Обложки дисков

Ещё пару десятков ужасных картинок, и пару слов за команду Obituary.
Дебютный альбом Абитуры 1989 Slowly we rot - это классический дет металлический альбом с классическим дет металлическим дизайном обложки .Простота оформления альбома в сочетании с его названием способствует возникновению нездоровых ассоциаций у зрителя… На обложке - гниющий труп в сточной канаве, источающий трупный яд в водосточный слив… Обычно такую реакцию и ожидают дет металлические команды . Такая обложка просто вынуждает купить альбом , даже в том случае если вы никогда не слышали группу. Следующий альбом Cause of Death , вышедший в 1990 году отнюдь не так прост в оформлении… Но цели преследует те же … В 1992 к моменту выхода The End Complete Абитура безоговорочно рулила в дет металле, правда оформление обложки этого альбома находится уже не на переднем крае жанра и содержит некие изыски. Обложка альбома 1994 г. World of Demise оформлена без соответствия стандартам жанра.

Дизайн обложек для death металлических альбомов мало трогал общество, пока не был выпущен альбом Reek of Putrefaction английской группы Carcass в которой объединились бывшие участники Napalm Death и легендарного грайндкор коллектива The Electro Hippies. Участники группы были убежденными вегетарианцами и для того, чтобы выразить свое отвращение к любителям мяса на обложку своего альбома они выкатили коллаж из фотографий трупов. Предудущий пост четвертая обложка. Даже по сегодняшним меркам обложка Reek of Putrefaction достаточно стрёмна. Но и она отдыхает в сравнении с обложкой альбома Butchered at Birth группы Cannibal Corpse 1991 года. Десятая в предыдущем посте. На переднем плане пара зомби держат утробный плод вырванный с кровью из чрева матери. На заднем плане как в мясной лавке на крюках висят убиенные младенцы… Немногие из альбомов в последующем оформлялись столь циничным образом, но как и Reek обложка этого альбома отражала атмосферу неприкрытого насилия. Фантастические сцены, могли бы украсить любой из фильмов ужасов, созданных под влиянием Cannibal Corpse.
С точки зрения оформления на обложке death металлического альбома в идеале должно было красоваться имя художника Dan Seagrave. Этот художник начал свою карьеру оформителя обложек альбомов достаточно случайно… друзья из Lawnmower Deth попросили его заняться обложкой их альбома Mower Liberation Front. После этого Earache - звукозаписывающая компания , выпустившая этот альбом, приобрела несколько картин художника и использовала при оформлении обложки дебютного альбома Morbid Angel - Altars of madness 1989г. Вскоре Seagrave становится достаточно востребованным и многочисленные группы и звукозаписывающие компании просто рвут его на части… ему предстоит одновременно заняться оформлением около 20ти обложек для металлических альбомов…
Удивительное дело, но на обложках металлических альбомов попадались не только козьи рога и окровавленные внутренности. Подобно тому как это делал до них Celtic Frost некоторые коллективы, обладавшие более утонченным вкусом , не гнушались общечеловеческих ценностей , обращаясь к высокому искусству. Группа Morbid Angel, не делавшая тайны из своих пристрастий к сатанизму, для оформления обложки своего альбома 1991г. Blessed Are the sick использовала работу Les Tresors De Satan бельгийского художника - оккультиста J Delville. Французские death металлисты Mercyless при создании обложки альбома 1992г. Abject offerings для пущего эффекта использовали работу Сальватора Дали Christ of St John of the Cross. Но больше всех преуспели музыканты Crytopsy …вот уже где высокое искусство и death металл соединились воедино. На обложке их альбома 1996г. None So Vile красовалась картина Elizabeth Serani “Иродиада с пресеченной головой пророка Иоанна» .

Цензура всегда вставала на пути музыкантов, и к металлистам это относится в первую очередь. Обычно перепалки между выпускающими лейблами и религиозными общинами / органами власти / недовольными родителями заканчиваются тем, что альбомы провинившихся музыкантов запрещают продавать в тех или иных магазинах (или даже странах). Чаще всего это происходит из-за жестоких или провокационных обложек. Речь пойдет об обложках, обернувшихся для музыкантов преимущественно проблемами.

В 1992-ом году вокалисту Impaled Nazarene Мике Луттинену попалась в руки книжка кришнаитского содержания с изображением богини Шивы. Группа решила использовать эту картинку в качестве обложки для своего второго полноформатника «Ugra – Karma», и попыталась связаться с автором книги, дабы получить на это разрешение. Попытка оказалась неудачной и музыканты, не побоявшись возможных проблем, все-таки поместили Шиву на титульный лист. Лишь в 1997-ом году кришнаиты опомнились и подали в суд на финских блек-металлистов, потребовав в качестве компенсации 100.000 американских долларов. Дело удалось замять без судебных разбирательств, однако заплатить некую сумму музыкантам все-таки пришлось.



В итоге альбом переиздали в 1998-ом году с новой обложкой, на которой опять-таки красуется Шива. Как ни странно, но претензии со стороны религиозных фанатиков пошли группе на пользу, ибо второй вариант обложки гораздо круче первого.

Autopsy .Одни из пионеров дес-метала выпустили в 1989-ом году свой дебютный альбом, оформление которого могло немало рассказать о самой группе. Музыканты поместили на обложку картину, полностью соответствующую названию лонгплея, о чем позже пожалели, узнав, что «Severed Survival» попал в черный список к дистрибьюторам, не пожелавшим связываться с таким релизом. Пришлось в срочном порядке рисовать что-то новое.



Второй вариант хоть и проигрывал первому в плане брутальности, но назвать его плохим язык не поворачивается. Чувствуется, что здесь запечатлен тот же самый процесс, что и в первом случае, но только глазами жертвы.

Позволю себе смелое заявление: продажи первых альбомов Cannibal Corpse увеличились вдвое исключительно благодаря стараниям небезызвестного художника Винсента Лока. Маэстро настолько увлекся кровью, кишками и расчлененкой, что в некоторых странах (Новая Зеландия, Австралия) запрещенными оказались сразу все альбомы группы. В случае с Великобританией парням повезло – Её Величество потребовала лишь изменить обложку.

Пришлось снова напрячь Винсента, который, наверное, понял, что для каждого альбома Cannibal Corpse надо рисовать сразу две обложки – одну в хорошем настроении, а другую – в плохом.

Вряд ли здоровый человек сможет понять то, что австрийские дес-металиисты изобразили на своем мини-альбоме. Цензоры тоже ничего не поняли, но решили, что бесхозное запястье и собачьи (да?) фекалии лучше прикрыть. На голую грудь внимания не обратили, в результате чего альбом стал выглядеть так:

Ну, что ж. Раз в теме появился erga, грех не упомянуть его любимый Burzum.
Образ Venom на обложках их альбомов, их стиль одежды в значительной мере оказал влияние на блэк метал 90х, однако последнюю точку в облике жанра поставили Bathory. Это детище некоего Tomas Forsberg, также известного под псевдонимом Quorthon… Первый альбом Bathory был выпущен в 1984 году. На обложке был помещен классический образ козлиной головы, ставшей недвусмысленным манифестом Bathory… Что же касается их музыки, ничего более агрессивного и необузданного до этого не выпускалось. В 1987 году вышел их знаковый альбом The Sign of the Black Mark. Его обложка была выдержана в духе классического металлического дизайна. В центре находился образ зверя, играющего горами мускулов… по воле черного металла… зверь становится самим Дьяволом. Образ несколько романтизирован… Вместо того, чтобы заниматься делом и мочить невинных Сатана тупо маячит на вершине каменной гряды…
От продюсирования альбомов, которые стали образцом для многих последующих проектов блэк металла, Quorthon перешел к созданию менее известного музыкального металлического направления - викинг металла… Начало было положено выпуском в 1989 г. альбома Blood, Fire, Death. Этот альбом был гораздо более симфоническим по звучанию. Quorthon забил на чертовщину и обратился к теме нордического бога Одина. Дизайн обложки альбома обращается к темам нордической мифологии. Blood, Fire, Death становится поворотным пунктом в карьере теперь уже человека-оркестра…
А тем временем черная металлургия продолжает свою беспощадную работу … на свет появляется новый слиток бескомпромиссного черного металла… Mayhem из Норвегии в 1987 г. записывают свой дебютный мини-альбом Deathcrush. Тираж альбома пренебрежительно мал… он попадает в руки только одной тысячи слушателей. Но нестерпимо ярким оказывается черный свет этой черной сверхновой…он проникает в самые дальние углы подземелья андерграундной сцены. Проходит всего одна ночь …и утро участники группы встречают уже в статусе верховных служителей её культа… В рядах коллектива находятся наиболее печально известные фигуры черного металла… Oystein Aarseth и Varg Vikerness, для фанов это - Euronymous и Count Grishnak… Vikerness мочит Aarseth и злодеяние это подробно документируется. Картины хладнокровного убийства, а также материалы видеосъемки запечатлевшей самоубийство вокалиста Per Yngve Ohlin (он же - Dead) используются при оформлении выпускаемых альбомов … Все это наряду с убийством Magne Andreassen барабанщиком группы Emperor Bard Eithun (Faust) в одном из парков Лиллехаммера привлекает к блэк металлу внимание мировой прессы …
Приходит понимание, что черный металл это - не игрушки. Человекоубийство, сатанизм, поджоги церквей, приписываемые сторонникам грехопадения… виной всему этому становится блэк металл, окутанный саваном тайны… Эта таинственность на полную катушку эксплуатировалась создателями жанра … мистика всегда привлекала толпы фанатов.
Обложки альбомов блэк металлических групп были исполнены готическим романтизмом… Для придания чувства нереальности при оформлении обложек часто использовались виды, содержащие туманные пики гор, призрачные лесные чащи, заснеженные ландшафты… Группы исполняющие блэк металл, часто гримировали лица трупными пятнами, являясь зрителям в яростных образах дьявольских исчадий ада. Блэк металл придавал своим внешним проявлениям не меньшее значение чем глэм. В результате этого обложки альбомов порой получались и притягательными и поэтическими…

Burzum Против всех правил блэк металла обложки сольного проекта печально известного Varg Vikerness или Count Grischnach, едва ли содержат ссылки на чертовщину. Лишь Det Som Engang Var, выпущенный в 1994 году содержит какие-то туманные намеки… на его обложке рогатые демоны выглядывают из-за створа каких-то жутких ворот. Тем не менее дизайн обложек альбомов Burzum весьма авторитетен , и являются классикой блэк металла. Черно-белая палитра обложек альбомов выбирается не с целью экономии средств бюджета проекта, а с целью создания атмосферы недоговоренности и полутонов. В 1993 году выпускается одноименный дебютный альбом Burzum, может быть несколько любительский по технике исполнения оформления, но это один из самых первых альбомов, представляющий мифологию дохристианской Норвегии, страны фольклор которой более всего напоминает сказания об исчадиях зла, таящихся в лесных дебрях…Vikerness, как и Quorthon до него, в итоге полностью отворачивается от сатанизма и посвящает себя теме Одина и фольклора своей родины. Именно в этих темах он черпает вдохновение при помске образов для обложек своих альбомов Hvis Lyset Tar Oss 1997г и Filosofem 1996г, записанных им в тюрьме, где он отбывает пожизненное заключение…

(Odesssa @ 23.04.2009 - время: 00:21) Попался альбомА вообще под классику любяят косить многие, вот например Autopsy [/URL
Odesssa,
что-то не разобрать мне сослепу под чевонатам Autopsy косили?

Унцензорский "Acts of the Unspeacable", что-ли?


Кстати, обложку "Сержанта Пеппера" Битлз, помимо Заппы, на мой анормальный взгляд, удачно спародировали чикагские грайнд-детстеры Macabre на альбоме Sinister Slaughter, где антураж и общая концепция оформления идентичны битловским, правда не найти там ни Марлона Брандо, ни Боба Дилана, ни Олдоса Хаксли. Их места заняли Чарльз Мэнсон, Ричард Рамирес, Джеффри Дамер и другие представители криминального мира. Даже Дарта Вейдера подрисовали забавы ради.



оборотная сторона альбома тоже придерживается концепции.



Естестно, обложка «Sinister Slaughter» не является каким-то архигениальным образцом оформления альбомов, но, определенно, сразу обращает на себя внимание и надолго врезается в память. :)

(Odesssa @ 18.04.2010 - время: 17:51) ... Блэк металл придавал своим внешним проявлениям не меньшее значение чем глэм.  В результате этого обложки альбомов порой получались и притягательными и поэтическими…

Рисунки из цитат удаляем!

Лишь Det Som Engang Var, выпущенный в 1994 году содержит какие-то туманные намеки… на его обложке рогатые демоны выглядывают из-за створа каких-то жутких ворот. Тем не менее дизайн обложек альбомов Burzum весьма авторитетен , и являются классикой блэк металла. Черно-белая палитра  ...
Ну в этом заслуга не только современных художников.
Блецкеры, как впрочем и все прочие металлюги, не чурались оформить облоги классическими работами культовых художников прошлого.

Например некоторые работы принадлежат Петеру Николаю Арно "Дикая Охота" (Bathory);
Густаву Доре "Всадник" (Emperor);
и Теодору Северину Киттельсену "Нищий" и "На горе свистел рожок" (Burzum).

Det Som EnGang Var (Burzum), кстате, принадлежит графике норвежской художницы и татуировщицы Jannicke Wiese Hansen. Изображены там ворота в Мордор.

(erga @ 20.04.2010 - время: 16:29) что-то не разобрать мне сослепу под чевонатам Autopsy косили?

Унцензорский "Acts of the Unspeacable", что-ли?

Чесна говоря не помню, что я там за картинки запостил, и что имел в виду, кроме того, что Severed Survival напомнил мне старый-добрый Difficult To Cure.
Autopsy /Вскрытие основана барабанщиком и запевалой Death / Смерть. Кликуха Death, как нельзя более кстати подходит группе выпустившей первый трушный дет металлический альбом. Альбом Scream Bloody Gore наполнил название death Metal зловещим смыслом.
От всей этой живой мертвечины меня ни разу не прёт. Чем смотреть на горы джебзов плавающих в гемоглобиновых реках, куда милее глазу монохромный блэк металлический дизайн:

(Odesssa @ 20.04.2010 - время: 19:46)

Чесна говоря не помню, что я там за картинки запостил...


мм, ну скорей всего, если Босх упомянут, вполне вероятно, что "Acts..." был на фотографии...



Тот же массово-мученикский инферналиум:)


От всей этой живой мертвечины меня ни разу не прёт. Чем смотреть на горы джебзов плавающих в гемоглобиновых реках, куда милее глазу монохромный блэк металлический дизайн:


Нуда, этим мясом быстро пресыщаешься.

Кстати, (если слева-направо), на "Transilvanian..." увековечена мордаха Фенриза; на "Under a Funeral..."- Ноктюрно Культо; на "Молнии..." мордаха Зепфируса. Такая вот очередь))

А вот первый полноформатный альбом "Путешествие..." был исключительно детовым.

Большим чернушным сюрпризом в то время, вполне вероятно, оказалась кардинальная смена стиля для фэнов...

Мне нравятся строгие черно белые обложки, но в мире есть ещё много хорошего и разного. Вот немного, дисков т.н. стоунерского рока.

(Odesssa @ 20.04.2010 - время: 23:34) Мне нравятся строгие черно белые обложки, но в мире есть ещё много хорошего и разного. Вот немного, дисков т.н. стоунерского рока.

Интересно, а Celtic Frost прокатит за стоунеров?

Почему нет? Ведь стоунеры это не только южнокалифорнийцы Fu Manchu и Kyuss, но и англичане Cathedral . Главное у стоунеровских рок-н-ролльщиков - секс, наркотики да романтика пыли дорог. Был такой душек и у швейцарцев Celtic Frost. Жаль что они развалились окончательно.
А вообще, все эти стили и направления так переплелись, что окончательно запутали извилины. И тогда хочется вернуться к живительным истокам. Попробовать чистого, не замутнённого металла.
Маршевая лирика:
Тяжела поступь войска в ночи
Металл зовет нас
Мы мощь и сила
В коже и в шипах мы правим ночью
И соответствующая визуализация:

(Odesssa @ 22.04.2010 - время: 14:19) Почему нет? Ведь стоунеры это не только южнокалифорнийцы Fu Manchu и Kyuss, но и англичане Cathedral . 

Тогда к первому полноформатнику Cathedral "Forest of Equilibrium" формулировка "стоунер" вряд ли приемлима. Тяжеленный прессинг Doom metal в мяжных, неотёсанных , в лучших традициях стиля.
Мда, для '91-го это было открытием. Позже, правда, выяснилось, что американцы Saint Vitus и Winter ( Главное у стоунеровских рок-н-ролльщиков - секс, наркотики да романтика пыли дорог.

А вообще, все эти стили и направления так переплелись, что окончательно запутали извилины. И тогда хочется вернуться к живительным истокам. Попробовать чистого, не замутнённого металла.

Значит, согласно "рецепту", небезызвестные норвегры Dark Throne, спустя годы, "регрессировали", вернулись к бунтарству и рок'н'ролльной романтике трэша, хэви, и панка... Странно, не правда ли?



Впрочем, эти ребята никогда и не гнались за популярностью.

А что значит "регрессировали" по отношению к музыкальным жанрам, да ещё таким спорным как глубинные тропы андерграундного тяжмета?
Предыдущим постом я и хотел сказать, что классические Моноваровские отливки блестят не тускнея с годами не хуже запредельно-хардконых команд, у которых тяжеляк и угар возведён в абсолют.
И тут уместно спросить Quo Vadis / Куда идём? Какой путь проделан, и ради чего? На обложках альбомов все те же вечные темы - секс и насилие…
И всё же есть альтернатива nu-металл. Korn стали законодателями этого стиля. Они совершенно не парятся о традициях классического металла, ведь нигилизм -его основа.
На первый взгляд совершенно не понятно, что может связывать изображение на обложке дебютного альбома Korn с тяжметом. Образ девочки на качелях - это пожалуй в самый раз для попсы, адресуемой пионерам. Тем не менее с обложки исходит угроза в лучших традициях металла…
Как когда-то глэм металл похоронил атрибуты классического металла - кожу и джинсы , nu-металл занял место трэша и провозгласил конец эры камуфляжных штанов и армейских ботинок …
после выхода альбома Limp Bizkit 1997 - Three Dollar Bill Y’All пацаны переодевается в непомерно длинные мешковатые джинсы, балахоны и кеды … в моду входят короткие стрижки…
Anthrax, Rage Against the Machine, Red Hot Chili Peppers вроде бы и раньше предлагали рэп вниманию фанатов металла, но никому и в голову не приходило после этого одеваться - как фанатам рэпа…
До эпохи nu-металл если люди и стриглись коротко, то только в тех случаях когда у них ехала крыша или, что еще хуже, надо было устраиваться на работу в офис. Короткие стрижки стали не только нормой… Они стали просто необходимостью. Ведь надо же было как-то дистанцироваться от старомодных металлистов - этих преданных забвению умирающих динозавров.

Понимаю, что мы с erga пораспугивали всех брутальными картинками, потому хочу плавно срулить на альтернативные дорожки. Точнее, ещё в начале 90х многие устали от угарного забоя, и тут оказались в масть Red Hot Chilly Peppers. Но по настоящему мир изменился после второго альбома Nirvana Nevermind. Феномен успеха Nirvana привел к тому что группы начали тысячами плодится по всему миру. В результате жанр не то чтобы родился сам, он был грубо и достаточно наспех сколочен коммерческими гвоздями… Музыкальные идеи групп пожалуй не имели ничего общего между собой… единственное, что их объединяло - это тяжёлый звук гитар с некоторым хэви металлическим подтекстом… Обложки альбомов этих групп всегда отражали это обстоятельство… там уже не было ни монстров, ни демонов, ни мечей…

*На обложке дебютного альбома Rage Against The Machine 1992 года с одноименным названием использовалась фотография изображающая акт самосожжения буддистского монаха Тхить Куан Дыка в знак протеста против притеснений буддизма вьетнамским премьером Нго Дзинь Дьемом.
**Обложка "Nevermind" была навеяна документальным фильмом о родах под водой, который смотрели Курт Кобейн и Дэйв Грол. Однако, им показалось, что фотографии самого процесса были бы уж слишком графичными, и поэтому концепция была изменена на плавающего младенца. Рассмотрев дорогие фотографии, имевшиеся в продаже, компания "Геффен" устроила собственную фотосессию с участием четырехмесячного парня. Хотя компания сначала закрасила пипку малыша, в конце концов она уступила и одобрила фото как оно есть. Кобейн потом предложил добавить долларовую банкнота на рыболовном крючке, которая была снята отдельно и смонтирована. В результате получилась одна из самых провокационных обложек 90-х.

(Odesssa @ 23.04.2010 - время: 12:48) А что значит "регрессировали" по отношению к музыкальным жанрам, да ещё таким спорным как глубинные тропы андерграундного тяжмета?

Это значит, что парни остановились, почесали репу, и двинулись в противоположном прогрессу и новизне направлению, в сторону прошлого, к музыке своего детства и юности.

Их за это можно назвать стоунерами , ретроградами и бронтозаврами современности?

Те же Celtic Frost лабали добротный, экстримальный готик- металл, но вплетали туда то волторны, то оперный вокал. А то вообще, возьми да и выпусти «Cold lake» не похожий ни на что, а то вообще, возими и распадись. Какие тут пути и направления, какие тут прогрессы?
Не хочу в теме про картинки цепляться за "ренегатство" отдельных записей, отдельно взятых группировок, в отдельные годы. Тема бесконечная, как морской песок, особо если рассматривать её в переливах столь схожих музыкально Doom-Thrash-Stoner-Black и пр. Все жанры хороши, кроме скучных! А перебирать им косточки - как раз скучное занятие.
Лучше поговорить о чём-то новом, например, об обложках старых дисков .)
Об действительно оригинальных и необычных обложках. Рассказать интересные истории про их создание.

Каждая песня на альбоме имеет название какого-нибудь блюда.
Модель на обложке - Долорес Эриксон (Dolores Erickson) одета в платье из взбитых сливок - лакомство из названия альбома.
Этот альбом является самым успешным альбомом Герба Алперта. Благодаря чему - песням или обложке - вопрос открытый.
PS: О жанрах, стилях и их путях приглашаю перетереть в уютном шалаше.

Уже упоминалась 1971 The Rolling Stones, Sticky Fingers. Да, перед тем как брать в руки такую вещь, хочется их вымыть.

В обложку Rolling Stones "Sticky Fingers" вклеена настоящая застежка-молния, расстегнув которую можно было найти желтое "белье" (целлофановый вкладыш пластинки).
Фото на обложке было снято Энди Уорхолом. Несмотря на то, что многие полагали,что моделью был Джеггер, все же часто поговаривали, что это был тусовщик из студии Уорхола «Фабрика» Джо Даллесандро.
Поначалу некоторые крупные сети магазинов отказались выставлять альбом из-за сильно облегающих джинсов. «Если смотреть на обложку издали, - говорил Крейг Браун, дизайнер альбома, - четко видно член парня. Я все прикалывал Энди: «Знаю, знаю, ты заставил парня поиграться с его членом перед тем, как щелкнул его.»
Также на Sticky Fingers также состоялась премьера знаменитого логотипа «Стоунз»: карикатура на губы и язык Джеггера. Вскоре это изображение было повсеместно растиражировано на кулонах, брелках, пряжках и даже татуировках.

Жил на свете такой чудак
В 69м Фрэнк Заппа выступил продюсером альбома "Trout Mask Replica" не имевшего коммерческого успеха. В данном случае это была неудобоваримая смесь дельта-блюза, фри-джаза, рока и авангарда, прикрытая равноценно чудной обложкой. Альбом украшала рыбья голова Дона Ван Влиета (Кэптин Бифхарт).

Обложка группы Франка Заппы The Mothers of Invention "Weasels Ripped My Flesh" ("Ласки порвали мою плоть") обыгрывает рекламу электробритвы 50-х годов в журнале Life.
Нион Парк работал художником-плакатистом в составе дизайнерской команды “Family Dog” в Сан-Франциско, когда ему позвонил Фрэнк Заппа и попросил приехать в Лос-Анджелес. Заппа видел рисунки Парка, сделанные им для группы Dancing Food, и хотел, чтобы он сделал конверт для следующей пластинки The Mothers of Invention. При встрече Заппа показал Парку обложку одного журнала. «Это был один из мужских журналов типа «Саги», - говорит Парк. – Заглавная статья называлась «Ласки порвали мою плоть» и рассказывала о приключениях парня, который оказался раздетым по пояс в воде, кишащей ласками, и они ползали по нему, кусали его. И Фрэнк сказал: «Вот и все. Что может быть хуже?» Остальное – история.»
Картина Парка, за которую он получил $250, так почти и не была выпущена в свет. Заппа бился с «Уорнер Бразерс» за ее выход. «Очевидно, за обложку пришлось сражаться, т.к. она не отвечала их стандартам,» - рассказывал Парк. Но даже после того как «Уорнер Бразерс» согласилась использовать ее, все равно были проблемы. «Типограф был очень оскорблен. Девушка, работавшая с ним, его помощница, даже не захотела прикоснуться к картине, даже не хотела брать ее в руки.» Тем временем вся эта шумиха очень веселила Заппу и Парка. «Меня, как и Фрэнка, обложка сильно позабавила. Мы здорово похихикали.»
Парку до сих пор невдомек, почему был поднят весь этот шум. «Это была обложка с дурной славой, хотя по сегодняшним стандартам она очень даже банальная. »

Мартин Мюллер, незаурядный художник больше известный под именем Нион Парк, прославился своей незабываемой обложкой для альбома Фрэнка Заппы 1970 г. Weasels Ripped My Flesh.
Его обложка для второй пластинки Little Feat «Sailin' Shoes» едва ли менее провокационна. Сочетание очеловеченного торта женской наружности, между ног которой не хватает кусочка, и фаллического вида улитки – идеальный визуальный контрапункт сюрреалистической картинке, прифанкованному звуку и ленивой сексуальности Little Feat.
«На создание обложки Sailin’ Shoes меня вдохновил Людовик XIV, - сказал Парк, который потом оформлял обложки всех последующих альбомов Little Feat. – Я только что видел фильм Росселлини о Людовике XIV, и во многом мне это напомнило Голливуд. Ситуация, управляемая кем-то, кто прижал всех к ногтю, держит в тюрьме, чтобы они не покупали дорогую одежду, как-то очень похожа на Голливуд. Единственное, чего не доставало – это надпись «Голливуд», которую я хотел поместить на заднем плане. Но я подумал, что она там была бы не к месту. Но у меня был шанс сделать это позже на The Last Record Album.»
При близком рассмотрении обложки заметен Мик Джеггер, одетый под «Мальчика в голубом» Гейнсборо (Парка вдохновил фильм “Performance”).