как Paul Elstak, Neophyte и Scott Brown. Музыка Evil Activities отличается мощнейшей энергетикой, это концентрированная сила движения в чистом виде, которая невероятно заводит толпу. Благодаря этому особенному эффекту выступления Evil Activities запоминаются людям очень надолго. Сейчас Evil Activities пишет музыку вместе с легендарным Neophyte под именем Masters of Ceremony и выпускает свои композиции практически на всех крупнейших лэйблах планеты! Успешность Evil Activities доказывают гастроли, распланированные на полгода вперед и многотысячные стадионы поклонников по всему миру. Evil Activities также является хэдлайнером нескольких крупнейших музыкальных фестивалей Европы. Danny Greten всегда интересовался созданием музыки. Когда он еще играл в качестве DJ на одной из местных вечеринок, он познакомился с Jeroen Streunding и они решили написать вместе несколько композиций. Через некоторое время к ним присоединился Robin van Roon. После нескольких месяцев работы и пробного выпуска своих композиций коллектив пришел в Midtown к Paul Elstak, который только открыл свой лейбл Rotterdam Records. Paul Elstak оценил их композиции и решил выпустить их на своем лейбле. В течение следующих лет Jeroen Streunding, Danny Greten и Robin van Roon выпустили много новых композиций и стали выступать на вечеринках. Сейчас Danny Greten является активным членом коллектива Neophyte, а также работает в Midtown в отделе дизайна. Он также является вебмастером многих сайтов, среди которых официальные сайты Midtown и Neophyte. Jarno Butter известен как клоун Neophyte, а также как 'гитарист' или просто 'король Jarno'. Шутит и отрывается везде, где бывает. Сравнивает Neophyte с The Rolling Stones хардкор -сцены. Присоединился к группе сразу после их первых релизов на лейблах Rotterdam Records и Terror Traxx, поскольку он давно был знаком с Danny Greten и хорошо умел играть на электрогитаре. Это пришлось очень кстати, поскольку Neophyte всегда хотели, чтобы их живое выступление было чем-то особенным. Так родилась идея живого выступления с гитаристом! Заводной безумец Jarno Butter сейчас по праву уважаемый член коллектива.
Masters Of Ceremony - Dirt
Masters Of Ceremony - This Is The New Shit
Masters Of Ceremony-Skullfuck
- Vampire -
Акула пера
8/13/2011, 2:23:09 PM
Ophidian
(Ophidian, BIONIC, Ophidian)
Хостинг фото
Музыкальный путь Ophidian, ныне известного как Ophidian, был долгим и тернистым: всё началось с уроков фортепиано в 5-летнем возрасте. Свои первые записи Conrad начал делать с помощью кассетного магнитофона и клавиатуры в 1993 году. К 1995 году мода на Hardcore захлестнула Голландию, и в это же время Ophidian написал свои первые треки в этом стиле. В 1998 году DJ Ruffneck был воодушевлен демо-записями Ophidian и сразу же предложил ему выпускаться на его лейблах Gangsta и Supreme Intelligence. Так Conrad в 16 лет стал самым молодым музыкантом топовых тогда Hardcore лейблов. До 2000 года его треки выходили под именем Trypticon, а также несколько вышло под псевдонимом Ophidian.
Все изменилось в 2001. Conrad присоединился к музыкантам Ophidian Records, забросив проект Trypticon и решив полностью сосредоточиться на производстве музыки под именем Ophidian. Позже команда Ophidian создала подлейбл Ophidian X, ориентированный на более экспериментальное хардкор-звучание и именно тогда Ophidian поймал свою удачу и свое неповторимое звучание - “притехнованный” Hardcore. В 2003 был выпущен первый альбом артиста - «Blackbox», ставший настоящей новацией того времени и в настоящее время уже ставший легендарным.
В 2004 Ophidian написал один из самых известных своих треков, выпустив ремикс на бонус-трек « Butterfly» с компиляции «Blackbox» на новом лейбле Ophidian VIP. Butterfly VIP стал настоящим хитом и прозвучал во многих миксах на Hardcore вечеринках по всему миру.
Второй по счету двойной альбом Ophidian - «Betrayed by Daylight» отличался еще более разнообразным звучанием и подарил миру несколько первосортных хитов таких как «Angel» и «The Middle Children».
В 2005 году Ophidian совместо с DJ Ruffneck открыли два новых лейбла: Ophidian – для жесткого техно и Meta4 для экспериментального и индустриального Hardcore, а также Meta0 в 2006 – для любителей breakcore и IDM. Продукция лейблов стала весьма популярной как среди любителей, так и среди Hardcore DJ.
Миссия Ophidian ясна: создать различные лейблы и проявить себя как первоклассный музыкант в каждом стиле, будь-то mainstream Hardcore, dark, experimental Hardcore, hard Techno, breakcore и IDM.
Ophidian – один из самых ожидаемых Hardcore артистов в Москве последние несколько лет. И вот Москва наконец дождалась!
Ophidian Butterfly
Ophidian - Abandon
Ruffneck & Ophidian - Elegy
(Ophidian, BIONIC, Ophidian)
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 3. Нажмите для просмотра.
Музыкальный путь Ophidian, ныне известного как Ophidian, был долгим и тернистым: всё началось с уроков фортепиано в 5-летнем возрасте. Свои первые записи Conrad начал делать с помощью кассетного магнитофона и клавиатуры в 1993 году. К 1995 году мода на Hardcore захлестнула Голландию, и в это же время Ophidian написал свои первые треки в этом стиле. В 1998 году DJ Ruffneck был воодушевлен демо-записями Ophidian и сразу же предложил ему выпускаться на его лейблах Gangsta и Supreme Intelligence. Так Conrad в 16 лет стал самым молодым музыкантом топовых тогда Hardcore лейблов. До 2000 года его треки выходили под именем Trypticon, а также несколько вышло под псевдонимом Ophidian.
Все изменилось в 2001. Conrad присоединился к музыкантам Ophidian Records, забросив проект Trypticon и решив полностью сосредоточиться на производстве музыки под именем Ophidian. Позже команда Ophidian создала подлейбл Ophidian X, ориентированный на более экспериментальное хардкор-звучание и именно тогда Ophidian поймал свою удачу и свое неповторимое звучание - “притехнованный” Hardcore. В 2003 был выпущен первый альбом артиста - «Blackbox», ставший настоящей новацией того времени и в настоящее время уже ставший легендарным.
В 2004 Ophidian написал один из самых известных своих треков, выпустив ремикс на бонус-трек « Butterfly» с компиляции «Blackbox» на новом лейбле Ophidian VIP. Butterfly VIP стал настоящим хитом и прозвучал во многих миксах на Hardcore вечеринках по всему миру.
Второй по счету двойной альбом Ophidian - «Betrayed by Daylight» отличался еще более разнообразным звучанием и подарил миру несколько первосортных хитов таких как «Angel» и «The Middle Children».
В 2005 году Ophidian совместо с DJ Ruffneck открыли два новых лейбла: Ophidian – для жесткого техно и Meta4 для экспериментального и индустриального Hardcore, а также Meta0 в 2006 – для любителей breakcore и IDM. Продукция лейблов стала весьма популярной как среди любителей, так и среди Hardcore DJ.
Миссия Ophidian ясна: создать различные лейблы и проявить себя как первоклассный музыкант в каждом стиле, будь-то mainstream Hardcore, dark, experimental Hardcore, hard Techno, breakcore и IDM.
Ophidian – один из самых ожидаемых Hardcore артистов в Москве последние несколько лет. И вот Москва наконец дождалась!
Ophidian Butterfly
Ophidian - Abandon
Ruffneck & Ophidian - Elegy
- Vampire -
Акула пера
8/19/2011, 2:52:07 PM
И снова немного Happy...
Daren Styles
Хостинг фотографий
Даррен Стаилс (Darren Styles) — настоящее имя — Даррен Мью (Darren Mew) (р. 1975, Колчестер, графство Эссекс) — английский музыкант, работающий в жанре хэппи хардкор(Uk Hardcore) .За свои заслуги в 2006 году премией «Hardcore Awards» был удостоен трех наград: «Лучший DJ», «Лучший продюсер», а сингл «Save Me» (см. видео, слушать) стал лучшим произведением года. В 2007 году Даррен сохранил завоеванные позиции и был признан лучшим DJ года. Продажи сборника «Сlubland X-treme Hardcore», чьим продюсером является Даррен, достигли полумиллиона копий, став самым продаваемым диском в стиле UK Hardcore за всю историю. Даррен Стаилс стал первым (и пока единственным) музыкантом, работающим в стиле UK Hardcore, которому удалось выпустить соло-альбом (сразу попавший на 4 место английском чарте).
Darren Styles & Manian - Outta my head
Darren Styles - Save Me (Original Mix)
Daren Styles
Хостинг фотографий
Даррен Стаилс (Darren Styles) — настоящее имя — Даррен Мью (Darren Mew) (р. 1975, Колчестер, графство Эссекс) — английский музыкант, работающий в жанре хэппи хардкор(Uk Hardcore) .За свои заслуги в 2006 году премией «Hardcore Awards» был удостоен трех наград: «Лучший DJ», «Лучший продюсер», а сингл «Save Me» (см. видео, слушать) стал лучшим произведением года. В 2007 году Даррен сохранил завоеванные позиции и был признан лучшим DJ года. Продажи сборника «Сlubland X-treme Hardcore», чьим продюсером является Даррен, достигли полумиллиона копий, став самым продаваемым диском в стиле UK Hardcore за всю историю. Даррен Стаилс стал первым (и пока единственным) музыкантом, работающим в стиле UK Hardcore, которому удалось выпустить соло-альбом (сразу попавший на 4 место английском чарте).
скрытый текст
Становление
Как музыкант начал формироваться в детстве — отец привил страсть к музыке, будучи почитателем блюза. Даррен учился играть на пианино, посвятив этому много бессоных ночей. Уже в 17 лет он попал на закрытое рейв-шоу в клубе «Oscars Nightclub» расположенном в Эссексе. Это мероприятие породило у молодого Даррена желание писать музыку в подобном стиле и быть известным музыкантом. В 1993 вместе с другом Paul Hobbs (DJ Force) он начал работать на Hardcore лейбле Kniteforce, они выбрали сценическое имя «Force + Evolution». Вскоре стали выпускаться на лейбле DJ Slipmatt «Universal» взяв название «Sense Of Summer». К 1996 Даррен и Хоббс, выбрали окончательное название группы — «Force & Styles». Они стали каждые выходные совершать поездки по всей Великобритании, играя свою музыку и диджейские сеты, проводили туры по Австралии, Соединенным Штатам, Канаде и Ибице Из-за возрастающей популярности коллектива, музыканты приняли решение создать собственный рекорд-лейбл, который бы занимался распространением их творчества. Они назвали его UK Dance. С 1999 года Даррен стал специализироваться только на Happy hardcore. С этого момента он начинает сотрудничать с DJ Breeze, выпущенные ими синглы «You’re Shining» (просмотр видео ), «Heartbeats» (см. видео, слушать), «You’re My Angel», «I Will Be» стали классикой UK Hardcore внеся существенные вклад в длительный трансформационный период этого стиля, окончательно утвердив Trance направленность новейшей истории Happy hardcore. C 2000 года Darren Styles начинает постепенное восхождение к вершинам танцевальной сцены. Его работы формируют целое направление в Hardcore культуре, создавая незаурядное явление в современной электронной музыке.
Зрелое творчество
Авторские работы Darren Styles стали вехами в развитии UK Hardcore, особенно это касается сингла «Getting Better» (2006 год) . В «Getting Better» не было никаких элементов, считавшихся обязательными для Хардкора. Ломаный ритм отсутствовал, бит был ближе к евро трансу, синтезаторные семплы почти неотличимы от Commercial Trance, а вокал был выстроен по принципу — «куплет-припев-куплет-припев». Все это подвело черту под многолетним однообразием звучания Харкдора и многие заговорили о конце его эпохи («Хардкор мертв»), Darren Styles является одним из самых ярких представителей новой школы Хэппи харкдора. Его совместный с группой Ultrabeat сингл «Sure Feels Good» (см. ворские работы Darren Styles стали вехами в развитии UK Hardcore, особенно это касается сингла «Getting Better» (2006 год) . В «Getting Better» не было никаких элементов, считавшихся обязательными для Хардкора. Ломаный ритм отсутствовал, бит был ближе к евро трансу, синтезаторные семплы почти неотличимы от Commercial Trance, а вокал был выстроен по принципу — «куплет-припев-куплет-припев». Все это подвело черту под многолетним однообразием звучания Харкдора и многие заговорили о конце его эпохи («Хардкор мертв»), Darren Styles является одним из самых ярких представителей новой школы Хэппихаркдора. Его совместный с группой Ultrabeat сингл «Sure Feels Good» (]ов гитары и ставшего привычным голоса самого музыканта можно было наблюдать уже в сингле «Save Me». Вокал новой композиции Даррена построен по описанной выше схеме «куплет-припев-куплет». После первой минуты начинается резкое включение основной композиционной темы, состоящей из специального семпла, похожего на использовавшийся Дарреном в его работе 2005 года «Cutting Deep». Но сама стилистика и тональность этого семпла в «Come Running» была переработана: он стал намного короче по временному диапазону и перешёл на мажорный лад. В прошлых работах эта звуковая форма имела более пессимистичное звучание. Ударная часть трека выполнена традиционно для последних работ Стаилса — ощутимая, громкая и акцентированная. Полностью структурирован трек следующим образом: вокальный «провал» — основная тема композиции — «спад» — «провал» — основная тема — завершение. Тенденции начатые в предшествующих работах Даррена продолжают развиваться и в «Come Running», но есть одно существенное отличие. Рассматриваемый трек быстрее нежели предыдущие синглы Даррена, приблизительно на 10 bpm, говорить о значимости этого события пока преждевременно, следует дождаться следующих проектов музыканта, только тогда можно будет выносить суждения является ли это ренессансом элементов хардкора в творчестве Даррена или же единичным случаем, не имеющим дальнейшего влияния на творчество композитора. 16.06.08 анонсирован выход дебютного альбома Даррена «Skydivin'». Это будет первый (!) музыкальный альбом в стиле UK Hardcore, изданный после триумфального доминирования Happy hardcore в середине 90-х годов. Ни одному музыканту этого направления не удавалось достичь столь высокого уровня популярности, чтобы издать соло-альбом. Безусловно мы наблюдаем как и общий подъем британского Hardcore, так и определяющую роль Darren Styles в целом направлении танцевальной музыке. Альбом будет включать все синглы исполнителя, ставшие своеобразным образцом UK Hardcore (Cutting Deep, Getting Better, Save Me, Heartbeatz — список не полон), так и новейшие произведения, ранее никогда не издававшиеся (Drop Zone, Show Me The, Baby I’ll Let You). Если Darren Styles является на данный момент самым востребованным UK Hardcore музыкантом, то можно уверенно утверждать, что выработанное им звучание и представляет собой законченный период эволюции Happy hardcore. Выход альбома Skydivin' — это поставленная точка в вопросе формата современного Happy hardcore. В обозримом будущем коммерциализация UK Hardcore будет усиливаться, а как таковой Hardcore, чему есть все предпосылки, перестанет существовать полностью растворившись в Vocal Trance.
Критика
Darren Styles нещадно критикуется ортодоксальной школой Хэппи-хардкора. Основными аргументами называется чрезмерная коммерциализация творчества Даррена. Ему вменяется превращение Хардкора в Vocal Trance, где главенствует вокальная наполненность музыкальной композиции, а также мелодичность и легкость восприятия синтезаторных семплов. Все это, по мнению критиков, превращает некогда самобытный и уникальный стиль музыки в заурядное явление поп-культуры, где в погоне за известностью теряется творческая составляющая произведений. Ориентация Даррена на широкие слои музыкальной общественности вызывает неудовольствие поклонников Хардкора, они считают, что это приводит к деградации Хэппи-хардкора до массовой культуры, что сращивает его с огромной массой заурядных и однотипных направлений танцевальной музыки - Dancecore, Hands Up, Uplifting Trance, Elecctro House. Так же часто высказывается недовольство по поводу отхода от быстрого темпа в композициях музыканта, что совершенно нивелирует основополагающую идею всей Хардкор культуры.(с)
Как музыкант начал формироваться в детстве — отец привил страсть к музыке, будучи почитателем блюза. Даррен учился играть на пианино, посвятив этому много бессоных ночей. Уже в 17 лет он попал на закрытое рейв-шоу в клубе «Oscars Nightclub» расположенном в Эссексе. Это мероприятие породило у молодого Даррена желание писать музыку в подобном стиле и быть известным музыкантом. В 1993 вместе с другом Paul Hobbs (DJ Force) он начал работать на Hardcore лейбле Kniteforce, они выбрали сценическое имя «Force + Evolution». Вскоре стали выпускаться на лейбле DJ Slipmatt «Universal» взяв название «Sense Of Summer». К 1996 Даррен и Хоббс, выбрали окончательное название группы — «Force & Styles». Они стали каждые выходные совершать поездки по всей Великобритании, играя свою музыку и диджейские сеты, проводили туры по Австралии, Соединенным Штатам, Канаде и Ибице Из-за возрастающей популярности коллектива, музыканты приняли решение создать собственный рекорд-лейбл, который бы занимался распространением их творчества. Они назвали его UK Dance. С 1999 года Даррен стал специализироваться только на Happy hardcore. С этого момента он начинает сотрудничать с DJ Breeze, выпущенные ими синглы «You’re Shining» (просмотр видео ), «Heartbeats» (см. видео, слушать), «You’re My Angel», «I Will Be» стали классикой UK Hardcore внеся существенные вклад в длительный трансформационный период этого стиля, окончательно утвердив Trance направленность новейшей истории Happy hardcore. C 2000 года Darren Styles начинает постепенное восхождение к вершинам танцевальной сцены. Его работы формируют целое направление в Hardcore культуре, создавая незаурядное явление в современной электронной музыке.
Зрелое творчество
Авторские работы Darren Styles стали вехами в развитии UK Hardcore, особенно это касается сингла «Getting Better» (2006 год) . В «Getting Better» не было никаких элементов, считавшихся обязательными для Хардкора. Ломаный ритм отсутствовал, бит был ближе к евро трансу, синтезаторные семплы почти неотличимы от Commercial Trance, а вокал был выстроен по принципу — «куплет-припев-куплет-припев». Все это подвело черту под многолетним однообразием звучания Харкдора и многие заговорили о конце его эпохи («Хардкор мертв»), Darren Styles является одним из самых ярких представителей новой школы Хэппи харкдора. Его совместный с группой Ultrabeat сингл «Sure Feels Good» (см. ворские работы Darren Styles стали вехами в развитии UK Hardcore, особенно это касается сингла «Getting Better» (2006 год) . В «Getting Better» не было никаких элементов, считавшихся обязательными для Хардкора. Ломаный ритм отсутствовал, бит был ближе к евро трансу, синтезаторные семплы почти неотличимы от Commercial Trance, а вокал был выстроен по принципу — «куплет-припев-куплет-припев». Все это подвело черту под многолетним однообразием звучания Харкдора и многие заговорили о конце его эпохи («Хардкор мертв»), Darren Styles является одним из самых ярких представителей новой школы Хэппихаркдора. Его совместный с группой Ultrabeat сингл «Sure Feels Good» (]ов гитары и ставшего привычным голоса самого музыканта можно было наблюдать уже в сингле «Save Me». Вокал новой композиции Даррена построен по описанной выше схеме «куплет-припев-куплет». После первой минуты начинается резкое включение основной композиционной темы, состоящей из специального семпла, похожего на использовавшийся Дарреном в его работе 2005 года «Cutting Deep». Но сама стилистика и тональность этого семпла в «Come Running» была переработана: он стал намного короче по временному диапазону и перешёл на мажорный лад. В прошлых работах эта звуковая форма имела более пессимистичное звучание. Ударная часть трека выполнена традиционно для последних работ Стаилса — ощутимая, громкая и акцентированная. Полностью структурирован трек следующим образом: вокальный «провал» — основная тема композиции — «спад» — «провал» — основная тема — завершение. Тенденции начатые в предшествующих работах Даррена продолжают развиваться и в «Come Running», но есть одно существенное отличие. Рассматриваемый трек быстрее нежели предыдущие синглы Даррена, приблизительно на 10 bpm, говорить о значимости этого события пока преждевременно, следует дождаться следующих проектов музыканта, только тогда можно будет выносить суждения является ли это ренессансом элементов хардкора в творчестве Даррена или же единичным случаем, не имеющим дальнейшего влияния на творчество композитора. 16.06.08 анонсирован выход дебютного альбома Даррена «Skydivin'». Это будет первый (!) музыкальный альбом в стиле UK Hardcore, изданный после триумфального доминирования Happy hardcore в середине 90-х годов. Ни одному музыканту этого направления не удавалось достичь столь высокого уровня популярности, чтобы издать соло-альбом. Безусловно мы наблюдаем как и общий подъем британского Hardcore, так и определяющую роль Darren Styles в целом направлении танцевальной музыке. Альбом будет включать все синглы исполнителя, ставшие своеобразным образцом UK Hardcore (Cutting Deep, Getting Better, Save Me, Heartbeatz — список не полон), так и новейшие произведения, ранее никогда не издававшиеся (Drop Zone, Show Me The, Baby I’ll Let You). Если Darren Styles является на данный момент самым востребованным UK Hardcore музыкантом, то можно уверенно утверждать, что выработанное им звучание и представляет собой законченный период эволюции Happy hardcore. Выход альбома Skydivin' — это поставленная точка в вопросе формата современного Happy hardcore. В обозримом будущем коммерциализация UK Hardcore будет усиливаться, а как таковой Hardcore, чему есть все предпосылки, перестанет существовать полностью растворившись в Vocal Trance.
Критика
Darren Styles нещадно критикуется ортодоксальной школой Хэппи-хардкора. Основными аргументами называется чрезмерная коммерциализация творчества Даррена. Ему вменяется превращение Хардкора в Vocal Trance, где главенствует вокальная наполненность музыкальной композиции, а также мелодичность и легкость восприятия синтезаторных семплов. Все это, по мнению критиков, превращает некогда самобытный и уникальный стиль музыки в заурядное явление поп-культуры, где в погоне за известностью теряется творческая составляющая произведений. Ориентация Даррена на широкие слои музыкальной общественности вызывает неудовольствие поклонников Хардкора, они считают, что это приводит к деградации Хэппи-хардкора до массовой культуры, что сращивает его с огромной массой заурядных и однотипных направлений танцевальной музыки - Dancecore, Hands Up, Uplifting Trance, Elecctro House. Так же часто высказывается недовольство по поводу отхода от быстрого темпа в композициях музыканта, что совершенно нивелирует основополагающую идею всей Хардкор культуры.(с)
Darren Styles & Manian - Outta my head
Darren Styles - Save Me (Original Mix)
- Vampire -
Акула пера
8/23/2011, 2:28:21 PM
И снова легенькой музыки...
DJ Hixxy
Хостинг фотографий
Айан Хикс (Ian Hicks), более известный как DJ Hixxy, - диджей и музыкант из Портсмута, Англия.
Интерес Hixxy к диджеингу появился благодаря увлечению хип-хопом и рэпом, и во многом этому способствовали видеозаписи диджейских соревнований «DMX Championship». С развитием рейв-движения он все больше времени уделял внимания этой музыке, и в начале 1990-х Айан уже начал выступать на вечеринках на юге Великобритании наряду с деджеями Ramos, Supreme и Sunset Regime. Встретив в 1992 году Хикс познакомился с DJ Dougal на мероприятии «Dreamscape», после чего они вдвоем открыли собственный лейбл «Essential Platinum».
Первый прорыв для Hixxy произошел в 1995, когда он вместе с MC Sharkey создал трек «Toytown» - хит, который некоторые диджеи играют до сих пор. Первый альбом этого музыканта вышел годом позже, и тогда же он стал одним из двух диджеев, представленных на первой серии хардкор-сборника «Bonkers», ставшей самой популярной хардкор-компиляцией в Великобритании - и к 2005 году вышло уже 15 таких дисков.
В 1997 году Hixxy работал радиодиджеем на легендарной лондонской станции «Kiss FM».
К 1999 году хардкор-сцена начала затухать из-за отсутствия разнообразия в музыке, и Айан это понимал, но по-прежнему вкладывал в эту музыку все свое время и свои деньги. И уже в 2001 году дела хардкора стали идти получше, появились новые мероприятия, треки, диджеи и лейблы - включая собственную компанию Hixxy - «Raver Baby».
У этого музыканта есть и другие псевдонимы: OMG и Antisocial.(с)
Dj Hixxy - More & more
Dj Hixxy, HardCore Till I Die
Один из известнейших Heppy Hardcore сборников, в котором можно услышать этого музыканта это Hardcore Heaven. Приятная легкая музыка
для поднятия настроения
DJ Hixxy
Хостинг фотографий
Айан Хикс (Ian Hicks), более известный как DJ Hixxy, - диджей и музыкант из Портсмута, Англия.
Интерес Hixxy к диджеингу появился благодаря увлечению хип-хопом и рэпом, и во многом этому способствовали видеозаписи диджейских соревнований «DMX Championship». С развитием рейв-движения он все больше времени уделял внимания этой музыке, и в начале 1990-х Айан уже начал выступать на вечеринках на юге Великобритании наряду с деджеями Ramos, Supreme и Sunset Regime. Встретив в 1992 году Хикс познакомился с DJ Dougal на мероприятии «Dreamscape», после чего они вдвоем открыли собственный лейбл «Essential Platinum».
Первый прорыв для Hixxy произошел в 1995, когда он вместе с MC Sharkey создал трек «Toytown» - хит, который некоторые диджеи играют до сих пор. Первый альбом этого музыканта вышел годом позже, и тогда же он стал одним из двух диджеев, представленных на первой серии хардкор-сборника «Bonkers», ставшей самой популярной хардкор-компиляцией в Великобритании - и к 2005 году вышло уже 15 таких дисков.
В 1997 году Hixxy работал радиодиджеем на легендарной лондонской станции «Kiss FM».
К 1999 году хардкор-сцена начала затухать из-за отсутствия разнообразия в музыке, и Айан это понимал, но по-прежнему вкладывал в эту музыку все свое время и свои деньги. И уже в 2001 году дела хардкора стали идти получше, появились новые мероприятия, треки, диджеи и лейблы - включая собственную компанию Hixxy - «Raver Baby».
У этого музыканта есть и другие псевдонимы: OMG и Antisocial.(с)
Dj Hixxy - More & more
Dj Hixxy, HardCore Till I Die
Один из известнейших Heppy Hardcore сборников, в котором можно услышать этого музыканта это Hardcore Heaven. Приятная легкая музыка
для поднятия настроения - Vampire -
Акула пера
8/28/2011, 2:04:29 AM
И снова HH...
DJ Dougal
Хостинг фотографий
Судьба случайно подтолкнула Пола (Dougal) к диджейскому пульту. Еще в школе он устроился работать в магазин одежды, но за день до начала работы в магазине случился пожар, так что Полу пришлось искать новое место и он нашел работу в музыкальном магазине, где и проникся танцевальной культурой. “Первый свой сет я отыграл в маленьком магазинчике Junior 4 в маленькой комнатке наверху, когда популярные диджеи играли на первом этаже. Тогда мне было 15...”
Первый опыт выступлений для большой публики оказался очень волнительным – во время выступления для нескольких тысяч человек колонки-мониторы не работали, так что Dougal слышал музыку через огромные колонки, находившиеся в нескольких сотнях метров от него. “Я думал меня никогда больше никуда не позовут. Но мне сказали, что людям очень понравилось и пригласили меня играть еще”.
С тех пор удача подхватила Dougal и вознесла высоко вверх. И действительно, его достижения впечатляют – успешный музыкант, глава лейблов Essential Platinum, Mental Platinum и Infinity, участник легендарных сборников Bonkers и лучший Hardcore диджей по мнению MTV. Первый из трех Hardcore дисков, выпущенных легендарным Ministry Of Sound, миксован именно им – так началась история супер-бренда “United in Hardcore.” Сейчас это не только продаваемые CD-сборники, которые рекламировали даже по национальному телевидению, но и серия одноименных вечеринок. “Многие полагают, что диджей бьет баклуши все время, свободное от выступлений, потягивая сок и лежа на диване. Но мне нужно заниматься моими рекорд-лейблами, телефон разрывается постоянно. У меня нет времени вообще, честное слово. Над новыми треками я работаю каждый день.”
Свою музыку Dougal характеризует как euphoric Hardcore с вокалом. Paul активно сотрудничает с музыкантами – наиболее известны его дуэты с Gammer (Dougal & Gammer), Micky Skeedale, DNA, а также с Hixxy, вместе с которыми они руководят лейблом Essential Platinum, который получал приз в категории “лучший лейбл” несколько лет подряд.
Самое запоминающееся выступление Dougal случилось на немецком MayDay перед 40000 толпой. “Carl Cox всегда говорил мне, что ты никогда не играл на рейве, если ты не играл на подобном событии. И это правда незабываемо!”
Мастерство Dougal так совершенно, что главным призом розыгрыша от Ministry Of Sound и happyhardcore.com стал часовой урок Диджеинга от Пола. Dougal объездил вдоль и поперек Англию и все крупные города Европы, а 29 апреля впервые посетит Россию специально для того, чтобы подарить Вам “ТО САМОЕ ЩАСТЬЕ”! ©
DJ Dougal - Mc Whizzkid - Flashlight
DJ Dougal
Хостинг фотографий
Судьба случайно подтолкнула Пола (Dougal) к диджейскому пульту. Еще в школе он устроился работать в магазин одежды, но за день до начала работы в магазине случился пожар, так что Полу пришлось искать новое место и он нашел работу в музыкальном магазине, где и проникся танцевальной культурой. “Первый свой сет я отыграл в маленьком магазинчике Junior 4 в маленькой комнатке наверху, когда популярные диджеи играли на первом этаже. Тогда мне было 15...”
Первый опыт выступлений для большой публики оказался очень волнительным – во время выступления для нескольких тысяч человек колонки-мониторы не работали, так что Dougal слышал музыку через огромные колонки, находившиеся в нескольких сотнях метров от него. “Я думал меня никогда больше никуда не позовут. Но мне сказали, что людям очень понравилось и пригласили меня играть еще”.
С тех пор удача подхватила Dougal и вознесла высоко вверх. И действительно, его достижения впечатляют – успешный музыкант, глава лейблов Essential Platinum, Mental Platinum и Infinity, участник легендарных сборников Bonkers и лучший Hardcore диджей по мнению MTV. Первый из трех Hardcore дисков, выпущенных легендарным Ministry Of Sound, миксован именно им – так началась история супер-бренда “United in Hardcore.” Сейчас это не только продаваемые CD-сборники, которые рекламировали даже по национальному телевидению, но и серия одноименных вечеринок. “Многие полагают, что диджей бьет баклуши все время, свободное от выступлений, потягивая сок и лежа на диване. Но мне нужно заниматься моими рекорд-лейблами, телефон разрывается постоянно. У меня нет времени вообще, честное слово. Над новыми треками я работаю каждый день.”
Свою музыку Dougal характеризует как euphoric Hardcore с вокалом. Paul активно сотрудничает с музыкантами – наиболее известны его дуэты с Gammer (Dougal & Gammer), Micky Skeedale, DNA, а также с Hixxy, вместе с которыми они руководят лейблом Essential Platinum, который получал приз в категории “лучший лейбл” несколько лет подряд.
Самое запоминающееся выступление Dougal случилось на немецком MayDay перед 40000 толпой. “Carl Cox всегда говорил мне, что ты никогда не играл на рейве, если ты не играл на подобном событии. И это правда незабываемо!”
Мастерство Dougal так совершенно, что главным призом розыгрыша от Ministry Of Sound и happyhardcore.com стал часовой урок Диджеинга от Пола. Dougal объездил вдоль и поперек Англию и все крупные города Европы, а 29 апреля впервые посетит Россию специально для того, чтобы подарить Вам “ТО САМОЕ ЩАСТЬЕ”! ©
DJ Dougal - Mc Whizzkid - Flashlight
- Vampire -
Акула пера
9/1/2011, 1:55:44 PM
DJ SY
Хостинг фото
Реальное имя
Simon Cranny
Страна
Великобритания
Музыкальные стили
Happy Hardcore, Hardcore, Jungle/Drum ‘N Bass.
Simon долгое время был представителем happy hardcore сцены. Но начинал он с с увлечения хип-хопом и скрейчингом, достаточно долго оттачивая мастерство сведения.
Когда среди молодежи стало распространяться увлечение acidhouse’ом, Саймон был студентом Ноттингемского колледжа. После окончания которого, решил остаться в городе и всерьёз заняться диджеингом. Примерно с 1989 года он выступал в клубах направленности hip-hop со смесью soul’a и house’a. А в 90-м году стал официальным резидентом в Ноттингемском клубе Венера. С этого момента его популярность стала расти, он приобрел репутацию мастрера скрейчинга. Его стали приглашать на рейвы в качестве хедлайнера вечеринок.
В 1994 году он создает собственный лейбл Quosh Records, который считался самым плодовитым в области хардкора. Вместе с DJ Unknown Саймон записывает и выпускает «Discoland» и «Bring Me Round To Love». Они создали много хитов, которые содержали в себе намеки на многие другие стили, такие как Breaks, Drum & Bass и House.
Его способность сводить треки удерживала его популярность среди начинающих рейверов и уже давно обрусевших. И его всем известный «Old Skool» сет отвечал требованиям фанатов на все сто процентов. Эта, одна из самых тяжелых, компиляция долгое время слышалась со всех танцполов страны. Эта популярность дала Саймону возможность получить титул «Hardcore DJ Of The Year» за 2004 и 2005 год.
Выступления на UK Hardcore концертах, таких как Slammin’ Vinyl, Hardcore Heaven, HTID, Uproar, Dizstruxshon, Vibealite, Uprising, и Tasty, поставило dj Sy на одну высоту с мировыми звездами.
Вместе с DJ Unknown, с которым он работал долгое время, Саймон подарил поклоникам хардкора новую веру, которую они материализовали в более чем 90 релизов, выпущенных на их совместном лейбле Quosh Records. (с)
DJ Sy - Storm - Hardcore Till We Die
Dj Sy - Love N' Devotion
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 2. Нажмите для просмотра.
Реальное имя
Simon Cranny
Страна
Великобритания
Музыкальные стили
Happy Hardcore, Hardcore, Jungle/Drum ‘N Bass.
Simon долгое время был представителем happy hardcore сцены. Но начинал он с с увлечения хип-хопом и скрейчингом, достаточно долго оттачивая мастерство сведения.
Когда среди молодежи стало распространяться увлечение acidhouse’ом, Саймон был студентом Ноттингемского колледжа. После окончания которого, решил остаться в городе и всерьёз заняться диджеингом. Примерно с 1989 года он выступал в клубах направленности hip-hop со смесью soul’a и house’a. А в 90-м году стал официальным резидентом в Ноттингемском клубе Венера. С этого момента его популярность стала расти, он приобрел репутацию мастрера скрейчинга. Его стали приглашать на рейвы в качестве хедлайнера вечеринок.
В 1994 году он создает собственный лейбл Quosh Records, который считался самым плодовитым в области хардкора. Вместе с DJ Unknown Саймон записывает и выпускает «Discoland» и «Bring Me Round To Love». Они создали много хитов, которые содержали в себе намеки на многие другие стили, такие как Breaks, Drum & Bass и House.
Его способность сводить треки удерживала его популярность среди начинающих рейверов и уже давно обрусевших. И его всем известный «Old Skool» сет отвечал требованиям фанатов на все сто процентов. Эта, одна из самых тяжелых, компиляция долгое время слышалась со всех танцполов страны. Эта популярность дала Саймону возможность получить титул «Hardcore DJ Of The Year» за 2004 и 2005 год.
Выступления на UK Hardcore концертах, таких как Slammin’ Vinyl, Hardcore Heaven, HTID, Uproar, Dizstruxshon, Vibealite, Uprising, и Tasty, поставило dj Sy на одну высоту с мировыми звездами.
Вместе с DJ Unknown, с которым он работал долгое время, Саймон подарил поклоникам хардкора новую веру, которую они материализовали в более чем 90 релизов, выпущенных на их совместном лейбле Quosh Records. (с)
DJ Sy - Storm - Hardcore Till We Die
Dj Sy - Love N' Devotion
- Vampire -
Акула пера
9/14/2011, 1:42:48 PM
Art of Fighters
Хостинг фотографий
Art of Fighters, знакомые также под именем Meccano Twins (имя которым они подписываются с 2003 года), это итальянская хардкор - группа.
Art of Fighters родилась в 1997 г. в Брешие. Компоненты группы - Cristian Nardelli, Matteo Pitossi и Luca Lorini. После 3 лет практики с FastTracker’ом, с помощью Stunned Guys, в декабре 1999 они опубликовали The Beat Can’t Change, их первый EP. Но только после выхода их второго альбома, Artwork, эта группа станет известной в мире Hardcore - музыки.
В конце 2002 г. Art of Fighters решили поменять FastTracker на что ни будь более профессиональное. Их следующим диском стал Earthquake.
В то же время Art of Fighters учасвуют в главных европейских хардкор - концертах, таких как Hardcore Nation и Masters Of Hardcore в Италии или Hardcore4Life и Raving Nightmare в Голландии.
С 2003 года, после выхода Sinapse, Art of Fighters создадут несколько треков с darkcore - стилем подписываясь как Meccano Twins.(с)
Art of Fighters - Nirvana of Noise (Official Dominator 2011 anthem)
Art Of Fighters - The Beat Can't Change
Meccano Twins & Mad Dog - Meccane
Хостинг фотографий
Art of Fighters, знакомые также под именем Meccano Twins (имя которым они подписываются с 2003 года), это итальянская хардкор - группа.
Art of Fighters родилась в 1997 г. в Брешие. Компоненты группы - Cristian Nardelli, Matteo Pitossi и Luca Lorini. После 3 лет практики с FastTracker’ом, с помощью Stunned Guys, в декабре 1999 они опубликовали The Beat Can’t Change, их первый EP. Но только после выхода их второго альбома, Artwork, эта группа станет известной в мире Hardcore - музыки.
В конце 2002 г. Art of Fighters решили поменять FastTracker на что ни будь более профессиональное. Их следующим диском стал Earthquake.
В то же время Art of Fighters учасвуют в главных европейских хардкор - концертах, таких как Hardcore Nation и Masters Of Hardcore в Италии или Hardcore4Life и Raving Nightmare в Голландии.
С 2003 года, после выхода Sinapse, Art of Fighters создадут несколько треков с darkcore - стилем подписываясь как Meccano Twins.(с)
Art of Fighters - Nirvana of Noise (Official Dominator 2011 anthem)
Art Of Fighters - The Beat Can't Change
Meccano Twins & Mad Dog - Meccane
- Vampire -
Акула пера
9/14/2011, 11:31:05 PM
Дискография Art of Fighters:
Альбом: The Beat Can't Change (Vinyl)
Год выхода: 1999
Альбом: Artwork (Vinyl)
Год выхода: 2001
Альбом: Earthquake
Год выхода: 2002
Альбом: Game Don't Stop
Год выхода: 2004
Альбом: I'm your Enemy
Год выхода: 2005
Альбом: Follow me
Год выхода: 2006
Альбом: Revenge
Год выхода: 2006
Альбом: Aof Remixes
Год выхода: 2007
Альбом: Do Or Die
Год выхода: 2007
Альбом: The Album
Год выхода: 2007
Альбом: Our Thing E.P. Part 3
Год выхода: 2008
Альбом: Traxtorm Revamped 009
Год выхода: 2008
Альбом: A New Today
Год выхода: 2010
Альбом: Symphony Of The Dead
Год выхода: 2010
Альбом: United By Hardness
Год выхода: 2010 (с)
Альбом: The Beat Can't Change (Vinyl)
Год выхода: 1999
Альбом: Artwork (Vinyl)
Год выхода: 2001
Альбом: Earthquake
Год выхода: 2002
Альбом: Game Don't Stop
Год выхода: 2004
Альбом: I'm your Enemy
Год выхода: 2005
Альбом: Follow me
Год выхода: 2006
Альбом: Revenge
Год выхода: 2006
Альбом: Aof Remixes
Год выхода: 2007
Альбом: Do Or Die
Год выхода: 2007
Альбом: The Album
Год выхода: 2007
Альбом: Our Thing E.P. Part 3
Год выхода: 2008
Альбом: Traxtorm Revamped 009
Год выхода: 2008
Альбом: A New Today
Год выхода: 2010
Альбом: Symphony Of The Dead
Год выхода: 2010
Альбом: United By Hardness
Год выхода: 2010 (с)
- Vampire -
Акула пера
9/17/2011, 2:17:04 PM
(- Vampire - @ 14.09.2011 - время: 19:31) Дискография Art of Fighters:
Мда...вот какой день слушаю их...саунд жесткач...нереально радует...
Мда...вот какой день слушаю их...саунд жесткач...нереально радует...