Моё SGV

это хоть и не портрет.но всё одно уже ближе к портрету))))
вот нарисовал Киску!




а по этой ссылке можно посмотреть анимашку.с тойже киской
https://flashcards.territory.ru/vec/v.php?i=063308

классный тигр
кстати..... я не знала что ты на Открытках сидишь)))
я там тоже раньше сидела, мой ник там мари

(МАРИ @ 25.09.2006 - время: 20:54) я там тоже раньше сидела, мой ник там мари
я знаю.
я видел твои работы.
я там не так давно.но вобщем интересно.много новых работ .каждый день.
а вообще я не только там )))))))
я стараюсь бывать там где есть что то интересное относящееся к живописи и рисунку.

Что то у нас давно не выставляли работы маслом.
вчера намалевал.что б руки не забыли как краску нужно смешивать на холсте

Потрясающее море! Прямо как настоящее.

А мне Домик очень понравился...и Тигра...и море...
Оно, почему-то, мне Юрский период напоминает или плиоцен... Чистотой и прозрачностью, наверно... Такое ощущение, что сейчас ихтиозавр вынырнет...Здорово! Я "Море" себе на рабочий стол посадила....

Сегодня встретил забавную фотку.японцы фоткают щенков и котят.но так что пропорции не совсем правильные.мне захотелось нарисовать этого смешного щенка.так что на пропорции не обращайте внимания.

Всё ,это последний рисунок.больше не буду выкладывать.(на этой неделе))))

сегодня нарисовал.
чего то мало стало живой графики.всё больше компьюторная.
вот я и нарисовал такой шуточный натюрмортик.

назвал я его не дадим в обиду карандаш

конечно не дадим !!!!
только живые рисунки ! и ничего больше

sgv слушай, а ты не думал о создании собственного сайта ?
работ-то много уже.

СГВ, очень хорошие рисунки. У меня самой терпения не хватает на такую проработку. Правда, на мой взгляд, необязательно везде тщательно прорабатывать. Нас всегда учили для передачи глубины пространства дальние предметы прорабатывать меньше, делать их почти плоскими и списывать контуры. Почти как у тебя провод мышки. Так же можно и с рябиной - подчеркивать только отдельные ягоды и листья. Те, что ближе к зрителю.
Извини, если что, без обид. Люблю покритиковать . Моя слабость...

(sgv @ 28.09.2006 - время: 20:43) ты рассказала много интересного.а где ты училась рисовать?
ты знаешь я рябинку рисовал с натуры.и видел все её части очень чётко.
по тому и пытался проработать все её части.но как раз терпения и не хватила.
было бы терпение я бы её ещё более тщательней проработал.
то что провод уходит как бы в туман.это же не верно так не бывает.
мне нравится реальная живопись и такой же рисунок.

но я понел что ты мне говорила.и как нибудь попробую нарисовать именно так как ты сказала.
Художка, в универе учусь. Сплошным реализмом-академизмом как раз и занимаюсь.
Когда ты смотришь на предмет (ту же рябину), даже если он близко, все равно сосредотачиваешь взгляд на какой-то его части, а остальное видно не так отчетливо. Когда ты рисуешь, ты переводишь взгляд с одной части предмета на другую и прорисовываешь все очень тщательно, получается как бы не единый взгляд на предмет. Не знаю даже, как объяснить, но надеюсь, ты поймешь, что я хочу сказать.

Когда пишешь портрет, ты находишься от натуры на довольно почтительном расстоянии, что позволяет тебе видеть лицо целиком. Но даже при написании портрета делают акцент на каких-то отдельных частях лица (глаза или губы, например). Необязательно делать все остальное размытым, достаточно нарисовать менее контрастно. В общем в той части рисунка, на которую ты хочешь обратить внимание зрителя в первую очередь (композиционный центр - не путать с геометрическим) можно делать более резкие тоновые контрасты. В живописи - цветовые и тоновые, ну и т.д.
Вот, например этот учебный рисунок. Обрати внимание, как проработаны некоторые части тела. Возьмем, отдельно правую кисть руки. Большой и указательный пальцы проработаны тщательно и контрастно, остальные - обобщенно, что помогает созданию иллюзии глубины. Так же и все остальное.

(sgv @ 28.09.2006 - время: 22:44)

скажи а что ты знаешь про такую интересную вещь как ЛЕССИРОВКА?
очень хочу научиться этой технике.

по поводу рисунка.учебного.
может по тому он и учебный что не всё прорисованно.
Лессировка - техника в масляной живописи, при которой холст покрывается тонкими, полупрозрачными слоями краски. Минимум краски - максимум разбавителя. Старые мастера писали часто с подмалевка гризайлью (с объемом и прочим), а затем, после его высыхания покрывали картины цветными лессировочными слоями. "Джоконда" была написана именно в технике лессировки.

Рисунок учебный потому что нарисован во время учебы учебном заведении на занятиях.Вот ссылка на сайт.

(sgv @ 28.09.2006 - время: 22:44) на пейзажах я делаю так как ты говорила.я совсем дальниие обьекты прорисовываю не так тщательно.иногда даже условно
И правильно, в пейзажах это особенно важно. Воздушная перспектива рулит!!!
Вот я, блин, наумничала тут. Простите меня!..

да то что это техника такая я знаю.
я спрашивал про то что ты сама ей владеешь.можешь мне всё подробно рассказать что и как.мне очень хочется научиться этой технике.
с её помощью можно писать такие красивые картины.

за сайт огромное спасибо!!
рисунки там просто класс.я очень люблю академический рисунок.
потом почитаю что там пишут.

ну вобщем я много интересного узнал.Спасибо тебе!!!!

(sgv @ 28.09.2006 - время: 22:44) я учился рисовать по старым голандам.а у них там нет такого чтоб какая то деталь была менее существенной а какая то более.мне кажется так и нужно передовать изображение.не концентрировать внимание на какомто одном предмете(пусть и очень важном)
Я говорю, не о концентрации на предмете, а о передаче глубины и объема. Вот на этом голландском натюрморте металлическая чаша (в центре). Узорчик на удаленной от зрителя части прописан не так тщательно. И кусок мяса тоже списан в удаленной части. Из таких мелочей создается впечатление глубины на картине.

(sgv @ 28.09.2006 - время: 23:10) я спрашивал про то что ты сама ей владеешь.можешь мне всё подробно рассказать что и как.мне очень хочется научиться этой технике.
с её помощью можно писать такие красивые картины.
А что именно рассказать? Мне эта техника по принципу акварель напоминает.

(sgv @ 28.09.2006 - время: 23:35) ну с передачей глубины и обьёма я не спорю.
на том кусочке мяса ещё и плохое освещение.
по этому его и не рисуют так чётко как остальные предметы

если ты говоришь про то что у любого придмета есть ближняя сторона и дальняя(которая по идее должна быть хуже видна)это я понимаю.
но передать обьём и глубину можно и цветом и штрихом.
можно взять обычный шар.и нарисовать его с помощью цвета или штриха .
и он будет казаться обьёмным.
я так думаю.
Насчет плохого освещения - согласна, но я на 99% уверена, что контур этого куска художник видел очень отчетливо (дыма то, наверное у него в мастерской не было), а написал он его размыто.
Насчет шара - конечно будет объем, не спорю. А если кроме шара есть и другие предметы, ближе расположенные, то списанность контура шара только поможет показать, что шар находится дальше. Если контур будет четко заметен, то шар, скорее всего, будет "лезть вперед" - а оно надо?

(sgv @ 28.09.2006 - время: 23:43) от самого начала до самого прменения как ты это делаешь.
вот дапустим тотже обьём можно усилить с помощью лессировки.
так вот мне интересно как.
что я должен сначало нарисовать скажем кувшин.
а потом сверху начать его лессировать .или как то ещё.
я просто хочу понять как это делается.
желательно на примере.
тоесть взять тот же кувшин и рссказать с самого начала как ты его будешь рисовать.
мне нужно понять с чего начинать.
посмотреть бы разок .я бы сразу понел что и как.
Я целенаправленно в технике лессировки не писала. Но часто делаю так: в подмалевке пастозно кладу локальный цвет предмета, не заморачиваясь на объеме. После высыхания на палитре набираю нужный темные цвета и полупрозрачными слоями прописываю тень (или свет светлым тоном с белилами (кстати, цинковые белила менее кроющие, чем титановые)). Локальный цвет соединяется с нанесенным. Тут нужен определенный навык, что бы предугадать, какой цвет получится в итоге. Т.к. слои тонкие - они сохнут очень быстро. За один сеанс их можно нанести довольно много. В общем, основная фишка здесь - прозрачность, которую можно регулировать количеством разбавителя.

Насчет кистей - это кому как нравится. Я почти все щетиной пишу, но думаю, лучше взять кисти помягче - синтетику, например.