"Фоно, - оно, - навсегда !"

(Книгочей @ 27-12-2017 - 20:30)
Композитор Штраус здеся ваще ни при делах !
В смысле, а кто же в основном при делах ? ...

(moishe @ 27-12-2017 - 21:41)
(Книгочей @ 27-12-2017 - 20:30)
Композитор Штраус здеся ваще ни при делах ! В смысле, а кто же в основном при делах ? ... Ясень пень ,что не ты ! Есть некий Юлий на политике, так он хотя бы аргументы приводит. А ты просто п.. шь и не по делу. И собеседника за падло держишь. Короче, гонишь не простой пустой базар, а гнилой !

(Книгочей @ 27-12-2017 - 22:23)
Ясень пень ,что не ты !
А, ну, да, я совсем забыл, куда уж нам до великих композиторов ....

(moishe @ 27-12-2017 - 22:29)
(Книгочей @ 27-12-2017 - 22:23)
Ясень пень ,что не ты ! А, ну, да, я совсем забыл, куда уж нам до великих композиторов ....
Миша, давай не "вставай в позу" ! Ты же видешь, - я пишу от души, которой меня нет, но от сердца, которое у меня есть. И хватит ЗВИДЕТЬ - ЗДЕСЬ И НЕ ПО ДЕЛУ ! Этим ТЫ, что ( ? ), ты хочешь всем чего-то там доказать . Просьба : прикинь, как звучит ФОНО ! Оно ДАРИТ НАДЕЖДУ, блин, для тупых, ( как ты ?! ). Секи, это "Забытые истории:
История — это не то, что было, и даже не то, что осталось. История — это то, что нам рассказали. И про нас с тобой тоже расскажут РАЗНОЕ. Тебе не стыдно ? А мне страшно, если будет притча о ..А на сей момент - это
то всё. Значится думай думалкой, ежели она у тебя есть. К сему :

"Забацаю" в честь наступающего года одну вещь : Above & Beyond - You got to go (Kebu remix)

(Книгочей @ 01-01-2018 - 00:24)
"Забацаю" в честь наступающего года одну вещь
с днем рожденья йопта:

И орган, хотя и не фоно, но навсегда ! В городе Лудза, Латвия, реконструируют старинный орган, найденный в Петродворце : "..На балконе внутри храма можно увидеть уже установленные стенки органа. Реставрационные работы тут длятся уже три года, и теперь собрать из кучи деталей музыкальный инструмент пытается мастер SIA Ērģeļu darbnīca Алвис Мелбардис.
История этого органа весьма пёстрая: он был построен в Петродворце в 1864 году, а в начале ХХ века, когда изменилась мода, был перевезен в Резекне. Там, в свою очередь, в нем при установке кое-что поменяли. А вообще трудно понять, какой была судьба органа – в 2000 году его демонтировали безо всякой документации, говорит реставратор.
Работу замедляет не только отсутствие чертежей. Дело в том, что почти 15 лет детали инструмента пролежали в совершенно неподходящих условиях, в сыром гараже. Итог – и визуальные, и технические повреждения. Мелбардис отметил: кто-то еще и сгрузил их так, что более уязвимые и тонкие детали оказались внизу, а тяжелые навалили на них сверху. Конструировать на новом месте инструмент придется немного иначе – лудзенский церковный балкон поменьше резекненского.
Статус охраняемого государством памятника культуры орган получил лишь в прошлом году, когда выяснилось, что на сегодня он – возможно, вообще единственный сохранившийся образец петербургской традиции конца XIX века, в Латвии такие инструменты изначально были мало представлены. Выделяется и своеобразный почерк мастера, создавшего инструмент.
«Проспект сделан в неоготическом стиле, что для того времени очень характерно. Там, очевидно, была такая темная морилка, чтобы выглядело как темный дуб, хотя проспект сделан из сосны. Виндлада (резервуар для сжатого воздуха. – Прим. ред.) типа «шлейфлада», это самая популярная в то время система. И в наши дни она снова признана лучшей», - поделился Мелбардис.
В реставрацию органа вложено 42 тыс. евро. Но чтобы он зазвучал, требуется еще долгая, масштабная и кропотливая работа. Тем не менее, она того стоит: качество звучания старинных органов куда выше, чем у современных дигитальных..." - https://rus.lsm.lv/statja/kultura/kultura/v...dvorce.a262719/ А впереди ещё Рождество у православных и органная музыка будет уместна :

И хотя по времени Рождество у всех христиан редко совпадает, но это не мешает вместе наслаждаться музыкой : "«МУЗЫКА РОЖДЕСТВА: Орган и дудук» - Одна из самых необычных программ фестиваля. Накануне православного Рождества в лютеранском соборе встречаются две традиции – восточного и западного христианства, два инструмента – академический орган и народный дудук. На перекрестке культур и обычаев традиционные образы обретают новое звучание и позволяют глубже понять священный смысл одного из главных праздников христианского мира. В этой уникальной программе объединились греческие рождественские тропари, армянские песнопения, английские кэрол и шедевры европейской органной музыки. Армянский пастушеский наигрыш, американская рождественская песня, тропарь знаменного распева, маленький органный шедевр англичанина Уильяма Бёрда и затейливая пьеса француза Николя для Гриньи – что может их объединять?
В православный Рождественский сочельник в лютеранском Кафедральном соборе святых Петра и Павла сойдутся Восток и Запад. На этом перекрестке культур встретятся традиции разных стран и эпох – древних, неразрывно спаянных с многовековой национальной культурой своих стран, и нового времени, где культура и религия оказываются тесно переплетены.
И тогда оказывается, что Восток и Запад не так далеки друг от друга. Что восточные напевы (не важно, средневековые или родившиеся в ХХ веке) гармонируют с рождественскими мелодиями Западной Европы, что большой многозвучный орган прекрасно звучит в дуэте с дудуком. А та разница, которая существует между культурами, религиями и народами, лишь подчеркивает своеобразие и прелесть каждой традиции. Приходите, чтобы убедиться в этом и встретить православное Рождество под ликующие рождественские мелодии со всего мира!
Василий Коростелев – музыкант и актер, артист ансамбля древнерусской духовной музыки «Сирин». Владеет рядом музыкальных инструментов, в том числе дудук, сринг, тверской рожок. В качестве дудукиста его можно услышать как на европейских фестивалях, так и в джаз-клубах Москвы. В качестве вокалиста сотрудничал с известными музыкантами и ансамблями: Т. Курентзис, Т. Гринденко, Р. Якобс, хор «Questa musica» и др. Принимал участие в мировых премьерах сочинений Д. Курляндского, Б. Филановского, М. Наймана, А. Сюмака, Ф. Эрсана, В. Мартынова, В. Николаева, С. Невского и др. Приглашенный солист ГАБТ России.
Даниэль Сальватор – окончил Мадридскую Королевскую Консерваторию, совершенствовал мастерство на мастер-классах ведущих органистов в Италии, Франции и Испании. Органист Мадридского архиепископства и Папской Базилики Мадрида. Активно концертирует по всей Испании, выступает в Париже, Антверпене, Венеции, Риге, Ватикане и т.д. Член Совета Королевской Консерватории Мадрида (2009-2012). Преподает класс органа, истории музыки и полифонии в престижном колледже «Mater Salvatoris» (Мадрид). Ведет авторскую программу об истории музыки на радио..." - https://collegiummusicum.ru/concerts/event/...r_event/6623906 Это в стольном граде и все смогут посетить эти концерты. Поэтому, предлагаю вот это :

Royal organ. Christmas tunes. Mary christmas !

(Книгочей @ 15-12-2017 - 11:05)
В многосерийном телевизионном фильме "Семнадцать мгновений весны" пастор Шлаг чинит орган в церкви ( см. фото ). Эта церковь, конечно, не в Германии, а Рижская евангелически-лютеранская церковь св. Павла на улице А. Деглава, 1. В этом же фильме пастор Шлаг и Штирлиц ходят по улицам Берлина и Берна, а на самом деле в городе Риге. Причём, рядом с Домской площадью, где расположен самый знаменитый орган Советского Союза и один самых известных в Европе и мире,

скрытый текст

который находится в Домском соборе - по латышски Rīgas Doms, а по немецки Dom zu Riga от латинского «Domus Dei», «Дом Бога» и «D.О.М.» - это сокращение от Deo Optimo Maximo, «Всеблагому Величайшему Богу». Данный орган не самый первый и установлен в 1883—1884 годах и был изготовлен фирмой «E.F.Walcker & Co» из города Людвигсбург. Он заменил прежний инструмент, работавший с конца XVI века, который неоднократно перестраивался и расширялся. Изменения касались не только механики и труб, но и проспекта органа, его декора и цвета корпуса, поэтому в декоративной резьбе присутствуют детали стилей маньеризм, барокко и рококо. Его размеры впечатляют : он высотой в 25 метров и включает в себя 6 768 труб, ( а по другим сведениям даже 6 718 ! ), металлических и деревянных, длиной от 13 мм до 10 м. Орган имеет четыре клавиатуры для рук и одну для ног — педаль. На большом пульте — 124 регистра и 47 рычагов для включения различных вспомогательных механизмов. С малого пульта органа, находящегося на нижнем балконе, можно играть на 25 регистрах. Воздух подается при помощи шести мехов. Самый большой из них имеет размеры 2,5 × 6 м. На момент постройки орган Домского собора являлся крупнейшим в мире ! Огромную художественную ценность представляет проспект — фасад органа, центральная часть которого сохранила декор от инструмента конца XVI века. Большая часть декоративной резьбы относится к 1599—1601 годам изготовления и выполнена мастером Якобом Раабом в стиле маньеризм или раннего барокко. Трубы проспекта сохранились от прежнего инструмента и давно не звучат. Новый инструмент Валькера был возведён за старинным корпусом и не соприкасается с ним. Большой орган Домского собора считается одним из важнейших памятников немецкого органного романтизма в Европе. По своим габаритам, конструкциям и красоте интонировки, хотя и не по числу труб, он по-прежнему остаётся самым большим органом всего Балтийского региона и бывшего СССР. В 1981—1984 годах голландская фирма «Flentrop Orgelbouw Zaandam» выполнила реставрацию органа. А произведения для органа Домского собора писали, в числе прочих, и такие известные композиторы, как Франц Лист и Макс Регер.

Посмотрим фото "органа в церкви пастора Шлага", а слушать лучше орган Домского собора...
"..а слушать лучше орган Домского собора..." - это я ошибался ! Важен не только инструмент, но и исполнитель ! И сама жизнь опровергает моё ошибочное утверждение, а подтверждает другое : "Концертом «Русское трио» продолжилась серия музыкальных выступлений в рижской церкви св. Павла, что на Аугуста Деглава, 1 (самый конец улицы Авоту). Кстати, это та самая церковь, в которой «служил» пастор Шлаг из культового сериала «Семнадцать мгновений весны». Кстати, «Не бойтесь мечтать! Не бойтесь ставить цели!» - призвала всех органистка и музыковед Елена Привалова-Эпштейн в эфире программы "Зеленая лампа" на радио Baltkom. Сама она выросла в Оренбурге, городе, где нет органа. Органной музыкой начала заниматься в 21 год, уже в Москве. Так получилось, что жизнь Елены во многом – иллюстрация фразы «Мечты сбываются». Орган она называет инструментом своей судьбы. И это в самом деле так..." - далее на : https://www.mixnews.lv/ru/zelenaja-lampa/ne...vse-sbyvaetsya/ Но, эти слова стоит выделить особо : "Сейчас она с семьей живет в Риге, проводит органные вечера в церкви Св. Павла. И очень счастлива от того, что Латвия – это “органная Мекка”: в Риге – около 30 органов, а всего в стране – около 300, в том числе уникальные, старинные. Может ли музыка лечить человека? Елена уверена, что – да. Не случайно в Санкт-Петербурге еще в 19 веке в известных медицинских клиниках были установлены органы. Там играли специальные концерты, а те, кто не мог ходить, прослушивали музыку по телефону. “Орган своими вибрациями лечит душу и тело. Когда человек приходит слушать орган, он дышит им. Потому что стены, пол – все вибрирует. Мне кажется, нет ни одного другого инструмента, который так влиял бы на человека”, - считает Елена Привалова-Эпштейн.
Музыка действует по-разному. Например, Моцарт вызывает чувство радости, музыка Баха приподнимает тебя вверх... Важно то, что ты слушаешь и кто играет, потому что интерпретатор всегда вкладывает свое. “Нам помогает то, что мы играем в церкви. Это не сравнить с концертными площадками. Как будто ты играешь не один, а тебе кто-то помогает. Будто ангел стоит рядом”, - призналась органистка."(с). К сему : «Если Бах — Бог, то Мендельсон — его пророк», говорили современники Феликса Мендельсона и были совершенно правы. Мендельсон заново открыл для современников наследие Баха, возродил величие органа и проложил путь к удивительным звуковым открытиям органной музыки XIX века. Главная органистка рижской церкви святого Павла Елена Привалова-Эпштейн исполнит шедевры двух великих немецких мастеров, ставших воплощением органного Барокко и Романтизма." - https://muzkarta.info/afisha/bakh-i-mendelson Видео с Еленой Приваловой мне найти не удалось, но и Елена Паникова тоже хороша : Ф.МЕНДЕЛЬСОН Прелюдия и фуга до минор. Исполняет Е.ПАНИКОВА

"Многим может показаться, что играть на фортепиано не так уже и трудно, но достичь мастерства дано не всем. Чтобы стать талантливым пианистом, необходимо много тренироваться, обладать ловкостью и иметь хорошую координацию, на что уходит много лет. Не стоит забывать, что фортепиано - это могущественный инструмент, который не имеет себе равных по влиянию на человеческие эмоции. Сочетание звука, исходящего от струн, и логического порядка при нажатии на клавиши обеспечивают фортепиано превосходство над другими инструментами. Если бы не был создан этот уникальный инструмент, то не было бы таких выдающихся произведений, как «Прелюдия №5» Сергея Рахманинова, «Соната №28» Людвига ван Бетховена и «Концерт №1» Петра Ильича Чайковского. Если бы они были исполнены на других инструментах, то не звучали бы так величественно..." - далее и подробнее см. в этом источнике : https://www.novate.ru/blogs/100914/27661/ Кстати, в этом списке есть совем не шикарное фортепиано, на котором Джон Леннон сочинил мелодию к песне “Imagine”! В 1970 году он купил его для своей жены в подарок за 2.456 долларов. Позже его купил поп-звезда Джордж Майкл за 2,37 млн. долларов. Он сказал сказал, что оно стоит каждого цента, отданного владельцу. Новый владелец инструмента отправил его как экспонат в музей ансамбля «Битлз» в Ливерпуле для всеобщего обозрения. Ведь, фоно не только навсегда, но для всех...

Есть "Рояль в кустах" : музыка летних улиц...

.. есть "Роя́ль в куста́х — это русское идиоматическое выражение, означающее явно заранее подготовленный экспромт, либо ненатуральный, искусственный поворот сюжета художественного произведения, представляемый автором как случайность."(с), а ещё есть "пианино в дереве", вернее, "дерево в фортепьяно"...

"10 современных композиторов, которых стоит послушать : "Лайфхакер" собрал для вас плейлисты из музыки десяти отменных композиторов наших дней: от Эйнауди и Марради до Хисаиси и О’Хэллорана. Среди этих мелодий найдётся мотив под любое настроение: романтичное, позитивное или тоскливое, чтобы расслабиться и ни о чём не думать или, наоборот, собраться с мыслями..." - https://lifehacker.ru/2017/05/16/10-sovreme...x-kompozitorov/ Начнём по порядку. Итак, Людовико Эйнауди Primavera - Piano Solo by MarcsPiano :

"Opening" from "Glassworks" music by [bPhilip Glass[/b - Rafael Zacher (piano)

(продолжение последует...)

Макс Рихтер - Автор множества саундтреков, лучший кинокомпозитор 2008 года по версии Европейской киноакадемии и постминималист. Max Richter - Embers :

Джованни Марради - Этот создатель инструментальной музыки из Италии не связан с нашумевшим кино, но и без того известен как композитор, виртуоз и опытный преподаватель игры на фортепиано.

(продолжение последует...)

"Ханс Циммерман - это известный кинокомпозитор создал музыкальное сопровождение для множества кассовых фильмов и мультиков, среди которых «Гладиатор», «Пёрл-Харбор», «Начало», «Шерлок Холмс», «Интерстеллар», «Мадагаскар», «Король лев». Его звезда красуется на голливудской «Аллее славы», а на его полочке стоят «Оскар», «Грэмми» и «Золотой глобус». Музыка Циммера такая же разная, как и эти фильмы, но независимо от тональности она берёт за живое..."(с). Hans Zimmer - Time (Inception)

"Хисаиси — один из самых известных японских композиторов, получивший четыре награды Японской киноакадемии за лучшую музыку к фильму. Он прославился благодаря написанию саундтрека к аниме Хаяо Миядзаки «Навсикая из долины ветров». Если вы поклонник творений студии «Гибли» или лент Такеши Китано, то наверняка восхищаетесь музыкой Хисаиси. Она по большей части лёгкая и светлая."(с). One Summer's Day - Spirited Away

(продолжение последует...)

Олафур Арнальдс - исландский мультиинструменталист из совсем "немузыкальной" страны, но потомок викингов-норманнов под стать свои предкам и суровой проироде своей страны : "музыка Арнальдса напоминает суровый ветер на пустынном морском берегу".. The Final Chapterиз сериала «Убийство на пляже».

Yiruma - самые известные произведения Ли Ру Ма — Kiss the Rain и River Flows in You. Корейский нью-эйдж-композитор и пианист пишет популярную классику, понятную слушателю на любом континенте, с любым музыкальным вкусом и образованием. Его лёгкие и чувственные мелодии для многих стали началом любви к фортепианной музыке.. Kiss The Rain
Yiruma

Вот так фоно ! Всем фоно фоно - это Kebu - Perplexagon Part 3 (Live @ Assembly 2016)

Дастин О’Хэллоран - это американский композитор, который не имеет музыкального образования, но при этом пишет приятнейшую и достаточно востребованную музыку. Мелодии О’Хэллорана использовались в Top Gear и нескольких фильмах. Пожалуй, самый удачный альбом саундтреков получился к мелодраме «Как сумасшедший». Opus 26 (From the movie Like Crazy)/Dustin O'Halloran

Роберто Каччапалья - этот композитор и пианист знает толк и в искусстве дирижирования, и в том, как создавать электронную музыку. Но основное его поприще — современная классика. Каччапалья записал множество альбомов, три из них — с Королевским филармоническим оркестром. Его музыка льётся как вода, под неё отлично получится расслабиться.. The Future (Official Music Video)

..Если вы любите эпичную музыку из фильмов, добавьте в свой плейлист Клауса Бадельта, совместно с Циммером работавшего над «Пиратами Карибского моря». Также нельзя упустить Яна Качмарека, Александра Деспла, Говарда Шора и Джона Уильямса — нужно писать отдельный материал, чтобы перечислить все их работы, заслуги и награды.
Если хотите ещё вкусной неоклассики, обратите внимание на Нильса Фрама и Сильвена Шово.
Если вам не хватает позитива, вспомните создателя саундтрека к «Амели» Яна Тьерсена или откройте для себя японского композитора Тэммона: он пишет воздушные, сказочные мелодии..." - https://lifehacker.ru/2017/05/16/10-sovreme...x-kompozitorov/ И, конечно, есть ещё немало прекрасных пианистов - композиторов и исполнителей. А ещё есть необычные инструменты. Например, вот этот :

Это Wintergatan - Marble Machine (music instrument using 2000 marbles). И если кто-то спросит, - "какое он имеет отношение к фоно, то я отвечу, что "весьма отдалённое, но тем он и интересен"...

Для души и под настроение :

Для общего понимания : "Пианисты – это музыканты, специализирующиеся на фортепианном исполнении музыкальных произведений. Конечно, этот небольшой обзор неполный и спорный, но общее представление для обывателя он даёт. А лучше, наверное, увидеть и услышать : "The Art Of Piano Great Pianists Of The 20Th Century." Почти два часа, поэтому ищите сами. К сему : А, это уже 21 век, но музыка из 20-го - "Пианист рекордсмен Бэнс Питер, выпускник музыкального колледжа Беркли в Бостоне, попавший в Книгу рекордов Гиннеса как самый быстрый пианист в мире, исполнил кавер-версии песен Майкла Джексона «Bad» и «Smooth Criminal».
Источник\youtube\saytyi biz

(Книгочей @ 06-04-2018 - 22:08)
Пианисты – это музыканты, специализирующиеся на фортепианном исполнении музыкальных произведений. Интересен тот факт, что для профессии пианиста особенно важно начать заниматься музыкой в очень раннем возрасте, около трех-четырех лет. Тогда формируется «широкая» форма ладони, которая в будущем помогает виртуозно играть. "Ланг Ланг - талант нашего времени и виртуоз. Он родился в г. Шэньян, КНР, и имеет маньчжурские корни. Его отец, - Лан Гожэнь, - музыкант ( эрху* ). В двухлетнем возрасте Лан Лан увидел эпизод The Cat Concerto из серии мультфильмов «Том и Джерри», в котором звучала Венгерская рапсодия №2 Ференца Листа. По словам Лан Лана, это был его первый контакт с западной музыкой, после которого у него возникло желание научиться игре на фортепиано. Начав обучение в возрасте трёх лет, в пять лет Лан занял первое место на фортепианном конкурсе в Шэньяне и тогда же дал свой первый сольный концерт..."(с). *Эрху - это старинный китайский струнный смычковый инструмент, оригинальная двуструнная скрипка с металлическими струнами. Фирма Steinway впервые в своей истории назвала именем артиста одну из новых моделей, специально предназначенную для обучения — “The Lang Lang Piano”, и представила ее в Китае. "Ланг Ланг : я вырос на русской школе :

Австрийский композитор Вольфганг Амадей Моцарт (Wolfgang Amadeus Mozart) написал несколько сотен музыкальных произведений, но самая популярная и любимая народами разных стран и, в т.ч. и моя, мелодия Моцарта - это «Турецкий марш».

А большое выступление Ланг Ланга см. здесь : "Концерт в Москве. Трансляция из к/з им. П.И.Чайковского." - https://www.youtube.com/watch?v=MaFuBGzK6NY

Дети - это наше ВСЁ ! А не только Будущее. К сему : "К.ЧЕРНИ ЭТЮД - 21 Девочка 6 лет,не зная нот,ей показали куда нажимать."

Не знаю, как вы, а я этому верю...