Энциклопедия HARDCORE.
- Vampire -
Акула пера
6/10/2011, 2:33:35 PM
Хостинг фотографий
“Корни хардкора”
Итак, что же такое хардкор, как музыкальный стиль?.. Словами описать звучание этой музыки очень трудно - для того, чтобы понять, необходимо ее хотя бы раз услышать. Умопомрачительная скорость (от ста пятидесяти до трехсот ударов в минуту); использование исключительно электронных инструментов (ни одного живого!), синтезированных при помощи компьютера; бешеная энергетика - как позитивная, так и негативная; бесконечные эксперименты над звуком - вот основные черты этого музыкального направления. Если основой обычной музыки является гармония, то основа хардкора - шум. Поэтому человеку, который слышит хардкор впервые, может показаться, что перед ним не тщательно продуманная музыкальная композиция, а почти бессмысленный набор звуков.
Что же эта какофония содержит такого привлекательного для человека?.. Если вы когда-нибудь сталкивались с любителями хардкора, то, скорее всего, вам бросалось в глаза, что в большинстве своем это подростки. Почему? Большинство читающих сейчас эти строки подумает: "Вот странные люди! Конечно же потому, что ничего из себя не представляя, подростки стремятся выделиться из толпы своими неординарными пристрастиями и одеждой". Но это не совсем так. Все несколько глубже. В подростковом возрасте нервная система находится в состоянии постоянного возбуждения и напряжения (много задают в школе, надо готовиться к поступлению в ВУЗ, о чем не забывают регулярно напоминать родители, куча маленьких возрастных проблем). Постепенно организм начинает привыкать к этому состоянию, и когда вдруг наступает нервное расслабление (например, человек сдал экзамен), появляется ощущение потери чего-то важного… Но совершенно случайно подросток слышит на дискотеке (у друга, из палатки, по радио и т.д.) музыку, которая возвращает его нервную систему в уже привычное положение "взвода". Этот эффект достигается как раз за счет негармоничности хардкора. Бешеная скорость и бьющая прямо по мозгам "бочка" (так называется довольно своеобразный звук, которых используется в хардкор-музыке в качестве ударника) быстро приводят человека к раздражению и… О, радость! Знакомое и привычное возбужденное состояние нервной системы восстановлено. Естественно, на такую страсть родители смотрят как на ненормальность, ведь они уже давно перестроились под определенный жизненный ритм, который стараются не нарушать. Для них нормальным состоянием является спокойствие. Поэтому любимому чаду приходится выслушать не одну тираду по поводу своих "ужасных, временных и выводящих из себя" музыкальных пристрастий. Что остается делать подростку, если дома не дают послушать любимую музыку? Разумеется, пойти в клуб! А в клубе ко всем вышеперечисленным удовольствиям добавляются еще и разные приятные с физиологической точки зрения моменты. Уже упомянутый звук "бочки", вырываясь из динамиков огромной мощности, проходит сквозь человека. Это очень необычное и приятное ощущение. Практически осуществляется массаж внутренних органов. Девушки на танцполе вообще могут испытать пик наслаждения, поскольку звук способен воздействовать сразу на большое количество эрогенных зон. Но здесь кроется опасность! Где-то в середине танцпола находится место, в котором сходится звук из различных динамиков. Сердце человека, находящегося в этом месте, попадает как бы в "звуковую коробку", и начинает сокращаться в такт ударнику. В случае неожиданной остановки музыки, сердце может запросто остановиться. За рубежом такие случаи уже бывали…
Но на самом деле все не так страшно, как можно было бы подумать. Люди, которые приходят на хардкор-вечеринки, имеют реальную возможность выплеснуть свои отрицательные эмоции в танце. Конечно, многие усомнятся, что можно двигаться в ритме двести ударов в минуту, но это не так уж и сложно, учитывая особенности габбер-дэнса (так называется наиболее популярный среди любителей хардкора танец) - ритмичное, попеременное выкидывание вперед рук и ног в слегка согнутом положении. Человек просто сливается со звуком. С увеличением скорости музыки он незаметно для себя начинает двигаться быстрее…
Существует мнение, что родина хардкора - Голландия. Но это не совсем так. Просто в Голландии до последнего времени этот стиль был чуть ли не общенациональным. В голландских чартах музыкальные произведения хардкор-композиторов вполне могли соседствовать с песнями Майкла Джексона, к примеру. Но не только Нидерланды внесли свой вклад в развитие хардкор-культуры. Отличились также Германия, США, Англия и Франция. При кажущемся сходстве, хардкор, производимый в каждой из этих стран, совершенно различен.
Голландский хардкор:
Этот подстиль называется "габбер" (gabber). Происхождение данного слова достаточно туманно. Есть, по крайней мере, две версии. Согласно первой, это понятие родилось в те времена, когда клубные вечеринки, на которых игралась хардкор-музыка, еще были закрытыми и их посещала лишь небольшая часть "продвинутой" голландской молодежи. Это были друзья выступавших ди-джеев, друзья их друзей и т.д. На входе все они говорили охране: "Я - габбер" (то есть "друг" в переводе с голландского языка). Вторая же версия такова: еще в 1991 году один известный голландский продюсер взялся за организацию крупных вечеринок, на которых должен был играться хардкор. И "габбер" - часть его фамилии. Следует отметить, что данное понятие имеет двойное значение. Во-первых, это название музыкального стиля. И, во-вторых, именно так называют себя голландские поклонники хардкора - габберы.
Основные атрибуты габбер-музыки: скорость от ста семидесяти пяти до трехсот ударов в минуту, очень небогатый набор инструментов, обилие измененных при помощи компьютера вокальных партий, предельная жесткость.
Кроме того, в Нидерландах создают так называемый хэппи хардкор (happy hardcore). Это коммерческое направление хардкора - очень позитивная, "переполненная счастьем", музыка, положенная на достаточно большую скорость.
Центром голландской хардкор-сцены вполне справедливо считается Роттердам. Большая часть звукозаписывающих фирм, специализирующихся на выпуске хардкора, базируется именно в районе этого города. Самые первые габберы тоже из Роттердама.
Среди музыкантов, которых смело можно назвать классиками хардкор-музыки, особенно следует выделить ди-джея Пола Элстака (Dj Paul Elstak), ди-джея Роба (Dj Rob), группу "Неофайт" (Neophyte) и некоторых других. Все они (и Пол Элстак в первую очередь) - владельцы сети крупных звукозаписывающих компаний и музыкальных магазинов. Именно на их деньги и существует голландская хардкор-сцена.
Существует также небольшое ответвление хардкор-музыки, именуемое арт-кор (art-core). Его основатель - Патрик Ван Керкховен. Он же ди-джей Рафнек (Dj Ruffneck). Этот стиль более мелодичен, нежели габбер.
Немецкий хардкор:
Главные производители немецкого хардкора - музыканты, сотрудничающие с гигантской звукозаписывающей компанией PCP (Planet Core Production). Основатель этой фирмы - Марк Аркадипэйн (Mark Arcadipane) - один из тех людей, которые придумали сам хардкор, как музыкальный стиль.
Основные черты продукции компании PCP: негативная энергетика, исключающая любой позитив; относительно невысокая скорость (до двухсот ударов в минуту); более серьезные эксперименты со звуком, нежели в случае с голландским хардкором; претензия на интеллектуальность. После прослушивания композиций, записанных на данном лэйбле (имеется в виду звукозаписывающая фирма), остается стойкое желание поймать кого-нибудь на улице и беспричинно набить этому человеку морду…
Другая сторона немецкого хардкора - музыка, которую создает DHR (Digital Hardcore Records). Ее характерными чертами являются: крайняя агрессивность; исключительная политизированность; смешение различных танцевальных стилей; пристрастие к шумовым эффектам. Данная музыка рекомендуется только людям со стойкой психикой.
Французский хардкор:
Как сказал один известный музыкальный критик, "эта музыка приведет все нити вашей нервной системы в диссонанс". И этим все сказано. Тот хардкор, который производится во Франции, не всегда нормально воспринимается даже самыми рьяными любителями этого стиля.
Классики французской хардкор-сцены: Маню Ле Малин, Лайза Эн Элиаз и Лорен О.
Английский хардкор:
Поделен как бы на две половины. С одной стороны, коммерческий хэппи хардкор, с другой - экспериментальная музыка. Что касается первого направления, то можно сказать, что английский хэппи-хардкор мало чем отличается от голландского, за исключением обилия простейших мелодий, сыгранных на пианино; присутствия ломаных ритмов; всевозможных ди-джейских скрэтчей и тому подобных вещей. Экспериментальная же музыка очень интеллектуальна и футуристична.
Американский хардкор:
В Америке ситуация с хардкором проще. Здесь всем заправляют два человека - Ленни Ди (Lenny Dee), и Ральфи Ди (Ralphe Dee). Первый - создатель крупного лэйбла "Industrial Strength Records", второй руководит лэйблом "Ruff Beats". Другие известные музыкальные деятели: ди-джей Роб Джи (Dj Rob Gee), Омар Сантана (Omar Santana), ди-джей Делириум (Dj Delirium).
Американский хардкор быстр, тяжел, индустриален и негативен. Однако, пожалуй, это единственный вид экспериментального хардкора, который, несмотря на всю свою "экспериментальность", может быть нормально воспринят обычным слушателем.
Теперь перейдем к ситуации на хардкор-сцене в России… Свой подлинный расцвет хардкор-культура пережила в 1996-98 гг. На московской радиостанции "106.8 FM" были целых две программы, посвященные хардкору: программа "Триллер", которую вел ди-джей Диггер (Dj Digger) и "Орбитальная Станция" ди-джея Орбита (Dj Or-Beat). Эти два человека - патриархи русского хардкора. Они познакомили российских слушателей с данным направлением танцевальной музыки, организовывали вечеринки с соответствующей тематикой, всячески держали хардкор-культуру на плаву. В настоящее же время радиопрограммы закрыты, вечеринки почти не проводятся. Однако это вовсе не означает, что хардкор в России перестал быть интересен молодежи. Просто с большой сцены ушли и Орбит, и Диггер. И никто не взял на себя риск начать все заново.
“Корни хардкора”
Итак, что же такое хардкор, как музыкальный стиль?.. Словами описать звучание этой музыки очень трудно - для того, чтобы понять, необходимо ее хотя бы раз услышать. Умопомрачительная скорость (от ста пятидесяти до трехсот ударов в минуту); использование исключительно электронных инструментов (ни одного живого!), синтезированных при помощи компьютера; бешеная энергетика - как позитивная, так и негативная; бесконечные эксперименты над звуком - вот основные черты этого музыкального направления. Если основой обычной музыки является гармония, то основа хардкора - шум. Поэтому человеку, который слышит хардкор впервые, может показаться, что перед ним не тщательно продуманная музыкальная композиция, а почти бессмысленный набор звуков.
Что же эта какофония содержит такого привлекательного для человека?.. Если вы когда-нибудь сталкивались с любителями хардкора, то, скорее всего, вам бросалось в глаза, что в большинстве своем это подростки. Почему? Большинство читающих сейчас эти строки подумает: "Вот странные люди! Конечно же потому, что ничего из себя не представляя, подростки стремятся выделиться из толпы своими неординарными пристрастиями и одеждой". Но это не совсем так. Все несколько глубже. В подростковом возрасте нервная система находится в состоянии постоянного возбуждения и напряжения (много задают в школе, надо готовиться к поступлению в ВУЗ, о чем не забывают регулярно напоминать родители, куча маленьких возрастных проблем). Постепенно организм начинает привыкать к этому состоянию, и когда вдруг наступает нервное расслабление (например, человек сдал экзамен), появляется ощущение потери чего-то важного… Но совершенно случайно подросток слышит на дискотеке (у друга, из палатки, по радио и т.д.) музыку, которая возвращает его нервную систему в уже привычное положение "взвода". Этот эффект достигается как раз за счет негармоничности хардкора. Бешеная скорость и бьющая прямо по мозгам "бочка" (так называется довольно своеобразный звук, которых используется в хардкор-музыке в качестве ударника) быстро приводят человека к раздражению и… О, радость! Знакомое и привычное возбужденное состояние нервной системы восстановлено. Естественно, на такую страсть родители смотрят как на ненормальность, ведь они уже давно перестроились под определенный жизненный ритм, который стараются не нарушать. Для них нормальным состоянием является спокойствие. Поэтому любимому чаду приходится выслушать не одну тираду по поводу своих "ужасных, временных и выводящих из себя" музыкальных пристрастий. Что остается делать подростку, если дома не дают послушать любимую музыку? Разумеется, пойти в клуб! А в клубе ко всем вышеперечисленным удовольствиям добавляются еще и разные приятные с физиологической точки зрения моменты. Уже упомянутый звук "бочки", вырываясь из динамиков огромной мощности, проходит сквозь человека. Это очень необычное и приятное ощущение. Практически осуществляется массаж внутренних органов. Девушки на танцполе вообще могут испытать пик наслаждения, поскольку звук способен воздействовать сразу на большое количество эрогенных зон. Но здесь кроется опасность! Где-то в середине танцпола находится место, в котором сходится звук из различных динамиков. Сердце человека, находящегося в этом месте, попадает как бы в "звуковую коробку", и начинает сокращаться в такт ударнику. В случае неожиданной остановки музыки, сердце может запросто остановиться. За рубежом такие случаи уже бывали…
Но на самом деле все не так страшно, как можно было бы подумать. Люди, которые приходят на хардкор-вечеринки, имеют реальную возможность выплеснуть свои отрицательные эмоции в танце. Конечно, многие усомнятся, что можно двигаться в ритме двести ударов в минуту, но это не так уж и сложно, учитывая особенности габбер-дэнса (так называется наиболее популярный среди любителей хардкора танец) - ритмичное, попеременное выкидывание вперед рук и ног в слегка согнутом положении. Человек просто сливается со звуком. С увеличением скорости музыки он незаметно для себя начинает двигаться быстрее…
Существует мнение, что родина хардкора - Голландия. Но это не совсем так. Просто в Голландии до последнего времени этот стиль был чуть ли не общенациональным. В голландских чартах музыкальные произведения хардкор-композиторов вполне могли соседствовать с песнями Майкла Джексона, к примеру. Но не только Нидерланды внесли свой вклад в развитие хардкор-культуры. Отличились также Германия, США, Англия и Франция. При кажущемся сходстве, хардкор, производимый в каждой из этих стран, совершенно различен.
Голландский хардкор:
Этот подстиль называется "габбер" (gabber). Происхождение данного слова достаточно туманно. Есть, по крайней мере, две версии. Согласно первой, это понятие родилось в те времена, когда клубные вечеринки, на которых игралась хардкор-музыка, еще были закрытыми и их посещала лишь небольшая часть "продвинутой" голландской молодежи. Это были друзья выступавших ди-джеев, друзья их друзей и т.д. На входе все они говорили охране: "Я - габбер" (то есть "друг" в переводе с голландского языка). Вторая же версия такова: еще в 1991 году один известный голландский продюсер взялся за организацию крупных вечеринок, на которых должен был играться хардкор. И "габбер" - часть его фамилии. Следует отметить, что данное понятие имеет двойное значение. Во-первых, это название музыкального стиля. И, во-вторых, именно так называют себя голландские поклонники хардкора - габберы.
Основные атрибуты габбер-музыки: скорость от ста семидесяти пяти до трехсот ударов в минуту, очень небогатый набор инструментов, обилие измененных при помощи компьютера вокальных партий, предельная жесткость.
Кроме того, в Нидерландах создают так называемый хэппи хардкор (happy hardcore). Это коммерческое направление хардкора - очень позитивная, "переполненная счастьем", музыка, положенная на достаточно большую скорость.
Центром голландской хардкор-сцены вполне справедливо считается Роттердам. Большая часть звукозаписывающих фирм, специализирующихся на выпуске хардкора, базируется именно в районе этого города. Самые первые габберы тоже из Роттердама.
Среди музыкантов, которых смело можно назвать классиками хардкор-музыки, особенно следует выделить ди-джея Пола Элстака (Dj Paul Elstak), ди-джея Роба (Dj Rob), группу "Неофайт" (Neophyte) и некоторых других. Все они (и Пол Элстак в первую очередь) - владельцы сети крупных звукозаписывающих компаний и музыкальных магазинов. Именно на их деньги и существует голландская хардкор-сцена.
Существует также небольшое ответвление хардкор-музыки, именуемое арт-кор (art-core). Его основатель - Патрик Ван Керкховен. Он же ди-джей Рафнек (Dj Ruffneck). Этот стиль более мелодичен, нежели габбер.
Немецкий хардкор:
Главные производители немецкого хардкора - музыканты, сотрудничающие с гигантской звукозаписывающей компанией PCP (Planet Core Production). Основатель этой фирмы - Марк Аркадипэйн (Mark Arcadipane) - один из тех людей, которые придумали сам хардкор, как музыкальный стиль.
Основные черты продукции компании PCP: негативная энергетика, исключающая любой позитив; относительно невысокая скорость (до двухсот ударов в минуту); более серьезные эксперименты со звуком, нежели в случае с голландским хардкором; претензия на интеллектуальность. После прослушивания композиций, записанных на данном лэйбле (имеется в виду звукозаписывающая фирма), остается стойкое желание поймать кого-нибудь на улице и беспричинно набить этому человеку морду…
Другая сторона немецкого хардкора - музыка, которую создает DHR (Digital Hardcore Records). Ее характерными чертами являются: крайняя агрессивность; исключительная политизированность; смешение различных танцевальных стилей; пристрастие к шумовым эффектам. Данная музыка рекомендуется только людям со стойкой психикой.
Французский хардкор:
Как сказал один известный музыкальный критик, "эта музыка приведет все нити вашей нервной системы в диссонанс". И этим все сказано. Тот хардкор, который производится во Франции, не всегда нормально воспринимается даже самыми рьяными любителями этого стиля.
Классики французской хардкор-сцены: Маню Ле Малин, Лайза Эн Элиаз и Лорен О.
Английский хардкор:
Поделен как бы на две половины. С одной стороны, коммерческий хэппи хардкор, с другой - экспериментальная музыка. Что касается первого направления, то можно сказать, что английский хэппи-хардкор мало чем отличается от голландского, за исключением обилия простейших мелодий, сыгранных на пианино; присутствия ломаных ритмов; всевозможных ди-джейских скрэтчей и тому подобных вещей. Экспериментальная же музыка очень интеллектуальна и футуристична.
Американский хардкор:
В Америке ситуация с хардкором проще. Здесь всем заправляют два человека - Ленни Ди (Lenny Dee), и Ральфи Ди (Ralphe Dee). Первый - создатель крупного лэйбла "Industrial Strength Records", второй руководит лэйблом "Ruff Beats". Другие известные музыкальные деятели: ди-джей Роб Джи (Dj Rob Gee), Омар Сантана (Omar Santana), ди-джей Делириум (Dj Delirium).
Американский хардкор быстр, тяжел, индустриален и негативен. Однако, пожалуй, это единственный вид экспериментального хардкора, который, несмотря на всю свою "экспериментальность", может быть нормально воспринят обычным слушателем.
Теперь перейдем к ситуации на хардкор-сцене в России… Свой подлинный расцвет хардкор-культура пережила в 1996-98 гг. На московской радиостанции "106.8 FM" были целых две программы, посвященные хардкору: программа "Триллер", которую вел ди-джей Диггер (Dj Digger) и "Орбитальная Станция" ди-джея Орбита (Dj Or-Beat). Эти два человека - патриархи русского хардкора. Они познакомили российских слушателей с данным направлением танцевальной музыки, организовывали вечеринки с соответствующей тематикой, всячески держали хардкор-культуру на плаву. В настоящее же время радиопрограммы закрыты, вечеринки почти не проводятся. Однако это вовсе не означает, что хардкор в России перестал быть интересен молодежи. Просто с большой сцены ушли и Орбит, и Диггер. И никто не взял на себя риск начать все заново.
- Vampire -
Акула пера
6/10/2011, 2:46:26 PM
Ну и, собственно, начнем с культовых личностей хардкор-сцены...
Первый на очереди ... Paul Elstak
Хостинг фото
Легендарный голландский музыкант, один из создателей музыкальных направлений Hardcore и Gabber, появившихся еще в начале 90-х годов!
Сегодня «звучание Роттердама» хорошо знакомо каждому слушателю электронной музыки, а сам Paul Elstak и сейчас безусловный лидер мировой Hardcore-сцены!
На протяжении 15-ти лет выступления Paul Elstak неизменно собирают стадионы поклонников!
Он участвует во всех крупнейших рейвах планеты, где представлена музыка в стиле Hardcore и hardstyle.
В 1995-м году Paul Elstak уже приезжал в Москву. Тогда его выступление в «МДМ» собрало более 5000 человек! Рождество 2007 года стало настоящим бумом и эпохальным событием для всей клубной жизни Москвы, когда «отец хардкора» снова сыграл для нас!
Пол Элстак посетил Москву третий раз вместе с MC Firestone и MC Ruffian в январе 2008 года, отыграв в качестве ди-джея, а также лайвом в составе offensive warriors на Рейв Альянсе.
Дискография:
May The Forze Be With You ◄ (4 versions) Rotterdam Records 1995
Offensive (CD, Album) Megarave Records, Megarave Records 2001
Ready For Judgement Day ◄ (2 versions) Megarave Records 2002
A Hardcore State Of Mind (2xCD, Album + DVD-V) Megarave Records 2003
One Day We Kill'em All (2xCD, Album + DVD-V) Megarave Records 2004
The Evolution Of Hate ◄ (3 versions) Offensive Records 2010
The Best Of... Cloud 9 Dance 29.04.2011
New Kids Feat. Paul Elstak - Turbo
Dj Paul Elstak - Life Is Like A Dance
Dj Paul Elstak - Show No Fear
Первый на очереди ... Paul Elstak
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 5. Нажмите для просмотра.
Легендарный голландский музыкант, один из создателей музыкальных направлений Hardcore и Gabber, появившихся еще в начале 90-х годов!
Сегодня «звучание Роттердама» хорошо знакомо каждому слушателю электронной музыки, а сам Paul Elstak и сейчас безусловный лидер мировой Hardcore-сцены!
На протяжении 15-ти лет выступления Paul Elstak неизменно собирают стадионы поклонников!
Он участвует во всех крупнейших рейвах планеты, где представлена музыка в стиле Hardcore и hardstyle.
В 1995-м году Paul Elstak уже приезжал в Москву. Тогда его выступление в «МДМ» собрало более 5000 человек! Рождество 2007 года стало настоящим бумом и эпохальным событием для всей клубной жизни Москвы, когда «отец хардкора» снова сыграл для нас!
Пол Элстак посетил Москву третий раз вместе с MC Firestone и MC Ruffian в январе 2008 года, отыграв в качестве ди-джея, а также лайвом в составе offensive warriors на Рейв Альянсе.
Дискография:
May The Forze Be With You ◄ (4 versions) Rotterdam Records 1995
Offensive (CD, Album) Megarave Records, Megarave Records 2001
Ready For Judgement Day ◄ (2 versions) Megarave Records 2002
A Hardcore State Of Mind (2xCD, Album + DVD-V) Megarave Records 2003
One Day We Kill'em All (2xCD, Album + DVD-V) Megarave Records 2004
The Evolution Of Hate ◄ (3 versions) Offensive Records 2010
The Best Of... Cloud 9 Dance 29.04.2011
New Kids Feat. Paul Elstak - Turbo
Dj Paul Elstak - Life Is Like A Dance
Dj Paul Elstak - Show No Fear
- Vampire -
Акула пера
6/12/2011, 4:54:56 PM
Продолжу, пожалуй...
Neophyte
Neophyte, также известный как DJ Neophyte. Этот человек всегда был лидирующим продюсером на хардкор-сцене. Он начал свою деятельность еще в раннюю эпоху хардкора вместе со своими друзьями Danny Greten и Robin van Roon. Их первые релизы уже выходили на Rotterdam Records, которым владеет великий Paul Elstak. После этого они начали сотрудничать с другими продюсерами - DJ Panic, Rob Christenen из Evil Maniax и The Euromasters, и, конечно, The Stunned Guys. Вместе с Danny Greten, Jarno Butter и Robin van Roon они стали выступать под именем Neophyte, и создали себе громкое имя и высокую репутацию среди организаторов мероприятий и многочисленной толпы поклонников по всему миру. Neophyte создали множество гимнов, известных на весь мир, среди которых "Hardcore to da bone", "Always Hardcore", "Army of Hardcore", "Braincracking", "Recession", "None of ya left", "The Future Priests Of Now" и много-много других. Все эти хиты выходили на крупнейших лейблах мира. Neophyte основал свой собственный лейбл Neophyte Records вместе с Danny Greten, чтобы выпускать на нем музыку новых талантов, как Evil Activities и Chaosphere, а также, чтобы выпускать свои собственные композиции. После того, как Paul Elstak перешел в компанию Rige в 2001-м году, чтобы открыть свой новый лейбл Offensive Records, Neophyte стал менеджером лейблов Rotterdam Records, Terror Traxx и Forze Records вместе с DJ Panic. На фоне таких громких успехов Neophyte самое сокровенное его детище – коллектив Masters of Ceremony, который состоит из четырех человек и выступает только вживую. Это чрезвычайно редкое выступление, которое даже в рамках мирового тура Neophyte World Tour проходит всего несколько раз! 2 сентября впервые в истории российского Hardcore-движения Neophyte приезжает со всей своей командой, чтобы сокрушить Москву своим живым выступлением!!!
Хостинг фото
Neophyte
Neophyte, также известный как DJ Neophyte. Этот человек всегда был лидирующим продюсером на хардкор-сцене. Он начал свою деятельность еще в раннюю эпоху хардкора вместе со своими друзьями Danny Greten и Robin van Roon. Их первые релизы уже выходили на Rotterdam Records, которым владеет великий Paul Elstak. После этого они начали сотрудничать с другими продюсерами - DJ Panic, Rob Christenen из Evil Maniax и The Euromasters, и, конечно, The Stunned Guys. Вместе с Danny Greten, Jarno Butter и Robin van Roon они стали выступать под именем Neophyte, и создали себе громкое имя и высокую репутацию среди организаторов мероприятий и многочисленной толпы поклонников по всему миру. Neophyte создали множество гимнов, известных на весь мир, среди которых "Hardcore to da bone", "Always Hardcore", "Army of Hardcore", "Braincracking", "Recession", "None of ya left", "The Future Priests Of Now" и много-много других. Все эти хиты выходили на крупнейших лейблах мира. Neophyte основал свой собственный лейбл Neophyte Records вместе с Danny Greten, чтобы выпускать на нем музыку новых талантов, как Evil Activities и Chaosphere, а также, чтобы выпускать свои собственные композиции. После того, как Paul Elstak перешел в компанию Rige в 2001-м году, чтобы открыть свой новый лейбл Offensive Records, Neophyte стал менеджером лейблов Rotterdam Records, Terror Traxx и Forze Records вместе с DJ Panic. На фоне таких громких успехов Neophyte самое сокровенное его детище – коллектив Masters of Ceremony, который состоит из четырех человек и выступает только вживую. Это чрезвычайно редкое выступление, которое даже в рамках мирового тура Neophyte World Tour проходит всего несколько раз! 2 сентября впервые в истории российского Hardcore-движения Neophyte приезжает со всей своей командой, чтобы сокрушить Москву своим живым выступлением!!!
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 3. Нажмите для просмотра.
- Vampire -
Акула пера
6/13/2011, 5:23:24 PM
Stunned Guys
Хостинг фото
В начале 90-х два итальянских парня Maxx и Giangy проводили все свое время в маленькой домашней студии, где создавали свою музыку и мечтали стать частью зарождавшейся тогда техно-сцены. В то время Maxx учился в университете и работал звукорежиссером в маленькой студии звукозаписи в Милане. Giangy был ди-джеем в клубе «Number One», совмещая это занятие с военной службой.
В 1994 году ребята получили предложение к сотрудничеству от легендарного DJ Paul Elstak, представляющего культовый лейбл «Rotterdam records». Совсем скоро в свет вышла их первая пластинка под творческим псевдонимом «Stunned Guys» - «Nidra E.P».
Создание музыки стало их настоящей страстью и захватило их полностью, а в дальнейшем их увлечение превратилось в основную работу. С тех пор события развиваются очень стремительно и «Stunned Guys» уже выступают на крупнейших европейских рейвах, сотрудничают со многими крупнейшими европейскими звукозаписывающими лейблами и артистами. Фанатов «Ошеломляющих» по всему миру становится все больше и больше. Настоящее и неповторимое звучание «Made in Italy» приводит коллектив к вершине мирового Hardcore-олимпа.
В 1996 году ребята открывают свой собственный и первый в Италии Hardcore-лейбл – TRAXTORM RECORDS, который на протяжении вот уже девяти лет является флагманом Hardcore-звучания в мире и дает вдохновение молодым талантливым артистам.
Более десяти лет Maxx и Giangy придумывают музыку, которая продаётся по всему миру. Суперхиты «Army Of Hardcore», «Thrillseeka», «Nation of Domination», «Atmosfera», «Hardcore takin over», «You will survive» находятся в плейлистах ведущих европейских ди-джеев и узнаваемы рейверами многих стран. Ребята выпускались и под другими именами – в числе их псевдонимов числятся Baba Nation, Da Beatblower, Turbolenza, Wasting Program, Alcoolik Raw и другие.
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 3. Нажмите для просмотра.
В начале 90-х два итальянских парня Maxx и Giangy проводили все свое время в маленькой домашней студии, где создавали свою музыку и мечтали стать частью зарождавшейся тогда техно-сцены. В то время Maxx учился в университете и работал звукорежиссером в маленькой студии звукозаписи в Милане. Giangy был ди-джеем в клубе «Number One», совмещая это занятие с военной службой.
В 1994 году ребята получили предложение к сотрудничеству от легендарного DJ Paul Elstak, представляющего культовый лейбл «Rotterdam records». Совсем скоро в свет вышла их первая пластинка под творческим псевдонимом «Stunned Guys» - «Nidra E.P».
Создание музыки стало их настоящей страстью и захватило их полностью, а в дальнейшем их увлечение превратилось в основную работу. С тех пор события развиваются очень стремительно и «Stunned Guys» уже выступают на крупнейших европейских рейвах, сотрудничают со многими крупнейшими европейскими звукозаписывающими лейблами и артистами. Фанатов «Ошеломляющих» по всему миру становится все больше и больше. Настоящее и неповторимое звучание «Made in Italy» приводит коллектив к вершине мирового Hardcore-олимпа.
В 1996 году ребята открывают свой собственный и первый в Италии Hardcore-лейбл – TRAXTORM RECORDS, который на протяжении вот уже девяти лет является флагманом Hardcore-звучания в мире и дает вдохновение молодым талантливым артистам.
Более десяти лет Maxx и Giangy придумывают музыку, которая продаётся по всему миру. Суперхиты «Army Of Hardcore», «Thrillseeka», «Nation of Domination», «Atmosfera», «Hardcore takin over», «You will survive» находятся в плейлистах ведущих европейских ди-джеев и узнаваемы рейверами многих стран. Ребята выпускались и под другими именами – в числе их псевдонимов числятся Baba Nation, Da Beatblower, Turbolenza, Wasting Program, Alcoolik Raw и другие.
- Vampire -
Акула пера
6/14/2011, 2:55:06 AM
- Vampire -
Акула пера
6/15/2011, 4:22:04 PM
DJ Ruffneck
Хостинг фото
Patrick van Kerckhoven, более известный как DJ Ruffneck, является настоящим идолом мировой hardcore-сцене. Этот голландский музыкант и ди-джей начал заниматься жёсткой электронной музыкой ещё в первой половине 90-х годов прошлого века.
Множество творческих псевдонимов (Juggernaut, Wedlock, D'Spyre и другие), собственные лейблы, огромное количество релизов, и, конечно же, знаменитое "раффнековское" звучание! Не зря ведь в 90-х годах музыку, подобную творчеству Патрика, стали обзывать ruffstyle (от слова Ruffneck).
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 2. Нажмите для просмотра.
Patrick van Kerckhoven, более известный как DJ Ruffneck, является настоящим идолом мировой hardcore-сцене. Этот голландский музыкант и ди-джей начал заниматься жёсткой электронной музыкой ещё в первой половине 90-х годов прошлого века.
Множество творческих псевдонимов (Juggernaut, Wedlock, D'Spyre и другие), собственные лейблы, огромное количество релизов, и, конечно же, знаменитое "раффнековское" звучание! Не зря ведь в 90-х годах музыку, подобную творчеству Патрика, стали обзывать ruffstyle (от слова Ruffneck).
- Vampire -
Акула пера
6/15/2011, 9:20:01 PM
Отвлекусь, пожалуй немного на историю Hardcore в России...
1993 - открытие первого в Москве техно-клуба "LSDance", в котором начал свою карьеру DJ Digger.
1993 - выход сиди-компиляции "Technonation", c несколькими Hardcore трэками от Arrival.
1993 - участие Radiotrance в концерте "Игорь's пош шоу". По телевидению было показано их выступление с happy hardcore треком "Я хочу стать космонавтом".
1993 - появляется проект Midi Control.
1994 - в клубе "Пилот" победа DJ Digger'a в чемпионате диск-жокеев.
1994 - начинает играть DJ Or-Beat и его первое выступление состоялось на дискотеке в МГУ.
1994 - DJ Digger впервые выступает с hardcore сетами на радио "Maximum" в программе "Maximum
Club".
1994 - DJ Spyder играет hardcore микс на радио "Maximum" в программе "Maximum Club".
1994 - выход серии сиди-компиляций "Moscow Beats" с несколькими hardcore трэками от Beat LS.
1994-2000 - на телеканале РТР программа "Башня", в которой периодически были выпуски, посвящённые рейву и хардкору, в том числе репортажи с больших хардкор вечеринок (Мастера Экстрима).
1995 - DJ Digger c Hardcore миксом на радио "Maximum" в программе "Funny House".
1995 - DJ Digger выстуапает на рэйве "Hellraiser".
1995 - первый российский проект полностью ориентированный на создание hardcore музыки Deep Diver представляет сет из своих треков на радио "Maximum" в программе "Funny House".
В ночь на 29.10.1995 на частоте уже бывшего радио «Панорама» появилась "Станция 106.8" выступают DJ Digger и Radiotrance c hardcore треками.
1995 - Появление в эфире DJ Or-Beat.
1995 - С недельным туром в России DJ Lenny Dee. Выступает в клубах "Титаник","Утопия" и др.
1995 - микс Lenny Dee звучит на радио "Станция 106.8".
1995 - Mark'Oh выступает в "МДМ", так же на вечеринке играют DJ Or-Beat и DJ Digger.
1995 - Marusha выступает в "МДМ", так же на вечеринке играют DJ Or-Beat и DJ Digger.
1995 - hardcore на "Станции 106.8" начинает играть DJ Trancer.
1995 - первое выступление DJ Digger совместно с MC Punk.
1995 - DJ Digger открывает программу "Triller" на радио "Станция 106.8". Так же соведущим был MC
Punk.
1995-1997 - эпизодически на радио "Станция 106.8" hardcore пластинки можно слышать в сетах DJ
Groove и Slava Finist.
1995 - Начал карьеру DJ D-Base.
04.1995 - в "МДМ" Paul Elstak.
1995 - интервью Paul Elstak'а в программе DJ Сухова на радиостанции Европа+.
15 и 16.12.1995 - в "МДМ" Charly Lownoise & Mental Theo.
1996 - регулярные hardcore вечеринки в клубе " DOJ".
1996 - образование Gabbah Bastarde, серия закрытых вечеринок в клубе "Трюм".
1996 - образование DJ Or-Beat'ом "Орбитальной станции" ("Orbital Station" ).
1996 - образование DJ DIGGER'ом "RHP" (Remix Hardcore Promotion, а позднее переименовано в Real Hardcore Promotion).
1996 - по четвергам, в 19:00, площадь перед стацией метро "Маяковская" становится местом раздач
флаеров и встреч габберов и получает название "габбер маяк".
21.07.1996 - в клубе "Акватория" первая вечеринка от Orbital Station - "Ныряльщики".
1996 - регулярные hardcore вечеринки в клубе "Акватория" от "Орбитальной Станции".
1996 - hardcore эфиры у DJ Tereshkova на радио "Станция 106.8".
1996 - в эфире программы "Triller" впервые появляются молодые hardcore диджеи и музыканты: Gabbah Bastarde, Mario bros, DJ Zloy, Ex-Dream(aka Sudoroga),Виталий Крафт, DJ Duzer,S.O.G. и др.
1996 - впервые в эфире "Станция 106.8" появляются молодые диджеи и музыканты: Иван GRS(ныне DJ Great!), Directory Of Core (aka Rebellion), DJ Screamer, DJ dBase, DJ M-Killer.
1996 - DJ Or-Beat начинает выступать с MC Паштет.
1996 - выход сборников "Скальпель" 1 и 2 на кассетах.
5.10.1996 - в клубе "Акватория" первая легендарная вечеринка "Hardcore vs. Jungle".
22 и 23.11.1996 - в клубе "Акватория" выступали Bass D & King Matthew.
1996 - выход альбома DJ Digger & MC Punk "Triller" на Extraphone.
1996 - ряд альбомов и компиляций с лейбла Electric Records включал в себя hardcore треки, серия
"Happy Birthday",альбом Radiotrance "Через тернии к звездам",альбом Arrival "2096" и др.
1996 - в Питере на радио "Рекорд" воскресные эфиры хардкора, а позднее DJ Кристина с программой "Массаж".
1996-1997 - серия вечеринок "Triller" в клубах "МДМ","Акватория" и др.
1997 - появление сайта Орбитальной станции, первого русскоязычного хардкор сайта.
1997 - Орбитальной станцией введена система габбер карт.
1997 - DJ Digger открыл школу диджеев в клубе "Jumanji", затем в 1998 она переехала в
"Бухенвальд".
01.1997 - в клубе "Планетарий" (Санкт-Петербург) на вечеринке из серии "Рэйвмонтаж" выступает
Manu Le Malin.
8.02.1997 - DJ Ruffneck выступает в клубе "Акватория".
1997 - выходит пластинка " DJ Ruffneck vs Juggernaut - I'm A Ruffneck", где использованы крики
российских габберов и голос МС Паштета.
8.03.1997 - в "МДМ" выступает DJ Dа predator.
10.05.1997 - в "МДМ" на вечеринке "Hardcore vs Jungle 3" CHOSEN FEW.
18.10.1997 - в "ДК МАИ" DA PREDATOR.
6.11.1997 - в дворце спорта "Динамо" рейв "Динамика" с участием DJ Or-Beat'а.
22.11.1997 - в "МДМ" Tellurian.
27.12.1997 - в "ДК МАИ" вечеринка "Hardcore Heaven" с участием DJ Slipmatt. Презентация кассет
"Hardcore Heaven".
1997 - регулярные hardcore вечеринки от "RHP" в клубе "Jumanji", первое выступление DJ Dark
Shadow (позже H-Blast).
1997 - серия вечеринок от Gabbah Bastarde в клубе "Титан".
1997 - выход компиляции "Панкоделика" на Extraphone.
1997 - Выход альбомов Виталия крафта "TANDURDOM - The City Of Deadmen" и " DETONATOR - Was Created To Destroy" на Pavian Records.
1997 - на KDK Records выходит кассета DJ Анжела - Fucking Life.
1997-1999 - В "ЦПКиО Горького" раз в год проходили летние рейвы «In-станция», на которых был
представлен хардкор.
17.01.1998 - в "ДК МАИ" на вечеринке "Fuck Makarena" выступили MC Rage и Placid K.
21.02.1998 - в "ДК МАИ" вечеринка "I Wanna Be a Gabber Baby" с участием DJ Isaac.
28.02.1998 - одна из самых масштабных хардкор пати Питера - "Рождение дитя хардкора 3".
18.04.1998 - в "ДК МАИ" на пятидесятой вечеринке от Орбитальной станции выступает DJ Buzz Fuzz.
8.05.1998 - в "МДМ" выступают MC Rage & Digital Boy.
30.05.1998 - в клубе "Проекция" выступает Bomb20 c лейбла DHR.
08.1998 - первая вечеринка Глаз-ПРО в клубе "Луч".
7.09.1998 - создание hardcore-проекта Vortex.
5.12.1998 - в клубе "Цех" вечеринка "Тряхнём стариной".
1998 - появился хардкор магазин в подвале кинотеатра "Тбилиси", который позднее переехал в
магазин "Экстрафон".
1998 - регулярные hardcore вечеринки в клубе "Бухенвальд".
1998 - бесплатный open-air "Хардкор на графских развалинах".
1998 - серия "Gabber-пикников" от "Орбитальной станции".
1998 - DJ Seduction в Москве.
1998 - Официальное издание в России кассет "Hardcore Heaven".
1998 - образование ГЛАЗ-ПРО.
1998 - создан сайт https://hardcore.maker.ru.
1998 - на KDK Records выходит кассета DJ Кристина - Массаж.
1998 - Azon выпускает кассету DJ Chelita - Xardcore.
1998-1999 - появились команды: Zikkurath, Deliverance, Amorantes, Xanadu, 911 (г. Тула)
1999 - DJ Or-Beat уезжает в Канаду.
1999 - закрытие программы Орбитальной станции на Станции 2000, которую после отъезда DJ Or-beat'a в Канаду вели DJ Screamer и DJ dBase.
1999 - образовалась MOSCOW TERROR CORPS promo.
3.01.1999 - в "МДМ" на рейве "Звёздный парад" выступали DJ's: Or-Beat & MC Паштет, DIGGER.
5.03.1999 - в клубе "Центр" вечеринка "Мастера Экстрима"
7.05.1999 - в "МДМ" выступает DJ DA PREDATOR.
8.05.1999 - на DJ Parade 3 (СПБ) впервые появился Hardcore танцпол.
21.05.1999 - фестиваль "Разумный человек - разумный выбор" на территории "ДК Горбуново".
7.11.1999 - "CДК МАИ" акция "Thunderhome".
19.11.1999 - опубликован сайт https://www.gabber.nm.ru
12.12.1999 - в клубе Титаник вечеринка "Gabber day" - последнее мероприятие от Орбитальной станции в составе с DJ Screamer и DJ dBase.
2000-2005 - DJ Or-Beat учавствует в различных хардкор мероприятиях в Канаде (Communism, Gatekeeper II...).
01.2000 - образована промоутерская компания Hardcore D-Vision (СПБ).
12.02.2000 - в "МДМ" вечеринка "РЕЙВ СВЯТОГО ВАЛЕНТИНА".
5.03.2000 - "CДК МАИ" вечеринка "Эпидемия".
12.03.2000 - в клубе "Клим Ворошилов" (СПБ) первая вечеринка от Hardcore D-Vision -"Braincracking".
30.04.2000 - в клубе "Шоссе" первая вечеринка Xanadu promo "Хардкор Без Отстоя".
8.05.2000 - в "МДМ" вечеринка "Мастера Экстрима 2".
21.05.2000 - в клубе "Шоссе" на вечеринке "Последняя Битва" - презентация сборника отечественного хардкора "Hardcore Madness", выпущенного GM Records.
9.09.2000 - выступление DJ Or-beat'а на рейве "ИНСТАНЦИЯ 2000" на водном стадионе "Динамо".
09.09.2000 - Орбитальная станция обединяется с THR.
03.11.2000 - в "Р-клуб" на вечеринке "Голая правда" состоялось первое выступление DJ Unit.
11.2000 - начал играть DJ Hard.
12.2000 - образована Нафт Core Coalition (СПБ), которая 03.2001 переименована в Перегрузку.
2000 - образование Hardcore Infinity Promo.
2000 - образование Proto System.
2000 - начинает играть хардкор DJ Antikillah (aka Hardchild, Antikiller).
2000 - в Лужниках на ежегодном фестивале "День пива" начал карьеру DJ Earmack (aka Wicked, Werphyon, G-Box, Irmak).
2000-2001 - выход самиздатовского журнала "ZaДисторшен".
2000-2001 - на www.1groove.com эфиры Dj or-Beat'а.
2000-2004 - выпуск серии компиляций "Hardcore Madness" на GM Records, всего вышло 8 частей.
2001 - образовалась команда DeFusion.
2001 - DJ Or-Beat учавтвовал в программе "Элементы" на телеканале Муз-тв.
2001 - на питерском радио "Re-Cord" в программе DJ Гвоздя " D-Joystick" играет DJ Нафтизин. До
этого там несколько раз звучали хардкор миксы DJ C-4 и DJ Vit.
2001 - выход первого российского hardcore трека на голландском лейбле. Пластинка "Ki-real -
Virus" вышла на лейбле Bionic.
2001 - треки Ki-Real'а вышли на компиляциях "Megarave","Hardcore to the Bone" и самом популярной
hardcore компиляции в мире - "Thunderdome".
25.01.2001 - в клубе "Труба" (СПБ) первая вечеринка от Нафт Core Coalition - "Hardcore
Resurrection".
8.02.2001 - в "Р-Клуб" первая вечеринка от Core Resurrection - "Хардкор Строгого Режима".
7.04.2001 - первая вечеринка компании Перегрузка - "Hardcore Power".
28.04.2001 - в клубе "Эстакада" DJ DA Predator.
04.2001 - появился проект Sector в виде печатного издания Sector - Moscow (редактор Kryptophone),
а чуть позже интернет-сайт "G-Sector" www.g-sector.ru (редактор Kryptophone, webmaster Antony)
13.05.2001 - в клубе "Эстакада" первая вечеринка от New Wave Promo - "Всех на Мясо".
24.06.2001 - Праздник МК в Лужниках, на "экстрим" площадке сет DJ Wicked'а.
30.06.2001 - ЦПКиО им.ГОРЬКОГО ИНТЕРВЕНЦИЯ'01 - сет DJ Wicked'а.
25.08.2001 - в клубе " Desperados" (Венгрия, Будапешт) на вечеринке "Necropolis" выступил DJ
Hardchild.
09.2001 - DJ Earmack выступает в Италии.
20.10.2001 - в клубе "Космопорт" DJ CHOSEN FEW.
8.12.2001 - в клубе "Estakada" - "Hellrave Europe Tour – Moscow" c участием DJ's Maxx Hardcore,
Naz-T; live: Quaternion.
2001 - начал играть DJ Крот.
2001 - образовалась "hardtech".
2001 - 2003 - выход нескольких пластинок российского проекта Mir на голландском лейбле Fix Party,
треки с этих релизов так же вошли во многие си-ди компиляции.
2001-2003 - шесть из семи релизов на лейбле Bionic включали в себя треки Ki-Real.
2002 - первый релиз итальянского лейбла Abrasive Beats включил в себя трек московского музыканта Embrion.
03.2002 - появление питерской версии Sector - Saint Petersburg (редактор BitMaker).
08.2002 - образовалась "BlackRoom Promo" (СПБ).
2002 - DJ Or-Beat выступает В Женеве (Швейцария).
2002 - на питерском радио "Re-Cord" сет DJ Dark Shadow'а.
2002 - образовалась IDM Group (Ex Hardcore Sound & Underground Distortion).
2002 - появляются такие диджеи, как Baho, Plague, Guyver, Zealot.
2002 - DJ Earmack выступает в Таиланде на острове Самуи.
2002 - DJ Earmack участвует в программе "Элементы/Модель Для Сборки" на на телеканале МУЗ-ТВ
01.2003 - в эфире программы "Неотложка" радиостанции "Эхо Москвы" 91.2 FM, часовой хардкор микс.
01.2003 - образовалась Digital Mechanizm crew.
5.01.2003 - в "Р-клуб" первая вечеринка от Digital Mechanizm crew - "Total Mechanization" и первое
выступление DJ Guyver'а.
26.01.2003 - в клубе клубе "Estakada" презентация альбома Vortex - "Hardcore Madness", который вышел на GM Records в 2002 году.
1.05.2003 - образовалась Northern Sound Promo.
28.11.2003 - на сборнике Welcome to Hell Vol.2 выходят треки Dj Antikiller и MIR.
11.2003 - "BlackRoom Promo" распадается и появляется "Black Room Promo" (СПБ).
13.12.2003 - в клубе "Джайфф" - "Hellrave Moscow - 2" c участием DJ's Naz-T, Skyscraper aka MC
Sckrew.
2003 - образование промо группы "highQ.RU"(спб).
2003 - образование промо группы Unitead Beatz.
2003 - фестиваль электронной и этнической музыки "Воскрешение", присутствует hardcore танцпол.
2003 - 2005 - выход серии пластинок от DJ Earmack на итальянском лейбле Hardcore Blasters. Выход треков на Coolman Records и на могих зарубежных сборниках хардкор музыки.
2003 - 2005 - выход пластинок Liquid Blasted лейблах: Noise Factory - Goddess Of Disaster,
PSYCHIK GENOCIDE, DEATHCHANT, Descente De Trip.
2004 - выход сиди-миксов DJ H-Blast'а на лейбле Jutonish Essential.
2004 - впервые uk hardcore на радио "ДИнамит FM" в миксе DJ H-Blast'а в программе "Микстура
Russian".
2004 - выход пластинки " DJ Irmak - Moscow Maniac ep" на легендарном голландском лейбле Mokum.
2004 - DJ Or-Beat играет hardcore сеты на радио "ДИнамит FM" в гостях в программе "Шторм".
12.03.2004 - на интернет радио "Sunwave" Djs Senz & dUkk с первым тематическим хардкор эфиром -
"Back To The Hardcore".
16.04.2004 - в клубе "Тоннель" (СПб) - DJ Husz.
16.05.2004 - в клубе "Джайфф" первая вечеринка Northern Sound Promo - "Under Pressure" и первое
выступление DJ Paul Sitter.
5.06.2004 - в клубе "Война и мир" на вечеринке "Hardcore Radioactive Attack" первое выступление DJ Nitrous'a.
13.06.2004 - в клубе "СИГМА" (г. Тула) первая ежегодная HARDCORE акция "КЕДЫ-ПАЛКЕДЫ 2004".
28.07.2004 - компания «Мистерия Звука» выпускает альбом TOXIGEN - "Carmaoke".
4.09.2004 - на "Open Rave Города 2004" хардкор танцпол.
09.2004 - выход трека Liquid blast - The sense на сборнике Masters Of Hardcore XVII.
06.11.2004 - вечеринка " DJ Or-Beat - 10 Years With Da Hardcore".
8.11.2004 - выход на интернет радио "Sunwave" программы "Хардкор без границ" - DJ Vinniamin.
12.11.2004 - прямой эфир DJ OR-BEAT на радио "Максимум-Омск".
27.11.2004 - в клубе "Estakada" FEROX.
4.12.2004 - в ДС "Юбилейный" выступление Dj or-Beat'а на " DJ Parade eXe" (спб).
18.12.2004 - в клубе "Zona" DJ NEOPHYTE.
21.11.2004 - вечеринка "Total Mechanization 2", 4-ая (последняя) от Digital Mechanizm crew.
28.12.2004 - выход на интернет радио Sunwave программы Рэйвфория / Raveфория - Dj H-Blast,
Shifter.
2004 - в клубе "Planeta 3.5.7" (г. Омск) - DJ Or-Beat.
2004 - в клубе "Объект 01" (г. Иркутск) - DJ Or-Beat.
2004 - организован хардкор танцпол на open air`е "Медное Озеро".
2004 - образована United Rave Power.
2005 - выход пластинки DJ Bass vs DJ Antikillah на бельгийском лейбле D.H.T.
2005 - выход пластинки DJ Antikillah vs DJ Paul Sitter "Russian Mafia ep"на бельгийском лейбле
D.H.T.
01.2005 - 1-я премия "G-AWARD” проекта G-SECTOR на звания лучших на отечественной hardcore-сцене (за 2004 год).
28.01.2005 - в специальном выпуске программы "Raveфория" - DJ Bass.
28.01.2005 - в клубе "Вокзал" DJ Bass.
29.01.2005 - в клубе "СИГМА" (г. Тула) DJ Bass (aka The Rebel).
02.2005 - образовался проект Lethal Beat.
2005 - образована Erable Command.
5.03.2005 - специальный выпуск программы "Raveфория" - в гостях Scott Brown.
6.03.2005 - в клубе "Sunrise" DJ Scott Brown.
12.03.2005 - в клубе " DISCUS" - первая вечеринка от TEMPER TRIBE - "HARD ENERGY".
18.03.2005 - в клубе "Cable Factory" (г. Хельсинки, Финляндия) на вечеринке "Mindcore" выступил
DJ KI-REAL.
26.03.2005 - выход на интернет радио "Sunwave" программы "HardCore Nightmare" - DJ H-Blast.
2.04.2005 - в клубе "Вокзал" DJ Distortion.
12.04.2005 - специальный выпуск программы "Raveфория" - в гостях DJ HUSZ.
16.04.2005 - в клубе "Вокзал" DJ HUSZ.
18.04.2005 - в клубе "Живой Уголок" - Патрик Катани (Patrick Kremer aka Patric Catani, ec8or,
iradic8or, E-de-cologne).
30.06.2005 - выход на интернет радио "Sunwave" программы "Hard Energy" - DJ Paul Sitter.
07.2005 - рождение нового френчкор лейбла "Moscow Speedcore Scum".
17.07.2005 - на площадке стадиона "Динамо" 1-й турнир по футболу среди любителей хардкора
Northern Sound Football Cup 2005.
26.07.2005 - первым релизом лейбла "Moscow Speedcore Scum" выходят треки от DJ Neuromancer и le
Gawrique.
16.07.2005 - в клубе "Asylum" (Воронеж) - DJ Brak.
2005 - на крупном open air`е "Медное озеро" представлен хардкор.
3.10.2005 - на интернет станции Санвейв появляется еженедельная программа "Hardcore Time" DJ Earmack'а.
08.10.2005 - в клубе "Эстакада" прошёл Breakcore/Hardcore фестиваль "SICK FESTIVAL" .
3.11.2005 - на вечеринке "Underpressure", в клубе "Город" выступили The Stunned Gues.
4.11.2005 - в клубе "Сигма" (г. Тула) выступили The Stunned Gues.
1993 - открытие первого в Москве техно-клуба "LSDance", в котором начал свою карьеру DJ Digger.
1993 - выход сиди-компиляции "Technonation", c несколькими Hardcore трэками от Arrival.
1993 - участие Radiotrance в концерте "Игорь's пош шоу". По телевидению было показано их выступление с happy hardcore треком "Я хочу стать космонавтом".
1993 - появляется проект Midi Control.
1994 - в клубе "Пилот" победа DJ Digger'a в чемпионате диск-жокеев.
1994 - начинает играть DJ Or-Beat и его первое выступление состоялось на дискотеке в МГУ.
1994 - DJ Digger впервые выступает с hardcore сетами на радио "Maximum" в программе "Maximum
Club".
1994 - DJ Spyder играет hardcore микс на радио "Maximum" в программе "Maximum Club".
1994 - выход серии сиди-компиляций "Moscow Beats" с несколькими hardcore трэками от Beat LS.
1994-2000 - на телеканале РТР программа "Башня", в которой периодически были выпуски, посвящённые рейву и хардкору, в том числе репортажи с больших хардкор вечеринок (Мастера Экстрима).
1995 - DJ Digger c Hardcore миксом на радио "Maximum" в программе "Funny House".
1995 - DJ Digger выстуапает на рэйве "Hellraiser".
1995 - первый российский проект полностью ориентированный на создание hardcore музыки Deep Diver представляет сет из своих треков на радио "Maximum" в программе "Funny House".
В ночь на 29.10.1995 на частоте уже бывшего радио «Панорама» появилась "Станция 106.8" выступают DJ Digger и Radiotrance c hardcore треками.
1995 - Появление в эфире DJ Or-Beat.
1995 - С недельным туром в России DJ Lenny Dee. Выступает в клубах "Титаник","Утопия" и др.
1995 - микс Lenny Dee звучит на радио "Станция 106.8".
1995 - Mark'Oh выступает в "МДМ", так же на вечеринке играют DJ Or-Beat и DJ Digger.
1995 - Marusha выступает в "МДМ", так же на вечеринке играют DJ Or-Beat и DJ Digger.
1995 - hardcore на "Станции 106.8" начинает играть DJ Trancer.
1995 - первое выступление DJ Digger совместно с MC Punk.
1995 - DJ Digger открывает программу "Triller" на радио "Станция 106.8". Так же соведущим был MC
Punk.
1995-1997 - эпизодически на радио "Станция 106.8" hardcore пластинки можно слышать в сетах DJ
Groove и Slava Finist.
1995 - Начал карьеру DJ D-Base.
04.1995 - в "МДМ" Paul Elstak.
1995 - интервью Paul Elstak'а в программе DJ Сухова на радиостанции Европа+.
15 и 16.12.1995 - в "МДМ" Charly Lownoise & Mental Theo.
1996 - регулярные hardcore вечеринки в клубе " DOJ".
1996 - образование Gabbah Bastarde, серия закрытых вечеринок в клубе "Трюм".
1996 - образование DJ Or-Beat'ом "Орбитальной станции" ("Orbital Station" ).
1996 - образование DJ DIGGER'ом "RHP" (Remix Hardcore Promotion, а позднее переименовано в Real Hardcore Promotion).
1996 - по четвергам, в 19:00, площадь перед стацией метро "Маяковская" становится местом раздач
флаеров и встреч габберов и получает название "габбер маяк".
21.07.1996 - в клубе "Акватория" первая вечеринка от Orbital Station - "Ныряльщики".
1996 - регулярные hardcore вечеринки в клубе "Акватория" от "Орбитальной Станции".
1996 - hardcore эфиры у DJ Tereshkova на радио "Станция 106.8".
1996 - в эфире программы "Triller" впервые появляются молодые hardcore диджеи и музыканты: Gabbah Bastarde, Mario bros, DJ Zloy, Ex-Dream(aka Sudoroga),Виталий Крафт, DJ Duzer,S.O.G. и др.
1996 - впервые в эфире "Станция 106.8" появляются молодые диджеи и музыканты: Иван GRS(ныне DJ Great!), Directory Of Core (aka Rebellion), DJ Screamer, DJ dBase, DJ M-Killer.
1996 - DJ Or-Beat начинает выступать с MC Паштет.
1996 - выход сборников "Скальпель" 1 и 2 на кассетах.
5.10.1996 - в клубе "Акватория" первая легендарная вечеринка "Hardcore vs. Jungle".
22 и 23.11.1996 - в клубе "Акватория" выступали Bass D & King Matthew.
1996 - выход альбома DJ Digger & MC Punk "Triller" на Extraphone.
1996 - ряд альбомов и компиляций с лейбла Electric Records включал в себя hardcore треки, серия
"Happy Birthday",альбом Radiotrance "Через тернии к звездам",альбом Arrival "2096" и др.
1996 - в Питере на радио "Рекорд" воскресные эфиры хардкора, а позднее DJ Кристина с программой "Массаж".
1996-1997 - серия вечеринок "Triller" в клубах "МДМ","Акватория" и др.
1997 - появление сайта Орбитальной станции, первого русскоязычного хардкор сайта.
1997 - Орбитальной станцией введена система габбер карт.
1997 - DJ Digger открыл школу диджеев в клубе "Jumanji", затем в 1998 она переехала в
"Бухенвальд".
01.1997 - в клубе "Планетарий" (Санкт-Петербург) на вечеринке из серии "Рэйвмонтаж" выступает
Manu Le Malin.
8.02.1997 - DJ Ruffneck выступает в клубе "Акватория".
1997 - выходит пластинка " DJ Ruffneck vs Juggernaut - I'm A Ruffneck", где использованы крики
российских габберов и голос МС Паштета.
8.03.1997 - в "МДМ" выступает DJ Dа predator.
10.05.1997 - в "МДМ" на вечеринке "Hardcore vs Jungle 3" CHOSEN FEW.
18.10.1997 - в "ДК МАИ" DA PREDATOR.
6.11.1997 - в дворце спорта "Динамо" рейв "Динамика" с участием DJ Or-Beat'а.
22.11.1997 - в "МДМ" Tellurian.
27.12.1997 - в "ДК МАИ" вечеринка "Hardcore Heaven" с участием DJ Slipmatt. Презентация кассет
"Hardcore Heaven".
1997 - регулярные hardcore вечеринки от "RHP" в клубе "Jumanji", первое выступление DJ Dark
Shadow (позже H-Blast).
1997 - серия вечеринок от Gabbah Bastarde в клубе "Титан".
1997 - выход компиляции "Панкоделика" на Extraphone.
1997 - Выход альбомов Виталия крафта "TANDURDOM - The City Of Deadmen" и " DETONATOR - Was Created To Destroy" на Pavian Records.
1997 - на KDK Records выходит кассета DJ Анжела - Fucking Life.
1997-1999 - В "ЦПКиО Горького" раз в год проходили летние рейвы «In-станция», на которых был
представлен хардкор.
17.01.1998 - в "ДК МАИ" на вечеринке "Fuck Makarena" выступили MC Rage и Placid K.
21.02.1998 - в "ДК МАИ" вечеринка "I Wanna Be a Gabber Baby" с участием DJ Isaac.
28.02.1998 - одна из самых масштабных хардкор пати Питера - "Рождение дитя хардкора 3".
18.04.1998 - в "ДК МАИ" на пятидесятой вечеринке от Орбитальной станции выступает DJ Buzz Fuzz.
8.05.1998 - в "МДМ" выступают MC Rage & Digital Boy.
30.05.1998 - в клубе "Проекция" выступает Bomb20 c лейбла DHR.
08.1998 - первая вечеринка Глаз-ПРО в клубе "Луч".
7.09.1998 - создание hardcore-проекта Vortex.
5.12.1998 - в клубе "Цех" вечеринка "Тряхнём стариной".
1998 - появился хардкор магазин в подвале кинотеатра "Тбилиси", который позднее переехал в
магазин "Экстрафон".
1998 - регулярные hardcore вечеринки в клубе "Бухенвальд".
1998 - бесплатный open-air "Хардкор на графских развалинах".
1998 - серия "Gabber-пикников" от "Орбитальной станции".
1998 - DJ Seduction в Москве.
1998 - Официальное издание в России кассет "Hardcore Heaven".
1998 - образование ГЛАЗ-ПРО.
1998 - создан сайт https://hardcore.maker.ru.
1998 - на KDK Records выходит кассета DJ Кристина - Массаж.
1998 - Azon выпускает кассету DJ Chelita - Xardcore.
1998-1999 - появились команды: Zikkurath, Deliverance, Amorantes, Xanadu, 911 (г. Тула)
1999 - DJ Or-Beat уезжает в Канаду.
1999 - закрытие программы Орбитальной станции на Станции 2000, которую после отъезда DJ Or-beat'a в Канаду вели DJ Screamer и DJ dBase.
1999 - образовалась MOSCOW TERROR CORPS promo.
3.01.1999 - в "МДМ" на рейве "Звёздный парад" выступали DJ's: Or-Beat & MC Паштет, DIGGER.
5.03.1999 - в клубе "Центр" вечеринка "Мастера Экстрима"
7.05.1999 - в "МДМ" выступает DJ DA PREDATOR.
8.05.1999 - на DJ Parade 3 (СПБ) впервые появился Hardcore танцпол.
21.05.1999 - фестиваль "Разумный человек - разумный выбор" на территории "ДК Горбуново".
7.11.1999 - "CДК МАИ" акция "Thunderhome".
19.11.1999 - опубликован сайт https://www.gabber.nm.ru
12.12.1999 - в клубе Титаник вечеринка "Gabber day" - последнее мероприятие от Орбитальной станции в составе с DJ Screamer и DJ dBase.
2000-2005 - DJ Or-Beat учавствует в различных хардкор мероприятиях в Канаде (Communism, Gatekeeper II...).
01.2000 - образована промоутерская компания Hardcore D-Vision (СПБ).
12.02.2000 - в "МДМ" вечеринка "РЕЙВ СВЯТОГО ВАЛЕНТИНА".
5.03.2000 - "CДК МАИ" вечеринка "Эпидемия".
12.03.2000 - в клубе "Клим Ворошилов" (СПБ) первая вечеринка от Hardcore D-Vision -"Braincracking".
30.04.2000 - в клубе "Шоссе" первая вечеринка Xanadu promo "Хардкор Без Отстоя".
8.05.2000 - в "МДМ" вечеринка "Мастера Экстрима 2".
21.05.2000 - в клубе "Шоссе" на вечеринке "Последняя Битва" - презентация сборника отечественного хардкора "Hardcore Madness", выпущенного GM Records.
9.09.2000 - выступление DJ Or-beat'а на рейве "ИНСТАНЦИЯ 2000" на водном стадионе "Динамо".
09.09.2000 - Орбитальная станция обединяется с THR.
03.11.2000 - в "Р-клуб" на вечеринке "Голая правда" состоялось первое выступление DJ Unit.
11.2000 - начал играть DJ Hard.
12.2000 - образована Нафт Core Coalition (СПБ), которая 03.2001 переименована в Перегрузку.
2000 - образование Hardcore Infinity Promo.
2000 - образование Proto System.
2000 - начинает играть хардкор DJ Antikillah (aka Hardchild, Antikiller).
2000 - в Лужниках на ежегодном фестивале "День пива" начал карьеру DJ Earmack (aka Wicked, Werphyon, G-Box, Irmak).
2000-2001 - выход самиздатовского журнала "ZaДисторшен".
2000-2001 - на www.1groove.com эфиры Dj or-Beat'а.
2000-2004 - выпуск серии компиляций "Hardcore Madness" на GM Records, всего вышло 8 частей.
2001 - образовалась команда DeFusion.
2001 - DJ Or-Beat учавтвовал в программе "Элементы" на телеканале Муз-тв.
2001 - на питерском радио "Re-Cord" в программе DJ Гвоздя " D-Joystick" играет DJ Нафтизин. До
этого там несколько раз звучали хардкор миксы DJ C-4 и DJ Vit.
2001 - выход первого российского hardcore трека на голландском лейбле. Пластинка "Ki-real -
Virus" вышла на лейбле Bionic.
2001 - треки Ki-Real'а вышли на компиляциях "Megarave","Hardcore to the Bone" и самом популярной
hardcore компиляции в мире - "Thunderdome".
25.01.2001 - в клубе "Труба" (СПБ) первая вечеринка от Нафт Core Coalition - "Hardcore
Resurrection".
8.02.2001 - в "Р-Клуб" первая вечеринка от Core Resurrection - "Хардкор Строгого Режима".
7.04.2001 - первая вечеринка компании Перегрузка - "Hardcore Power".
28.04.2001 - в клубе "Эстакада" DJ DA Predator.
04.2001 - появился проект Sector в виде печатного издания Sector - Moscow (редактор Kryptophone),
а чуть позже интернет-сайт "G-Sector" www.g-sector.ru (редактор Kryptophone, webmaster Antony)
13.05.2001 - в клубе "Эстакада" первая вечеринка от New Wave Promo - "Всех на Мясо".
24.06.2001 - Праздник МК в Лужниках, на "экстрим" площадке сет DJ Wicked'а.
30.06.2001 - ЦПКиО им.ГОРЬКОГО ИНТЕРВЕНЦИЯ'01 - сет DJ Wicked'а.
25.08.2001 - в клубе " Desperados" (Венгрия, Будапешт) на вечеринке "Necropolis" выступил DJ
Hardchild.
09.2001 - DJ Earmack выступает в Италии.
20.10.2001 - в клубе "Космопорт" DJ CHOSEN FEW.
8.12.2001 - в клубе "Estakada" - "Hellrave Europe Tour – Moscow" c участием DJ's Maxx Hardcore,
Naz-T; live: Quaternion.
2001 - начал играть DJ Крот.
2001 - образовалась "hardtech".
2001 - 2003 - выход нескольких пластинок российского проекта Mir на голландском лейбле Fix Party,
треки с этих релизов так же вошли во многие си-ди компиляции.
2001-2003 - шесть из семи релизов на лейбле Bionic включали в себя треки Ki-Real.
2002 - первый релиз итальянского лейбла Abrasive Beats включил в себя трек московского музыканта Embrion.
03.2002 - появление питерской версии Sector - Saint Petersburg (редактор BitMaker).
08.2002 - образовалась "BlackRoom Promo" (СПБ).
2002 - DJ Or-Beat выступает В Женеве (Швейцария).
2002 - на питерском радио "Re-Cord" сет DJ Dark Shadow'а.
2002 - образовалась IDM Group (Ex Hardcore Sound & Underground Distortion).
2002 - появляются такие диджеи, как Baho, Plague, Guyver, Zealot.
2002 - DJ Earmack выступает в Таиланде на острове Самуи.
2002 - DJ Earmack участвует в программе "Элементы/Модель Для Сборки" на на телеканале МУЗ-ТВ
01.2003 - в эфире программы "Неотложка" радиостанции "Эхо Москвы" 91.2 FM, часовой хардкор микс.
01.2003 - образовалась Digital Mechanizm crew.
5.01.2003 - в "Р-клуб" первая вечеринка от Digital Mechanizm crew - "Total Mechanization" и первое
выступление DJ Guyver'а.
26.01.2003 - в клубе клубе "Estakada" презентация альбома Vortex - "Hardcore Madness", который вышел на GM Records в 2002 году.
1.05.2003 - образовалась Northern Sound Promo.
28.11.2003 - на сборнике Welcome to Hell Vol.2 выходят треки Dj Antikiller и MIR.
11.2003 - "BlackRoom Promo" распадается и появляется "Black Room Promo" (СПБ).
13.12.2003 - в клубе "Джайфф" - "Hellrave Moscow - 2" c участием DJ's Naz-T, Skyscraper aka MC
Sckrew.
2003 - образование промо группы "highQ.RU"(спб).
2003 - образование промо группы Unitead Beatz.
2003 - фестиваль электронной и этнической музыки "Воскрешение", присутствует hardcore танцпол.
2003 - 2005 - выход серии пластинок от DJ Earmack на итальянском лейбле Hardcore Blasters. Выход треков на Coolman Records и на могих зарубежных сборниках хардкор музыки.
2003 - 2005 - выход пластинок Liquid Blasted лейблах: Noise Factory - Goddess Of Disaster,
PSYCHIK GENOCIDE, DEATHCHANT, Descente De Trip.
2004 - выход сиди-миксов DJ H-Blast'а на лейбле Jutonish Essential.
2004 - впервые uk hardcore на радио "ДИнамит FM" в миксе DJ H-Blast'а в программе "Микстура
Russian".
2004 - выход пластинки " DJ Irmak - Moscow Maniac ep" на легендарном голландском лейбле Mokum.
2004 - DJ Or-Beat играет hardcore сеты на радио "ДИнамит FM" в гостях в программе "Шторм".
12.03.2004 - на интернет радио "Sunwave" Djs Senz & dUkk с первым тематическим хардкор эфиром -
"Back To The Hardcore".
16.04.2004 - в клубе "Тоннель" (СПб) - DJ Husz.
16.05.2004 - в клубе "Джайфф" первая вечеринка Northern Sound Promo - "Under Pressure" и первое
выступление DJ Paul Sitter.
5.06.2004 - в клубе "Война и мир" на вечеринке "Hardcore Radioactive Attack" первое выступление DJ Nitrous'a.
13.06.2004 - в клубе "СИГМА" (г. Тула) первая ежегодная HARDCORE акция "КЕДЫ-ПАЛКЕДЫ 2004".
28.07.2004 - компания «Мистерия Звука» выпускает альбом TOXIGEN - "Carmaoke".
4.09.2004 - на "Open Rave Города 2004" хардкор танцпол.
09.2004 - выход трека Liquid blast - The sense на сборнике Masters Of Hardcore XVII.
06.11.2004 - вечеринка " DJ Or-Beat - 10 Years With Da Hardcore".
8.11.2004 - выход на интернет радио "Sunwave" программы "Хардкор без границ" - DJ Vinniamin.
12.11.2004 - прямой эфир DJ OR-BEAT на радио "Максимум-Омск".
27.11.2004 - в клубе "Estakada" FEROX.
4.12.2004 - в ДС "Юбилейный" выступление Dj or-Beat'а на " DJ Parade eXe" (спб).
18.12.2004 - в клубе "Zona" DJ NEOPHYTE.
21.11.2004 - вечеринка "Total Mechanization 2", 4-ая (последняя) от Digital Mechanizm crew.
28.12.2004 - выход на интернет радио Sunwave программы Рэйвфория / Raveфория - Dj H-Blast,
Shifter.
2004 - в клубе "Planeta 3.5.7" (г. Омск) - DJ Or-Beat.
2004 - в клубе "Объект 01" (г. Иркутск) - DJ Or-Beat.
2004 - организован хардкор танцпол на open air`е "Медное Озеро".
2004 - образована United Rave Power.
2005 - выход пластинки DJ Bass vs DJ Antikillah на бельгийском лейбле D.H.T.
2005 - выход пластинки DJ Antikillah vs DJ Paul Sitter "Russian Mafia ep"на бельгийском лейбле
D.H.T.
01.2005 - 1-я премия "G-AWARD” проекта G-SECTOR на звания лучших на отечественной hardcore-сцене (за 2004 год).
28.01.2005 - в специальном выпуске программы "Raveфория" - DJ Bass.
28.01.2005 - в клубе "Вокзал" DJ Bass.
29.01.2005 - в клубе "СИГМА" (г. Тула) DJ Bass (aka The Rebel).
02.2005 - образовался проект Lethal Beat.
2005 - образована Erable Command.
5.03.2005 - специальный выпуск программы "Raveфория" - в гостях Scott Brown.
6.03.2005 - в клубе "Sunrise" DJ Scott Brown.
12.03.2005 - в клубе " DISCUS" - первая вечеринка от TEMPER TRIBE - "HARD ENERGY".
18.03.2005 - в клубе "Cable Factory" (г. Хельсинки, Финляндия) на вечеринке "Mindcore" выступил
DJ KI-REAL.
26.03.2005 - выход на интернет радио "Sunwave" программы "HardCore Nightmare" - DJ H-Blast.
2.04.2005 - в клубе "Вокзал" DJ Distortion.
12.04.2005 - специальный выпуск программы "Raveфория" - в гостях DJ HUSZ.
16.04.2005 - в клубе "Вокзал" DJ HUSZ.
18.04.2005 - в клубе "Живой Уголок" - Патрик Катани (Patrick Kremer aka Patric Catani, ec8or,
iradic8or, E-de-cologne).
30.06.2005 - выход на интернет радио "Sunwave" программы "Hard Energy" - DJ Paul Sitter.
07.2005 - рождение нового френчкор лейбла "Moscow Speedcore Scum".
17.07.2005 - на площадке стадиона "Динамо" 1-й турнир по футболу среди любителей хардкора
Northern Sound Football Cup 2005.
26.07.2005 - первым релизом лейбла "Moscow Speedcore Scum" выходят треки от DJ Neuromancer и le
Gawrique.
16.07.2005 - в клубе "Asylum" (Воронеж) - DJ Brak.
2005 - на крупном open air`е "Медное озеро" представлен хардкор.
3.10.2005 - на интернет станции Санвейв появляется еженедельная программа "Hardcore Time" DJ Earmack'а.
08.10.2005 - в клубе "Эстакада" прошёл Breakcore/Hardcore фестиваль "SICK FESTIVAL" .
3.11.2005 - на вечеринке "Underpressure", в клубе "Город" выступили The Stunned Gues.
4.11.2005 - в клубе "Сигма" (г. Тула) выступили The Stunned Gues.
скрытый текст
Благодаря этой исторической хардкор-справке скачал несколько наших компиляций. Получил огромное удовольствие от прослушивания "Панкоделика"...
- Vampire -
Акула пера
6/17/2011, 3:55:50 PM
Angerfist
Хостинг фото
Дэнни Мэсслин (англ. Danny Masseling, род. 20 Июня 1981 в Алмере, Голландия), более известен как Angerfist - Габбер-музыкант и DJ. Его карьера стартовала в 2001, когда он отправил демо-запись DJ Buzz Fuzz, главе BZRK Records. Buzz’у понравилась запись, и он помог Дэнни выпустить свои первые EP под именами Menace II Society и Angerfist. Его быстро зауважали на габба-сцене за его бескомпромиссно жестокий и агрессивный звук. Также он выпускал альбомы под именами Kid Morbid and Bloodcage.
Дискография
(2002) Criminally Insane
(2003) Breakin' Down Society EP
(2003) Sons Of Satan EP
(2004) Raise Your Fist EP
(2006) Broken Chain EP
(2006) Towards Isolation
(2006) In A Million Years EP
(2008) Mutilate\CD1
(2008) Mutilate\CD2
(2009) Bite Yo Style
(2009) No Fucking Soul
(2010) A New Level Of Freak
(2010) Just Know Shitty Rave
(2011) The Voice Of Mayhem
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 4. Нажмите для просмотра.
Дэнни Мэсслин (англ. Danny Masseling, род. 20 Июня 1981 в Алмере, Голландия), более известен как Angerfist - Габбер-музыкант и DJ. Его карьера стартовала в 2001, когда он отправил демо-запись DJ Buzz Fuzz, главе BZRK Records. Buzz’у понравилась запись, и он помог Дэнни выпустить свои первые EP под именами Menace II Society и Angerfist. Его быстро зауважали на габба-сцене за его бескомпромиссно жестокий и агрессивный звук. Также он выпускал альбомы под именами Kid Morbid and Bloodcage.
скрытый текст
В году 1997-ом Дэнни Мэсслину исполнилось 16 лет, но опыты по производству собственной музыки уже вошли для него в систему. Дэнни работает над звучанием бита день и ночь. И как бы избито это ни звучало, увлечение музыкой действительно становится для него образом жизни. После отправки своего первого демо на BZRK Records, Марк Вос ( Mark Vos, aka Buzz Fuzz, владелец этого известного лейбла) предлагает ему наконец заняться этим делом серьезно. Через некоторое время, которое потребовалось на мастеринг и редактирование, появляется релиз BZRK033, в котором под псевдонимом Menace II Society Дэнни выпускает свой первый EP - The Son of a Bitch. В то же самое время был выпущен первый Angerfist EP на Overload Records. Несмотря на то, что трэк Chronic Disorder делает имя Menace II Society достаточно известным, именно Angerfist должен стать одним из величайших имен на этой сцене. Трэки Criminally Insane и Fuck Off были сразу же были названы несомненными хитами. Таким образом Дэнни утверждается на сцене. И после выпуска EP под еще одним псевдонимом (Kid Morbid), он окончательно выбирает Angerfist в качестве своего главного проекта.
Поощряемый неслабым интересом, вызванным среди хардкор слушателей, Дэнни Мэсслин продолжает создавать музыку. В 2003 году выходит the Sons Of Satan EP на лейбле Masters of Hardcore Records. Вскоре явилась задумка действа Angerfist, призванная внести особенную атмосферу на концертах. Бешеное звучание битов, исходящий от ди-джеев, одетых в хоккейные маски и капюшоны, заводило толпу с поразительным успехом. Где бы ни выступал Angerfist, везде публика пребывала в сильном возбуждение, а танцпол трещал от сумасшедшего биения ног. После года безумных выступлений и представлений, Дэнни начинает работу над релизом, который будет признан величайшем хитом. В 2004 году появляется на свет Raise Your Fist EP.
В 2006-ом Angerfist является одной из лидирующих групп на сцене с огромным числом фанатов. Битами этого ди-джея восхищаются не только в его собственной стране, слава Angerfist идет и за границу. Он посещает Швейцарию, Шотландию, США, Россию, Австралию, Германию, Финлядию, Италию и многие другие страны.
Но у Дэнии остается еще одна задумка неосуществленной: собственный полноформатный альбом. И после пяти лет существования Angerfist выпускается Pissin Razorblades double CD + DVD. Свежие яростные хардкор-биты и хиты прошлого! Впервые доступным для приобретения этот альбом становится на выступлении в Hemkade в Zaandam; там он исчезает с прилавков мгновенно. В 2007-ом следуют ещё релизы, Angerfist удостаивается чести завершать главнейший в мире harddance фестиваль - Sensation Black. Два года спустя выпуска первого альбома, в марте 2008 года, Angerfist дает свой первый сольный концерт - the Mutilate Concert! Название которого соответствует новому альбом, который также выпускается в этом же месяце. И снова выступление становится впечатляющим событием, а альбом - взрывной бомбой для слушателей.
Сейчас, в 2010 году, Angerfist все еще остается на высочайшем уровне в hardcore. Ди-джей сеты и выступления по-прежнему взрывают каждый клуб и фестиваль, который они посещают, и так будет до тех пора, покуда земля не сгорит в огне.
Поощряемый неслабым интересом, вызванным среди хардкор слушателей, Дэнни Мэсслин продолжает создавать музыку. В 2003 году выходит the Sons Of Satan EP на лейбле Masters of Hardcore Records. Вскоре явилась задумка действа Angerfist, призванная внести особенную атмосферу на концертах. Бешеное звучание битов, исходящий от ди-джеев, одетых в хоккейные маски и капюшоны, заводило толпу с поразительным успехом. Где бы ни выступал Angerfist, везде публика пребывала в сильном возбуждение, а танцпол трещал от сумасшедшего биения ног. После года безумных выступлений и представлений, Дэнни начинает работу над релизом, который будет признан величайшем хитом. В 2004 году появляется на свет Raise Your Fist EP.
В 2006-ом Angerfist является одной из лидирующих групп на сцене с огромным числом фанатов. Битами этого ди-джея восхищаются не только в его собственной стране, слава Angerfist идет и за границу. Он посещает Швейцарию, Шотландию, США, Россию, Австралию, Германию, Финлядию, Италию и многие другие страны.
Но у Дэнии остается еще одна задумка неосуществленной: собственный полноформатный альбом. И после пяти лет существования Angerfist выпускается Pissin Razorblades double CD + DVD. Свежие яростные хардкор-биты и хиты прошлого! Впервые доступным для приобретения этот альбом становится на выступлении в Hemkade в Zaandam; там он исчезает с прилавков мгновенно. В 2007-ом следуют ещё релизы, Angerfist удостаивается чести завершать главнейший в мире harddance фестиваль - Sensation Black. Два года спустя выпуска первого альбома, в марте 2008 года, Angerfist дает свой первый сольный концерт - the Mutilate Concert! Название которого соответствует новому альбом, который также выпускается в этом же месяце. И снова выступление становится впечатляющим событием, а альбом - взрывной бомбой для слушателей.
Сейчас, в 2010 году, Angerfist все еще остается на высочайшем уровне в hardcore. Ди-джей сеты и выступления по-прежнему взрывают каждый клуб и фестиваль, который они посещают, и так будет до тех пора, покуда земля не сгорит в огне.
Дискография
(2002) Criminally Insane
(2003) Breakin' Down Society EP
(2003) Sons Of Satan EP
(2004) Raise Your Fist EP
(2006) Broken Chain EP
(2006) Towards Isolation
(2006) In A Million Years EP
(2008) Mutilate\CD1
(2008) Mutilate\CD2
(2009) Bite Yo Style
(2009) No Fucking Soul
(2010) A New Level Of Freak
(2010) Just Know Shitty Rave
(2011) The Voice Of Mayhem
- Vampire -
Акула пера
6/23/2011, 8:05:37 PM
ROTTERDAM TERROR CORPS
Хостинг фото
Инфо:
ROTTERDAM TERROR CORPS Основанная в 1993, считается одной из создательниц жанра «театрализированного хардкора». Dj Distortion, создатель знаменитой группы, создал концепцию выступлений еще более зловещую и напряженную, нежели чем классический хэппи-хардкор. Именно это послужило отправной точкой для создания Rotterdam Terror Corps. За последние 15 лет более миллиона человек ощутило на себе колоссальную энергию RTC — прошло более 1000 театрализированных выступлений, 500 раз основатель группы выступал диджеем. RTC приглашали играть на всех крупнейших рейвах Европы — от Hellraiser до Thunderdome, от Energy до Masters of Hardcore. Россия, Соединенные Штаты, даже Польша — все они были свидетелями власти черного флага с белым черепом... Театрализованное выступление, в котором принимают участие DJ Distortion, участники группы и две исполнительницы экзотических танцев, выдыхающих огонь, с 1993 года стало стандартом для всей евромейской хардкор-сцены. В этом году RTC отмечает свою 16-тую годовщину и, чтобы отметить это событие, в октябре 2009 года был выпущен двойной DVD и новый альбом - The silence before the storm. Вместе с Полом Эстаком Rotterdam Terror Corps выпустили в ноябре 2008 года долгоиграющую пластинку - Time to kill another one — и сейчас работают над новыми песнями и ремиксами. На их сайте www.rotterdamterrorcorps.com доступны для просмотра тонны видеороликов, также готовится к выпуску новая ограниченная серия товаров для фанатов. У RTC есть еще порох в пороховницах!
Rotterdam Terror Corps - Hardcore Slam
RTC - Gabba Mafia
Rotterdam Terror Corps - Deutsche Nationalhymne
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 6. Нажмите для просмотра.
Инфо:
ROTTERDAM TERROR CORPS Основанная в 1993, считается одной из создательниц жанра «театрализированного хардкора». Dj Distortion, создатель знаменитой группы, создал концепцию выступлений еще более зловещую и напряженную, нежели чем классический хэппи-хардкор. Именно это послужило отправной точкой для создания Rotterdam Terror Corps. За последние 15 лет более миллиона человек ощутило на себе колоссальную энергию RTC — прошло более 1000 театрализированных выступлений, 500 раз основатель группы выступал диджеем. RTC приглашали играть на всех крупнейших рейвах Европы — от Hellraiser до Thunderdome, от Energy до Masters of Hardcore. Россия, Соединенные Штаты, даже Польша — все они были свидетелями власти черного флага с белым черепом... Театрализованное выступление, в котором принимают участие DJ Distortion, участники группы и две исполнительницы экзотических танцев, выдыхающих огонь, с 1993 года стало стандартом для всей евромейской хардкор-сцены. В этом году RTC отмечает свою 16-тую годовщину и, чтобы отметить это событие, в октябре 2009 года был выпущен двойной DVD и новый альбом - The silence before the storm. Вместе с Полом Эстаком Rotterdam Terror Corps выпустили в ноябре 2008 года долгоиграющую пластинку - Time to kill another one — и сейчас работают над новыми песнями и ремиксами. На их сайте www.rotterdamterrorcorps.com доступны для просмотра тонны видеороликов, также готовится к выпуску новая ограниченная серия товаров для фанатов. У RTC есть еще порох в пороховницах!
Rotterdam Terror Corps - Hardcore Slam
скрытый текст
Вот именно с hardcore slam я и запал на RTC, услышав их на "Орбитальной станции 106,8 FM"
RTC - Gabba Mafia
Rotterdam Terror Corps - Deutsche Nationalhymne
- Vampire -
Акула пера
6/23/2011, 8:40:01 PM
Дискография RTC
1995 - RTC - Three Waisted Souls, cd album
1996 - RTC - Strictly Hardcore, cd album
1997 - RTC - Sick & Twisted, cd album
1998 - RTC - From Dusk Till Doom, cd album
1998 - RTC - The Remix Album, cd album
1999 - RTC - Constrictor, cd album
1999 - RTC - Fuck The Millennium, 2cd compilation
2000 - RTC - Schizophrenic, cd album
2002 - RTC - Unleash Hell, 2cd album
2005 - RTC - Giftbox, cd ltd
2008 - RTC - Time To Kill Another One, vinyl12
2011.005.11 (добавлено:)
2011 - RTC vs Paul Elstak – Demonic State
1995 - RTC - Three Waisted Souls, cd album
1996 - RTC - Strictly Hardcore, cd album
1997 - RTC - Sick & Twisted, cd album
1998 - RTC - From Dusk Till Doom, cd album
1998 - RTC - The Remix Album, cd album
1999 - RTC - Constrictor, cd album
1999 - RTC - Fuck The Millennium, 2cd compilation
2000 - RTC - Schizophrenic, cd album
2002 - RTC - Unleash Hell, 2cd album
2005 - RTC - Giftbox, cd ltd
2008 - RTC - Time To Kill Another One, vinyl12
2011.005.11 (добавлено:)
2011 - RTC vs Paul Elstak – Demonic State
Sorques
Удален 6/24/2011, 6:00:28 PM
Не люблю хардкор, но неплохо поданный и систематизированный материал, вызвал даже интерес к музыке...
- Vampire -
Акула пера
6/25/2011, 12:27:10 AM
(Sorques @ 24.06.2011 - время: 14:00) Не люблю хардкор, но неплохо поданный и систематизированный материал, вызвал даже интерес к музыке...
Спасибо. Стараюсь. Потому и хотелось создать именно такую тему чтобы охватить как можно больше.
Спасибо. Стараюсь. Потому и хотелось создать именно такую тему чтобы охватить как можно больше.
- Vampire -
Акула пера
6/25/2011, 12:35:41 AM
Итак, продолжу...
The Prophet
Хостинг фото
Голландский хардкор диджей и продюсер, который после короткого перерыва решил создавать хардстайл треки на Scantraxx label, покончив со своим хардкор прошлым.
Во времена увлечения хардкором The Prophet создал множество отличных треков совместно с такими продюсерами как DJ Buzz Fuzz, DJ Dano & DJ Gizmo назывались они - Dreamteam (ID&T) и организовали свой лейбл с одноименным названием.
Dov Elkabas не любит давать интервью, и является совсем не публичной личностью, не любит когда его называют суперзвездой - одним словом трудолюбивый скромняга! Зато его треки и диджей сеты просто поражают своим мастерством.
The Prophet - Chubby
The Prophet - Hardstyle Baby
The Prophet - Follow The Leader!
The Prophet
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 3. Нажмите для просмотра.
Голландский хардкор диджей и продюсер, который после короткого перерыва решил создавать хардстайл треки на Scantraxx label, покончив со своим хардкор прошлым.
Во времена увлечения хардкором The Prophet создал множество отличных треков совместно с такими продюсерами как DJ Buzz Fuzz, DJ Dano & DJ Gizmo назывались они - Dreamteam (ID&T) и организовали свой лейбл с одноименным названием.
Dov Elkabas не любит давать интервью, и является совсем не публичной личностью, не любит когда его называют суперзвездой - одним словом трудолюбивый скромняга! Зато его треки и диджей сеты просто поражают своим мастерством.
The Prophet - Chubby
The Prophet - Hardstyle Baby
The Prophet - Follow The Leader!
- Vampire -
Акула пера
6/27/2011, 12:00:31 AM
Продолжу пожалуй...
Небольшой раздел будет посвящен отечественным деятелям хардкор сцены.
Итак...
DJ OR-BEAT
Хостинг фото
Андрей Орлов.
...появился на свет в семье военнослужащего и учительницы в уютном городке Ейск на Азовском море. Все детство провел, путешествуя с родителями по бескрайним просторам нашей великой родины и ближайшему социалистическому зарубежью. Лет в 12 стал москвичом, каковым себя с гордостью сейчас и считаю. Окончив школу, поступил в заведение, где получил экзотичную (для молодого человека) профессию - учитель начальных классов. Параллельно с получением профессии педагога начал свой путь и в танцевальной культуре.
В начале 90-х был постоянным слушателем радиопрограммы ди-джея Капитана Funny (теперь DJ Фонарь) «Танцевальная академия» на радио "Maximum". С этого времени стал накапливать танцевальный аудиоматериал, который впоследствии использовался на импровизированных школьных дискотеках, которые мы проводили вместе со старым другом Диком. Первый опыт работы в прямом эфире я получил на втором курсе педколледжа; мы с другом Андреем организовали радиостанцию, которая вещала на больших переменах. Ставили мы совершенно разную музыку и разбавляли ее остроумными, как нам казалось, диалогами. Этот проект просуществовал ровно один год. За это время мы стали самыми популярными (из всех 10-ти) парнями нашего учебного заведения. К тому времени в Москве начали проходить модные танцевальные вечеринки, на которых играли первые виниловые ди-джеи. Очень хотелось на это посмотреть, но денег на поход в клуб не было, а виниловые пластинки оставались запретной мечтой.
Первый чемпионат ди-джеев, который прошел в клубе «Пилот» в начале 1994 года перевернул окончательно мою жизнь, тогда я принял решение стать настоящим, профессиональным диск-жокеем. Уже к сентябрю того же года я купил вертушки "TECHNICS", пульт, десяток пластинок и стал самостоятельно овладевать мастерством ди-джея. Спустя несколько месяцев состоялось мое первое «виниловое» выступление на дискотеке в МГУ, куда я притащил свои вертушки и отыграл три небольшие сета - хаусовый, сет немецкого рейва и хардкоровый. Далее были небольшие закрытые студенческие вечеринки, на которых я играл вместе с тогда никому еще неизвестными ди-джеями: Колей, Duck, D-1, Андреем Ивановым.
Летом 1995 года играл на вечеринках «Подвижка», которые делал DJ Zig-Zag в клубе «Эрмитаж», позже пригласили в «Мастер». В то время я играл только Hardcore и Rave. Здорово повезло в том, что уже тогда я не испытывал трудностей с приобретением хорошего музыкального материала, и вплоть до сегодняшнего дня я ни разу не покупал пластинки в магазине. Этим я обязан своему другу Михаилу А„ который привозит самые свежие релизы прямо из Голландии, родины Hardcore. В октябре 1995 года произошло, пожалуй, самое важное событие в моей творческой карьере - я стал первым ди-джеем, который получил работу на открывающейся радиостанции «Станция 106.8 FM». Надо отметить, что к тому времени я уже год работал в школе по полученной специальности, у меня был свой класс, любящие ученики, их родители, строгий завуч и т. д.. Часто на занятие приходилось идти после ночи, проведенной в клубе, а это было совсем не легко. Поэтому с открытием «Станции» с карьерой учителя пришлось расстаться. В конце 1995 года играл в МДМ вместе с Charly Lownoise & Mental Theo, DJ Paul Elstak, Marusha. В начале 1996 на регулярных Hardcore-вечеринках в клубе «Дож» стал выступать в паре с МС Паштетом...
DJ OR-BEAT Dub club Москва ноябрь 2009
Небольшой раздел будет посвящен отечественным деятелям хардкор сцены.
Итак...
DJ OR-BEAT
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 3. Нажмите для просмотра.
Андрей Орлов.
...появился на свет в семье военнослужащего и учительницы в уютном городке Ейск на Азовском море. Все детство провел, путешествуя с родителями по бескрайним просторам нашей великой родины и ближайшему социалистическому зарубежью. Лет в 12 стал москвичом, каковым себя с гордостью сейчас и считаю. Окончив школу, поступил в заведение, где получил экзотичную (для молодого человека) профессию - учитель начальных классов. Параллельно с получением профессии педагога начал свой путь и в танцевальной культуре.
В начале 90-х был постоянным слушателем радиопрограммы ди-джея Капитана Funny (теперь DJ Фонарь) «Танцевальная академия» на радио "Maximum". С этого времени стал накапливать танцевальный аудиоматериал, который впоследствии использовался на импровизированных школьных дискотеках, которые мы проводили вместе со старым другом Диком. Первый опыт работы в прямом эфире я получил на втором курсе педколледжа; мы с другом Андреем организовали радиостанцию, которая вещала на больших переменах. Ставили мы совершенно разную музыку и разбавляли ее остроумными, как нам казалось, диалогами. Этот проект просуществовал ровно один год. За это время мы стали самыми популярными (из всех 10-ти) парнями нашего учебного заведения. К тому времени в Москве начали проходить модные танцевальные вечеринки, на которых играли первые виниловые ди-джеи. Очень хотелось на это посмотреть, но денег на поход в клуб не было, а виниловые пластинки оставались запретной мечтой.
Первый чемпионат ди-джеев, который прошел в клубе «Пилот» в начале 1994 года перевернул окончательно мою жизнь, тогда я принял решение стать настоящим, профессиональным диск-жокеем. Уже к сентябрю того же года я купил вертушки "TECHNICS", пульт, десяток пластинок и стал самостоятельно овладевать мастерством ди-джея. Спустя несколько месяцев состоялось мое первое «виниловое» выступление на дискотеке в МГУ, куда я притащил свои вертушки и отыграл три небольшие сета - хаусовый, сет немецкого рейва и хардкоровый. Далее были небольшие закрытые студенческие вечеринки, на которых я играл вместе с тогда никому еще неизвестными ди-джеями: Колей, Duck, D-1, Андреем Ивановым.
Летом 1995 года играл на вечеринках «Подвижка», которые делал DJ Zig-Zag в клубе «Эрмитаж», позже пригласили в «Мастер». В то время я играл только Hardcore и Rave. Здорово повезло в том, что уже тогда я не испытывал трудностей с приобретением хорошего музыкального материала, и вплоть до сегодняшнего дня я ни разу не покупал пластинки в магазине. Этим я обязан своему другу Михаилу А„ который привозит самые свежие релизы прямо из Голландии, родины Hardcore. В октябре 1995 года произошло, пожалуй, самое важное событие в моей творческой карьере - я стал первым ди-джеем, который получил работу на открывающейся радиостанции «Станция 106.8 FM». Надо отметить, что к тому времени я уже год работал в школе по полученной специальности, у меня был свой класс, любящие ученики, их родители, строгий завуч и т. д.. Часто на занятие приходилось идти после ночи, проведенной в клубе, а это было совсем не легко. Поэтому с открытием «Станции» с карьерой учителя пришлось расстаться. В конце 1995 года играл в МДМ вместе с Charly Lownoise & Mental Theo, DJ Paul Elstak, Marusha. В начале 1996 на регулярных Hardcore-вечеринках в клубе «Дож» стал выступать в паре с МС Паштетом...
DJ OR-BEAT Dub club Москва ноябрь 2009
скрытый текст
DJ Or-Beat стоит у истоков широкомасштабного Hardcore-движения в Москве и является одним из создателей и бессменным лидером российской Hardcore-сцены, 15 лет взрывая тысячные танцполы безудержной энергией и беспощадными звуками Hardcore.
Успешная артистическая судьба забросила Or-Beat-а на выступления в качестве хэдлайнера на сотни незабываемых рейвов от Байкала до Женевского Озера, от берегов Онтарио до каналов Амстердама.
С 1995 по 2001 год, DJ Or-Beat - ведущий hardcore эфиров и легендарного радио-шоу "Орбитальная Станция" на первом московском 24-часовом танцевальном радио "Станция 106.8 FM". С 2001 года "Орбитальная Станция" звучит на 1Groove радио в Торонто.
Основатель и глава лейбла "Орбитальная Станция", на счету которого организация десятков мощнейших электронных фестивалей и арен по обе стороны океана, таких как InСтанция, Hardcore VS Jungle, Kazantip, WEMF, Gatekeeper, Dynamica, Столица, Masters of Extreme, Перегрузка, а также проведение крупных мероприятий с участием ведущих мировых артистов.
В течение последних лет DJ Or-Beat базируется в Торонто (Канада), где активно продолжает свою деятельность, гастролируя и продюссируя Hardcore релизы. Как артист и музыкант, Or-Beat сотрудничает с голландскими лейблами Masters of Hardcore и Fix Party. Его пластинки играют в своих сетах практически все известные Hardcore диджеи, на десятках сборников по всему миру можно найти его композиции. Наиболее известными релизами стали "World of Terror", "Keep it Alive" and "Fuck The Past". Хит-сингл "Keep It Alive" занимал первую строчку голландского Hardcore Top 40 восемь недель подряд.
Ярким моментом карьеры стал сольный концерт-вечеринка "DJ Or-Beat: Hardcore in Concert" - уникальное выступление в заполненном до отказа CDK МАИ, где Or-Beat представил историю и эволюцию Hardcore музыки с 1994 по 2008 год в своём четырёхчасовом сете.
DJ Or-Beat привлек в Hardcore тысячи габберов (слушателей тяжелой танцевальной музыки) через свои эфиры и вечеринки, дал возможность показать себя многим музыкантам и открыл дорогу поколениям диджеев, по праву оставаясь живой легендой и российским Hardcore артистом номер один.
DJ Or-Beat
(Москва/Toronto, Орбитальная Станция)
Имя и музыку этого русского диджея знают преданные поклонники Hardcore во всём мире. DJ Or-Beat является создателем российской Hardcore-сцены, 15 лет взрывая тысячные танцполы безудержной энергией и беспощадными сетами, по праву оставаясь отечественным Hardcore артистом номер один.
На счету Or-Beat организация и участие в сотнях рейвов и фестивалей по обе стороны океана, легендарное радио-шоу "Орбитальная Станция" на московском Радио "Станция 106.8 FM" и выпуск пластинок на Hardcore лейблах Европы.
Успешная артистическая судьба забросила Or-Beat-а на выступления в качестве хэдлайнера на сотни незабываемых рейвов от Байкала до Женевского Озера, от берегов Онтарио до каналов Амстердама.
С 1995 по 2001 год, DJ Or-Beat - ведущий hardcore эфиров и легендарного радио-шоу "Орбитальная Станция" на первом московском 24-часовом танцевальном радио "Станция 106.8 FM". С 2001 года "Орбитальная Станция" звучит на 1Groove радио в Торонто.
Основатель и глава лейбла "Орбитальная Станция", на счету которого организация десятков мощнейших электронных фестивалей и арен по обе стороны океана, таких как InСтанция, Hardcore VS Jungle, Kazantip, WEMF, Gatekeeper, Dynamica, Столица, Masters of Extreme, Перегрузка, а также проведение крупных мероприятий с участием ведущих мировых артистов.
В течение последних лет DJ Or-Beat базируется в Торонто (Канада), где активно продолжает свою деятельность, гастролируя и продюссируя Hardcore релизы. Как артист и музыкант, Or-Beat сотрудничает с голландскими лейблами Masters of Hardcore и Fix Party. Его пластинки играют в своих сетах практически все известные Hardcore диджеи, на десятках сборников по всему миру можно найти его композиции. Наиболее известными релизами стали "World of Terror", "Keep it Alive" and "Fuck The Past". Хит-сингл "Keep It Alive" занимал первую строчку голландского Hardcore Top 40 восемь недель подряд.
Ярким моментом карьеры стал сольный концерт-вечеринка "DJ Or-Beat: Hardcore in Concert" - уникальное выступление в заполненном до отказа CDK МАИ, где Or-Beat представил историю и эволюцию Hardcore музыки с 1994 по 2008 год в своём четырёхчасовом сете.
DJ Or-Beat привлек в Hardcore тысячи габберов (слушателей тяжелой танцевальной музыки) через свои эфиры и вечеринки, дал возможность показать себя многим музыкантам и открыл дорогу поколениям диджеев, по праву оставаясь живой легендой и российским Hardcore артистом номер один.
DJ Or-Beat
(Москва/Toronto, Орбитальная Станция)
Имя и музыку этого русского диджея знают преданные поклонники Hardcore во всём мире. DJ Or-Beat является создателем российской Hardcore-сцены, 15 лет взрывая тысячные танцполы безудержной энергией и беспощадными сетами, по праву оставаясь отечественным Hardcore артистом номер один.
На счету Or-Beat организация и участие в сотнях рейвов и фестивалей по обе стороны океана, легендарное радио-шоу "Орбитальная Станция" на московском Радио "Станция 106.8 FM" и выпуск пластинок на Hardcore лейблах Европы.
- Vampire -
Акула пера
6/28/2011, 2:57:00 AM
Продолжаем русский блок...
Dj Digger
Хостинг фото
Быков Роман (DJ Digger) родился в Москве 15 февраля 1972. Далее школа, институт, диплом программиста, Depeche Mode, все как у людей.
Увлечение танцевальной электронной музыкой началось случайно, со знакомства с Алексеем Черноротом (DJ Compass-Vrubell) в 1992 году. Тогда же появились первые андеграундные дискотеки на фонтанке в Питере, где Digger впервые увидел работу диджея за вертушками. В начале 1993 года Олег Сальхов (звукорежиссер студии Стаса Намина) знакомит будующего диджея Диггера с Вадимом Поляковым (будующим MC Панком). Последний в то время строит первый в Москве действительно танцевальный техно клуб. Вместе с Черноротом они окунаются полностью в проект клуба LSDance, вплоть до столярных и малярных работ, и в момент открытия клуба становятся его резидентами.
В период с 1993 по 1995 год Digger активно принимает участие как в крупных танцевальных мероприятиях, так и в клубных проэктах. За его плечами такие знаковые мероприятия, как Танцы для Масс, мероприятия в клубе Аэродэнс, рэйвы Инстанция, Орбита, крупные мероприятия в МДМ и др. С 1994 года сотрудничает с Вадимом поляковым на творческой и не очень почве. Совместно они занимаются организацией крупных рэйвов а также клубных мероприятий в Москве.
В 1995-96 годах Digger является ведущим авторской программы ”Триллер” на Радио “Станция”. В 1996 году выходит в свет первый полноценный альбом DJ Digger & MС Punk - “Thriller”.
В 1994 году Digger выигрывает чемпионат среди диджеев, организованный группой Az-Art DJ.
В августе 1995 года Digger выступает на голландском мероприятии Thunderdome VS Hellraiser на 50 тысяч человек. 1995-97 годы – выступления в клубах Амнезия (Амстердам), Бункер (Берлин), а также на крупном рэйве в Берне (Швецария).
В 1998 году принимает участие в фестивале Kazantip. В это же время открывает свой музыкальный магазин, где продается на то время очень редкий материал.
1998-1999 годы – Digger я вляется влядельцем андеграудного клуба “Бухенвальд”, который был построен своими руками с группой сотоварищей в подвале одного из московских кинотеатров.
В 1997 году принимает участие в фестивале “Учитесь Плавать” в Валгеранде (Эстония), организованным Александром Ф. Скляром (Ва-Банк).
Digger активно гастролирует по стране, за его плечами более 50 городов СНГ. В 90-х годах прошлого века он заслуженно приобрел титул короля хардкора. За свою 13-ти летнюю трудовую деятельность он играл в огромном числе московских и не очень клубов.
21 век застал Диггера, занимающегося продюссерской деятельностью. Ремиксы на известных исполнителей, работа в продюссерском центре Vengerov&Fedorov.
В настоящее время занимается продюссированием группы Moscow Beat, играющей в стиле электро.
Превалирующие стили в миксах современного Диггера – это тенденции развивающейся музыки. Techno, Electro, Tech-House, Electro Breaks.
Dj Digger
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 3. Нажмите для просмотра.
Быков Роман (DJ Digger) родился в Москве 15 февраля 1972. Далее школа, институт, диплом программиста, Depeche Mode, все как у людей.
Увлечение танцевальной электронной музыкой началось случайно, со знакомства с Алексеем Черноротом (DJ Compass-Vrubell) в 1992 году. Тогда же появились первые андеграундные дискотеки на фонтанке в Питере, где Digger впервые увидел работу диджея за вертушками. В начале 1993 года Олег Сальхов (звукорежиссер студии Стаса Намина) знакомит будующего диджея Диггера с Вадимом Поляковым (будующим MC Панком). Последний в то время строит первый в Москве действительно танцевальный техно клуб. Вместе с Черноротом они окунаются полностью в проект клуба LSDance, вплоть до столярных и малярных работ, и в момент открытия клуба становятся его резидентами.
В период с 1993 по 1995 год Digger активно принимает участие как в крупных танцевальных мероприятиях, так и в клубных проэктах. За его плечами такие знаковые мероприятия, как Танцы для Масс, мероприятия в клубе Аэродэнс, рэйвы Инстанция, Орбита, крупные мероприятия в МДМ и др. С 1994 года сотрудничает с Вадимом поляковым на творческой и не очень почве. Совместно они занимаются организацией крупных рэйвов а также клубных мероприятий в Москве.
В 1995-96 годах Digger является ведущим авторской программы ”Триллер” на Радио “Станция”. В 1996 году выходит в свет первый полноценный альбом DJ Digger & MС Punk - “Thriller”.
В 1994 году Digger выигрывает чемпионат среди диджеев, организованный группой Az-Art DJ.
В августе 1995 года Digger выступает на голландском мероприятии Thunderdome VS Hellraiser на 50 тысяч человек. 1995-97 годы – выступления в клубах Амнезия (Амстердам), Бункер (Берлин), а также на крупном рэйве в Берне (Швецария).
В 1998 году принимает участие в фестивале Kazantip. В это же время открывает свой музыкальный магазин, где продается на то время очень редкий материал.
1998-1999 годы – Digger я вляется влядельцем андеграудного клуба “Бухенвальд”, который был построен своими руками с группой сотоварищей в подвале одного из московских кинотеатров.
В 1997 году принимает участие в фестивале “Учитесь Плавать” в Валгеранде (Эстония), организованным Александром Ф. Скляром (Ва-Банк).
Digger активно гастролирует по стране, за его плечами более 50 городов СНГ. В 90-х годах прошлого века он заслуженно приобрел титул короля хардкора. За свою 13-ти летнюю трудовую деятельность он играл в огромном числе московских и не очень клубов.
21 век застал Диггера, занимающегося продюссерской деятельностью. Ремиксы на известных исполнителей, работа в продюссерском центре Vengerov&Fedorov.
В настоящее время занимается продюссированием группы Moscow Beat, играющей в стиле электро.
Превалирующие стили в миксах современного Диггера – это тенденции развивающейся музыки. Techno, Electro, Tech-House, Electro Breaks.
скрытый текст
Сорри ... видео так и не нашел нормального
- Vampire -
Акула пера
6/29/2011, 1:28:15 AM
DJ Gizmo
Хостинг фотографий
Хотя DJ Gizmo - Ферри Сале - в бизнесе уже более 25 лет, кажется, что жизнь прошла, когда он путешествовал по концертам на поезде с тяжелой пластиковой коробкой в которой упакованы были винилы. Gizmo в настоящее время входит в список immensly опытных диджеев, который путешествовал по всему миру много раз - от Австралии до США - и играл все основные события в Голландии. В 1995 году он уже был признан как "Лучший международный DJ" в Швейцарии и вместо того, исчезает в вакууме, как и многие другие, он утверждал, его статус в качестве топ-ди-джея в следующие десять лет. Gizmo стал почти идеальным DJ, сочетая невероятные технические навыки, превосходный музыкальный вкус и способность вызывать хаос на любом танцполе.
Родился 3 июня 1965 года в Гааге, Ферри Сале начал ездить на шоу в невероятно молодом возрасте, с 12, и крутить пластинки на диско, соул и фанк для хоккейных и футбольных фанатов. Вскоре после этого он получил предложение работать в rollerdisco в Схевенингене около 1982 года, и с тех пор он знал, что музыка была его конечная жизненная цель. Излишне упоминать, что Ферри был настолько занят, с ди-джеями, что он не нашел время и желание, чтобы закончить колледж. Когда он вступил в микс-конкурс на голландской радиостанции он занял 4 место после других будущих героев, таких как Жан Мишель-де-Эй и Эрик Э. Ферри был забронирован довольно часто в этот период, но когда он участвовал в Housemusic в 1989 году, его карьера становилась все более и более серьезной. Он был приглашен играть BCM на Майорке и Ибице даже играл с Карлом Коксом. В Голландии он часто играл в Bios в Амстердаме вместе с Алексом ван Oosterom и на Bluetiek Inn в Роттердаме вместе с Pol Elstak и Piter Slaghuis.
В начале девяностых годов не только были шаги к цели в своей карьере, его также отметили в большом прорыве среди диджеев. Примерно в 1992 увидел рождение нового танцевального стиля называемый хардкор и Gizmo был одним из первых музыкантов, играя в эту энергичную и интенсивную музыку. Он еженедельно на одной сцене с DJ Rob и Pavel Elstak в легендарном храме Parkzicht в Роттердаме. Gizmo стал своего рода резидентов на памятные Rave города события в его родном городе, где он часто сопровождал в DJ-стенд по другой легенде из Гааги: Darkraver. После того, объединив усилия с известным DreamTeam наряду с Дано, Buzz Fuzz и The Prophet свою карьеру начал как ракета и Gizmo стал одним из самых популярных ди-джеев Голландии. Он играл важные события такие как Mystery Land, Thunderdome, Hellraiser, A Nightmare In Rotterdam, и др. В ревущие девяностые Gizmo сделал длинный список микс-альбомов, как "House Party", "Hellraiser", "Eathquake", "Thunderdome", бесчисленные ремиксы и производств на таких лейблах, как Babyboom, Dwarf, Rave Records, Ruff Beats и Gizmania-X и Plain House.
В конце девяностых он и другие в начале нового тысячелетия увидели Gizmo становится ведущим DJ на хардстайл сцене. Однако вскоре он создал собственный стиль, сочетающий Hardstyle, Jumpstyle старой школы, раннего рэйва и hardcore. Девять компакт-релизов были в серии "Harder Мах", огромный успех и представляют собой открытый вид Gizmo на трудные танцевальные стили.
Другим крупным успехом в его бесконечных еженедельных радио-шоу называется "Hardhouse Generation" на Fresh FM с Норманом, Darkraver, Кор Splinter & Bass D каждую среду. 2006 год добавил новую главу в бесконечной Gizmo-истории, так как он начал новый лейбл Monkey Face с Buzz Fuzz. После записи "Da Break Of Dawn на Tomb Records и совместного производства "Power To Da People" с другом Норманом, есть куча новых треков которые совместно с Showtek, Symastic, Native, The Vodka Brothers и снова с Norman.
Thunderdome - Dj Gizmo - Cocaina
DJ Gizmo - The Dope Man
Хостинг фотографий
Хотя DJ Gizmo - Ферри Сале - в бизнесе уже более 25 лет, кажется, что жизнь прошла, когда он путешествовал по концертам на поезде с тяжелой пластиковой коробкой в которой упакованы были винилы. Gizmo в настоящее время входит в список immensly опытных диджеев, который путешествовал по всему миру много раз - от Австралии до США - и играл все основные события в Голландии. В 1995 году он уже был признан как "Лучший международный DJ" в Швейцарии и вместо того, исчезает в вакууме, как и многие другие, он утверждал, его статус в качестве топ-ди-джея в следующие десять лет. Gizmo стал почти идеальным DJ, сочетая невероятные технические навыки, превосходный музыкальный вкус и способность вызывать хаос на любом танцполе.
Родился 3 июня 1965 года в Гааге, Ферри Сале начал ездить на шоу в невероятно молодом возрасте, с 12, и крутить пластинки на диско, соул и фанк для хоккейных и футбольных фанатов. Вскоре после этого он получил предложение работать в rollerdisco в Схевенингене около 1982 года, и с тех пор он знал, что музыка была его конечная жизненная цель. Излишне упоминать, что Ферри был настолько занят, с ди-джеями, что он не нашел время и желание, чтобы закончить колледж. Когда он вступил в микс-конкурс на голландской радиостанции он занял 4 место после других будущих героев, таких как Жан Мишель-де-Эй и Эрик Э. Ферри был забронирован довольно часто в этот период, но когда он участвовал в Housemusic в 1989 году, его карьера становилась все более и более серьезной. Он был приглашен играть BCM на Майорке и Ибице даже играл с Карлом Коксом. В Голландии он часто играл в Bios в Амстердаме вместе с Алексом ван Oosterom и на Bluetiek Inn в Роттердаме вместе с Pol Elstak и Piter Slaghuis.
В начале девяностых годов не только были шаги к цели в своей карьере, его также отметили в большом прорыве среди диджеев. Примерно в 1992 увидел рождение нового танцевального стиля называемый хардкор и Gizmo был одним из первых музыкантов, играя в эту энергичную и интенсивную музыку. Он еженедельно на одной сцене с DJ Rob и Pavel Elstak в легендарном храме Parkzicht в Роттердаме. Gizmo стал своего рода резидентов на памятные Rave города события в его родном городе, где он часто сопровождал в DJ-стенд по другой легенде из Гааги: Darkraver. После того, объединив усилия с известным DreamTeam наряду с Дано, Buzz Fuzz и The Prophet свою карьеру начал как ракета и Gizmo стал одним из самых популярных ди-джеев Голландии. Он играл важные события такие как Mystery Land, Thunderdome, Hellraiser, A Nightmare In Rotterdam, и др. В ревущие девяностые Gizmo сделал длинный список микс-альбомов, как "House Party", "Hellraiser", "Eathquake", "Thunderdome", бесчисленные ремиксы и производств на таких лейблах, как Babyboom, Dwarf, Rave Records, Ruff Beats и Gizmania-X и Plain House.
В конце девяностых он и другие в начале нового тысячелетия увидели Gizmo становится ведущим DJ на хардстайл сцене. Однако вскоре он создал собственный стиль, сочетающий Hardstyle, Jumpstyle старой школы, раннего рэйва и hardcore. Девять компакт-релизов были в серии "Harder Мах", огромный успех и представляют собой открытый вид Gizmo на трудные танцевальные стили.
Другим крупным успехом в его бесконечных еженедельных радио-шоу называется "Hardhouse Generation" на Fresh FM с Норманом, Darkraver, Кор Splinter & Bass D каждую среду. 2006 год добавил новую главу в бесконечной Gizmo-истории, так как он начал новый лейбл Monkey Face с Buzz Fuzz. После записи "Da Break Of Dawn на Tomb Records и совместного производства "Power To Da People" с другом Норманом, есть куча новых треков которые совместно с Showtek, Symastic, Native, The Vodka Brothers и снова с Norman.
Thunderdome - Dj Gizmo - Cocaina
DJ Gizmo - The Dope Man
- Vampire -
Акула пера
7/1/2011, 2:29:52 AM
Немного о женщинах в хардкоре...
DJ Анжела
DJ Анжела (Анжелой Шульженко)
Хостинг фото
Интервью::
- Алло, Анжела, привет.
- Привет.
- Расскажи, как состоялось твоё знакомство с хардкор-музыкой?
- Такое официальное знакомство с хардкором состоялось, наверное, в Париже, когда я приехала туда в первый раз и пообщалась с Рубиком Mad Dog'ом. А до этого я слушала какие-то отдельные записи на дисках и кассетах. Но это было что-то не то совсем, хотя, говорили, что это хардкор. Но хардкор тоже разный бывает.
- В каком году это было?
- Это было в конце 1993 года.
- Ты являешься представительницей лейбла "Mad Dog". Что ты можешь рассказать об нём?
- Ой, о нём я могу рассказать очень много. Рубик - это один из уважаемых в хардкор-мире людей, а "Mad Dog" одна из крупнейших компаний по дистрибуции хардкор-пластинок по всему миру. Рубик действительно предан этой музыке и остаётся, можно сказать, в андеграунде.
- Насколько я понимаю, "Mad Dog" занимается, в основном, именно дистрибуцией, а не выпуском пластинок?
- Нет, какие-то пластинки эксклюзивно он выпускает. Не знаю точно каких артистов. Но так как Рубик работает один, ему многого просто не успеть. Поэтому преимущественно он занимается дистрибуцией. Просто, на всё это нужно немножко больше времени.
- Ты уже давно выступаешь на хардкор-сцене. Какие крупные события из тех, на которых ты играла, тебе запомнились больше всего?
- Ну, самыми, наверное, запоминающимися были девяностые годы. Это был ТЮЗ, это был Манеж, где я играла в первый и единственный раз с Jeff Mills'ом. Затем был Манеж, где впервые играла Marusha. Также были «Восточные удары». Тогда ещё не было такого большого количества диджеев, и они были настоящими звёздами. Из Москвы приезжали диджеи. В общем, собиралась вся тусовка старых диджеев. Точнее, тогда ещё они все были молодыми. Но когда крупные рейвы стали проводиться в Юбилейном, мне уже перестало это нравиться, потому что в простом спортивном комплексе ничего такого особенного нет. Ну, а за последнее время ничего такого яркого, запоминающегося, честно говоря, не могу вспомнить. Всё, что сейчас проходит, это всё не то.
- А недавний опен-эйр в Воронеже?
- Ну, во-первых, там не было большого количества народу, человек сто, наверное. Да, приятно, когда люди танцуют, когда люди знают эту музыку. Но ничего такого сверхъестественного не было.
- Но там ты играла на одной сцене с Radium’ом. Тебе доводилось с ним раньше играть, или это было в первый раз?
- Radium’а я знаю уже давно, потому что я очень часто ездила в Париж, и там с ним, собственно, у Рубика и познакомилась. Так как он говорит по-русски, он очень долго шифровался (смеётся). Я с ним общалась там, в Париже, мы как-то ходили на вечеринку, и я поняла, что он очень хорошо говорит по-русски. Когда Radium приехал, мы были очень рады друг друга видеть, потому что он здесь не был в качестве диджея ни разу, хотя он наполовину русский. Для меня было странно, что его до сих пор не приглашали. Естественно, мне очень понравилось его выступление, потому что, конечно, это уровень. Radium один из крутейших мировых диджеев сейчас, также он делает отличную музыку. У меня очень много его пластинок, которые мне очень нравятся и которые я играю. У Radium'a есть свой стиль, у него полно материала, куча новых идей, и он музыкант от природы, поэтому его всегда приятно слушать.
- Если говорить о твоих сетах, треки каких музыкантов ты предпочитаешь ставить? И какие лейблы?
- Лейблы - это всё очень относительно, потому что на одном лейбле может удачная вещь выйти, может не очень удачная, может совсем неудачная, так же, как на одном лейбле может и техно выпускаться, и хардкор. Один и тот же артист может сегодня сделать хорошо, а завтра так себе. Лейбл - это не самое главное для меня. Для меня главное, конечно, имя. С другой стороны, куча новых имён появляется. Поэтому, и имя тоже, по большому счёту, ничего не значит. Но, естественно, если я знаю артиста, я с удовольствием приобрету его пластинку.
- Кого-то из артистов ты можешь выделить?
- Могу сказать, кто мои любимые артисты, кто фавориты, где-то с конца девяностых годов. Это, конечно же, The DJ Producer, также это Simon Underground, владелец лейбла "Underground Music". Потом, это DJ Jappo, конечно же, Hellfish. Также, Mark N, участник проекта Nasenbluten, вообще мой любимый. Я на него попала ещё в Париже, в свою последнюю поездку туда, и была на его выступлении. Он сам австралиец, какое-то время жил в Англии, не знаю, где он в данный момент. Это была такая случайность, что он оказался в Париже, играл, и я там тоже оказалась и вскрылась, конечно, от того, как он играет. Потом, кто ещё у меня любимые… Lenny Dee, конечно же. Но он уже папик, как бы. Oliver Chesler, The Horrorist, тоже мной любим и обожаем. Итальянцев люблю. Не только Jappo, там много всяких. Лейбл "Headfuck", Randy. Затем, вот здесь у меня новая пластинка, с "Industrial Strength", это лейбл Lenny Dee, и на ней вышел парень по имени Tymon Balakirev. У этого парня, по-моему, родители эмигрировали в Австралию, он сам из Австралии, но с русскими корнями. Он очень улётный! Также Promo, конечно же, тоже мне очень нравился. Сейчас я немножко отошла от него, потому что его уже стали здесь активно играть. Но это не значит, что я не хочу играть то, что все играют. Просто есть другая музыка, и хочется играть разнообразнее. Radium, конечно же. Вот, вообще, офигенная пластинка, лейбл "DNA Tracks", "Dark Negative Anti-Social", проект называется KVN, пластика "Satan BV". "КВН" я его называю. Затем Peter Nitschke, Stormtrooper, тоже очень крутой чувак, очень мне нравится, он также с "Industrial Strength". В общем, много всего. Я что-то одно никогда не играю. Вот, у нас мальчики некоторые, например, играют Голландию одну, и всё.
- По стилистике и по скорости у тебя бывают достаточно разные сеты. Это может быть и жёсткое индустриальное техно, а может быть и спидкор. Как ты выбираешь концепцию микса, как ты выбираешь, что играть?
- Ты знаешь, концепция микса у меня следующая. Начинаю я, как правило, медленно, и разгоняюсь до беспредела, пока у меня есть время играть. Или же, если я играю после кого-то, кто уже быстро играл, я стараюсь в том же темпе начать играть быстро, а потом, наоборот, медленно. Конечно, всегда хочется успеть сыграть побольше. Вообще, я не люблю выйти, там, пофыркать, знаешь, остановить человека, который играет передо мной и поставить своё, типа, я вышла, вот я начала играть. Такого не люблю. Я считаю, что гораздо интереснее как-нибудь прикольно свести, пусть со скретчами, или ещё как-нибудь. Всё равно люди увидят, что диджей сменился. Бывает, что человек просто играет свои заготовки. Есть у нас такие люди, которые, как задолбили в определённом порядке пласты, так они их и играют. Есть такие персонажи. А люди на танцполе не всегда могут отличить, заготовка это или нет. Многим не важно, на дисках диджей играет или на пластинках. Почему мне всегда нравилось играть хардкор? Потому что люди, которые его слушают, как мне кажется, больше вменяемы, чем все остальные. Потому что, если человек слушает хардкор, наверное, он понимает, что это другая музыка, что-то ему в ней нравится, что-то притягивает. И, значит, какой-то осознанный выбор он уже сделал. У нас, например, очень мало людей ходит на хардкор, но зато я со всеми из них могу пообщаться, выпить, посидеть, познакомиться. Потому что они все симпатичные приятные люди. Не то, что какая-нибудь там коммерческая вечеринка, где одни уроды, и поговорить не с кем. Ну да, пусть их там тысяча человек, но я ни с кем бы из них не стала общаться.
- Не так давно появилась книжка "Рейволюция. Как это было на самом деле" Олега Азелицкого (DJ Слон) и Кирилла Иванова. Там много твоих цитат, фотографий. Что ты можешь сказать об этой книжке, понравилась ли она тебе?
- Слушай, книгу видела пару раз, держала в руках. Как эти экземпляры ко мне пришли, так они куда-то и ушли. Но мне понравилось. Мне понравилось то, что сделана она довольно-таки прикольно. Я там, вообще, немножко как сумасшедшая выгляжу (смеётся). Потому что почти все там пытаются как-то себя пропиарить, в таком духе, что было всё говно, я пришёл, и всё стало круто. Каждый смотрит со своей колокольни, типа, вот, я и техно, я и мой вклад в мировую техно-культуру. Хотелось бы, чтобы побольше просто приколов было.
- А книжку "Корпорация счастья. История российского рейва" Андрея Хааса ты читала?
- "Корпорацию счастья" я пролистывала, читала местами. Мне понравилось, весело. Но тоже, опять-таки, это нельзя рассматривать как документальную историю. Потому что там, в основном, только то, что происходило вокруг Андрея. Ничего касаемо развития техно там нет. А меня интересует сама музыка, её продвижение. Об этом мало кто пишет. Пока что только книжки о тусовке. Профессиональных музыкантов у нас мало. Не знаю, может быть, сейчас считается, что не надо ноты знать, и не нужно иметь музыкального образования, чтобы делать музыку. Но я считаю, что это не помешало бы. Потому что можно очень долго играть, очень долго себя продвигать. Но если у человека элементарно нет вкуса к музыке, или слуха нет, это беда, потому что мажор с минором свести очень сложно, например. Нужно действительно быть одарённым человеком, чтобы без музыкальной грамоты сводить мажор с минором, так, чтобы это было гармонично.
- А клубы в Питере тебе нравятся? Что ты можешь про "Тоннель", например, сказать?
- В "Тоннеле" недавно была, поняла что ничего уже там не осталось от нашего зажигательного прошлого. Я заходила туда по делам. Так, просто, кружечку пива выпила, посмотрела на всё это. Хотя я очень долго туда ходила, уже даже когда все мои взрослые друзья посливались, когда уже никого туда не затащишь, вообще, никакими заманухами, я ещё ходила, как самый фанат рейва. У меня много приятелей среди молодёжи тоже, я всегда себе компанию найду. Просто, в какой-то момент пришла куча новых молодых ребят, которые посчитали, что они тоже могут быть диджеями, что это так просто, взял пластинки, свёл одну с другой, с кем-то познакомился, пролез в клуб, вот я играю, вот я диджей. Нарядились девочки, пришли в клуб, обожрались стирального порошка какого-то, и, в общем, казалось бы, они всё, в общем, то же самое делают, играют музыку, вот диджей, вот модные девочки. Но души в этом нет, никакой идеи в этом нет, никакой подачи в этом нет, скукотища смертная. Да и в музыке ситуация такая, что очень много всего выходит, очень сложно новое придумать. Талантливые люди, они же единицами рождаются, а тут у нас сейчас диджеев стало столько уже, и каждый считает, что он может играть. Я до сих пор считаю, что я вообще ничего не могу, что это очень сложно всё, и нужен очень большой опыт. У нас в Питере профессиональных диджеев, мне кажется, нет всё-таки. Ну, может быть, Федя Boomer только. В Москве, да, могу сказать, что всё-таки есть. Но в Питере, видимо, такая ситуация ещё из-за того, что люди тяжелы на подъём, и меньше денег зарабатывают. Нужна практика, нужен опыт, нужен материал. А Питер это всё-таки город настроения.
- А если сравнивать Москву и Петербург, как ты думаешь, какова роль каждого из этих городов в танцевальной культуре? И, вообще, с кем из московских диджеев и музыкантов ты контактируешь?
- Ты знаешь, среди старых диджеев у меня очень много осталось парней, с которыми я встречаюсь, раз в три года, наверное. Тот же Фонарь, например. Но я всегда рада их видеть, и как будто бы мы и не расставались. То есть нас в то время какая-то такая невидимая ниточка связала, и они мне все как братья. Володя Трапезников, Digger, Слава Финист, да много кто! С молодыми диджеями я общаюсь только когда в Москву приезжаю играть, раз в несколько месяцев. Плотных контактов особо ни с кем не поддерживаю. Просто немножко по-другому всё сейчас. Раньше у нас был какой-то open mind, какой-то поиск истины, поиск себя, это переживалось очень непросто. То есть не было такого, что просто пошёл обдолбался, пошёл потанцевал. Сейчас же, например, люди играют на дисках, и пытаются ещё всех убедить, что это новый носитель, и что скоро все с пластинок на диски перейдут.
- Но ты считаешь, что пластинки это навсегда?
- Конечно, это классика! Ну, не обязательно навсегда. Может быть, конечно, лет через тридцать уже другая музыка будет, и будет что-то другое, понимаешь?
- Ну, да.
- Так же, как ещё пятьдесят лет назад Элвис Пресли зажигал, в штиблетах своих лакированных. И он же не ушёл никуда, просто музыка стала другой немножко. Сейчас же я не вижу никаких перспектив, но они, естественно, появятся. Потому что всё равно много новой музыки выходит. И по звукам всё очень наворочено, очень круто стало. А что касается Москвы и Петербурга, мне кажется, что они дополняют друг друга. В Москве есть что-то, чего нет здесь, в Питере есть то, чего нет в Москве. Поэтому, прикольно ездить туда-сюда. Вот это мне очень нравится. Я, вообще, не люблю на одном месте сидеть, люблю ездить, путешествовать.
- Насколько я знаю, у тебя выходили миксы. У того же диджея Слона на лейбле "Underground Experience" выходил микс "Biohazard" в 2004 году, где один диск был с его миксом, а другой диск с твоим. И давно-давно, в 1997-м, был микс "Fucking Life" на кассетах ещё. Это всё, что у тебя выходило, или было ещё что-то?
- Знаешь, да, больше почти ничего не было. Дело в том, что я никогда не занималась своей карьерой. И, вообще, для меня, слово "карьера" и я - это две противоположные вещи. Кроме того, все вот эти кассеты записывались в довольно непростых условиях. Первую свою кассету мы записывали ещё с Леной Поповой, после "Грибных полей" в 1996-м. Потом вот этот "Fucking Life". Он в каких-то жутких условиях записывался на плохих проигрывателях - тогда это ещё были Gemini, которые долго разгоняются, очень сложно на них сводить. Конечно же, никакого удовольствия от игры уже не получаешь. А я ещё никогда не записывала микс в два приёма. То есть нет такого, что у меня что-то не пошло, и я начала новый микс записывать. Если стала записывать, я его записала и отдала. Так же и с диском получилось. Я его записывала в "Тоннеле", там наушников не было, мне пришлось в наушничках маленьких сводить. Потом мне кто-то позвонил, мне пришлось убежать, световик за меня сводил пару пластинок. Это, кстати, слышно.
- Сейчас многие диджеи активно занимаются селф-промоушеном при помощи интернета и, в частности, таких сайтов, как "PromoDJ". Многие стремятся разместить там информацию о себе и так далее. Как ты относишься к таким сайтам?
- Вообще, вся эта тема очень правильная. Если бы я не была такой ленивой, у меня уже давным-давно была бы и своя страница, и куча материала, фотографий, куча смешных прикольных историй, которые никогда не повторятся. Потому что, кто бы там что ни говорил, но когда мы с Катей, с которой я еду, кстати, к вам на вечеринку, приходили в "Тоннель", молодёжь начинала шептать: "О, эти пришли, рейв начинается". Вот так вот мы зажигали. И к нам подходили люди, спрашивали: "Под чем вы? Под чем вы? Под чем вы?". А нам ещё больше от этого смешно, потому что мы ни под чем.
- А что это будет за шоу-программа на вечеринке "Drag&Drop/Cut&Paste"? Анжела в 3D, что это будет?
- Это большая тайна, покрытая мраком. Вообще, 3D - это Катя. А я? А я играю. Я играю, а Катя танцует (смеётся). У нас же в Питере есть театр – "Лаборатория Экспериментального Моделирования", театр Светы Петровой. Это же самый сумасшедший театр. Они весь мир с гастролями объездили.
- Я, кстати, видел видео одного перформанса с твоим участием.
- При моём участии с Речниками был перформанс. Это где они жгут там, всякие искры высекают?
- Да. Plasma Performance и АРТ-группа Речники.
- Да, это крутое шоу было. Они, кстати, и в Москве у вас тоже делают шоу.
- В завершение интервью, что ты можешь сказать о предстоящей вечеринке? Что ты от неё ожидаешь?
- Что ожидаю? Я всех жду на этой вечеринке, и надеюсь, что на неё придут интересные люди. Силы копите, здоровье. Всю неделю не пить, не курить, заниматься спортом, чтобы через неделю оторваться по полной!
DJ Анжела
DJ Анжела (Анжелой Шульженко)
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 3. Нажмите для просмотра.
Интервью::
- Алло, Анжела, привет.
- Привет.
- Расскажи, как состоялось твоё знакомство с хардкор-музыкой?
- Такое официальное знакомство с хардкором состоялось, наверное, в Париже, когда я приехала туда в первый раз и пообщалась с Рубиком Mad Dog'ом. А до этого я слушала какие-то отдельные записи на дисках и кассетах. Но это было что-то не то совсем, хотя, говорили, что это хардкор. Но хардкор тоже разный бывает.
- В каком году это было?
- Это было в конце 1993 года.
- Ты являешься представительницей лейбла "Mad Dog". Что ты можешь рассказать об нём?
- Ой, о нём я могу рассказать очень много. Рубик - это один из уважаемых в хардкор-мире людей, а "Mad Dog" одна из крупнейших компаний по дистрибуции хардкор-пластинок по всему миру. Рубик действительно предан этой музыке и остаётся, можно сказать, в андеграунде.
- Насколько я понимаю, "Mad Dog" занимается, в основном, именно дистрибуцией, а не выпуском пластинок?
- Нет, какие-то пластинки эксклюзивно он выпускает. Не знаю точно каких артистов. Но так как Рубик работает один, ему многого просто не успеть. Поэтому преимущественно он занимается дистрибуцией. Просто, на всё это нужно немножко больше времени.
- Ты уже давно выступаешь на хардкор-сцене. Какие крупные события из тех, на которых ты играла, тебе запомнились больше всего?
- Ну, самыми, наверное, запоминающимися были девяностые годы. Это был ТЮЗ, это был Манеж, где я играла в первый и единственный раз с Jeff Mills'ом. Затем был Манеж, где впервые играла Marusha. Также были «Восточные удары». Тогда ещё не было такого большого количества диджеев, и они были настоящими звёздами. Из Москвы приезжали диджеи. В общем, собиралась вся тусовка старых диджеев. Точнее, тогда ещё они все были молодыми. Но когда крупные рейвы стали проводиться в Юбилейном, мне уже перестало это нравиться, потому что в простом спортивном комплексе ничего такого особенного нет. Ну, а за последнее время ничего такого яркого, запоминающегося, честно говоря, не могу вспомнить. Всё, что сейчас проходит, это всё не то.
- А недавний опен-эйр в Воронеже?
- Ну, во-первых, там не было большого количества народу, человек сто, наверное. Да, приятно, когда люди танцуют, когда люди знают эту музыку. Но ничего такого сверхъестественного не было.
- Но там ты играла на одной сцене с Radium’ом. Тебе доводилось с ним раньше играть, или это было в первый раз?
- Radium’а я знаю уже давно, потому что я очень часто ездила в Париж, и там с ним, собственно, у Рубика и познакомилась. Так как он говорит по-русски, он очень долго шифровался (смеётся). Я с ним общалась там, в Париже, мы как-то ходили на вечеринку, и я поняла, что он очень хорошо говорит по-русски. Когда Radium приехал, мы были очень рады друг друга видеть, потому что он здесь не был в качестве диджея ни разу, хотя он наполовину русский. Для меня было странно, что его до сих пор не приглашали. Естественно, мне очень понравилось его выступление, потому что, конечно, это уровень. Radium один из крутейших мировых диджеев сейчас, также он делает отличную музыку. У меня очень много его пластинок, которые мне очень нравятся и которые я играю. У Radium'a есть свой стиль, у него полно материала, куча новых идей, и он музыкант от природы, поэтому его всегда приятно слушать.
- Если говорить о твоих сетах, треки каких музыкантов ты предпочитаешь ставить? И какие лейблы?
- Лейблы - это всё очень относительно, потому что на одном лейбле может удачная вещь выйти, может не очень удачная, может совсем неудачная, так же, как на одном лейбле может и техно выпускаться, и хардкор. Один и тот же артист может сегодня сделать хорошо, а завтра так себе. Лейбл - это не самое главное для меня. Для меня главное, конечно, имя. С другой стороны, куча новых имён появляется. Поэтому, и имя тоже, по большому счёту, ничего не значит. Но, естественно, если я знаю артиста, я с удовольствием приобрету его пластинку.
- Кого-то из артистов ты можешь выделить?
- Могу сказать, кто мои любимые артисты, кто фавориты, где-то с конца девяностых годов. Это, конечно же, The DJ Producer, также это Simon Underground, владелец лейбла "Underground Music". Потом, это DJ Jappo, конечно же, Hellfish. Также, Mark N, участник проекта Nasenbluten, вообще мой любимый. Я на него попала ещё в Париже, в свою последнюю поездку туда, и была на его выступлении. Он сам австралиец, какое-то время жил в Англии, не знаю, где он в данный момент. Это была такая случайность, что он оказался в Париже, играл, и я там тоже оказалась и вскрылась, конечно, от того, как он играет. Потом, кто ещё у меня любимые… Lenny Dee, конечно же. Но он уже папик, как бы. Oliver Chesler, The Horrorist, тоже мной любим и обожаем. Итальянцев люблю. Не только Jappo, там много всяких. Лейбл "Headfuck", Randy. Затем, вот здесь у меня новая пластинка, с "Industrial Strength", это лейбл Lenny Dee, и на ней вышел парень по имени Tymon Balakirev. У этого парня, по-моему, родители эмигрировали в Австралию, он сам из Австралии, но с русскими корнями. Он очень улётный! Также Promo, конечно же, тоже мне очень нравился. Сейчас я немножко отошла от него, потому что его уже стали здесь активно играть. Но это не значит, что я не хочу играть то, что все играют. Просто есть другая музыка, и хочется играть разнообразнее. Radium, конечно же. Вот, вообще, офигенная пластинка, лейбл "DNA Tracks", "Dark Negative Anti-Social", проект называется KVN, пластика "Satan BV". "КВН" я его называю. Затем Peter Nitschke, Stormtrooper, тоже очень крутой чувак, очень мне нравится, он также с "Industrial Strength". В общем, много всего. Я что-то одно никогда не играю. Вот, у нас мальчики некоторые, например, играют Голландию одну, и всё.
- По стилистике и по скорости у тебя бывают достаточно разные сеты. Это может быть и жёсткое индустриальное техно, а может быть и спидкор. Как ты выбираешь концепцию микса, как ты выбираешь, что играть?
- Ты знаешь, концепция микса у меня следующая. Начинаю я, как правило, медленно, и разгоняюсь до беспредела, пока у меня есть время играть. Или же, если я играю после кого-то, кто уже быстро играл, я стараюсь в том же темпе начать играть быстро, а потом, наоборот, медленно. Конечно, всегда хочется успеть сыграть побольше. Вообще, я не люблю выйти, там, пофыркать, знаешь, остановить человека, который играет передо мной и поставить своё, типа, я вышла, вот я начала играть. Такого не люблю. Я считаю, что гораздо интереснее как-нибудь прикольно свести, пусть со скретчами, или ещё как-нибудь. Всё равно люди увидят, что диджей сменился. Бывает, что человек просто играет свои заготовки. Есть у нас такие люди, которые, как задолбили в определённом порядке пласты, так они их и играют. Есть такие персонажи. А люди на танцполе не всегда могут отличить, заготовка это или нет. Многим не важно, на дисках диджей играет или на пластинках. Почему мне всегда нравилось играть хардкор? Потому что люди, которые его слушают, как мне кажется, больше вменяемы, чем все остальные. Потому что, если человек слушает хардкор, наверное, он понимает, что это другая музыка, что-то ему в ней нравится, что-то притягивает. И, значит, какой-то осознанный выбор он уже сделал. У нас, например, очень мало людей ходит на хардкор, но зато я со всеми из них могу пообщаться, выпить, посидеть, познакомиться. Потому что они все симпатичные приятные люди. Не то, что какая-нибудь там коммерческая вечеринка, где одни уроды, и поговорить не с кем. Ну да, пусть их там тысяча человек, но я ни с кем бы из них не стала общаться.
- Не так давно появилась книжка "Рейволюция. Как это было на самом деле" Олега Азелицкого (DJ Слон) и Кирилла Иванова. Там много твоих цитат, фотографий. Что ты можешь сказать об этой книжке, понравилась ли она тебе?
- Слушай, книгу видела пару раз, держала в руках. Как эти экземпляры ко мне пришли, так они куда-то и ушли. Но мне понравилось. Мне понравилось то, что сделана она довольно-таки прикольно. Я там, вообще, немножко как сумасшедшая выгляжу (смеётся). Потому что почти все там пытаются как-то себя пропиарить, в таком духе, что было всё говно, я пришёл, и всё стало круто. Каждый смотрит со своей колокольни, типа, вот, я и техно, я и мой вклад в мировую техно-культуру. Хотелось бы, чтобы побольше просто приколов было.
- А книжку "Корпорация счастья. История российского рейва" Андрея Хааса ты читала?
- "Корпорацию счастья" я пролистывала, читала местами. Мне понравилось, весело. Но тоже, опять-таки, это нельзя рассматривать как документальную историю. Потому что там, в основном, только то, что происходило вокруг Андрея. Ничего касаемо развития техно там нет. А меня интересует сама музыка, её продвижение. Об этом мало кто пишет. Пока что только книжки о тусовке. Профессиональных музыкантов у нас мало. Не знаю, может быть, сейчас считается, что не надо ноты знать, и не нужно иметь музыкального образования, чтобы делать музыку. Но я считаю, что это не помешало бы. Потому что можно очень долго играть, очень долго себя продвигать. Но если у человека элементарно нет вкуса к музыке, или слуха нет, это беда, потому что мажор с минором свести очень сложно, например. Нужно действительно быть одарённым человеком, чтобы без музыкальной грамоты сводить мажор с минором, так, чтобы это было гармонично.
- А клубы в Питере тебе нравятся? Что ты можешь про "Тоннель", например, сказать?
- В "Тоннеле" недавно была, поняла что ничего уже там не осталось от нашего зажигательного прошлого. Я заходила туда по делам. Так, просто, кружечку пива выпила, посмотрела на всё это. Хотя я очень долго туда ходила, уже даже когда все мои взрослые друзья посливались, когда уже никого туда не затащишь, вообще, никакими заманухами, я ещё ходила, как самый фанат рейва. У меня много приятелей среди молодёжи тоже, я всегда себе компанию найду. Просто, в какой-то момент пришла куча новых молодых ребят, которые посчитали, что они тоже могут быть диджеями, что это так просто, взял пластинки, свёл одну с другой, с кем-то познакомился, пролез в клуб, вот я играю, вот я диджей. Нарядились девочки, пришли в клуб, обожрались стирального порошка какого-то, и, в общем, казалось бы, они всё, в общем, то же самое делают, играют музыку, вот диджей, вот модные девочки. Но души в этом нет, никакой идеи в этом нет, никакой подачи в этом нет, скукотища смертная. Да и в музыке ситуация такая, что очень много всего выходит, очень сложно новое придумать. Талантливые люди, они же единицами рождаются, а тут у нас сейчас диджеев стало столько уже, и каждый считает, что он может играть. Я до сих пор считаю, что я вообще ничего не могу, что это очень сложно всё, и нужен очень большой опыт. У нас в Питере профессиональных диджеев, мне кажется, нет всё-таки. Ну, может быть, Федя Boomer только. В Москве, да, могу сказать, что всё-таки есть. Но в Питере, видимо, такая ситуация ещё из-за того, что люди тяжелы на подъём, и меньше денег зарабатывают. Нужна практика, нужен опыт, нужен материал. А Питер это всё-таки город настроения.
- А если сравнивать Москву и Петербург, как ты думаешь, какова роль каждого из этих городов в танцевальной культуре? И, вообще, с кем из московских диджеев и музыкантов ты контактируешь?
- Ты знаешь, среди старых диджеев у меня очень много осталось парней, с которыми я встречаюсь, раз в три года, наверное. Тот же Фонарь, например. Но я всегда рада их видеть, и как будто бы мы и не расставались. То есть нас в то время какая-то такая невидимая ниточка связала, и они мне все как братья. Володя Трапезников, Digger, Слава Финист, да много кто! С молодыми диджеями я общаюсь только когда в Москву приезжаю играть, раз в несколько месяцев. Плотных контактов особо ни с кем не поддерживаю. Просто немножко по-другому всё сейчас. Раньше у нас был какой-то open mind, какой-то поиск истины, поиск себя, это переживалось очень непросто. То есть не было такого, что просто пошёл обдолбался, пошёл потанцевал. Сейчас же, например, люди играют на дисках, и пытаются ещё всех убедить, что это новый носитель, и что скоро все с пластинок на диски перейдут.
- Но ты считаешь, что пластинки это навсегда?
- Конечно, это классика! Ну, не обязательно навсегда. Может быть, конечно, лет через тридцать уже другая музыка будет, и будет что-то другое, понимаешь?
- Ну, да.
- Так же, как ещё пятьдесят лет назад Элвис Пресли зажигал, в штиблетах своих лакированных. И он же не ушёл никуда, просто музыка стала другой немножко. Сейчас же я не вижу никаких перспектив, но они, естественно, появятся. Потому что всё равно много новой музыки выходит. И по звукам всё очень наворочено, очень круто стало. А что касается Москвы и Петербурга, мне кажется, что они дополняют друг друга. В Москве есть что-то, чего нет здесь, в Питере есть то, чего нет в Москве. Поэтому, прикольно ездить туда-сюда. Вот это мне очень нравится. Я, вообще, не люблю на одном месте сидеть, люблю ездить, путешествовать.
- Насколько я знаю, у тебя выходили миксы. У того же диджея Слона на лейбле "Underground Experience" выходил микс "Biohazard" в 2004 году, где один диск был с его миксом, а другой диск с твоим. И давно-давно, в 1997-м, был микс "Fucking Life" на кассетах ещё. Это всё, что у тебя выходило, или было ещё что-то?
- Знаешь, да, больше почти ничего не было. Дело в том, что я никогда не занималась своей карьерой. И, вообще, для меня, слово "карьера" и я - это две противоположные вещи. Кроме того, все вот эти кассеты записывались в довольно непростых условиях. Первую свою кассету мы записывали ещё с Леной Поповой, после "Грибных полей" в 1996-м. Потом вот этот "Fucking Life". Он в каких-то жутких условиях записывался на плохих проигрывателях - тогда это ещё были Gemini, которые долго разгоняются, очень сложно на них сводить. Конечно же, никакого удовольствия от игры уже не получаешь. А я ещё никогда не записывала микс в два приёма. То есть нет такого, что у меня что-то не пошло, и я начала новый микс записывать. Если стала записывать, я его записала и отдала. Так же и с диском получилось. Я его записывала в "Тоннеле", там наушников не было, мне пришлось в наушничках маленьких сводить. Потом мне кто-то позвонил, мне пришлось убежать, световик за меня сводил пару пластинок. Это, кстати, слышно.
- Сейчас многие диджеи активно занимаются селф-промоушеном при помощи интернета и, в частности, таких сайтов, как "PromoDJ". Многие стремятся разместить там информацию о себе и так далее. Как ты относишься к таким сайтам?
- Вообще, вся эта тема очень правильная. Если бы я не была такой ленивой, у меня уже давным-давно была бы и своя страница, и куча материала, фотографий, куча смешных прикольных историй, которые никогда не повторятся. Потому что, кто бы там что ни говорил, но когда мы с Катей, с которой я еду, кстати, к вам на вечеринку, приходили в "Тоннель", молодёжь начинала шептать: "О, эти пришли, рейв начинается". Вот так вот мы зажигали. И к нам подходили люди, спрашивали: "Под чем вы? Под чем вы? Под чем вы?". А нам ещё больше от этого смешно, потому что мы ни под чем.
- А что это будет за шоу-программа на вечеринке "Drag&Drop/Cut&Paste"? Анжела в 3D, что это будет?
- Это большая тайна, покрытая мраком. Вообще, 3D - это Катя. А я? А я играю. Я играю, а Катя танцует (смеётся). У нас же в Питере есть театр – "Лаборатория Экспериментального Моделирования", театр Светы Петровой. Это же самый сумасшедший театр. Они весь мир с гастролями объездили.
- Я, кстати, видел видео одного перформанса с твоим участием.
- При моём участии с Речниками был перформанс. Это где они жгут там, всякие искры высекают?
- Да. Plasma Performance и АРТ-группа Речники.
- Да, это крутое шоу было. Они, кстати, и в Москве у вас тоже делают шоу.
- В завершение интервью, что ты можешь сказать о предстоящей вечеринке? Что ты от неё ожидаешь?
- Что ожидаю? Я всех жду на этой вечеринке, и надеюсь, что на неё придут интересные люди. Силы копите, здоровье. Всю неделю не пить, не курить, заниматься спортом, чтобы через неделю оторваться по полной!
- Vampire -
Акула пера
7/2/2011, 5:13:35 PM
Отвлекусь малек вот на такое...
Hardcore глазами Dj Digger`а.
Хостинг фотографий
Hardcore
Hardcore - это не музыка, Цивилизация прогрессирует, пальто раньше называлось "кафтан", потом пальто стало пальтом, а кафтан устарел и немного видоизменился. Hо пальто - это достаточно строгая форма одежды и молодежная мода пытается это избежать. Проводя аналогию, можно сказать, что музыкой стали заниматься непрофессионалы. Дело в том, что пальто есть по-прежднему у взрослых людей, вкус которых сформировался определенным образом, и это пальто - это атрибут их работы, жизни. Музыкой может называться то, что сделано музыкантом, когда человек делает музыку, не имея об этом ни малейшего представления, то это уже не музыка. То есть hardcore это не музыка, так же, как и техно, это новомодное течение, ритмично-звуковое. Все начиналось с acidhouse. House - это домашняя музыка, которая делается на аппаратуре, не требующей больших затрат, оказалось, что это популярно у людей, которые не носят пальто и на этом сделали некий культ. Музыка в Голландии была популярна в связи с тем, что молодежь облупливалась наркотиками и ей был нужен очень быстрый драйв. В Голландии наркотики доступны широкому слою населения, поэтому hardcore там так прижился. А в Англии нет, бит не ускорялся больше, чем 150 ударов в минуту, все потому же. Hardcore - это реально наркотическое состояние людей. Немцы переняли hardcore у голландцев, но со своим менталитетом и стали пропагандировать эту музыку, наложенную на свой национальный менталитет, быстрая, но депрессивная. Россия - оказалось, что к определенному периоду времени огромное количество людей попали в такой промежуток, что им понадобился драйв, а не музыка, они его поймали и на фоне этого подъем и произошел. Я повзрослел и стал на это все смотреть изнутри. Я изучил маркетинг, рекламные трюки. Начиналось все это на подъеме и о деньгах никто не думал. Мы с Панком ни хрена не зарабатывали нам было весело и прикольно, нам тоже был нужен этот драйв, но в России другой менталитет, у нас молодежь наркотики практически не употребляет и дело в том, что, мне кажется, что hardcore - это менталитет Москвы, нигде его больше не воспринимают. В Питере он вообще в жопе. Это северный менталитет. Москва, говорят, похожа на Hью-Йорк, я там не был, но, наверное, это так. Беготня, суета перекладывается и на отдых, и тоже хочется побегать. Это не музыка, это влияние драйва и скорости на менталитет.
Люди взрослеют. Наша тусовка, которая делала вечеринки в подвалах, они все взрослеют и взрослеют. Я чувствую, как мне начинает нравиться такая же тяжелая, но замедленная музыка. Как PCP. Прошло 3 года: одно поколение выросло, пришло новое. Если начать рекламировать по телевизору, что модно носить живую муху в кармане, то через год у всех она будет, если сейчас заняться тем, что трубить отовсюду, что hardcore - это мощно и сильно, то все будет нормально. Хотя даже сейчас люди уже оголодали и все будет нормально. От индивида ничего не зависит. Ор-Бит потерялся, новые люди смотрят на Скримера, для них он - лидер. Подъем может и будет, но уже не будет того подъема, которые испытывали мы. Мы сейчас думаем об этом немножко по-другому, но, может быть, что новые люди которые придут, для них это будет такой же кайф, но мне кажется, что сейчас должно произойти что-то новое, также как когда -то hardcore попал на широкую сцену и произошел взрыв. Мне кажется, что на смену hardcore придет что-нибудщь еще, а hardcore займет свою нишу и эта ниша уже не будет взрываться. Это не тупик, в том же Лондоне есть дискотеки с хеви-металлом, и большой слой населения слушает это.
Хаус-музыка. Это было достаточно техново, прямая бочка, никакой мелодики, потом она появилась . В Германии рассвет - Westbam, Marusha, Scooter, потом он откололся, они поссорились. Потом опять затехнованность. То есть они движутся по спирали, не по кольцу, а по спирали. То же самое произойдет и с hardcore. Что сейчас ультрамодно слушать в клубах Англии. В основном - discohouse. Это смешение затехнованности с нормальным мелодичным диско 80-х годов. То же самое произойдет с hardcore. Сначала hardcore был достаточно жесткий, найти хеппи пластинку в 93 году было нереально, произошел расцвет мелодики, народу надоел тяжеляк, пошло "ля-ля-ля", сейчас люди опять вернулись к тяжелой музыке. В феврале я был в Голландии, не было там атмосферы Hellraiser 93-94 года, может быть, конечно, я изменился. Скучно стало, все одно и тоже. Сначала людям реально нравилось, потом они стали ходить туда, как на работу. Вечеринка - напился водки и пошел, нет такого, что через месяц я пойду на вечерину, буду работать, чтобы заработать деньги.
Я хочу узнать, осталась ли та тусовка, которую взрастил Андрей, если да - то будем думать, что делать. Скример плачет, просит привезти хеппи-пластинки, но нету, не выпускают сейчас.
Hardcore и наркотики
Ее можно слушать с наркотиками :-)
Hardcore в Голландии сейчас.
Честно говоря, хрен знает. В какой-то момент hardcore там стал национальной музыкой. Это стало рекламной уловкой, чтобы не пересытить людей, hardcore лился отовсюду, из всех радиостанций. На радио запретили музыку с перегруженной бочкой, это был хитрый ход. Играли только ремиксы. Самым мощным был ремикс Party animals на "I wanna Be A Hippy", это заняло первые позиции во всех хит-парадах. А им досталось, кстати, только 30% от всех доходов. Это был хитрый ход, чтобы заставить людей ходить на вечеринки, чтобы они покупали диски, чтобы они ею интересовались. Кстати, до кризиса мы получали денег за день больше от магазина, в котором был только hardcore, нежели за месяц работы в магазине с пластинками всех стилей и с огромной рекламой по Станции. Всплеск будет, когда кончится кризис, когда каждый молодой человек либо сможет заработать, либо сможет взять у родителей 15 долларов на диск и 100 рублей на вечеринку, тогда и будет всплеск. Все замешано на благополучии людей. Кризис ударил. Когда экономика улучшится, то будет всплеск сильной музыки. Когда был Триллер, то самой популярной была французская пластинка "Thousand bpm", разгоняется от нуля до тысячи, в конце такое тарахтелово идет, так же где-то раз в 2 программы просили Элстака, ну втемяшится что-то в голову от недостатка материала. Не могут люди себе позволить купить новые материалы.
Будущее hardcore
Судя по тому, какими шагами идет прогресс, когда-нибудь будут существовать такие машины - одеваешь на голову хренатень и она снимает некие импульсы с мозга. Будешь сидеть и думать, что у тебя в голове и это все будет преобразовываться в этой машине и будет делаться музыка. Матрица - сначала кажется бред полнейший, люди летают, перепрыгивают через 50-метровые пропасти, а потом ты въезжаешь в это. Если это с нами происходит, то зачем все остальное.
Hardcore и Dj Digger
Я учился в Текстильной академии, специальность - программист-системотехник, который может запрограммировать технологический текстильный процесс. Некоторые занятия, типа технологический процесс тканей, когда нас заставляли ходить на какие-то ткацкие фабрики, мне это было совсем не интересно, я это все благополучно забивал и уходил в Парк Горького, который был напротив. В зеленом театре была студия Стаса Намина, я познакомился с ребятами, которые там работали, часто к ним заходил тусоваться, был тогда еще клуб - LSDance. Совершенно случайно кому-то попадает в руки кассета с телефоном какого-то немецкого музыкального магазина, мы звоним туда. Туда едет человек и покупает пластинки от балды, просто по листам, которые они нам прислали по факсу. Среди них оказалось 3 пластинки hardcore, одна - Mokum 4, остальные не помню. Мы продвигаемся, тут у меня сессия , я немножко отхожу от клуба, не играю там практически месяц, за это время мне в руки попадают Thunderdome IV и V на дисках и из Германии приходят пластинки с Hardcore, и я реально на это все подсаживаюсь. Возвращаюсь в LSDance как hardcore Dj. Так все понеслось.
Орбитальная Станция
С ее появления появился реальный промоушн этого стиля. Андрей - достаточно честолюбивый человек и мне как-то сказал: раз Paul Elstak - человек, который любит hardcore и на этом зарабатывает деньги, я тоже хочу на этом зарабатывать деньги. Он сделал себе и имя и деньги, и сколотил тусу. Я думаю, что если бы не пришла Орбитальная Станция, то сейчас hardcore туса была бы меньше, но хэппи-музыку она бы не слушала вообще. Если бы я бы занимался промоушном, было бы все по-другому, меня хэппи начал обламывать уже в Доже, там была последняя хэппи пластинка, которую я сыграл. Андрей уехал - появилась ниша и все кому не лень стали делать вечеринки - типа: "Ор-Бита нет, народ придет". Человек, который занимается трансом, должен заниматься трансом, нельзя перекидываться.
Промоушн
Hardcore - музыка, которая может быть написана даже если нет специальных знаний, поэтому много народа, которые считают себя музыкантами. У людей даже нет таланта подражания. Сейчас, когда появился 3 Пентиум, ставишь себе много оперативки, едешь на Горбушку за 50 рублей покупаешь 2 пиратских диска, на которых есть все программное обеспечение, ставишь это в компьютер и давай. Хочу выпустить сборник, пускай и маленьким тиражом.
Обмывка косточек старичка Скримера.
Во всем уже все сделано, я это говорил. Все идет по спирали. От тяжелого к хэппи, потом опять драйв, но появляется новая техника, следовательно, новые фишки появляются. Он имеет в виду, что есть каноны, есть перегруженная бочка, хэд - тарелка, которая пс-пс-пс-пс. Есть определенная схема. Hо есть эксперементальные треки, он просто музыки не слышал много. Есть такие вещи, от которых медленно сходишь с ума, у людей столько идей в голове, но они все некоммерческие, им не нравится на этом делать деньги, они делают это потихоньку для себя. Я хочу заработать деньги на том, что мне нравится, я это не скрываю, но на hardcore никогда не буду зарабатывать деньги. Когда это хобби - это идет от души, а, если хочешь зарабатывать деньги, то постоянно думаешь, что бы мне сюда вставить, чтобы всех протащило, чтобы купили. Тогда и начинается конвеер, начинается то, о чем говорил Скример, да, сделано все то, что нравится людям. Hе сделано еще то, что не сделали бы, ведь мы этого еще не сделали.
Hardcore глазами Dj Digger`а.
Хостинг фотографий
Hardcore
Hardcore - это не музыка, Цивилизация прогрессирует, пальто раньше называлось "кафтан", потом пальто стало пальтом, а кафтан устарел и немного видоизменился. Hо пальто - это достаточно строгая форма одежды и молодежная мода пытается это избежать. Проводя аналогию, можно сказать, что музыкой стали заниматься непрофессионалы. Дело в том, что пальто есть по-прежднему у взрослых людей, вкус которых сформировался определенным образом, и это пальто - это атрибут их работы, жизни. Музыкой может называться то, что сделано музыкантом, когда человек делает музыку, не имея об этом ни малейшего представления, то это уже не музыка. То есть hardcore это не музыка, так же, как и техно, это новомодное течение, ритмично-звуковое. Все начиналось с acidhouse. House - это домашняя музыка, которая делается на аппаратуре, не требующей больших затрат, оказалось, что это популярно у людей, которые не носят пальто и на этом сделали некий культ. Музыка в Голландии была популярна в связи с тем, что молодежь облупливалась наркотиками и ей был нужен очень быстрый драйв. В Голландии наркотики доступны широкому слою населения, поэтому hardcore там так прижился. А в Англии нет, бит не ускорялся больше, чем 150 ударов в минуту, все потому же. Hardcore - это реально наркотическое состояние людей. Немцы переняли hardcore у голландцев, но со своим менталитетом и стали пропагандировать эту музыку, наложенную на свой национальный менталитет, быстрая, но депрессивная. Россия - оказалось, что к определенному периоду времени огромное количество людей попали в такой промежуток, что им понадобился драйв, а не музыка, они его поймали и на фоне этого подъем и произошел. Я повзрослел и стал на это все смотреть изнутри. Я изучил маркетинг, рекламные трюки. Начиналось все это на подъеме и о деньгах никто не думал. Мы с Панком ни хрена не зарабатывали нам было весело и прикольно, нам тоже был нужен этот драйв, но в России другой менталитет, у нас молодежь наркотики практически не употребляет и дело в том, что, мне кажется, что hardcore - это менталитет Москвы, нигде его больше не воспринимают. В Питере он вообще в жопе. Это северный менталитет. Москва, говорят, похожа на Hью-Йорк, я там не был, но, наверное, это так. Беготня, суета перекладывается и на отдых, и тоже хочется побегать. Это не музыка, это влияние драйва и скорости на менталитет.
Люди взрослеют. Наша тусовка, которая делала вечеринки в подвалах, они все взрослеют и взрослеют. Я чувствую, как мне начинает нравиться такая же тяжелая, но замедленная музыка. Как PCP. Прошло 3 года: одно поколение выросло, пришло новое. Если начать рекламировать по телевизору, что модно носить живую муху в кармане, то через год у всех она будет, если сейчас заняться тем, что трубить отовсюду, что hardcore - это мощно и сильно, то все будет нормально. Хотя даже сейчас люди уже оголодали и все будет нормально. От индивида ничего не зависит. Ор-Бит потерялся, новые люди смотрят на Скримера, для них он - лидер. Подъем может и будет, но уже не будет того подъема, которые испытывали мы. Мы сейчас думаем об этом немножко по-другому, но, может быть, что новые люди которые придут, для них это будет такой же кайф, но мне кажется, что сейчас должно произойти что-то новое, также как когда -то hardcore попал на широкую сцену и произошел взрыв. Мне кажется, что на смену hardcore придет что-нибудщь еще, а hardcore займет свою нишу и эта ниша уже не будет взрываться. Это не тупик, в том же Лондоне есть дискотеки с хеви-металлом, и большой слой населения слушает это.
Хаус-музыка. Это было достаточно техново, прямая бочка, никакой мелодики, потом она появилась . В Германии рассвет - Westbam, Marusha, Scooter, потом он откололся, они поссорились. Потом опять затехнованность. То есть они движутся по спирали, не по кольцу, а по спирали. То же самое произойдет и с hardcore. Что сейчас ультрамодно слушать в клубах Англии. В основном - discohouse. Это смешение затехнованности с нормальным мелодичным диско 80-х годов. То же самое произойдет с hardcore. Сначала hardcore был достаточно жесткий, найти хеппи пластинку в 93 году было нереально, произошел расцвет мелодики, народу надоел тяжеляк, пошло "ля-ля-ля", сейчас люди опять вернулись к тяжелой музыке. В феврале я был в Голландии, не было там атмосферы Hellraiser 93-94 года, может быть, конечно, я изменился. Скучно стало, все одно и тоже. Сначала людям реально нравилось, потом они стали ходить туда, как на работу. Вечеринка - напился водки и пошел, нет такого, что через месяц я пойду на вечерину, буду работать, чтобы заработать деньги.
Я хочу узнать, осталась ли та тусовка, которую взрастил Андрей, если да - то будем думать, что делать. Скример плачет, просит привезти хеппи-пластинки, но нету, не выпускают сейчас.
Hardcore и наркотики
Ее можно слушать с наркотиками :-)
Hardcore в Голландии сейчас.
Честно говоря, хрен знает. В какой-то момент hardcore там стал национальной музыкой. Это стало рекламной уловкой, чтобы не пересытить людей, hardcore лился отовсюду, из всех радиостанций. На радио запретили музыку с перегруженной бочкой, это был хитрый ход. Играли только ремиксы. Самым мощным был ремикс Party animals на "I wanna Be A Hippy", это заняло первые позиции во всех хит-парадах. А им досталось, кстати, только 30% от всех доходов. Это был хитрый ход, чтобы заставить людей ходить на вечеринки, чтобы они покупали диски, чтобы они ею интересовались. Кстати, до кризиса мы получали денег за день больше от магазина, в котором был только hardcore, нежели за месяц работы в магазине с пластинками всех стилей и с огромной рекламой по Станции. Всплеск будет, когда кончится кризис, когда каждый молодой человек либо сможет заработать, либо сможет взять у родителей 15 долларов на диск и 100 рублей на вечеринку, тогда и будет всплеск. Все замешано на благополучии людей. Кризис ударил. Когда экономика улучшится, то будет всплеск сильной музыки. Когда был Триллер, то самой популярной была французская пластинка "Thousand bpm", разгоняется от нуля до тысячи, в конце такое тарахтелово идет, так же где-то раз в 2 программы просили Элстака, ну втемяшится что-то в голову от недостатка материала. Не могут люди себе позволить купить новые материалы.
Будущее hardcore
Судя по тому, какими шагами идет прогресс, когда-нибудь будут существовать такие машины - одеваешь на голову хренатень и она снимает некие импульсы с мозга. Будешь сидеть и думать, что у тебя в голове и это все будет преобразовываться в этой машине и будет делаться музыка. Матрица - сначала кажется бред полнейший, люди летают, перепрыгивают через 50-метровые пропасти, а потом ты въезжаешь в это. Если это с нами происходит, то зачем все остальное.
Hardcore и Dj Digger
Я учился в Текстильной академии, специальность - программист-системотехник, который может запрограммировать технологический текстильный процесс. Некоторые занятия, типа технологический процесс тканей, когда нас заставляли ходить на какие-то ткацкие фабрики, мне это было совсем не интересно, я это все благополучно забивал и уходил в Парк Горького, который был напротив. В зеленом театре была студия Стаса Намина, я познакомился с ребятами, которые там работали, часто к ним заходил тусоваться, был тогда еще клуб - LSDance. Совершенно случайно кому-то попадает в руки кассета с телефоном какого-то немецкого музыкального магазина, мы звоним туда. Туда едет человек и покупает пластинки от балды, просто по листам, которые они нам прислали по факсу. Среди них оказалось 3 пластинки hardcore, одна - Mokum 4, остальные не помню. Мы продвигаемся, тут у меня сессия , я немножко отхожу от клуба, не играю там практически месяц, за это время мне в руки попадают Thunderdome IV и V на дисках и из Германии приходят пластинки с Hardcore, и я реально на это все подсаживаюсь. Возвращаюсь в LSDance как hardcore Dj. Так все понеслось.
Орбитальная Станция
С ее появления появился реальный промоушн этого стиля. Андрей - достаточно честолюбивый человек и мне как-то сказал: раз Paul Elstak - человек, который любит hardcore и на этом зарабатывает деньги, я тоже хочу на этом зарабатывать деньги. Он сделал себе и имя и деньги, и сколотил тусу. Я думаю, что если бы не пришла Орбитальная Станция, то сейчас hardcore туса была бы меньше, но хэппи-музыку она бы не слушала вообще. Если бы я бы занимался промоушном, было бы все по-другому, меня хэппи начал обламывать уже в Доже, там была последняя хэппи пластинка, которую я сыграл. Андрей уехал - появилась ниша и все кому не лень стали делать вечеринки - типа: "Ор-Бита нет, народ придет". Человек, который занимается трансом, должен заниматься трансом, нельзя перекидываться.
Промоушн
Hardcore - музыка, которая может быть написана даже если нет специальных знаний, поэтому много народа, которые считают себя музыкантами. У людей даже нет таланта подражания. Сейчас, когда появился 3 Пентиум, ставишь себе много оперативки, едешь на Горбушку за 50 рублей покупаешь 2 пиратских диска, на которых есть все программное обеспечение, ставишь это в компьютер и давай. Хочу выпустить сборник, пускай и маленьким тиражом.
Обмывка косточек старичка Скримера.
Во всем уже все сделано, я это говорил. Все идет по спирали. От тяжелого к хэппи, потом опять драйв, но появляется новая техника, следовательно, новые фишки появляются. Он имеет в виду, что есть каноны, есть перегруженная бочка, хэд - тарелка, которая пс-пс-пс-пс. Есть определенная схема. Hо есть эксперементальные треки, он просто музыки не слышал много. Есть такие вещи, от которых медленно сходишь с ума, у людей столько идей в голове, но они все некоммерческие, им не нравится на этом делать деньги, они делают это потихоньку для себя. Я хочу заработать деньги на том, что мне нравится, я это не скрываю, но на hardcore никогда не буду зарабатывать деньги. Когда это хобби - это идет от души, а, если хочешь зарабатывать деньги, то постоянно думаешь, что бы мне сюда вставить, чтобы всех протащило, чтобы купили. Тогда и начинается конвеер, начинается то, о чем говорил Скример, да, сделано все то, что нравится людям. Hе сделано еще то, что не сделали бы, ведь мы этого еще не сделали.
- Vampire -
Акула пера
7/5/2011, 3:28:05 PM
(- Vampire - @ 30.06.2011 - время: 22:29) Немного о женщинах в хардкоре...
Итак...продолжаю...
DJ Korsakoff
Линдсей ван дер Енг (Lindsay van der Eng) родилась 25 июля, 1983 года/
Хостинг фото
Нет настоящих поклонников хардкора, которые бы не знали красивейшего диждея, известную как Korsakoff. Она знаменита благодаря своему стилю, который наиболее ярко выражается в композициях - Time to be Loud, My empty bottle и Still wasted. Также известная из-за ее ослепляющих диджейских сетов, она показала мужской доминирующей сцене, что девушки могут это делать лучше. Огромный успех к Korsakoff пришел в 2004 году, когда она и Dj Outblast продюссировали вечный танцпольный трек ‘Unleash the Beast’. Этот шедевр был официальным гимном Мастеров Хардкора (Masters of Hardcore) в том году. Unleash the beast был самым популярным и заказываемым видеоклипом на телевизионной сети The Box и проигрывался диджеями по всему миру. В том же году она показала свои способности на таких событиях как Masters of Hardcore and Thunderdome. Новый женский феномен был рожден! Сейчас Korsakoff является одним из самых больших имен на хардкорной сцене, показывая свои таланты и красоту на всех крупных вечеринках в Нидерландах и зарубежом.
Korsakoff live bei Masters of Hardcore 2008
DJ Korsakoff - My Empty Bottle
Korsakoff und Angerfist
Итак...продолжаю...
DJ Korsakoff
Линдсей ван дер Енг (Lindsay van der Eng) родилась 25 июля, 1983 года/
Хостинг фото
Всего фото в этом сете: 6. Нажмите для просмотра.
Нет настоящих поклонников хардкора, которые бы не знали красивейшего диждея, известную как Korsakoff. Она знаменита благодаря своему стилю, который наиболее ярко выражается в композициях - Time to be Loud, My empty bottle и Still wasted. Также известная из-за ее ослепляющих диджейских сетов, она показала мужской доминирующей сцене, что девушки могут это делать лучше. Огромный успех к Korsakoff пришел в 2004 году, когда она и Dj Outblast продюссировали вечный танцпольный трек ‘Unleash the Beast’. Этот шедевр был официальным гимном Мастеров Хардкора (Masters of Hardcore) в том году. Unleash the beast был самым популярным и заказываемым видеоклипом на телевизионной сети The Box и проигрывался диджеями по всему миру. В том же году она показала свои способности на таких событиях как Masters of Hardcore and Thunderdome. Новый женский феномен был рожден! Сейчас Korsakoff является одним из самых больших имен на хардкорной сцене, показывая свои таланты и красоту на всех крупных вечеринках в Нидерландах и зарубежом.
Korsakoff live bei Masters of Hardcore 2008
DJ Korsakoff - My Empty Bottle
Korsakoff und Angerfist
- Vampire -
Акула пера
7/5/2011, 3:37:52 PM
Хостинг фотографий
Дискография:
Sound of...(2006)
Unrivalled (2008)
Pink Noize (2010)
Korsakoff - Voices (Hardcore)
Дискография:
Sound of...(2006)
Unrivalled (2008)
Pink Noize (2010)
Korsakoff - Voices (Hardcore)