Кото-анималистика ♥

Тема: Кото-анималистика ♥(живопись и графика)

Собираем коллекцию картин анималистического жанра, портретные, сюжетные, бытовые сценки, где обязательно присутствуют кошки.
Техника: живопись, графика, иллюстрация (можно и скульптуру)
Желательно указать художника, название картины, если оно существует.
Для примера:

Художник -Эмиль Вернон " Девочка с котенком"

Художница- Аннет Логинова "Рыжий кот"


Художник-иллюстратор Энн Ивонн Гилберт
=================
В связи с творческим настроем топикстартера и малой посещаемости темы, в порядке исключения разрешаю здесь размещать пользователям несколько постов подряд, но не более 5 (пяти) - это нарушением правил сайта (п. 8 по мультипостингу) я и 42-й , считать не будем.

Художник-Эмиль Мунье (1840 -1895)
Эмиль Мунье (2 июня 1840 – 29 июня 1895) - французский академический художник.
Художник Эмиль Мунье (Emile Munier) родился в Париже, 2 июля 1840 года в семье художника-драпировщика Пьера Франсуа, который трудился на производстве Национальных Гобеленов. Мама будущего художника, Мария Луиза Карпентьера, работала полировщиком кашемировых тканей. Эмиль Мунье, как и двое его братьев, некоторое время трудился на производстве гобеленов, и одновременно обучался живописи у профессора Абеля Лукаса
В 1871 году художник оставил работу на производстве гобеленов, начал преподавать живопись в классах для взрослых, а в свободное время писал. Художник был популярен при жизни, много работал. Значительная часть его творческого наследия дошла до наших дней. Умер Эмиль Мунье в июне 1895 года, в возрасте 55 лет. Множество его работ посвящено детям и кошкам.

***

Галерея живописи- Эмиль Мюнье

Эвелин де Морган «Любовное зелье»

картина Эвелин де Морган, написанная в 1903 году и изображающая ведьму и фамильяра в образе чёрного кота у её ног.
По словам Элизы Лотон Смит картина отображает «увлечение прерафаэлитов средневековой тематикой и декоративными деталями».
ОПИСАНИЕ КАРТИНЫ
«Любовное зелье» расширило границы представлений общества о женщинах, «исследуя природу женского авторитета с помощью колдовства». Картина отличается от большинства более ранних работ Де Моргана тем, что в качестве объекта изображена колдунья, а не христианская или мифологическая фигура. Колдунья одета в богато украшенное золотое платье, которое символизирует её мастерство и заключительную стадию алхимической системы продвижения к спасению. О её мастерстве свидетельствуют и книги в кожаных переплётах на полке, которые были популярными текстами по алхимии в конце XIX века.
Фигура изображена в профиль, что создаёт ощущение серьёзности и авторитетности. Её пристальный взгляд устремлён на зелье, которое она смешивает в чаше, отражающей золото и сапфирово-синюю ткань её платья. Это повторение цвета укрепило идею о том, что какое бы зелье она ни создавала, оно может быть направлено на личную выгоду. На заднем плане прямо над чашей видна обнимающаяся пара, что наводит на мысль, что зелье также может иметь к ним отношение.
Эту идею еще больше подтверждает кусок белой ткани, висящий на скамье позади колдуньи, который выглядит так, словно это недостающий фрагмент женского платья. На переднем плане работы изображена черная кошка с идеально круглыми, светящимися зелеными глазами. Глаза кошки отражают зеленую круглую стеклянную деталь над колдуньей, которая создает иллюзию множества глаз, наблюдающих за ее работой. Кошка похожа на кошку, изображенную на переднем плане картины Эдуарда Мане 1865 года "Олимпия", на которой животное является символом проституции. Хотя колдунья в «Любовном зелье» не является проституткой, кошка всё равно может символизировать подобные запретные практики, такие как алхимия, которая также не одобрялась в эдвардианском обществе. Цвета заходящего солнца на заднем плане создают таинственную атмосферу, ещё больше намекая на то, что происходит что-то незаконное.(С)

(mahokrin - 01.04.2025, 21:06:02)

Пятин Олег. Бандит



Эта картина удивительно напоминает работу Марии , которую я назвал самостоятельно "Матёрый"
Собственно вот она:

Именно так, у художника Олега Пятина, очень много работ, они узнаваемы

А вот еще художник Катракова Ольга. Другие работы автора

Многие работы бывают похожи, стилем, манерой написания и сюжетом. Вопрос, кто у кого срисовал?
И можно ли брать идеи у других художников? Скорее-да! можно! Все, что мы постим в инет- является общим достоянием.
Многие художники так и делают, если своей фантазии не хватает, берут идею у других, либо делают копии, репродукции картин, но тогда указывают автора. Так и пишут- Репродукция картины "******" художника " такого-то" (холст, масло)
А если берут идеи у других авторов, то думаю -нужно бы им указывать "По мотивам художника "....", но к сожалению это делают не все, особенно те, кто продает картины. Ну, а те, кто покупает скорее всего в искусстве не разбирается. Авторский стиль художника- всегда считается ценен и почитаем, за такую картину не жалко отдать 10-15-25...тысяч.
Вот еще пример картин про котов, объединенные одной художественной идеей:
Ирина Гармашова-Коты


Художник Сьюзен БЕРДЕТ коты





Художник Густав Климт "Садовый кот"

Художница Энн Мортимер

Стиль исполнения конечно разный, но все же есть общая идея, она объединяет эти картины.

Коты и цветы- художницы Сьюзен Бордет

(Susan Bourdet) — американская художница, акварелист.
Выросла в Западной Монтане. С детства любила природу. В колледже Бурде изучала искусство и биологию, получила степень бакалавра. В 1974 году переехала в штат Орегон в дикую лесную местность. Преподавала в местном колледже акварельную живопись. Техника работ Сьюзен Бордет — «по-сырому». Она использует мягкие заливки фона на дальнем плане. Большое внимание уделяет проработке деталей, создавая классическую композицию с глубиной и движением. Кроме художественных работ, Сьюзен пишет книги о природе и животном мире, издает видеоуроки, где делится своими уникальными методами рисования.(с)

Мария Аристова художник

В маленькой галерее на тихой старинной улочке Петербурга была открыта выставка, которая быстро стала местом притяжения для любителей искусства и пушистых созданий. Мария представила серию картин под названием «Путешествующие коты», и каждый, кто входил в зал, ощущал волшебство, витавшее в воздухе.
Коты и кошки самых разных форм и окрасов предстали в интересных образах, каждый со своими увлечениями и предпочтениями, и каждый в своём городе. У них всё как у людей - знакомства, любовь, дружба, хобби, азарт. (с)

А мне не всегда нравится живопись в этом жанре, акварель прекрасно передает фактуру меховой шкурки кота.
Сейчас очень много художников-иллюстраторов, пишут работы в разных техниках, это опять же на любителя, кому, что нравится.

Художница- иллюстратор Мария Самолетова, прекрасные, добрые коты.

Сайт художницы, галерея работ

(Нкнр - 03.04.2025, 00:58:12)

Cats in Art: Pierre-Auguste Renoir, Julie Manet also known as Child with Cat, 1887, Musée d’Orsay, Paris, France.

Пьер-Огюст-Ренуар Жюли Мане и кот -1887

Пародия на картину))

Ренуар- Женщина с кошкой.

" Дамы с кошками"

• Франческо Убертини (итал. Francesco Ubertini), известен под прозванием Баккьякка (итал. Bacchiacca;


• 1 марта 1494, Борго-Сан-Лоренцо, Тоскана — 5 октября 1557, Флоренция, Тоскана) — итальянский живописец позднего Возрождения флорентийской школы, маньерист.

Франческо Баккьякка (1494–1557) Дама с кошкой

Еще один европейский художник изобразивший даму с кошкой

Амброзиус Бенсон 1495-1550

Художница Лескова Марина -рисует много картин про котов, сериями...