Пластов Аркадий Александрович
42-Й
moderator
3/15/2016, 1:18:52 AM
Пластов Аркадий Александрович (1893-1972)– художник, биография и творчество которого не могут остаться незамеченными в истории искусства периода 20 века. Еще при жизни он стал членом Академии Художеств, был признан народным художником СССР и отмечен множеством наград.
Жизнь колхозной деревин, ее труд и быт, горе и радости на протяжении долгих лет составляли содержание творчества художника .
Сенокос. 1945 год. (холст масло)
"...Я, когда писал эту картину, всё думал: ну, теперь, радуйся, брат,каждому листочку радуйся -смерть кончилась, началась жизнь. Лето 1945 года преиобильно травами и цветами в рост человека, ряд при косьбе надо было брать в два раза Уже обычного, а то, где место было поплотнее, и косу бы не протащить и вал скошенных цветов не просушить. А ко всему тому косецпошел иной: нараду с двужильными мужиками-стариками вставали в ряд подростки, девчата, бабы. Ничего не поделаешь - война, Кто покрепче, был в армии. Но несказанно прекрасное солнце, изумруд и серебро листвы, красавицы берёзы, кукование кукушек, посвисты птиц и ароматы трав и цветов - всего этого было в преизбытке."
из воспоминаний автора. (с)
Жизнь колхозной деревин, ее труд и быт, горе и радости на протяжении долгих лет составляли содержание творчества художника .
Всего фото в этом сете: 3. Нажмите для просмотра.
Сенокос. 1945 год. (холст масло)
"...Я, когда писал эту картину, всё думал: ну, теперь, радуйся, брат,каждому листочку радуйся -смерть кончилась, началась жизнь. Лето 1945 года преиобильно травами и цветами в рост человека, ряд при косьбе надо было брать в два раза Уже обычного, а то, где место было поплотнее, и косу бы не протащить и вал скошенных цветов не просушить. А ко всему тому косецпошел иной: нараду с двужильными мужиками-стариками вставали в ряд подростки, девчата, бабы. Ничего не поделаешь - война, Кто покрепче, был в армии. Но несказанно прекрасное солнце, изумруд и серебро листвы, красавицы берёзы, кукование кукушек, посвисты птиц и ароматы трав и цветов - всего этого было в преизбытке."
из воспоминаний автора. (с)
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
moderator
3/15/2016, 1:25:56 AM
Родился будущий художник в деревне Прислониха (сейчас – территория Ульяновской области), в январе 1893 года, в небогатой семье. Его отец – деревенский книгочей, а дед – местный иконописец. Маленький Аркадий даже не думает о карьере живописца. Родители видят в нем будущего священника, и пытаются сделать все, чтобы дать сыну должное образование. И вот, после трех классов образования, полученного в сельской школе, десятилетнего парня принимают на обучение в Симбирское духовное училище. Там он учится там 5 лет, после чего поступает в духовную семинарию, где намерен продолжить обучение.
Но, в 1908 году, Пластов понимает, что его призвание в другом. Весной он наблюдает за работой иконописцев, работающих над росписью деревенской церкви, и это оставляет неизгладимое впечатление. Аркадий твердо решил: что он станет именно художником, чего бы это ни стоило.
Жатва.1945 год. холст, масло.
Но, в 1908 году, Пластов понимает, что его призвание в другом. Весной он наблюдает за работой иконописцев, работающих над росписью деревенской церкви, и это оставляет неизгладимое впечатление. Аркадий твердо решил: что он станет именно художником, чего бы это ни стоило.
Жатва.1945 год. холст, масло.
скрытый текст
Пластов, в своих картинах достаточно часто обращается именно к крестьянским мотивам Руси, именно к той, которая уже никогда не вернется и уже давно канула в лету. В полотне под названием «Жатва» мастер искусно показывает тот момент, когда вся семья уселась отдохнуть. В это время они уже скосили всю пшеницу и отложили косы в сторону, стога и снопы уже готовы и поэтому вдалеке можно заметить, как крестьяне уже начали увозить их.
Вся семья поработала на славу, начиная от самого молодого и заканчивая самым старым дедушкой, поэтому они все дружно взяли в руки ложки и готовятся отужинать. Стоит отметить, что художник очень придирчив к деталям и поэтому изображает в руках одного из мальчика кувшин, с которого он по всей видимости пьет молоко, в таком кувшине, оно не греется и держит оптимальную температур долгое время. За всем этим действием смиренно наблюдает беспородная собака, в надежде на то, что ему что-нибудь перепадет с крестьянского «стола».
Несмотря на то, что в то время все ходили босиком, художник опять уделяя внимание деталям, делает акцент на обувь старика, так как без особых проблем можно поколоть себе ноги. Естественно самым ярким и колоритным образом картины остается старик, он с бородой и густыми непричесанными волосами, держит одной рукой краюху хлеба, а в другой ложка из древа, которой он скорее всего черпает суп.
Весь наряд старика очень прост и состоит из штанов, да рубахи синего цвета. Дети также не отличаются разнообразием гардероба, но ни это центр картины и ее мысль, главное, это огромное поле, которое раскинулось вокруг них.
Эта картина предоставляет своему зрителю, радостное, чистое и светлое чувство той давно ушедшей поры, на фоне красивейших бескрайних просторов Руси. Именно такие эмоции и старался воплотить художник в картину, и это у него отлично получилось.
Вся семья поработала на славу, начиная от самого молодого и заканчивая самым старым дедушкой, поэтому они все дружно взяли в руки ложки и готовятся отужинать. Стоит отметить, что художник очень придирчив к деталям и поэтому изображает в руках одного из мальчика кувшин, с которого он по всей видимости пьет молоко, в таком кувшине, оно не греется и держит оптимальную температур долгое время. За всем этим действием смиренно наблюдает беспородная собака, в надежде на то, что ему что-нибудь перепадет с крестьянского «стола».
Несмотря на то, что в то время все ходили босиком, художник опять уделяя внимание деталям, делает акцент на обувь старика, так как без особых проблем можно поколоть себе ноги. Естественно самым ярким и колоритным образом картины остается старик, он с бородой и густыми непричесанными волосами, держит одной рукой краюху хлеба, а в другой ложка из древа, которой он скорее всего черпает суп.
Весь наряд старика очень прост и состоит из штанов, да рубахи синего цвета. Дети также не отличаются разнообразием гардероба, но ни это центр картины и ее мысль, главное, это огромное поле, которое раскинулось вокруг них.
Эта картина предоставляет своему зрителю, радостное, чистое и светлое чувство той давно ушедшей поры, на фоне красивейших бескрайних просторов Руси. Именно такие эмоции и старался воплотить художник в картину, и это у него отлично получилось.
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
moderator
3/15/2016, 1:34:45 AM
И вот, в 1912 году юноша уезжает в Москву, чтобы получить там художественное образование. Два года он учится в Строгановском училище, после чего пытается поступить в МУЖВЗ, но на отделение живописи ему попасть не удается. Поэтому, до 1917 года Аркадий вынужден обучаться в скульптурном отделении. Но, он ходит на занятия к Архипову, Корину и Степанову, где обучается изобразительному искусству.
В 1917 году Пластов возвращается в родные края, где и начинает практиковаться как живописец. Он работает с натуры, рисуя в основном односельчан. Художник даже создает целый цикл картин, посвященный крестьянскому быту, получивший название «Житье-бытье». Но, Пластов Аркадий Александрович – художник, биография и творчество должны пережить перерождение.
В 1931 году случается пожар, и дом Пластова сгорает дотла. Все работы, которые он успел написать, уничтожены: не уцелел ни один этюд, ни один эскиз. Фактически, художнику, которому исполнилось почти сорок лет, приходится начинать работу с нуля. Но художник не отчаивается, и снова берется за кисть. Он оставляет полевые работы, полностью окунувшись в живопись.
Первый снег. 1946 год, холст масло.
В 1917 году Пластов возвращается в родные края, где и начинает практиковаться как живописец. Он работает с натуры, рисуя в основном односельчан. Художник даже создает целый цикл картин, посвященный крестьянскому быту, получивший название «Житье-бытье». Но, Пластов Аркадий Александрович – художник, биография и творчество должны пережить перерождение.
В 1931 году случается пожар, и дом Пластова сгорает дотла. Все работы, которые он успел написать, уничтожены: не уцелел ни один этюд, ни один эскиз. Фактически, художнику, которому исполнилось почти сорок лет, приходится начинать работу с нуля. Но художник не отчаивается, и снова берется за кисть. Он оставляет полевые работы, полностью окунувшись в живопись.
Первый снег. 1946 год, холст масло.
скрытый текст
А. Пластов очень любил деревню, сельскую жизнь и простых людей, и именно этому он посвятил многие свои работы. Одной из них является хорошо знакомая многим картина «Первый снег». На этом полотне мы видим зарисовку из крестьянской жизни: деревенский дом, палисадник, старая высокая береза, замерзшая лужица, ворона, а вдали другие избы.
На улице идет снег и, судя по тому, что уже вся земля покрыта мягким белоснежным ковром, идет уже долгое время. На порог дома вышли двое ребятишек: маленький мальчик и девочка чуть постарше – видимо, брат и сестра. Детишки застыли на месте, пораженные этим великолепным и, наверное, долгожданным зрелищем – первым снегом. Они заворожено взирают на то, как в воздухе в медленном вальсе плавно кружатся тысячи снежинок. На лицах ребят счастливые улыбки — такие, какие могут быть только у детей, не утративших способность радоваться приятным мелочам и красоте окружающего мира. Их невинные чистые души словно гармонируют с ослепительной белизной свежего снега.
Скорее всего, ребята увидели снег в окошко, а потом, второпях одевшись, выбежали на улицу, чтобы полюбоваться этой красотой. Девочка накинула на себя желтый шерстяной платок поверх платьица, а ее брат оделся чуть теплее – в пальто и шапку. На ногах у детей валенки. Снежинки нежно касаются их разрумянившихся лиц. Над головами героев картины темное сизое небо, но даже пасмурная, как кажется, погода не способна лишить детей чувства ликования от наступившей зимы. А между тем снег уже преобразил все вокруг: и землю, и раскидистые ветви березы, и крыши изб, и порог дома. Даже старая невзрачная деревянная изба кажется краше и уютнее под ним.
Интересно, что картина написана художником в довольно однообразной и скупой цветовой гамме. Он использует, в основном, белые, серые и коричневые тона. Однако это не делает ее унылой. Счастливые лица детей вносят в картину ощущение радости и тепла.
Глядя на это полотно, невозможно не проникнуться той радостью, что овладела детьми. Еще бы: ведь зима – это чудесная пора, когда можно кататься с гор и на коньках, лепить снеговиков и играть в снежки! Каждый смотрящий на эту картину невольно вспомнит свое собственное детство и позабытые впечатления от этого маленького чуда – первого снега.
На улице идет снег и, судя по тому, что уже вся земля покрыта мягким белоснежным ковром, идет уже долгое время. На порог дома вышли двое ребятишек: маленький мальчик и девочка чуть постарше – видимо, брат и сестра. Детишки застыли на месте, пораженные этим великолепным и, наверное, долгожданным зрелищем – первым снегом. Они заворожено взирают на то, как в воздухе в медленном вальсе плавно кружатся тысячи снежинок. На лицах ребят счастливые улыбки — такие, какие могут быть только у детей, не утративших способность радоваться приятным мелочам и красоте окружающего мира. Их невинные чистые души словно гармонируют с ослепительной белизной свежего снега.
Скорее всего, ребята увидели снег в окошко, а потом, второпях одевшись, выбежали на улицу, чтобы полюбоваться этой красотой. Девочка накинула на себя желтый шерстяной платок поверх платьица, а ее брат оделся чуть теплее – в пальто и шапку. На ногах у детей валенки. Снежинки нежно касаются их разрумянившихся лиц. Над головами героев картины темное сизое небо, но даже пасмурная, как кажется, погода не способна лишить детей чувства ликования от наступившей зимы. А между тем снег уже преобразил все вокруг: и землю, и раскидистые ветви березы, и крыши изб, и порог дома. Даже старая невзрачная деревянная изба кажется краше и уютнее под ним.
Интересно, что картина написана художником в довольно однообразной и скупой цветовой гамме. Он использует, в основном, белые, серые и коричневые тона. Однако это не делает ее унылой. Счастливые лица детей вносят в картину ощущение радости и тепла.
Глядя на это полотно, невозможно не проникнуться той радостью, что овладела детьми. Еще бы: ведь зима – это чудесная пора, когда можно кататься с гор и на коньках, лепить снеговиков и играть в снежки! Каждый смотрящий на эту картину невольно вспомнит свое собственное детство и позабытые впечатления от этого маленького чуда – первого снега.
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
moderator
3/15/2016, 2:36:32 AM
Пластов посещает выставки передвижников, рассматривает работы мастеров, входящих в Союз русских художников, и учится у них. В своих работах художник не только продолжает устоявшиеся традиции, но и делает свой вклад в развитие русской школы живописи. И вот, в 1935 году, он наконец-то обретает признание. Его картины удостаиваются Московской выставки, а сам Аркадий участвует практически в каждом крупном событии мира искусства.
Базар. 1935 год
Базар. 1935 год
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
moderator
3/15/2016, 2:42:35 AM
В своих произведениях живописец изображает жизнь и работу простых крестьян. В его картинах чувствуется любовь к природе, любовь к деревне: художник не понаслышке знаком с бытом русского крестьянина, и изображает простые жизненные ситуации, как никто другой. В период с 1951-1965 годов Пластов рисует целый цикл картин, посвященных жизни простых жителей села. Такие работы, как «Жатва» и «Сенокос» 1945 года, Саня Маликов, а также «Ужин трактористов» 1951 года, получают хвалебные отзывы не только простых граждан, которые тепло отзывались о его полотнах, но и матерых критиков того времени.
Весна. 1954 год, холст, масло.
Поэтическим ощущением жизни веет от этого полотна. Молодая девушка, выбежав из деревенской баньки, заботливо одевает маленькую девочку. Художник мастерски передает красоту юного обнаженного женского тела, прозрачность еще студеного воздуха. Человек и природа предстают здесь в неразрывной связи. В дальнейшем Пластов создал много картин, исполненных радостного отношения к окружающему его миру.
Весна. 1954 год, холст, масло.
Поэтическим ощущением жизни веет от этого полотна. Молодая девушка, выбежав из деревенской баньки, заботливо одевает маленькую девочку. Художник мастерски передает красоту юного обнаженного женского тела, прозрачность еще студеного воздуха. Человек и природа предстают здесь в неразрывной связи. В дальнейшем Пластов создал много картин, исполненных радостного отношения к окружающему его миру.
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
moderator
3/15/2016, 3:02:38 AM
Подлинная слава пришла к художнику в годы Великой Отечественной войны, когда на выставке в Третьяковской галерее появилось его полотно "Фашист пролетел" (1942). Оно было одним из самых сильных среди полотей советских живописцев в ту пору. Каждого, кто видел картину, охватывало острое, щемящее чувство боли за родную землю, поруганную врагом. Бессмысленность трагически оборвавшейся жизни маленького пастушонка была особенно впечатляюща па фоне мирной природы, в тихом уголке, где нет и намека на войну.(с)
Фашист пролетел. 1942 год, холст, масло.
Много во время войны писалось картин гневных, яростных, поднимающих в атаку, Много картин писалось о горе, о боли , о сердечных потерях. Почему же людям так запомнился этот холст ? Не потому ли, что тут с такой силой, такой мощью, такой неподражаемой весомостью, материальностью изображена расстилающая вдаль, как летящая песня, русская земля, трепет последних жёлтых листьев берёз и коричневых, увлажненных дождями листьев дуба, тишина воздуха, в котором изредко проплывают тоненькие паутинки, и естественно слитое с этим природным фоном мирное счастье простого и древнего туда?
Это мирное счастье было - было только что. И мгновенно исчезло - над русским полем пролетел крылатый убийца!...(с)
Фашист пролетел. 1942 год, холст, масло.
Много во время войны писалось картин гневных, яростных, поднимающих в атаку, Много картин писалось о горе, о боли , о сердечных потерях. Почему же людям так запомнился этот холст ? Не потому ли, что тут с такой силой, такой мощью, такой неподражаемой весомостью, материальностью изображена расстилающая вдаль, как летящая песня, русская земля, трепет последних жёлтых листьев берёз и коричневых, увлажненных дождями листьев дуба, тишина воздуха, в котором изредко проплывают тоненькие паутинки, и естественно слитое с этим природным фоном мирное счастье простого и древнего туда?
Это мирное счастье было - было только что. И мгновенно исчезло - над русским полем пролетел крылатый убийца!...(с)
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
moderator
3/15/2016, 3:29:23 AM
Зимой 1943 Аркадий Александрович в составе группы художников (В. П. Ефанов, Г. К. Савицкий, Т. Г. Гапоненко, К. И. Финогенов и другие) в чине майора интендантской службы был командирован на Сталинградский фронт, где происходило решающее сражение Второй мировой войны... Результатом поездки стало множество натурных рисунков, акварелей, этюдов в блиндажах, землянках на батареях.
Кружечка молока. 1943 год, акварель.
Кружечка молока. 1943 год, акварель.
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
moderator
3/15/2016, 4:16:50 AM
Всего фото в этом сете: 2. Нажмите для просмотра.
Немцы идут (Подсолнухи). 1941 год, холст, масло.
Этюд к картине.
При первом взгляде картина кажется наполненной светом и счастьем... Пластов очень любил подсолнухи...и, только вглядевшись, видим, что нежное, похожее на бледно-голубой ситчик русское небо всё измарано чёрным дымом пожарищ..Эта картина словно лежит на распутье между миром и войной. Ещё цветут подсолнухи, посеянные счастливыми руками, и уже, ломая подсолнухи, прячутся в них люди с оружием - последний жалкий, но героический заслон, прикрывающий юную мать от идущей на неё с запада смерти...
(с)
(А.Жукова,изд.Д.Л. Москва,1982г.)
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
moderator
3/16/2016, 2:19:04 AM
Всего фото в этом сете: 2. Нажмите для просмотра.
На Сталинградских дорогах.
Марш на восток.
"...Он видел , как плача, провожали матери своих сыновей. Как, скрывая слёзы, с песнями шли рядом с мобилизованными парнями девчата - те, которые еще не успели стать невестами, но навсегда останутся вдовами." (с)(А.Жукова."Пластов из Прислонихи", Москва, Д.Л.,1982г)
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
mjo
Удален 3/16/2016, 4:54:11 PM
Мне у Пластова больше всего нравится вот это:
И еще его подсолнухи, которые Вы выставили. Но у меня их нет в хорошем разрешении.
Всего фото в этом сете: 3. Нажмите для просмотра.
И еще его подсолнухи, которые Вы выставили. Но у меня их нет в хорошем разрешении.
42-Й
moderator
3/16/2016, 8:56:17 PM
(mjo @ 16.03.2016 - время: 14:54)
Да, это картина "Трактористки", написанная в тяжёлом военном 1942 году.
И именно в эти годы Пластов впервые в своем творчестве стал писать обнаженное женское тело. Он работал над «Трактористками» и «Субботой» (обе — частное собрание, Москва). Тогда же появились первые эскизы будущей «Весны». Так почувствовал художник перелом в войне. Среди горя, слез, разлук, крови и страданий он словно дает надежду на будущую мирную жизнь,счастье, любовь.
"Много мыслей навевает эта простая картина. Из жанровой она перерастает в символ. И думаешь уже не только о войне, когда такие вот сильные, здоровые женщины сели за руль трактора, встали к станкам, покинутыми мужчинами, - думаешь о всей истории русской, когда плечо в плечо с мужчиной, стояла перед смертью русская женщина и все и всегда побеждала..."
(с)А.Жукова."Пластов из Прислонихи", Москва, Д.Л.,1982г
Мне у Пластова больше всего нравится вот это:
Да, это картина "Трактористки", написанная в тяжёлом военном 1942 году.
И именно в эти годы Пластов впервые в своем творчестве стал писать обнаженное женское тело. Он работал над «Трактористками» и «Субботой» (обе — частное собрание, Москва). Тогда же появились первые эскизы будущей «Весны». Так почувствовал художник перелом в войне. Среди горя, слез, разлук, крови и страданий он словно дает надежду на будущую мирную жизнь,счастье, любовь.
"Много мыслей навевает эта простая картина. Из жанровой она перерастает в символ. И думаешь уже не только о войне, когда такие вот сильные, здоровые женщины сели за руль трактора, встали к станкам, покинутыми мужчинами, - думаешь о всей истории русской, когда плечо в плечо с мужчиной, стояла перед смертью русская женщина и все и всегда побеждала..."
(с)А.Жукова."Пластов из Прислонихи", Москва, Д.Л.,1982г
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
moderator
3/16/2016, 9:32:23 PM
Всего фото в этом сете: 2. Нажмите для просмотра.
Суббота 1944г.
Обнажённая 1940-е
Мало у кого в истории советской живописи найдешь такое слияние природы и человека.
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
moderator
3/25/2016, 1:49:18 AM
В 2010 году состоялось открытие «Музея А.А. Пластова» – нового филиала «Ульяновского художественного музея».
Творчество Аркадия Александровича Пластова – народного художника СССР, действительного члена Академии художеств СССР, лауреата Ленинской и Государственных премий – гордость и слава отечественного реалистического искусства. Всю свою жизнь он был кровно связан с поволжской землёй, с Прислонихой – родным селом, с Симбирском-Ульяновском. Наша земля взрастила Пластова – художника, Пластова – мыслителя, Пластова – поэта.
В музее экспонируются более 50 подлинных произведений великого живописца, охватывающих период с 1920-х до начала 1970-х гг. Среди них такие известные как «Деревенский март», «Костёр в поле», «Мартовское утро» и любезно предоставленная семьёй художника картина «Родник» (авторское повторение). В экспозицию вошли также личные вещи А.А. Пластова. Огромную ценность представляют ранние рисунки Пластова, старинные фотографии односельчан художника и предметы народного быта из Прислонихи, переданные в дар жителями села.(с)
1. Родник. 1952 год
2. Мартовское солнце. 1969 г
3. Деревенский март. 1964 г
Творчество Аркадия Александровича Пластова – народного художника СССР, действительного члена Академии художеств СССР, лауреата Ленинской и Государственных премий – гордость и слава отечественного реалистического искусства. Всю свою жизнь он был кровно связан с поволжской землёй, с Прислонихой – родным селом, с Симбирском-Ульяновском. Наша земля взрастила Пластова – художника, Пластова – мыслителя, Пластова – поэта.
В музее экспонируются более 50 подлинных произведений великого живописца, охватывающих период с 1920-х до начала 1970-х гг. Среди них такие известные как «Деревенский март», «Костёр в поле», «Мартовское утро» и любезно предоставленная семьёй художника картина «Родник» (авторское повторение). В экспозицию вошли также личные вещи А.А. Пластова. Огромную ценность представляют ранние рисунки Пластова, старинные фотографии односельчан художника и предметы народного быта из Прислонихи, переданные в дар жителями села.(с)
Всего фото в этом сете: 3. Нажмите для просмотра.
1. Родник. 1952 год
2. Мартовское солнце. 1969 г
3. Деревенский март. 1964 г
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
moderator
3/25/2016, 2:01:49 AM
Всего фото в этом сете: 3. Нажмите для просмотра.
1-2.Полдень. 1961 г. холст, масло.
3. фото сделанное по мотивам картины.
Шумит ветер в густом ивняке. Гонит в высоком небе рваные облака. Рвет косынку, распушил тяжелые косы, шуршит в складках светлого ситцевого платья девушки, пришедшей по воду. Гонит рябь по темной воде.
Серебряной звонкой струйкой бежит студеная влага в подставленное ведро. Солнечные зайчики, продравшись сквозь заросли ивняка, сверкнули в устье желоба, рассыпались битыми алмазами в ведре и озарили стройную фигуру девушки.
Свежесть.
Чистота.
Победоносная босоногая юность властно чарует нас в этом холсте. Мы невольно вспоминаем далекие страницы своей собственной жизни, и что-то светлое, радостное вопреки нашей воле посещает нашу душу. ©
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
moderator
2/7/2025, 9:50:56 PM
Картина "Лето (Полдень)" была написана А. Пластовым в 1959-1960 гг.
Работа выполнена маслом на холсте.
Размер полотна составляет 205 х 382 см.
Картина находится в Государственной Третьяковской галерее
Из книги В. Сысоева "Аркадий Пластов": "Восхищение красотой и величием мироздания, совершенством человеческой натуры преобладало в творческом сознании Пластова... Нерасторжимость прекрасного человека и мира, словно источающего аромат земного рая, мы созерцаем в картине "Лето" ( 1959- 1960). Все зримое великолепие созданной эстетической реальности зовет обрести в ней покой и свежесть духа. Действие на полотне совершается без какой -то особой цели, его участники поступают так или иначе, не задумываясь о причинах своего поведения, целиком повинуясь безотчетному импульсу, невольному побуждению. Изображенные на полотне люди, домашние животные, фрагменты пейзажа вовлечены в свободную от внешнего принуждения игру духовных и физических сил, добрых, светлых начал, символизирующих найденность идеала, торжество здорового, полнокровного счастья. ...в ситуации, представленной Пластовым, нет места праздности, беспечной расслабленности. Судьба и доля его персонажей не кажется беспечальной и легкой, полностью свободной от повелевающей силы долга, личной ответственности. Кроме того, их невозможно представить вне той социальной почвы, которая их взрастила и воспитала. Художник не боится показывать грубоватую природу вещей, изображать неизящные пропорции тела, узловатую, задубевшую от долгого физического труда фактуру рук, стоп, испещренные складками обветренные лица. Но именно в этой неприкрашенной жизненной правде нам открывается высокий идеал гуманизма. Не отклоняясь от верного изображения реального пространства, художник мыслит последнее эмоционально насыщенной средой, выражающей подлинные настроения данной эпохи, лучшие мечты и надежды народа" (В. Сысоев, "Аркадий Пластов", изд-во "Белый город", 2001 г.)
https://www.literaturus.ru/2016/09/sochinenie-leto-plastov-opisanie.html
*** Источник данного материала: https://www.literaturus.ru/2016/09/sochinenie-leto-plastov-opisanie.html
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе
42-Й
moderator
2/7/2025, 9:56:45 PM
Удивительно, но Пластов всю жизнь работал в своей родной деревне, где родился и вырос, и которую покидал только ради того, чтобы получить художественное образование.
Пейзажи селения Прислониха, которое располагается в Ульяновской области, запечатлены на картинах художника с невероятной любовью и точностью, а герои картин кажутся знакомыми и родными.
Как и многие другие подобные картины, «В деревне» была написана с родных мест Пластова. Другое её название «Кружка молока» относит нас к происходящему на холсте – женщина с ребёнком на коленях доит одну из коров, а ребёнок подставляет кружку, чтобы наполнить её свежим молоком.
Произведение было написано в 1962-м году. Оно сочетает в себе две темы, которые были близки Пластову на протяжении всего его творчества – тему труда и сельской жизни. Женщина доит корову, как делает это каждое утро, и это действительно сложный труд. Но ребёнок вот-вот сможет испить молоко, а значит её труд не напрасен. Лиричность простой композиции и острая тема работающих с раннего утра крестьян звучат у Пластова особенно ярко.
Герои картины, мать и ребёнок, сразу привлекают своей искренностью и той любовью, которая их связывает. Общий колорит картины мягкий, характерный для Пластова на протяжении всей его живописной деятельности.
https://mumuzey.ru/showpiece/в-деревне/
Всё будет так, как должно быть - даже если будет иначе